何甜甸



【摘要】通過文獻、對比等研究方法,對當前義務教育階段的中國美術課程和初等、中等的法國藝術和文化教育課程的目標、內容及教學方式以及法國的教學案例進行研究。筆者認為兩國的課程目標皆朝著多元化的趨勢發展,且兩國在內容的選擇上具有一定的相似性。中國義務教育階段的美術課程與法國藝術和文化教育課程的教學方式的不同之處在于,中國提倡采用小組學習、自主學習、探究學習等方式進行學習,而法國則選擇項目式學習的方式。因此,筆者建議我國義務教育階段的美術課程應傾向于提升學生的各項能力,挖掘學校和社區資源,開發校內校外聯合的項目課程,且各個學校可以根據實際情況確定項目課程的主題。
【關鍵詞】美術教育;課程目標;項目式學習;中國;法國
在學校美術教育中,美術課程標準[1]起著核心作用。這是因為美術課程標準是國家教育行政主管部門制定的學生在視覺藝術素養方面所應達到的具體要求的指導性文件,對美術教師上好美術課具有指導作用。法國于2013年開設了“藝術和文化教育課程”( PEAC),統合了視覺豈術(我國現行義務教育階段仍稱為美術,下文中在涉及到中國的課程時稱為美術,涉及法國的課程時則稱為視覺藝術)、音樂、戲劇、文學、影視和舞蹈等學習領域,而中國于2011年頒布了最新的《義務教育美術課程標準(2011年版)》。
一、美術課程目標的比較分析
法國藝術文化教育( EAC)是法國制定的基本公共政策之一,它旨在保證所有年輕人都能接觸到文化和藝術作品以及經歷藝術體驗,是小學和中學通識教育的一個組成部分。2013年,法國修訂了關于學校的法律[2],開設了“藝術和文化教育課程”( PEAC),并將此課程納入“知識、技能和文化的共同基礎”[3],《藝術和文化教育憲章》|41是圍繞此課程頒布的10條原則,每個參與藝術和文化教育的學校或機構都必須掌握并執行這10條原則。
1988年,國家教委為發展中小學教育頒發了《全國學校藝術教育總體規劃》,為我國中小學美術教育的改革與發展帶來了契機。在基礎教育中,美術課程被列為核心與必修課程,《全日制義務教育美術課程標準(實驗稿)》和《義務教育美術課程標準(2011年版)[5]的發布與實施代表著我國義務教育階段美術課程的歷史性進步。下文有關我國美術課程標準內容參考的是《義務教育美術課程標準(2011年版)》,涉及法國藝術和文化教育課程參考的是法國于2015年7月在《國家教育、青年和體育官方公報》(LE BULLETINOFFICIEL DE LtED UCA TION NA TIONALE, DE LA JEUNESSE ETDES SPORTS)上發布的公告[6]
1.課程總日標的比較分析
法國的藝術和文化教育課程[7]由學校內和學校外兩部分組成。在學校的課程中,涵蓋了藝術的主要領域,不限于視覺藝術、音樂、戲劇、舞蹈、文學和影視,而是盡可能地融合傳統與現代、學術與大眾、西方和非西方的所有的藝術表現形式,以地方、國家和國際物質文化遺產和非物質文化遺產為基礎,旨在讓學生獲得豐富多樣的藝術文化體驗。這種體驗基于與藝術作品和文化遺產的頻繁接觸,經歷藝術實踐,發展創造力以及藝術文化知識的傳承,向所有年輕人提供平等地獲得藝術和文化學習的機會,讓每個學生都能逐漸建立起正確的藝術文化觀。表1是法國整個課程中針對藝術和文化教育的每個支柱設計的主要培訓目標。從能評價學生的行為角度出發,將三個不可分割的支柱以動詞的形式轉錄。
在我國,當前義務教育階段的美術課程日標分為三個維度:知識與技能、過程與方法和情感、態度與價值觀,學習內容涵蓋四個學習領域,分別從造型·表現、設計·應用、欣賞·評述和綜合·探索這四個學習領域出發,指導教師教學內容范圍和提出課程實施建議。表2是當前我國義務教育階段美術課程標準中三個維度總目標分解后對應的內容。
對上述兩國的課程總目標進行分析可知:我國義務教育美術課程總目標是站在教師或教育工作者的角度進行編寫的,強調教學內容與學生的生活經驗相聯系,激發學生對美術學習的持久興趣,同時強調培養學生領悟美術的獨特價值,形成基本的美術素養,成為一個具有審美能力的人。法國藝術與文化教育課程的主要培訓日標是基于與學生平等的角度下描述的,強調學生要學習跨學科的知識,經常與藝術家、創作者以及藝術和文化專業人士交流,了解藝術和文化參與者的多樣性,同時強調展示創作實踐的成果,運用批判性思維對過程和結果進行反思,以此獲得進步。相比較而言,我國更強調從教育T作者的角度去培養學生的美術學習興趣和審美能力,法國則從學習伙伴或指導者的角度強調培育學生的批判能力和自我意識。
2.課程分目標的比較分析
法國教學周期為藝術和文化教育三個支柱的主要培訓目標精確地定義了基準,如表3、表4和表5所示。這些基準是根據學生的行為和活動以及所開展課程的進度而制定的。這些基準是有針對性的、靈活的(并非確切或預期),是適應學生的年齡和能力的,教師和教育團隊應依此制定項日課程。
法國藝術和文化教育課程的三大支柱分別是“相遇”“實踐”和“知識”。“相遇”強調學生要走出課堂、走出學校,與社會進行交流,在交流的過程中發現問題,并對發現的問題進行思考,豐富自身的感知力和理解力; “實踐”強調學生在練習時可能遇到的問題,注重對細節的把控,對練習材料的選擇和使用、練習想法及練習過程的安排、將會涉及到的個人和集體的關系、練習作品的展示效果以及練習結束后的反思復盤都作了明確的指導; “知識”強調學生在對不同學科領域的內容進行了解和學習并思考后,內化成自身的理解,在對作品進行解讀時,能外化成清楚合理的表達自己對作品的見解。這三大支柱對不同周期的學生學習的主動性和思辨能力的要求都在不斷遞增。
表6和表7是根據我國《義務教育階段美術課程標準(2011年版)》的內容所整理的。表6是在課程總目標內,知識與技能、過程與方法和情感、態度與價值觀三個維度下的四個學習領域的日標,它規定了教師在設置不同學習領域的具體教學日標時的方向。表7是在三個維度的要求下,四個學習領域在不同學段中的具體日標,它是根據學生的不同發展要求設定的,教師可以參照此標準,根據實際情況設定每一學年、每一學期甚至每一課時的教學目標。
我國《義務教育美術課程標準(2011年版)》在三個維度、四個學習領域以及四個學段的日標都強調學生以美術本體為重點的學習。其中造型·表現領域強調通過對不同媒材的認識與了解,使用合適的媒材進行表現,通過對作品的外觀層次的分析,在體驗中創新,在創新中表達思想與情感。設計·應用領域強調通過對設計與工藝知識的了解,選擇合適的媒材工具進行設計與制作,改善環境與生活,形成初步的設計意識。欣賞·評述領域強調欣賞不同的美術作品,通過討論和交流,大膽表達對作品的感受、認識和理解,提高學習優秀文化的興趣,養成尊重世界多元文化的態度。綜合·探索領域強調了解美術各學習領域以及美術和其他學科之間的聯系,進行綜合性、探究性的活動,開闊視野,激發探索的好奇心,體驗探究的愉悅。同時這四大學習領域對不同學段的要求不一樣,第一學段重在體驗,第二學段重在引發學習動機,第三學段重在表達與交流,第四學段重在形成自己的理解。
通過比較可知,法國藝術與文化教育課程強調從學生的角度出發,學校和社會共同培養學生發現問題、解決問題的能力,其中尤其重視批判性思維的養成。我國義務教育美術課程則強調學生對美術知識的了解,鼓勵學生在美術課中多體驗和表達,形成自己的認知。我國注重讓學生在美術學習中更好地認識自己和挖掘自身的潛力,而法國則注重對學生適應未來社會所需技能的培養。我國可以借鑒法國藝術和文化教育課程的日標要求,構建以培養學生能力為本的面向未來社會的美術課程體系,使學生能通過美術課程的學習獲得個性化的提高,鍛煉應對未來社會所需的技能。
二、教學案例分析
表8是法國《藝術教育途徑實施指南》中視覺藝術領域的一則教學案例,指南中的教學案例是從不同地區的學校和機構的項目中發展而來的。它們是教師根據指導其設計的具體要求和預先確定的教學日標,為滿足所指導學生的具體需要而設計的項日課程。學校在項目課程建設中,提倡教師和教育團隊在教學和教育行動的框架內使用項日式學習的方法,盡可能地結合藝術和文化教育的三大支柱(與藝術家和藝術作品的相遇、不同藝術領域的個人和集體實踐以及允許獲取文化經驗和發展判斷力的知識)開發課程。
開展項目課程是動員學校和社區聯合教育的機會,是跨學科學習的機會,是建立伙伴關系的機會,是將相遇、實踐和知識結合起來的機會,使學生的學習內容結構化、學習進度更有節奏。在學校框架之外,藝術和文化教育課程通過提供與藝術家、藝術作品和文化遺產的相遇或進行藝術創作來補充,這些補充課程可以是機構和組織與學校以伙伴關系的方式進行開發,將學校教育與社會教育結合起來,特別是與大眾教育環境聯系起來。也可以是由個人開發或通過同行之間的交流而開發。
項目課程名稱:《光的歷史記錄》(在造型藝術方案的背景下,有關“圖像、作品與現實”——一個以攝影為中心的“光”的項目)。
此教學案例的主要活動從實踐出發,首先對數碼攝影圖像進行拍攝和制作,其次解決創作過程中出現的問題,完成作品,再次舉辦展覽,展示學習成果,交流學習心得,進行反思,獲得啟迪,完善作品,最后拓寬攝影作品的各種表現與展示形式。通過這些學習。過程和日標層層遞進。案例拓展豐富了關于攝影和光的學習內容,使之以另一個項目的方式呈現,拓寬了學習內容和表現形式。此項目課程涉及的學科包括但不限于歷史、物理和化學等,涉及的合作伙伴和利益攸關方包括但不限于博物館、當代藝術中心、藝術畫廊、攝影師、當地遺產保護協會、表演藝術中的燈光設計師、布景設計師和燈光設計師等。學生在項目活動中學會拍攝和制作攝影作品,獲得問題解決能力、策展能力、溝通與交流能力和批判反思能力等,獲得關于“圖像、作品與現實”主題的連貫性思維。
法國藝術和文化教育課程強調項目式學習的教學方式。項目課程的實施是一個很好的機會,可以以不同的方式思考,鼓勵學生以不同的方式學習。項目課程的“目標”可以是不同的,如準備音樂會或公共表演、舉辦展覽、發現歷史遺跡或文化遺產、會見藝術家或專業人士、參加與藝術創作有關的活動、創作音樂或電影、寫故事或建造舞臺等,可以是雄心勃勃的或謙虛的、簡單的或復雜的、持久的或短暫的。許多其他項目也取決于合作伙伴提供的機會,例如學校或機構的內部資源,或同一教學單位內教師之間的合作教學。
項目課程是一個具體的實現過程,需要許多個階段,學生是項目負責人。在項目課程中,教育者、家長甚至社會人士可以觀察學生的進步程度,分析班級小組付出的努力,然后在教育空間中進行交流,這可以使項目課程以外的人受益。同時學生家長可以參與項目課程的學習,甚至參與某些階段。這使教師能夠以不同的方式與學生和家長進行互動,并促進家長,學生和學校之間的溝通。對父母來說,這些項目課程也揭示了他們孩子的潛力。
每個項目都包括一個評價階段,通常會進行中期評估、過程評估和結果評估。其目的是評估實現目標的進展情況和取得的成果,也審查不同行為者所做的工作(對做法的分析)。重要的是,要考慮學生對他們所參與的項目課程的意見,并衡量項目課程對學生學習的影響。
三、結論與啟示
通過對中華人民共和國教育部制訂的《義務教育美術課程標準(2011年版)》課程目標和法國中小學階段藝術和文化教育課程目標的比較可以看出:首先,中法兩國的美術課程目標都具有多元化的特點,在實施過程中注重對學生的理論知識、實踐技能以及情感理解方面的培養,但我國義務教育美術課程標準中關于學生和藝術家與創作者的直接交流、反思自身的行為以及跨學科的學習方面的內容較少;其次,我國大部分美術教師由于缺乏課程標準的指導,可能導致在教學方式的選擇上較為單一,且大部分課程局限于課堂,缺乏和社會各界的聯系;最后,法國藝術與文化教育課程強調對學生的問題解決能力和批判能力進行培養,而我國仍注重激發學生對美術學習的興趣、理解美術知識、體驗美術活動等以美術本體為主的學習,在對學生能力培養方面仍存在不足。
根據以上結論,筆者對目前我國實行的《義務教育美術課程標準(2011年版)》在教學策略上有四方面的建議:一是注重美術學科與其他不同學科進行融合,同時強調學生要走出課堂、走出學校,鼓勵館校結合開發課程,充分利用博物館美術館資源,增加學生認識和接觸美術家和美術作品的機會,增加社區教育資源的利用率;二是廣大美術教師在美術創作教學的過程中,既要注重提高學生的美術創作技能,又要培養學生的創作意識,比如在進行中國畫教學的過程中,在學生掌握一定的繪畫技能的情況下進行中國畫創作,將所學技能運用到創作之中,教師也可以在教學過程中反復強調創作意識,幫助學生記憶;三是,學校可以對廣大美術教師進行義務教育美術課程標準的培訓,使教師理解課標的理念,美術教師自身也應當積極主動地與同事交流,轉變思想,積極合理利用地方和學校資源,開發校本課程;四是法國中小學階段藝術和文化教育課程的目標中注重對學生批判性思維的培養,在項目式課程的學習中培養學生的問題解決能力,這種教學方式是可以借鑒的,如不同地區的學校根據實際情況選擇項目、開發課程,使學生在進行美術學習的同時獲得應對未來社會所需的技能。
注釋:
[1]課程標準是規定某一學科的課程性質、課程目標、內容目標、實施建議的教學指導性文件。課程目標是指課程本身要實現的具體目標和意圖,是指導整個課程編制過程最為關鍵的準則。課程目標是課程標準的核心部分之一。
[2]經本法令修訂的“教育法”在Legifrance網站上可查閱:http://www.legifran ce. go uv.fr/.
[3]知識,技能和文化的共同核心涵蓋義務教育期間即6至16歲兒童生命和教育的10個基本年限。它基本上與構成學校文化的小學和中學的教學相對應。對大多數學生來說,學前教育為學習和生活奠定基礎,義務教育的目的是培訓學生和使學生社會化。它為學生提供了一種以基本知識和技能為基礎的共同文化,使他們能夠實現個人發展、提升社交能力、融入他們將要生活的社會,并作為公民參與社會的發展。共同核心必須成為教育工作者工作的中心參考,因為它規定了義務教育的目的,并要求學校履行其對所有學生的承諾。
[4]可查閱:https://media.eduscol.education.f r/file/Domaines_artistiques/69/5/PDF_CHARTE_HCEAC_2020_1 356695.pdf.
[5]中華人民共和國教育部,義務教育美術課程標準(2011年版)[S].北京:北京師范大學出版社.201 2.
[6]《國民教育、青年和體育官方公報》為法國官方公報。
[7]法國的藝術和文化教育課程是分階段的,小學和初中的通識教育分別由基礎學習周期(周期2)、鞏固周期(周期3)和高級周期(周期4)組成。