展現初心與擔當，奏響時代最強音

陳怡倩

“何謂信仰，那是歷久彌堅。何謂誓言，那是永不背叛。何謂理想，那是矢志不移。何謂先鋒，那是奮勇向前。”這是上海歌劇院原創歌劇《晨鐘》中主角李大釗的唱段。面對抓捕，李大釗臨危不亂，平靜卻堅定的詠嘆直擊人心。作為上海歌劇院歷經多年精心打磨的藝術精品，歌劇《晨鐘》的每次演出，都能帶給觀眾不一樣的震撼感受。

作為國家藝術基金2020年度傳播交流推廣資助項目，金秋時節，上海歌劇院將再次攜原創歌劇《晨鐘》赴多地巡演，此次的目的地是江蘇鹽城和福建福州。此外，該劇還將獻演于上海音樂廳的“歌劇星立方”系列演出。

上海歌劇院原創歌劇《晨鐘》，于2020年7月首演于上海大劇院，迎接黨的99歲生日。同年11月，再次修改后的新版《晨鐘》再次全新亮相。本著精益求精的態度，主創人員對歌劇又進行了新一輪的打磨。2021年4月17日、18日，原創歌劇《晨鐘》再一次登上上海大劇院的舞臺；5月7日、8日，《晨鐘》作為國家大劇院歌劇節“慶祝中國共產黨成立100周年系列演出”劇目，首度亮相北京；10月16日、17日，又亮相濰坊大劇院為第四屆中國歌劇節再添新彩。如今，《晨鐘》已經相當成熟，也早已贏得了各方好評。

2021年，上海歌劇院曾攜歌劇《晨鐘》赴山東濰坊演出。當時，考慮到運輸的便利性，在第四屆中國歌劇節亮相的便是巡演版。實際上，如何在保證藝術質量的前提下，適當簡化舞美道具，以適應全國巡演從而擴大觀眾覆蓋面，讓更多城市的觀眾觀賞到這部藝術精品，一直是《晨鐘》全體主創思考的問題。巡演版的輕量化舞美，在降低運輸成本同時，也節約了舞美裝臺時間。同時，LED屏的使用也為舞美在多媒體視覺呈現方面做進一步的提升創造了更多空間。主創團隊運用了外灘、外白渡橋、南京路上的電車等極具上海特色的形象符號作為背景，并運用現代技術讓老照片“動”起來，在還原歷史的同時，還使得觀眾增添了代入感。從當時的演出效果來看，這個巡演版受到了業內外各方面的好評。

為了保證此次巡演的順利展開，上海歌劇院特別調整演員陣容，將歌劇團、合唱團演員分為兩組。鹽城演出將由沈佳瑜、徐曉英、陳朝賓、何超、鄭瑤、賈文璇、季韻翚、張磊、陶闊、余楊主演；福州演出則將由于浩磊、馬倩、董正研、何超、李忻潤、李娜、黃俊鵬等主演。

曾多次在舞臺上塑造了李大釗形象的男高音歌唱家韓蓬感慨：“作為青年文藝工作者，我在每一次塑造李大釗先生的過程中，都心懷崇敬與感佩地謳歌英雄，通過真誠的演繹，準確塑造好英雄形象。在歌聲中重溫黨的歷史，鼓舞當下的青年奮斗新的征程，正是我們青年黨員對百年前中國共產黨人使命與擔當最好的傳承。”同樣在劇中飾演李大釗的男高音歌唱家于浩磊則表示：“青年是國家的希望、民族的未來，而我們青年黨員更要有崇高的理想與堅定的信念。希望我們的演出能讓福州的觀眾們，在青春之歌中感受到青春的力量、信仰的力量。”

還有幾位青年歌唱家是首次在巡演版中出演主角。但這“首次”僅指第一次演出大舞臺版，近幾年中他們早已多次在若干小版本，如進校園版、音樂黨課版等版本中出演過主角。從小型舞臺走到大型舞臺，幾位青年歌唱家都感到了肩上的壓力和責任。但他們勇挑重擔，并本著精益求精的態度，對自己所出演的角色進行了更細致的打磨。此次演出的復排導演、上海歌劇院副院長張慶新說，對于演員們來說這不僅僅是一次鍛煉，也讓他們有機會在舞臺實踐中不斷成長。在排練場上我們看到，張慶新對演員們的要求非常嚴格，小到每一個音符、節拍、走位，甚至演唱的強弱、情感的表達和音樂節點的表演，都講解得細致入微。他也會時常提醒演員們，要注意中文演唱的發音以及樂句中的邏輯重音等，對音樂與動作的結合也非常注重。演員們便是在一次次的“捶打”中，完成了自我提升。

即將出演李大釗的青年男高音沈佳瑜表示，在整個排演過程中他受益匪淺：“《晨鐘》是我進入歌劇院第一部接觸的原創歌劇。非常有幸能從一開始便作為學習組，跟隨劇院的前輩們一起學習這部歌劇。此次能主演《晨鐘》我感到非常興奮，同時這對我來說也是一次‘考試。我期望以自己最好的狀態，為觀眾呈現我們上海歌劇院的這部原創精品。”將出演琴君的青年女高音馬倩表示：“出演《晨鐘》，帶給我的不僅僅是演技和唱功上的磨煉，更是一種教育和警醒。它提醒著我，應該加倍珍惜先驅們用生命為我們換來的今天的幸福生活。我會更加珍惜我所擁有的青春，珍惜擁有的機遇。”青年女中音李娜此次將出演趙紉蘭。為了更好地飾演這個角色，她在音樂上、戲劇上進行了進一步的研究，看了大量的相關資料，譬如李大釗與妻子互通的書信，還觀摩了電影《覺醒年代》。青年男高音董正研將出演陳獨秀，他說：“這個角色和我曾飾演過的《茶花女》中的阿爾弗萊德、《卡門》中的唐·何塞和《江姐》中的藍洪順都不同，因為陳獨秀是真實存在、有血有肉的人物。”他表示自己會努力將陳獨秀先生的一腔熱血融入自己的每個唱段中去，希望將先驅們的“聲音”傳達給觀眾們。

偉大的時代呼喚偉大的藝術。當一部優秀的文藝作品，以其特有的穿透力，跨越時空形成對話，其感染力往往勝過千言萬語的說教。它能喚起人們內心最莊重的情感、最深切的共鳴，那些鮮活溫暖的形象、向上向善的堅守、護佑蒼生的勇氣，總是令人熱血澎湃。

由許舒亞作曲、姚遠編劇、熊源偉導演、許忠指揮的歌劇《晨鐘》，作為上海歌劇院幾十年紅色基因傳承發展最突出集中的體現，凝聚著上海歌劇院每一位演職人員的心血。去年《晨鐘》晉京演出之際恰逢馬克思誕辰日，劇組全體人員曾赴北京李大釗烈士陵園，瞻仰李大釗同志雕像，傳承大釗先生的精神。在一次次大大小小的舞臺演出中，《晨鐘》幫助大家循著時間脈絡，感悟黨的偉大開端。與此同時，《晨鐘》劇組也完成了從“傳承者”到“播火者”的身份轉變。2021年9月，為深入學習貫徹習近平總書記在慶祝中國共產黨成立100周年大會上的重要講話精神，上海市委組織部和市委宣傳部指導開展了黨員理想信念教育品牌“初心講堂”，上海歌劇院原創歌劇黨課“《晨鐘》之使命”，在中共一大紀念館參加開幕式并成功開展首場講演活動。

上海歌劇院以《晨鐘》這部體現中國精神、中國價值、中國力量的原創歌劇，謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄，展現著上海文藝工作者的初心與擔當，用藝術語匯奏響時代最強音，譜寫時代新華章。使命在肩，上海歌劇院將凝心聚力，迎接黨的二十大勝利召開。