豫劇發展對我國文藝政策的貢獻及其影響

王彥霞

摘? 要：豫劇是我國最大的地方劇種，也是受眾最多的戲曲藝術形式。毛澤東喜歡看豫劇，甚至直接指定演員出演劇中的角色，以實際行動扶持并推動豫劇的發展，直接促進了當時文藝政策的誕生。在毛澤東文藝思想的指導下，以豫劇為代表的地方戲越來越受到重視，生生不息，代代相傳，成為民族文化傳承的一種良好方式。當今文藝政策既是對毛澤東文藝思想的繼承，也為了適應新時代文藝環境進行了創新。

關鍵詞：毛澤東;豫劇發展;文藝政策;貢獻與影響

在越來越多文章討論如何更好地傳承優秀民族文化的今天，毛澤東對地方戲的熱愛和扶持是一個不應被忽視的話題。本文就以豫劇為例談一談這個問題。地方戲來自民間，形式多樣，題材豐富，表現愛國、民主、奮進、反侵略、反壓迫、反科舉、反裹腳等各種內容的各類作品經人民群眾口耳相傳，代代沿襲，其中蘊藏著民族文化的諸多精華。但由于歷史的原因，在地方戲的保護與傳承方面出現過一些波折，加上地方戲往往在服裝、道具、化妝等方面比較復雜，隨著社會的變遷、傳媒的發展、藝術接受方式的改變及院團的改制等等，一些地方戲逐漸淡出了人們的視線，直到近年才重新受到重視。在談到地方戲對民族文化傳承與發展的問題上，更應該被記起的是毛澤東對包括豫劇在內的地方戲的喜愛與推廣，正是在此基礎上提出了若干文藝政策，并產生了影響至今的重大的影響。

一、豫劇發展呈現越來越好的勢頭

豫劇是我國公認的最大的地方戲，一是歷史悠久，代代相傳，迄今已有三百多年。二是受眾最多，豫劇流行于河南以及周邊各省，以其藝術魅力吸引眾多專業人士及普通民眾積極參與，受眾廣，影響大。三是早在2006年，來自國家文化部門的統計數字就表明豫劇是全國擁有專業院團和從業人員數量最多的劇種，除了國有豫劇院團167個之外，還有眾多私立豫劇院團也呈蒸蒸日上之勢。后又經過10多年的發展，豫劇面臨新媒體的沖擊不但沒有消亡，反而逐漸探索出了新的發展模式，比如在有關部門支持下開展交流演出活動，與電視臺合作開辦戲曲欄目，與企業合作推出手機豫劇App等等。自2014年國家藝術基金開始資助工作以來，先后獲得國家藝術基金大型舞臺劇、人才培養類及傳播交流類等多個資助項目。

“中國豫劇優秀劇目北京展演月”于2016年3月12日至4月6日在北京隆重舉行，在新媒體時代為傳統地方戲如何贏得更多觀眾探索出了一條新路，來自河南、新疆、安徽、山西、河北、北京等地的13個豫劇院團在北京民族文化宮、梅蘭芳大劇院、長安大戲院連續上演了23場，為首都觀眾送上了一道醇味悠長的豫味文化大餐，每場演出的觀眾上座率都在95%以上，現場觀眾達兩萬多人次，盛況空前。演出期間300多家媒體發表消息、報道、評論、視頻等4000余條，觀眾網上點擊率達3億人次，創造了新時期中國地方戲進京演出多個“之最”，得到了社會各界觀眾的一致好評。尤其是《朝陽溝》一劇，在長安大劇院演出那天出現了全體觀眾與演員齊聲演唱的奇觀，有掌聲，有笑聲，有歡呼，有淚水，氣氛異常熱烈，結束后演員謝幕數次，觀眾久久不肯離去。市場效益也非常好，展演期間僅長安大戲院就收入17萬元。百余名國家領導、有關部委及河南省領導觀看了演出。在中國藝術研究院、梅蘭芳大劇院等地舉辦了14場研討會，廣泛征求關于豫劇發展的意見和建議。眾多專家學者在研討會上一致認為，300多年來，豫劇未曾由于各種原因中斷發展，優秀作品頻頻出現，演出盛事層出不窮，受眾人數越來越多，因此，仲呈祥、康式昭等專家在會上明確提出“豫劇已經在影響力度、受眾數量等方面超越了京劇，應升級為中國第一劇種”，類似的呼聲在網上已經很普遍了。這一觀點是否有人質疑暫且不論，豫劇多年間發展的良好態勢及近年間傳播的轟動效應卻是值得研究的。

2018年—2019年，“河南豫劇進校園”有聲有色開展起來，河南豫劇院領導帶隊，分別走入鄭州大學、北京大學、清華大學、中國戲曲學院等多個校園，除慣常的師徒傳授之外，還進行豫劇知識講座，成立戲曲藝術中心、戲曲研究中心，舉辦唱段比賽等，使這一古老的地方劇種在新時代煥發出了新的活力。

2020年起新冠疫情肆虐，對豫劇及其他各種現場演出都造成了沖擊，但豫劇并沒有因此停滯，而是在網絡上實現了更大程度、更快速度的發展。一是在省委宣傳部、省文化廳牽頭主辦，河南豫劇院承辦大型豫劇展演基礎上，借助新媒體對豫劇作品進行廣泛傳播。二是河南衛視《梨園春》欄目、河南臺梨園頻道等主流媒介的宣傳推廣及與新媒體平臺的深度合作。三是“戲緣”App、微信“戲緣”公眾號等民間力量熱情參與，出現了網上唱戲、網上打擂、網上評比、網上頒獎等新景觀，豫劇發展在新時代迎來了新的更好的態勢。

二、毛澤東與豫劇的發展

（一）觀劇

毛澤東喜歡觀看各種地方戲是出了名的，對豫劇也有諸多關注，《穆桂英掛帥》《七品芝麻官》《花木蘭》《打金枝》《朝陽溝》等許多劇目他都看過，有的劇目還不止一次觀看，甚至直接指定演員出演劇中的角色，以實際行動影響并推動著豫劇的發展。

1945年8月，蔣介石在重慶談判期間舉辦了為期三天的文藝晚會，第三天晚上招待蘇聯大使羅申，并邀請了毛澤東一起欣賞，演出的是京劇《穆桂英掛帥》，毛澤東坐在蔣介石和羅申大使中間。①

有專家對這個文獻來源的真實性表示懷疑，認為一是在權威資料中查無此事，二是當時京劇界尚未有《穆桂英掛帥》劇目。筆者認為盡管這個文獻的真實性有待考證，但其研究價值是值得肯定的：如果屬實，除了佐證毛澤東愛看戲之外，還表明了以地方戲為代表的文藝形式在內政外交與文化傳播過程中的作用;如果不屬實，則又恰恰表明了豫劇作為第一大地方戲的發展比其它劇種具有一定的超前性與充分性，至少某些豫劇劇目是早于京劇的。

實際上，《穆桂英掛帥》是豫劇傳統劇目，原名《破洪州》《老征東》等，被改編成了京劇、評劇等多個劇種，是毛澤東最喜歡的劇目之一。1958年，毛澤東在鄭州召集中央工作會，又稱“第一次鄭州會議”，部分中央領導人、大區負責人和部分省市委書記參加，會議期間毛澤東及其他中央領導先后觀看了馬金鳳主演的豫劇《穆桂英掛帥》，并給予肯定。①后來，毛澤東于1959年春再次到鄭州，又在百忙中抽空觀看了常香玉主演的《破洪州》，此劇主角也是穆桂英，雖然與馬金鳳主演版本的劇情并不相同，但更加得到了毛澤東的贊賞。據后來成為著名豫劇演員并為抗美援朝捐獻飛機的愛國藝術家常香玉撰文回憶道，毛澤東此次看戲后決定調劇組到北京去演出。②

（二）調劇

毛澤東因為喜歡穆桂英掛帥的劇情，不但曾兩次在鄭州觀看，還曾于1959年4月24日給周恩來總理寫信，表示對常香玉在《破洪州》中扮演的穆桂英非常滿意，決定請劇組到北京給人大代表們演出，并為此專門給周恩來總理寫信如下：③

總理：

我在鄭州看過一次戲，穆桂英掛帥，叫做《破洪州》，頗好，是一個改造過的戲，主角常香玉扮穆桂英。我看可以調這個班子來京為人大代表演一次。如你同意，請處理。《破洪州》劇本仍有缺點，待后可商量修改。④

在豫劇現代戲中，毛澤東最喜歡的是《朝陽溝》。1958年4月13日，部分中央領導觀看了《朝陽溝》，優美動聽的唱腔、朗朗上口的唱詞，表現了一代知識青年投身農村干事業的豪邁情懷。多位中央領導盛贊“這是個好戲”，并邀請劇組進京演出。1964年，《朝陽溝》劇組應邀到北京參加“全國戲曲現代題材展演”，廣獲好評，梳著大辮子的銀環和年輕帥氣的拴保，成為知識青年學習的楷模，毛澤東對此劇情有獨鐘，觀劇結束后接見了演職人員并熱情地與常香玉握手。

（三）推劇

毛澤東是性情中人，但凡他推崇的劇作，一定會在自己觀看后想方設法進行推廣，前述他寫信請周恩來總理安排豫劇《破洪州》劇組到北京演出，就曾在戲曲界傳為佳話。再以豫劇《朝陽溝》為例，毛澤東看第一遍就上癮了，后來又多次觀看，多次在會上進行評論和表揚，直到1964年再次觀看時，他還帶了劉少奇、朱德等國家領導人一同觀看，在親切接見全體演員時還高度表揚了《朝陽溝》的創作。

《朝陽溝》的創作過程也與毛澤東有關。1955年，河南郟縣大李莊鄉（后改名廣闊天地鄉）組織32名回鄉知青參加“農業合作化”運動，受到毛澤東的批示：“農村是一個廣闊的天地，在那里是可以大有作為的”。這就是當時著名的“廣闊天地，大有作為”的來歷。1958年3月初的一天上午，時任河南省文化局副局長的馮紀漢找到河南省豫劇三團導演兼編劇楊蘭春，讓他在一個禮拜內寫一個劇本。時間緊，任務重，楊蘭春感到有難度，但還是同意了。那時，鄭州街頭開始出現敲鑼打鼓送知識青年下鄉的場面，激起了楊蘭春的創作靈感，經過兩天的構思，他一邊寫臺詞，一邊踏著節奏哼著腔，同時王基笑、姜宏軒開始配曲，演員們一邊學唱，一邊按三團原團長許欣的指導進行初排，形成了“流水線作業”。排練過程中，楊蘭春站在舞臺邊上，隨手拿一個煙盒紙，想出兩句臺詞就寫出來發給演員進行現場學習。再后來，他干脆直接口述，讓演員當場記下。1958年3月20日首場演出正式舉行，戲要開演了，楊蘭春讓大家再等一等，因為還有四句合唱的詞沒想好，并且直到此時戲還沒有名字。“大躍進”的速度、演職人員的共同努力及當時的社會文化環境，成就了《朝陽溝》，使這部作品成為豫劇現代戲的一座高峰，且至今不可逾越。

三、毛澤東對地方戲發展的貢獻及文藝政策的出臺

毛澤東對地方戲作品的喜愛、收藏和推介，極大地促進了豫劇的發展。總結豫劇發展的經驗，至少有以下幾個方面與毛澤東文藝思想有關：

（一）不廢百家

毛澤東因為喜歡看戲，養成了收藏戲曲唱片的習慣。他曾對衛士長李銀橋說，“看廟看文化，看戲看民情”。①每到一地視察、開會時，他都習慣欣賞當地的地方戲并進行收藏。據韶山毛澤東同志紀念館統計，毛澤東收藏的地方戲曲戲劇唱片、磁帶多達50余種，幾乎涵蓋當時全國各個著名的地方劇種，該館曾與《湘潮》雜志合辦《領袖情懷》欄目，把毛澤東收藏的眾多唱片磁帶拍照發表。豫劇因作品風格鮮明，激情奔放，大氣磅礴等，也在毛澤東的收藏之列。他保存的豫劇唱片有《穆桂英掛帥》《花木蘭》《大祭樁》《趕路》《十二寡婦征西》等多部，而且大部分包裝盒子上寫有紅色的O字形標記，做這個標記是因為毛澤東經常要聽，工作人員為查找方便而用鉛筆畫上的，有的還寫明了內容提要。

可見，毛澤東喜歡京劇和豫劇等劇種，但并不排斥和輕視其他的劇種。在延安時期，由于條件有限，他除了觀看當地秦腔劇團和文化院團演出的“平劇”，只能在留聲機里收聽昆曲。轉戰陜北時，他愛聽并時常唱的是《空城計》《草船借箭》。在西柏坡時，指揮三大戰役期間，還收聽京劇唱片里的《逍遙津》《臥龍吊孝》《荒山淚》《群英會》等等。新中國成立前后，他多次觀看《霸王別姬》《白蛇傳》等，而且讓其他中央領導也去看，還告誡人們不要學楚霸王。湖南花鼓戲、安徽黃梅戲、楚劇、越劇等，都是他在到地方上視察或開會時觀看的，表現出了“偏于京劇、不廢百家”的戲曲審美觀，既為他日后提出“百花齊放、百家爭鳴”方針奠定了現實基礎，也促進了許多劇種的發展，甚至挽救了一些劇種。在他的遺物中，有豫劇、湘劇、晉劇、越劇、昆曲、秦腔等種類繁多的地方戲唱腔資料，甚至還有廣東潮劇、江西采茶戲、閩南高甲戲等很小的劇種資料。

（二）推陳出新

毛澤東注重創新，并在實際工作中結合自己的思考，提出了“百花齊放、推陳出新”的主張。1951年，國內關于京劇的發展問題出現了爭論，有的主張全部繼承，有的主張全部取消，當年4月3號，中國戲曲研究院在北京成立，著名京劇表演藝術家梅蘭芳任院長并邀請毛澤東題詞，他題寫了“百花齊放，推陳出新”，主張對待京劇要選擇性地繼承，去其糟粕，取其精華。到了1956年4月28日，毛澤東又在中共中央政治局擴大會議上指出，藝術問題上的“百花齊放”，學術問題上的“百家爭鳴”，應該成為我國發展科學、繁榮文藝的方針，并于當年5月2日在最高國務會議上正式宣布了這一方針。

毛澤東曾明確強調，在新時代“出現了一系列的新問題，如果……不適應新的需要，寫出新的著作，形成新的理論，也是不行的”，①他認為，遇到新情況，就要尋找新辦法，解決新問題。如今，據媒體報道，“在新興娛樂方式和生活多元化的沖擊下，中國傳統戲劇以一年超過一種的速度在消亡”，②而全國各地的豫劇院團卻能在多元文化和新興媒介的前后夾擊下堅守著戲曲藝術的傳承，憑借的除了豫劇人對這一劇種的熱愛之外，值得一提的還有在不放棄傳統媒體優勢的前提下有效運用新媒體、新平臺進行創新，為豫劇發展開拓出了更加寬廣的道路。

研究表明，河南豫劇既重視電視作為第一媒體的影響力，又重視微博、微信等新興自媒體的傳播力;在河南電視界既有名牌頻道《梨園頻道》，又有名牌欄目《梨園春》;又于2016年1月31日在“擂響中國”2015年度總決賽現場直播過程中推出了手機App，通過掃描二維碼等新的傳播手段，借助于六小齡童、于榮光、周煒、范軍、何賽飛等嘉賓明星的助陣，吸引觀眾通過下載App、掃描二維碼等方式為選手投票并參與抽獎互動，在4個多小時直播過程中，節目的網絡收視率（酷云數據）高達全國第四，App正式上線4小時內下載量近3萬，微信“搖一搖”參與人數突破450萬人次，微信公眾號“增粉”10萬余人，為傳統戲曲走上新媒體平臺邁出了堅實的一步，也為民族傳統文化借助新媒體進行傳承與創新探索出了一條新路。

（三）貴在堅持

毛澤東曾告誡人們，當新事物“在地平線上剛冒出來一點的時候，剛露出一點頭的時候，還是小量的不普遍的時候，就能看見，就能看到它的將來的普遍意義”，否則，如果對于重要問題沒有預見，“犯了錯誤就不得了”。③以曾經發展最好的川劇為例，當時川劇團在國內處于領先地位，但最終沒有挺過“斷奶”的命運。據著名戲曲評論家康式昭在參加2016年“中國豫劇優秀劇目北京展演月”研討會上發言時說，如今能夠完整演一部劇的川劇團不足五家，令參會專家扼腕嘆息。

河南地處中原，中原文化的重要特點之一即是堅持不懈，永不言棄。河南豫劇之所以能在艱難困苦中挺立潮頭，重要原因就在于審時度勢，勇克時艱，看得遠，有預見。在上述全國性的“斷奶”風波中，河南的豫劇卻始終以藝術為上，頑強地堅持著，盡管也曾因種種困難而捉襟見肘，但再困難也一直勇往直前，既沒有因改制而中斷發展，也沒因經濟利益的短視效應而迎合市場。直到2016年“中國豫劇優秀劇目北京展演月”研討會上談起此事，包括當時的編劇、作曲、院團領導等在內的眾人仍感慨不已。如今，黨的新一屆領導集體為戲曲發展開創了新的春天，廣大的豫劇人正昂首闊步，奮勇直前。

（四）依靠群眾

據胡喬木回憶，毛澤東的有些認識最初也并非每個都正確無誤，“但是他有一個極大的優點，能集思廣益，博采眾長，知錯即改，縝密比較，科學概括，最后形成并提出更為全面、更為正確的思想觀點或重大決策”。④這就是毛澤東本人一直非常強調的“群眾性”，他始終采取與大多數人民群眾休戚與共的立場，強調要為廣大人民謀利益，注重吸取群眾的智慧和經驗，并始終相信：不論遇到什么艱難險阻，只要依靠群眾，辦法總是有的。河南是人口大省，凡事依靠群眾的力量，就能找到解決主要矛盾的途徑。豫劇的發展也是這樣，盡管也曾有過曲折坎坷，盡管也曾舉步維艱，但集思廣益、群策群力，使豫劇在傳媒形式多樣化、傳媒渠道普及化的今天不僅沒有消亡，反而日益發展壯大。

四、豫劇與民族文化傳承

（一）豫劇發展現狀

豫劇的良性發展一方面傳承了經典作品，比如《穆桂英掛帥》中的忠肝義膽、《花木蘭》中的自立自強、《打金枝》中的家庭和諧、《朝陽溝》中青年人響應時代召喚等，隨著作品的傳播使優秀民族文化一代一代傳承下來。另一方面也在不斷地編創新作品，比如表現農村脫貧的《追夢》、贊揚廉潔為民的《焦裕祿》、歌頌為民做主的《七品芝麻官》等，把傳統的戲曲元素與現代的科技手段相結合，將豫劇發展推向了新的階段。

如今，豫劇界仍有號稱“十萬大軍”活躍在全國十幾個省市區，國有豫劇團一百多個，而正常經營、堅持演出的民營豫劇團多達1000多個。李樹建、汪荃珍等都既是舞臺上的中堅力量，又是河南豫劇團的黨政領導;王紅麗、王希齡等都既是著名的豫劇演員，又是民營劇團的老板。他們既創作演出，又經營管理，實現理論與實踐、創作與傳播的并重。在不斷推出新作品的同時，還與鄭州大學、河南大家等聯合辦學，培養的學生源源不斷地輸送到中國戲曲學院、中央戲劇學院、上海戲劇學院等高校，在“送戲下鄉”“送戲出國”的同時，把豫劇的影響力推廣到世界各地，在民族文化傳承傳播方面起到了積極作用。

（二）豫劇對民族文化傳承的作用

民族文化傳承是一個復雜的系統工程，需要人力、物力、財力，需要創作、作品、傳播，需要平臺、路徑、數據，需要執行、效果、評價，等等，其中最關鍵的是包括各位主創人員、各位推動作品創作與傳播的人等在內的傳承人的執行力。

豫劇《朝陽溝》的創作就是在多種力量推動下的一個優秀成果。該劇從開始創作劇本到經過排練搬上舞臺，僅用了7天半時間，而布景、道具總共只花了19.5元。這在如今是無法想象的。曾任中國文聯書記處書記的戲劇理論家廖奔說過，中國老百姓能整段整段唱下來的戲曲唱段，除了幾個“文革”京劇樣板戲外，就是豫劇《朝陽溝》了。尤其是在20世紀六七十年代那激情燃燒的歲月里，成為千百萬知識青年最喜愛的“流行歌曲”。半個多世紀以來，《朝陽溝》久演不衰，其中眾多生動鮮活的人物形象不僅在當時的現代戲中沒有，在傳統戲中也不多見，成為現代豫劇的經典作品，在誕生50多年后的今天，仍在河南、陜西、河北、山東等省份擁有數億忠實觀眾。這部劇的巨大成功，直到如今還是戲曲創作與演出界的一個奇跡。

毛澤東對于包括豫劇在內的地方戲就是這樣。具體到豫劇，毛澤東不僅欣賞、收藏、推介、表揚，而且在具體演出過程中親自指定演員，直接推動了豫劇創作與文化傳承。仍以《朝陽溝》為例，創作與演出的成功在當時掀起了觀劇的熱潮，并受長春電影制片廠邀請改編成了電影，在豫劇原著的導演兼編劇、河南省豫劇院三團楊蘭春團長從長春回鄭州的途中，經過北京時被中央文化部留了下來，原因是毛澤東提出想看看這出戲，而且他老人家還提出是不是可以請常香玉親自參演。

文化部向河南方面傳達了毛澤東的這個建議，省委和文化主管部門高度重視，派省委宣傳部副部長約常香玉談話，并請她與豫劇三團演員們一起進京向毛主席演《朝陽溝》。常香玉雖然在當時的豫劇界已經聲名鵲起，但得知讓她替換演拴保娘的三團演員高潔，她還是謙虛地說：“人家三團就演得很好呀，人家高潔演拴保娘就演得很好呀，我怎么去演呢？”宣傳部領導只好說“這是省委的決定”。于是，常香玉連夜乘坐火車趕赴北京，在中南海懷仁堂與豫劇三團的演員們合作演出了這部戲。《人民日報》等權威媒體都發表了演出的消息和照片，影響很大。

常香玉是著名的豫劇大師，2004年去世后被國務院追授為“人民藝術家”。很多觀眾知道常香玉這個名字，不僅因她戲唱得好，還因她為抗美援朝總會捐獻了飛機。當時，不足30歲的常香玉把3個孩子托付給西安市保育院，變賣了汽車和孩子的金鎖首飾，首先捐款4000萬元（舊幣），并用余下的錢作為劇社巡回義演的前期費用，帶領香玉劇社的成員們從1951年8月起巡回義演了半年，在河南、陜西、湖北、湖南、廣東、江西等6省演出170多場，觀眾達30多萬人，用義演所得款項捐獻了一架米格-15戰斗機。如今，飛機珍藏在北京北部的航空博物館里，在中國人民革命軍事博物館的《抗美援朝戰爭館》里也陳列著《香玉劇社半年來捐獻演出的工作總結》，真實地記錄了1951年8月至1952年2月香玉劇社到6省市巡回演出的情況。義演的過程，既是優秀民族文化傳承的過程，也是中華民族精神傳承的過程。

值得一提的是，常香玉當年因為毛澤東指名由她演《朝陽溝》，還曾在河南豫劇界引起了誤解和矛盾，有人指責她沽名釣譽，有人埋怨劇團領導不為演員撐腰，還因常香玉感覺臺詞不合適而引起了糾紛。在常香玉看來，臺詞應該符合人物的性格，拴保娘是一個善良的、淳樸的、寬容的農村老太太，而不是一個刁鉆、厲害、刻薄的角色，因此，她希望把其中的臺詞“罵一聲親家母你這個老妖婆”修改一下，由此引起了編劇兼導演楊蘭春的不滿。根據鳳凰網上的視頻，常香玉去世之前，專門請自己的女兒約了當年到北京給毛澤東演《朝陽溝》的豫劇三團演員楊華瑞、王善樸等到醫院病房里，大家達成了諒解，楊蘭春導演卻因為常香玉改臺詞一事而始終沒有原諒她。這件小事，表明了豫劇人對藝術的認真態度，也從一個角度代表了豫劇興盛的原因。

五、地方戲在新時代煥發出新活力

（一）苦盡甘來

在“黨管文藝”工作的推行過程中，不同的歷史階段有不同的工作重點，取得了很多經驗，也有過一些失誤，并在特定的歷史時期內造成了傳統文化的破壞，地方戲是其中的重災區。據文化部政策法規司原司長康式昭先生在參加前述“中國豫劇北京展演月”研討會上介紹，當年紅紅火火的川劇由于被迫改制，劇院出租，演員改行，如今能完整演一部川劇作品的劇團不足五家。而河南省豫劇院院長李樹建則在2017年9月北京大學百周年紀念講堂演出后與學生互動時回憶，當時他擔任河南豫劇二團團長，因面臨生存困境又不愿輕易放棄喜愛的豫劇，為了籌措經費，他曾不得不帶領全團演職員工“抬棺哭墳”，步履維艱。四川與河南兩地案例，異曲同工，無論是當時的政策法規當事人還是演劇一線當事人，無不感到苦盡甘來，對如今地方戲發展的良好政策環境表示深深的感謝。

（二）高度重視

歷史的車輪滾滾向前，經過黨的幾代領導人多次探索，反復實踐，包括戲曲在內的傳統文化越來越受到重視。在2014年文藝工作座談會、2016年哲學社會科學工作座談會等多個場合，習近平均公開表示要繼承毛澤東文藝思想，多次引用毛澤東的講話、文稿、著作中的觀點并創造性地提出自己的觀點，“我們的態度是批判地接受我們自己的歷史遺產和外國的思想”，①“以我們正在做的事情為中心，從我國改革開放的實踐中挖掘新材料、發現新問題、提出新觀點、構建新理論”。②正如諸多研究者都注意到并進行比較的那樣：習近平也喜歡讀書，也喜歡讀古籍，也十分關注傳統文化的繼承發展，并適應當今新的政治經濟文化形勢而出臺了新的規定，使“黨管文藝”進入新的階段，也為地方戲發展開拓了更寬的道路。

從2013年至今，習近平每年都在12月30日晚帶領各位常委到國家大劇院，在戲曲的旋律中與近千名觀眾一起迎接元旦的到來，還與觀眾們一起唱京劇歌曲《唱響中國夢》。早在2012年11月17日十八屆中共中央政治局第一次集體學習時，習近平總書記即提出“馬克思列寧主義、毛澤東思想一定不能丟，丟了就喪失根本”，把毛澤東思想放置在跟馬克思列寧主義同等重要的地位，不但高度重視毛澤東文藝思想，而且充分注意到了戲曲在民族文化傳承及優秀文化建設中的重要作用。

（三）實際扶持

習近平總書記重視傳統文化的現代轉化和戲曲的創作與演出，并不僅僅停留在講話、文件、通知、規定之中，而是言必信，行必果。他在觀看新年戲曲晚會時也帶隨行人員，并且人數逐年增多，由七個常委逐漸擴大到在京政治局委員、書記處書記、人大部分領導、國務委員、政協部分領導及有關部門負責同志，使各級領導干部都認識到了戲曲創作、傳播、交流、推廣的重要性和必要性。自他于2013年陽歷最后一天欣賞新年戲曲晚會，當年就醞釀成立了國家藝術基金委，并自2014年5月1日起就開始施行《國家藝術基金章程》對立項項目予以資助，為戲曲創作與傳播拓寬了道路。

幾年來，國家藝術基金面向高等院校、研究機構、藝術團隊及私營企業征集優秀作品和傳播方案，分為舞臺藝術創作、傳播交流推廣、藝術人才培養、青年藝術創作人才等4大類，對包括地方戲在內的各種藝術作品的創作、傳播、交流、推廣項目予以大力資助，從網絡初評到專家開會評審，既規范嚴格又公平公正，由開始的注重演出逐漸轉向重視創作，到2016年明確將戲曲等民族藝術形式和戲曲人才培養列為年度資助重點，戲曲大型劇目創作及戲曲的傳播交流推廣項目資助額度均高達500萬元，僅河南一個省地方戲劇目就在三年間獲得國家藝術基金資助5664.5萬元，彰顯了黨和國家對戲曲傳承與發展工作的高度重視。

（四）大力推動

近年，中辦、國辦、中宣部、文化和旅游部等先后出臺文件，對戲曲的復興、傳承、發展、繁榮等問題進行了具體、詳實的規劃。2015年7月11日，國務院辦公廳印發了《關于支持戲曲傳承發展若干政策的通知》，以“更好地發揮戲曲藝術在建設中華民族精神家園中的獨特作用”為總體要求，致力于“形成全社會重視戲曲、關心支持戲曲藝術發展的生動局面”，并從加強戲曲保護與傳承、支持戲曲劇本創作、支持戲曲演出、改善戲曲生產條件、支持戲曲藝術表演團體發展、完善戲曲人才培養和保障機制、加大戲曲普及和宣傳等方面提出了具體措施。2017年1月26日，中央辦公廳和國務院辦公廳又聯合出臺了《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》，從國家文化建設的高度及傳統文化傳承的目標重提戲曲傳承發展的重要性，明確部署“戲曲進校園”工作，具體提出“實施戲曲振興工程，做好戲曲‘音像’工作，挖掘整理優秀傳統劇目，推進數字化保存和傳播”，①借助于新時代的新媒體技術為戲曲的繁榮發展插上了翅膀。

正如國內專家指出的那樣，“習近平文藝思想繼承和發展了馬列主義文藝觀、毛澤東文藝思想和中國特色社會主義文藝學說，是馬克思主義文藝理論中國化的最新成果”。②習近平對馬列主義文藝觀和毛澤東文藝思想的繼承與創新都是顯而易見的，如果可以說毛澤東對戲曲發展的推動是基于感性的喜愛，那么，習近平對戲曲傳承的支持就是理性的努力，顯示出了習近平總書記關于戲曲發展高屋建瓴式的真知灼見，不但在主觀上向傳統文化傾斜，而且從政策上進行規約，這是習近平對中國戲曲在當今如何發展做出的一個重大貢獻，也是習近平對包括地方戲在內的民族優秀文化如何傳承做出的創新嘗試。