鏡中畫面與畫外空間

作者簡介：呂慧潔，女，1995年5月出生，籍貫：河北省石家莊市，河北大學藝術學院廣播電視編導。

[中圖分類號]：J9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2016）-11--01

第一次觀看導演應亮的《背鴨子的男孩》時，只記得滿眼都是拖沓的長鏡頭，沒有華麗的人物造型，沒有花哨的鏡頭，沒有動聽的旋律，整部影片像是“城鄉結合部”般的樸實無華，讓人觀之興致缺缺。然而靜下心來細細品味、反復觀看，就會發現本片對于畫外空間的塑造十分成功：導演應亮以其嫻熟的場面調度手法，不僅在這有限的畫框中講述了徐云背鴨尋父的故事，而且又十分巧妙地將鏡頭中的畫面與聲音相結合，于鏡頭之外給受眾塑造了更加廣闊的空間——徐云尋父的故事之外，還有被洪水席卷的城市。如此看來，這部低成本卻獲獎頗多的影片，并非我所想的索然無味，實在是它有著實至名歸之處的。

以長鏡頭與畫外音的高度結合來塑造畫外空間，再配以嫻熟的場面調度，是應亮在《背鴨子的男孩》中講述故事的方式。不同于一般導演喜歡推拉搖移跟之類的運動鏡頭，應亮似乎更加偏愛靜止的長鏡頭，這一點從片頭長達一分五十多秒的固定的近景鏡頭就可以看出，在這將近兩分鐘的畫面中，只有打著赤膊的徐云與未露面的母親進行對話，鏡頭畫面雖然單一，但是單一的鏡頭加上從云與母親的對話后，故事的背景就逐漸浮現在眼前，從徐云背后的房屋中，可以大致推斷出故事發生在一個不太富裕的小村落，而“靜止不動”的徐云，除了憤懣的表情就只剩下談話間不斷起伏的胸口，凸顯出人物性格中自我壓抑下的潛在瘋狂。就像是這個靜止不動的鏡頭，表面給人以祥和平靜之感，而在這虛假的平穩之下，其實潛在勢不可擋的劇烈。

導演應亮沒有直接告訴觀眾徐云到達了自貢市，也沒有按照一般的拍攝思路，去拍攝徐云問路的一系列鏡頭，他不是以敘事蒙太奇的手法來展現徐云東奔西，走到處打聽幸福大街地址的情節。而是將徐云安排在自貢市的一張大地圖下，告訴受眾，徐云的尋父之路已經走到了自貢市，再通過畫外音和背景音營造一種嘈雜的城市環境，在與之前寧靜的村莊形成對比的同時，巧妙地推動了故事情節的發展。畫面雖然沒有動，但是聲音元素卻推動著故事情節“與鏡頭一起在動”。

徐云差點被人偷了鴨子這段是我個人比較喜歡的。這段的第一個鏡頭是一個低機位拍攝的固定鏡頭，畫面中完整出現的只有兩只鴨子，簡單的鏡頭配合上嘈雜的汽笛聲，人聲以及無聲源的廣播聲，再加上演員“隨意”的進出鏡頭，反而能使受眾接收到更多的信息。偷鴨子人并沒有露臉，甚至都看不見上半身，但是通過他挽起的褲腿、臟舊的拖鞋，說出的話，以及他脫了一只鞋蹭腿的小動作，反而可以激發受眾的想象力，去聯想有關這個小混混形貌的一百種猜想，也能更好的走進劇情。而徐云在急急追趕偷鴨賊的時候，前景是飛速駛過的車，也是只能看見徐云匆忙而過的不完整的身影，這種構圖上面的不完整性，恰如其分地表達了初進城的徐云不穩定的內心環境，惶恐、焦慮、不安、害怕、迷茫等等復雜的心情。在徐云搶回鴨子跑掉后，鏡頭一切，轉到了徐云走在馬路邊，值得注意的是，這時候的環境音與上一個鏡頭是完全連貫的，導演再匹配運用斜向調度的手法，使得畫面與畫外空間高度融合，影片內部充滿了張力，畫面空間被很好地延展，同時又不失其完整性。盡管鏡頭一直沒有動，但是人物、事物在不停地動，聲音也跟著一起動，畫面不因其由固定鏡頭呈現而顯得呆板，反而活靈活現，逼近生活中最真實的場景。

在影片尾聲，徐云和父親交談，徐云轉身跟隨父親進入那個簡陋的屋子，但是這個鏡頭并未切換到屋內，反而是在靜止一會后又換了個機位拍攝。隨著雷雨聲的變緊加強，越發反襯出屋內的安靜，也引發受眾的思考：屋內的那個空間究竟正在發生什么事情？這時候與其說這個空間是被隱藏的，倒不如說這個空間是開放的，導演將這個屋內的故事交付觀眾，隨觀眾去臆測，去猜想，屋內正在發生的“弒父”也被無限的放大，如此之來是畫面更具有更深層的表達意義。

出了這些明線外，本片中還有一條暗線——關于洪水的廣播報道。洪水與人物命運交相呼應，本片中卻沒有過多關于洪水淹沒城市的鏡頭，反而將絕大部分的主動權交給了聲音，因為聲音比畫面來說更民主，畫面無論如何安排，都是導演強加給觀眾的，而聲音不同，聲音是自由的，所以靠聲音來塑造了一個更為廣闊的畫外空間。畫面空間內的男孩以一種特別的方式找回了父親，他彩色的生活也徹底結束了，人生變得黑暗無光；而畫面空間外的洪水以它慣有的形態淹沒了城鎮，巨大的佛像也被一并吞沒，信仰就要不復存在了。發生在同一時空下的兩場“巨變”，通過鏡頭中的畫面和畫面外的空間很好的一同呈獻給受眾。

影里的聲音分為人聲、音樂和環境音響，這些聲音在《背鴨子的男孩》里相互交織，構成了一個整體，使得本片的鏡頭雖然偏長趨靜，但是因為有了靈活的聲音和導演嫻熟的場面調度，而讓畫面空間得以拓展，讓受眾在有限的鏡中畫面內，腦補出無限的畫外空間。