朱小平
新課程改革的不斷深入,對美術學科教學提出了更高的要求,人們越發注重學生的全面發展。初中階段作為學生成長的重要階段,同時也是學生審美能力形成的關鍵時期,而美術課程學習是學生步入藝術領域的有效路徑,因此,怎樣讓學生認可美術課程,對美術知識產生強烈學習欲望,則成為每名美術教師應當密切關注的問題。
初中時期作為學生整個學習生涯的關鍵時期,具有承上啟下的意義,對學生日后的成長與發展有極大的影響。與此同時,初中階段的美術教學也直接決定著學生的審美能力。因此,美術教師在課堂教學過程中,應當拓寬自身眼界,提升自身專業能力。同時,也需要在實際的教學活動中關注課堂結構,運用有效的課堂教學手段,并結合學生實際學習情況,制訂合理的教學方案,使學生在美術學習過程中,體會到美術知識所具有的感染力,使初中美術課堂得到高效開展。
一、培養中學生審美能力的必要性
藝術教學改革不單單強調了培育與提高學生的美術繪畫水平,還著重強調了藝術審美對美術教育教學的重要性。美術教師在實際教學活動過程中,為了進一步提升學生的審美水平,首先應當培養學生的審美創造能力以及審美感受能力。在這其中,對于審美創造能力而言,其主要是指學生在欣賞作品的過程中所產生的一種個人行為與意志,學生可以通過自己的想象與思維,來完善與培養自身的審美創造能力;而對于審美感受能力而言,則主要是指當學生在對某類物品進行欣賞過程中,可以借助自身的審美思維來產生一種內心體會,當學生可以對同一事物形成內外具有差異的兩種理解時,學生則具備了良好的審美感受能力。因此,美術教師在開展課堂教學過程中,應當積極鼓勵與引導學生找尋周邊具有獨特魅力的事物,并將其作為前提來進一步提升學生的藝術審美水平。換而言之,美術教學中的審美教育,不但能夠最大限度地發展中學生的藝術個性,同時還可以幫助學生形成正確的社會認知,從而為學生日后的全面發展奠定良好的基礎。
二、初中美術教學中提升學生審美能力的有效對策
(一)尊重學生主體作用
初中階段作為學生一生成長與發展的重要階段,在此時期,是學生思維意識逐步趨向成熟的重要時期。因此,美術教師在開展課堂教學的過程中對學生進行美育的滲透,可以幫助學生成為一名優秀的復合型人才。但在實際教學過程中,美術教師需要注意,在對學生進行美育滲透時,不可過于刻意,而是應當利用有效的滲透方式引導學生在潛移默化中進一步提升自身的審美水平,使學生對美有正確的理念與認知。
美術教師在開展課堂教學過程中,應當充分尊重學生的主體地位,使學生可以積極、主動地參到課堂學習中。以人民美術出版社教材為例,美術教師在組織學生學習“色彩的感染力”這部分知識時,為學生出示預先準備好的幾張不同色系的美術作品,引導學生對其展開探究與分析。以冷色調為主的作品,可以讓學生體會到此類圖片較為冷清,而借助暖色調,則會使圖片變得較為溫馨。在此過程中,美術教師可以適當地為學生講解色彩的運用,接下來再引導學生利用色彩搭配來真正體會色彩的感染力。如此學生能夠對色彩進行合理運用,在學生學習完這部分知識之后,教師讓學生展開自由創作,使學生在運用與實踐過程中充分體會到色彩的感染力。這樣一來,不但能夠讓學生積極、主動地參加到美術知識學習中,也可以使初中美育工作得到高質、高效的開展。
(二)以校園活動建設提高學生的審美能力
學生審美能力的加強和提升與學校環境之間存在一定的關聯,美術教師若是要提升學生的審美能力,則需要完善學校的整體環境,充分展現美術元素的內容。例如,美術教師可以在學校的走廊和墻角布置一些名家的美術作品,借此讓學生在校園環境中受到美術作品的影響,從而時刻能夠在良好的環境中提升自身的審美能力,而且這對學生可以產生長期的積極影響。另外,學校還可以組織各種與美術審美有關的活動,通過活動進一步提升學生的審美能力,以活動的氣氛來讓學生積極、自主地參與到美術作品的欣賞中,讓學生可以對審美形成更為深刻的感悟。此外,教師也可以定期組織一些主題類的活動比賽,如組織學生以“大海”作為繪畫主題,通過讓學生自身思維想象來展開美術作品的創作,繪畫的具體形式不做限制,在實際繪畫過程中,只要學生能夠將大海的特點展現出來就算完成任務。這樣在活動開展環節中,學生可以積極參與,而美術教師則需要在旁鼓勵學生進行大膽創新,讓學生在繪畫過程中創作出更加新穎的作品,學生通過思維意識和想象能力的提升,能夠對自身的審美能力進行有效開發。
(三)通過實踐探索,提高創作能力
審美能力培養與實踐培養之間存在直接的聯系,美術教師通過對學生實踐活動的策劃,讓學生在美術教育環境中進一步加強自身的審美意識,如此有利于學生進一步提高自身的美術能力。由于美術學科具有實踐性的特點,需要學生親自繪畫,對色彩和圖案具有技巧性的思維,而在美術作品創作過程中,光有繪畫技巧還遠遠不夠,每一個作品都應有自己的特點,讓作品富有情感,展現出獨特的魅力,這就需要學生站在審美的角度來剖析自己的作品,從而找出需要提升的能力要點,也需要教師對學生進行一定的實踐引導,讓學生在實踐探索過程中獲得真實感受,通過親自動手來對事物進行改變和欣賞,讓學生沉浸在探索世界中,最大限度地發揮自身的內在審美潛力。
例如,在學習剪紙的過程中,學生通過對多種不同剪紙方案的操作,能夠剪出各種剪紙作品,從而感受到剪紙方式與形成多種復雜的圖案存在直接聯系。同時,學生經過剪紙的實踐操作,形成更為熟練的剪紙技巧。教師要讓學生多進行復雜圖案的剪紙練習,在練習過程中學生會感到難度不斷提升,雖然以對稱原理進行剪紙操作是比較簡單的,但學生通過實踐就能夠發現,對稱圖形的形成過程也有各種技巧和方法,學生通過對基礎剪紙方法的練習,會提升剪紙技巧,進而可以創作出更加復雜的剪紙作品。而在此實踐過程中,學生會獲得一定的滿足感,格外欣賞通過自身努力所完成的作品。此種教學形式能夠讓學生提升創作能力。
(四)改變美術教學理念,創新審美教學方法
為了更好地實現初中美術的教學目標,讓學生的美術能力和審美能力同時提升,首先,美術教師要勇于創新,不斷探索與總結,并深刻認識到培養學生審美能力的重要性,認可提升學生審美能力的理念,從而對自身的教學方法進行積極的完善和優化,給學生提供優質的審美能力培養環境。其次,初中學校在管理過程中也需要聘用綜合素養與專業技能較強的美術教師,讓教師運用自身的專業知識和教育理念為學生提供更多的幫助。此外,美術教師應當有意識地組織學生對各種藝術品進行參觀,并讓學生詳細地描述和總結參觀之后的感受,借此充分了解學生欣賞藝術品過程中的理解和感悟,從而引導學生對自身的思想進行改變和提升,達到審美能力的加強效果。
(五)從生活經驗中培養審美能力
在初中階段的學生已經有了一定的生活經驗,能夠在生活中找到一些美術元素,可以在美術學習過程中與自身的生活點滴進行融合,形成善于觀察、善于發現的美好心靈,學會用審美的眼光看待世界。由于審美能力的提升與對自然環境參悟是一體的,所以現實生活審美是對學生審美提升的最佳途徑,因此,教師可以組織學生進行課外活動,去參觀各種建筑物和自然景觀,讓學生學會對建筑進行欣賞,從而促進學生將生活與藝術相聯系,并引發學生進行感悟和思考,進而提升學生的審美能力,這比枯燥、單一的課堂培養更加有效,也能夠使學生形成正確的審美觀。
三、結語
總而言之,初中美術課堂教學作為培養學生審美能力的有效路徑,需要教師與學生共同努力。因此,美術教師應當積極創新課堂教學手段,激發學生的求知欲,引導學生從內心深處真正認可與喜歡美術知識,從而進一步提高學生的審美能力,使學生形成獨特的審美水平,為學生的全面發展奠定良好的基礎。