故事劇表演活動中保障幼兒自主性地位的策略探究

李莊園

故事劇表演活動是指幼兒在教師指導下，以故事為藍本，運用戲劇的語言、表情、動作、道具等方式來完成故事表演，并在表演中實現自我表達和認識世界的過程。故事劇表演活動通常以主題課程的形式開展，主要包括內容選擇、劇情推進、舞臺呈現、分享評價四個階段。相較于一些傳統的表演活動常因成人“演出至上”的評價理念偏差而走入“重結果、輕過程”的誤區，故事劇表演活動更強調幼兒“由內而外的體驗與表達”，提倡在每個活動階段都能充分尊重幼兒的意愿、凸顯幼兒的主觀能動性。基于兒童本位的教育理念，本文將結合實例對如何保障幼兒在故事劇表演活動中的自主性地位進行闡述。

一、內容選擇的自主性

故事劇表演活動內容的選擇主要包括兩方面，一是選擇表演主題，二是選擇表演角色。在這兩次選擇中，教師要提供多重體驗路徑幫助幼兒拓寬選擇范疇，采用多種組織形式保障角色選擇自由，從而切實為幼兒的自主選擇權搭建好支架。

（一）多重路徑拓寬主題選擇范疇

近年來在《3-6歲兒童學習與發展指南》（以下簡稱《指南》）精神指導下，教師開始關注到表演活動中幼兒的自主性地位。常見的做法是教師從經典故事或優秀繪本里挑出既定主題，再由幼兒票選出最終表演主題。如此選擇過程中幼兒只有“被動選擇權”和“部分選擇權”，選定的表演主題難以反映幼兒的主觀能動性和現實心理需要。究其原因可能是教師把表演主題的來源局限在單一類型的藝術作品中，沒有正確認識表演活動與幼兒的生活和游戲間的聯系性。張金梅教授指出，只要能激發兒童創作戲劇的欲望、興趣和沖動的一切資源都可當作主題來源[1]。因此，表演活動的主題來源是多元化的，只要是幼兒感興趣的優秀繪本、民間傳說、經典著作、本土童謠等藝術作品，或是社會熱點、當地民俗、日常趣事等生活事件，都可以成為表演的主題。

要在故事劇表演主題的選擇中真正做到尊重幼兒的自主性地位，教師應利用身邊一切的教學資源去實施多樣化的教學形式，打開幼兒的多重感官，使其沉浸在教師的教學活動中，達到教師的教育目的[2]。首先，教師要幫助幼兒建立多渠道感知經驗，積累表演素材。如在班級區域中開設閱讀區，保證幼兒有充分的時間自主取閱類型豐富的繪本，幫助幼兒達到閱讀深度和廣度的積累；在課余時間開展郊游、參觀、制作等親子活動，幫助幼兒在實踐中增加生活感知經驗；在游戲中重視過程性體驗，讓幼兒自由自主的天性在游戲中得到釋放與發展。其次，教師要鼓勵幼兒樂于表達分享，聚焦表演主題。當幼兒在生活、游戲等實踐中積累了一定量的碎片化經驗后，教師可通過主題播報、小組分享、海報展示等多種方式給予幼兒自由的表達空間，鼓勵幼兒間的交流與分享，從中提取幼兒感興趣的共同線索，幫助幼兒完成從零散的生活素材到聚焦的表演主題之間質的轉化，師幼共同確定主題。例如，在中班故事劇《小紅和小黃》中，起初教師關注到幼兒晨談對“車”的興趣點，于是就先以“車”為線索投放相關的繪本增加幼兒的閱讀經驗，同時引導幼兒以游戲方式再現書中的有趣情節，開展親子出行、親子制作等活動幫助幼兒感知故事真實場景，再以“我喜歡的交通工具”“我的郊游”等主題播報鼓勵同伴間的經驗分享。一系列活動之后，充分的親身體驗和直接感知為表演主題的選擇打下了深厚堅實的基礎，幼兒開始出現相對集中與統一的選擇趨向，最終，師幼共同選擇了《小紅和小黃》繪本作為本次故事劇表演的主題。

總之，扎實的體驗和分享過程是幼兒自主選擇表演主題的重要前提。教師以經驗“量”的積累換取故事劇主題“質”的生成，為后續情節推進、舞臺呈現階段幼兒的自主性表現打下了基礎。

（二）多種形式保障角色選擇自由

選擇表演角色即幼兒自主選擇要在故事劇表演活動中飾演哪一個角色。教師要尊重幼兒的自主性地位，保證每一位幼兒對角色選擇的自主權，避免由教師指定人選的高控做法。故事劇表演活動提倡“一個都不能少”的全班參演理念，而非只有部分能力強的幼兒參與演出。但全班參演在選角過程中難免會遇到“主角過熱、配角過冷”的局面，對此，教師可打破固有的選角思維，采用多種表演形式保障幼兒自由自主的角色選擇權。

1. 公開競演投票，擇優出演

當同一角色面臨多位幼兒共同選擇時，幾位候選幼兒可在班級公開競演，全班幼兒根據候選幼兒的表現投票選出適宜人選。競演投票在幼兒園表演活動中十分常見，這種做法既能夠激勵幼兒大膽表達出自己的內心想法，也能夠選出比較優質的、適宜角色的“演員”。

2. 增加角色人數，合作共演

投票擇優選角的方法普遍易操作，但更側重舞臺效果的呈現，無法保證大部分幼兒都能競演上心儀的角色。采用“一角多人”的方式，讓幾名幼兒合作共同飾演同一角色，能夠提升中選概率，達到各角色間的平衡。例如，中班故事劇《小紅和小黃》講述的是幾輛小卡車送貨路上發生的趣事。考慮到故事中卡車、拖車、水泥攪拌車等都是大型工具車形象，師幼討論后商定每輛車可由3～5人出演，演員配合道具裝扮成車頭、車身，共同組成一輛工具車。合作共演有效分散了熱門角色競選的壓力，也讓表演形象更貼近大型工具車的角色原型。再如，小班故事劇《佩奇捉迷藏》講述的是小豬佩奇和朋友們玩捉迷藏的故事。在表演中由2～3人共同飾演同一種動物，充足的玩伴數量真實地凸顯出熱鬧愉悅的游戲氛圍，也很好地幫助小班幼兒克服了初次登臺的膽怯與緊張心理。此外，“一角多人”的群體力量讓臺詞表達更清晰明亮，激勵幼兒在集體中更大膽地釋放表演情緒，在同伴間的互動支持中更好地展現自我。

3. 區分場次，分組演出

當幼兒積累了一定的表演經驗后，教師除了要考慮幼兒參演的廣度，更要挖掘幼兒參演的深度。有些故事劇主角形象明顯，如孫悟空、黑貓警長、哪吒等，若由多人合作共演容易讓觀眾對劇情理解產生歧義，也不利于角色形象的個性化塑造。對此，可將幼兒分組，幼兒自主選擇加入A組或B組，在各組內選角參演。當分組演出的形式應用于大班時，教師可嘗試給予幼兒更大的自主排練權，鼓勵演員呈現更加個性化的角色表達，達到“同劇異構”的自主創作。

二、劇情推進的自主性

劇情推進是幼兒對故事劇劇本的理解和創編階段，這是幼兒表演的基礎，是故事劇表演活動關鍵的環節。教師應在表演前期為兒童做好充分的經驗積累，表演過程中只需給兒童一個支點性的提示，兒童便會根據經驗效應以及對故事的理解做出行為上的推斷[3]。因此，教師要幫助幼兒找到并建立“表演”與“游戲”“生活”間的聯結，讓幼兒在深入感知與內化的基礎上對劇本進行理解和創編，實現對故事情節的自主推進。

（一）促進游戲情節與表演情節相融合

游戲是幼兒的天性，游戲活動在幼兒一日生活中占據了大比例時間，幼兒在游戲中的精彩瞬間可以成為他們自主創編劇本的良好素材。例如，中班故事劇《嘟嘟，消防車》源于幼兒一次參觀消防隊的親子活動?；氐桨嗉壓笥變鹤园l生成“消防隊”游戲，教師提供道具支持游戲發展，拍攝記錄保存游戲中的精彩瞬間，鼓勵幼兒畫日記畫，記錄分享游戲過程。當“消防隊”游戲經過深度發展后，師幼共同回顧相關照片、視頻與畫作，選出精彩情節作為創編劇本的素材。師幼共同構建出劇本框架后再由教師進行藝術加工，讓劇本的情節起伏、臺詞對話等更加符合表演需求。游戲主題與表演主題相融合讓“創編劇本”這一陌生的行為以幼兒熟悉的游戲方式進入他們的視角，有效保障了幼兒在劇情創編中的自主性地位。

（二）遷移生活經驗支持幼兒自主創編

《指南》指出，幼兒的學習是在游戲和日常生活中進行的。藝術來源于生活，幼兒園的故事劇表演活動亦如此。教師不能無視兒童原有的經驗背景，而是要引導兒童從原有的知識經驗中“生長”出新的知識經驗[4]。大班故事劇《11只貓跑馬拉松》改編自日本作家馬場登的繪本，講述了一群小貓參加小鎮馬拉松比賽的故事。繪本中日式場景脫離幼兒的實際生活，他們也難以理解馬拉松的含義。為此，家委會組織幼兒以親子活動的形式參與“泉州古城徒步”活動。幼兒在徒步中初體驗5公里“微型馬拉松”，欣賞閩南街景，品嘗特色小吃，感受街邊觀眾的加油喝彩。與繪本情節相似的活動過程讓幼兒既理解了“馬拉松”的含義，也自然萌生了替換表演場景的想法。生活經驗的遷移誘發幼兒的創作靈感，幼兒自主提出并投票選定了清源山、閩南小吃店、海絲公園三個本土化場景來替換原日式場景。這是幼兒自由自主的創作過程，進一步印證了深度真實的生活經驗能夠保障幼兒在劇本創作階段的自主性地位。

三、舞臺呈現的自主性

故事劇表演活動的舞臺呈現是幼兒對故事劇完整的演繹過程。舞臺呈現的自主性，意味著幼兒不再是教師主導下機械表演的演員，而是以導演、道具師、舞美師等多重身份完整參與臺前幕后的準備工作，在其中最大限度地發揮自己的創造性。

（一）提升舞臺場景的參演比重

故事劇表演中的舞臺場景暗示著故事的發生地點，是舞臺呈現的重要組成部分。有的教師賦予幼兒場景演員的角色，讓他們裝扮成花草樹木、山河房屋等背景形象靜態置于舞臺之上?；蛘弋斞莩鲂枰鼡Q場景時，由場景演員快速上臺更換預制好的背景板。如此參演方式的幼兒更像幕后人員，過程機械枯燥，使幼兒常處于消極的等待中；有的教師給予幼兒的戲份輕臺詞少，幼兒常因表演不能被觀眾看到而沒有積極性，甚至可以說他們的表現對劇情走向無足輕重。所以，教師要從游戲性出發，提升場景演員的參演比重來鞏固幼兒的自主性地位。以大班故事劇《11只貓跑馬拉松》為例，故事中貓運動員們要跑過山坡、商鋪、公園等不同的賽段場景。為充分發揮幼兒對場景創造的主觀能動性，受七巧板玩具啟發，教師提供長短不一的低結構道具板，讓幼兒以“身體造型加道具板拼接”的方式來呈現不同場景。如商鋪場景由5人合作構建：2人分開側立兩邊高舉長板彎曲成弧形充當商鋪屋頂，2人站立中間手托短板于腰部高度充當商鋪高臺面，1人跪立前排中間手托短板充當商鋪低臺面。演出中，場景演員在背景音樂的烘托下現場用身體造型與道具板搭建場景，搭建完成后演員定型并齊念自編的閩南童謠向觀眾介紹所搭建的場景，介紹完畢后小貓運動員才開始入場。商鋪、山坡、公園間的場景轉換均是如此，場景轉換成了推動情節發展的重要過渡?！叭巳撕献?、人板配合”的場景搭建方式讓場景演員獲得單獨的表演時間，參演比重大幅提升，肯定了場景演員的作用與地位，調動了他們的積極性與自主性，幼兒的想象力、創造力、表現力、合作力都獲得了發展。

（二）提升自制道具的趣味性

在幼兒園故事劇表演中常會用到幼兒的自制道具來提升舞臺表演的效果。保障幼兒的自主性地位，不僅要求幼兒要是道具的制作者，更要是道具的創意設計者。富有創意、趣味的道具能夠營造出游戲性的演出氛圍，讓幼兒更加自主投入故事表演當中。例如，中班故事劇《小紅和小黃》中有“拖車叔叔在送貨路上車爆胎和修輪胎”的情節，為了讓“爆胎”場景更顯真實，幼兒先后討論出“刺破氣球”“往舞臺扔小摔炮”“敲擊金屬蓋”等創意。最終幼兒從科學區的磁力片玩具得到啟發，用圓形的鐵質餅干盒蓋充當“輪胎”，用磁力片把“輪胎”吸在道具車身上，表演到“爆胎”時，演員用力蹲下讓“輪胎”撞擊地面，金屬輪胎與地板碰撞后掉落自然發出“哐當”的響聲，就像“爆胎”時的音效。幼兒修車時也只要用磁鐵將金屬“輪胎”再吸回車身即可，操作簡單便捷又充滿“破壞”的快感，讓演員們樂在其中。幼兒自制的道具好用又有趣，體現了其對道具設計的自主化創意表達。

（三）擴大演出互動的廣度

幼兒園故事劇表演的場地多設在園內劇場或班級區域，這些區域空間小且和觀眾距離近。觀演的多是低幼兒童，適量的互動更能帶動觀眾融入劇情，對表演產生共情的理解。擴大演出互動的廣度，可以從三方面考慮，下以大班故事劇《11只貓跑馬拉松》為例：一是打破舞臺空間界限。舞臺表演空間有限，無法很好地呈現馬拉松比賽的空前盛況。所以經過商討，幼兒提議將繞場范圍擴大至整個劇場，大大提升了演出空間。二是打破演員與觀眾的界限。當舞臺空間得到突破，演員深入觀眾席之后，演員與觀眾的界限也隨之被打破。伴隨著運動員們繞場跑步的步伐，觀眾就像真正在街道旁圍觀賽事的群眾一樣為運動員加油助威，自然融入劇情本色出演“群眾演員”。三是打破臺詞的界限。面對低幼兒童，故事劇臺詞不只是演員的單方面輸出，還可以是吸引觀眾眼球的互動法寶。例如，在馬拉松比賽中，觀眾為運動員加油鼓勁、共同倒計時等，都是激發觀眾參與的有效互動方式。

四、分享評價的自主性

分享評價是故事劇活動中看見幼兒發展的有效手段，分享評價不只是對舞臺演出的評價，而應該貫穿于故事劇活動的各個階段。我們應該轉變“演出至上”的評價誤區，既要擴大評價范圍，也要重視過程性評價。

（一）重視舞臺呈現的多元評價

評價故事劇表演活動時，人們常把目光聚焦于最后的舞臺演出效果，但縱觀國內外各類影視獎項設置，都包含影片、男女主角、劇本、道具、服裝、配樂等臺前幕后諸多類別。因此，在故事劇表演活動中，觀眾除了投票選出最喜愛的故事劇之外，還可以對舞美、道具、服裝、配樂等進行評選，讓大家看到幼兒在整個故事劇主題活動中的過程性表現與成長，讓大眾的肯定激發幼兒參與幕后工作的熱情，這也是促進家長轉變教育評價理念的良好契機。

（二）重視活動過程的表現性評價

表現性評價理論關注學習過程，要求評價與兒童的生活經驗相結合，提倡在多種情景中運用多種手段和信息來源評價兒童[5]。要做到對故事劇表演活動的表現性評價，真實信息資料的觀察與搜集是關鍵。畫日記畫對幼兒來說是一種很好的記錄方式。日記畫不但能為劇本的創編提供素材，也縱向記錄了幼兒的發展軌跡。但幼兒的日記畫應該是建立在自發自愿基礎上的，教師可以表揚獎勵長期堅持的幼兒，強化正向榜樣，也要允許幼兒有選擇不畫的自由。面對一些創作困難的幼兒，教師仍可以采用談話、照片、視頻等幼兒最熟悉或認為最有意義的方式來解決問題，為幼兒與同伴提供了互動交流的環境，促使幼兒在寬松的氛圍中實現自我評價與發展。

【參考文獻】

[1] 張金梅.幼兒園戲劇綜合活動研究[D].南京：南京師范大學，2003.

[2] 朱方舟.幼兒園教師戲劇教學能力現狀及對策研究[D].武漢：湖北師范大學，2018.

[3] 李潔.幼兒園中班表演游戲中教師指導行為研究[D].石河子：石河子大學，2018.

[4] 張紅麗.幼兒園戲劇教育活動中教師指導行為研究——以西安市Z幼兒園為例[D].西安：陜西師范大學，2017.

[5] 周欣.表現性評價及其在學前教育中的應用[J].學前教育研究.2009（12）：28-33.

本文為福建省教育教學“十三五”規劃2020年度教育教學改革專項課題“在課程故事中看到幼兒生活世界的實踐研究”（課題編號：Fjjgzx20-249）階段性研究成果。