陳寧
作為音樂構成的三大要素之一,節奏知識的掌握對小學階段的音樂學習具有重要的促進作用。近些年來,隨著我國音樂教育事業的持續發展,一些著名的音樂理論也逐漸被引入,越來越多的新型教學方法開始應用于音樂教學實踐中,其中關于節奏訓練的教學方法應用廣泛。著名的音樂教育家奧爾夫提出了“節奏第一”的口號。奧爾夫教學法特別強調節奏訓練,提倡音樂教學應該以節奏入手。由此可見,探討小學音樂課堂中的節奏訓練具有重要意義。
強化學生的節奏感 感受音樂的節奏和律動對于小學音樂課堂非常重要。節奏訓練方法就是通過科學有效的方法對節奏感不強的學生進行專業訓練,了解學生在音樂學習中的問題,讓學生可以找到音樂的節拍,培養學生的節奏感。學生只有通過良好的節奏感去感受音樂中的節拍,才能體會到音樂真正的含義,促進音樂知識的學習。
有效激發學生對音樂學習的興趣 好的教學方法可以激發學生的學習興趣,并且可以讓學生用積極的心態去學習,這對音樂的學習效果有著直接的影響。因此,在實際的音樂教學中,教師需要根據學生的興趣、愛好去設置教學方法,讓學生對所學的內容感興趣,讓學生在學習的過程中感受到樂趣,這樣才會有繼續學習下去的欲望,才會激發學習熱情。使用節奏訓練方法,可以讓學生在音樂訓練中提升自身對音樂的感知能力和節奏能力,讓學生感受到音樂中的旋律,在節奏中發現音樂的獨特表現形式,被音樂所吸引,提升對音樂的熱愛程度。
調動教學課堂的氛圍 學生在學習音樂的過程中,課堂環境氛圍對學生學習的影響是非常大的。在輕松愉快的環境下,學生可以放松自己的心情,以最好的狀態去進行音樂知識的學習,才會感受到音樂中特有的魅力,才會更加熱愛音樂。將節奏訓練法應用于小學音樂教學中,不但可以對學生音樂節奏進行訓練,還可以為學生營造一個輕松愉快的學習氛圍,促進學生音樂知識的學習。所以,小學音樂教師需要把節奏訓練法合理的應用在課堂教學中,使其充分發揮出應有的作用和效力,讓學生用積極的心態去學習音樂。
導入經典作品,激發學生興趣 經典的音樂作品一般是膾炙人口的,容易引起學生的情感共鳴。因此,在小學音樂學科的教學中,教師可以將這些經典作品引入其中,并將音律感與節奏感滲透到作品中,以此來增強學生體驗和提高學生的學習積極性。經典音樂風格繁多、主題多樣,教師需要結合學生的實際情況和音律感與節奏感的培養需求來對經典音樂作品進行有重點的篩選。例如,在教學小學音樂教材中的《幸福拍手歌》時,教師在引領學生體驗歌曲的節奏之后,可以加入聲勢律動,讓學生運用學習到的節奏,這一過程不僅能開闊學生的視野,豐富課堂教學內容,還能讓學生深化對音律感與節奏感的把握,讓學生從熟悉的經典作品中去體驗節奏的趣味。
課堂游戲活動的趣味性設置 小學生在音樂課程學習期間,很難保持一種長時間的專注,這也會在一定程度上影響節奏訓練的效果。而小學生本身就處于一個快速發展階段,學生天性喜歡玩鬧,對周圍事物充滿好奇心。教師在設定當堂的課程教學目標期間,通過對教材內容進行深入研究分析,發現其中關于音樂教學的內容都極富張力以及感染力。小學音樂教師在進行節奏訓練期間,需要從學生發展需要入手,以學生的思維進行教材內容的剖析,則最終應用的課程教學方法能夠更好地滿足小學生的需要。教師在明確課程教學應該達成的目標之后,做好理論性知識的趣味演繹,當課程內容更加豐富有趣,此時對學生的節奏訓練就會更加具有針對性與有效性。教師需要在開展游戲活動之前,將學生劃分為不同小組,集體參與性的節奏訓練能夠將節奏教學任務順利推進。常見的是教師播放相應的音樂,讓學生跟隨音樂的節奏進行自由搖擺,或讓學生一邊播放音樂一邊進行動作模仿;還可以由教師自創一些節奏,由學生根據節奏通過肢體語言模仿表演出來;甚至由學生自己打出一些即興節奏,由其他同學來模仿表演等方式,都能有效加強小學生節奏訓練。在教師的統一指導之下,游戲活動能幫助學生增強節奏感。
關注生活,感知節奏 藝術源于生活,更是生活的一種再現與提煉。音樂作為人們在日常生活中的外化表達形式,與生活有著千絲萬縷的聯系。從生活中找出有趣的聲響,認真揣摩和研習,能夠引導學生獲得感觸認知。在教學中可采用開放性思維模式,引導學生從風雨中感受緊迫或者淅淅瀝瀝,感受大自然給人們帶來的另外一種美感;引導學生到動物園里感受各種動物的叫聲,感受虎嘯猿啼,感受動物在叫聲中展現快、慢、輕、重及清脆、沉重、輕柔、悲憤等等。在學生有了一定的理解后,不妨請他們模擬上述動物的叫聲,讓他們從動物不同的叫聲中感受其中的相關節奏,特別是揣摩動物們的不同心理。例如,在教學生如何認識音符時,可以讓學生先找出生活中一些動物的走路姿態,然后根據動物走路的節拍把音符形象化表現出來。引導學生模仿公雞走“咔、咔、咔、咔”,馬駒跑“嗒嗒嗒嗒、嗒嗒嗒嗒、嗒嗒嗒嗒”等。教師再根據學生模仿的節拍在器樂上彈奏出來。教師還可以從生活中不斷挖掘聲音長與短不同的律動,引導學生用熟悉的“象聲詞”讀出來、拍出來。通過這樣的引導方式,可以促進學生在自我認知和模仿的過程中形成深刻印象,并能夠通過比較找出各自的節奏點和相應的差異,從而幫助學生在真正感知節奏中深化感觸。教師在學生關注生活的基礎上,鼓勵他們進行反復切磋,找出一定節奏,通過模仿進行深入學習,在實踐中感受節奏變化。多關注生活,能夠讓學生在感知節奏中形成多元化的感觸,從而使得學生在主動融入自然中獲得深層次的感思。結合學生的感知,多鼓勵他們運用分步模擬的方式,從而讓學生在真正參與認知學習中掌握一定的節奏感,生成對音樂藝術的靈感。
利用樂器,提高小學生的反應能力 為了讓學生能夠體會到拍子的運動規律,讓他們在課堂上根據自己的喜好來選擇樂器,選擇到最合適、最滿意的樂器,從中獲得更為強烈的審美體驗。樂器是最基本的教學元素,將其納入節奏訓練,可以有效提高教學效率。節奏輔助教學開始前,教師需要了解設備的應用步驟。首先讓一名學生即興發揮,接著讓另外一名學生演奏,利用手中樂器模仿操作,這樣可以讓每位學生都積極參與其中。同時,音樂教師也要起到組織者的作用,開始演奏不同特征的音樂,讓學生根據提示模擬動物的叫聲,提高學生的反應能力,收獲良好的學習效果。教師分配給學生口琴、豎笛等樂器,按照音樂的內容去進行模擬,學生借助叩擊的方式去表示節奏強弱,整個過程中對節奏也有了更為深刻的認知。不同樂器演奏的方法也存在一定的差異性,所以教師一定要合理利用輔助樂器,這樣可以鍛煉學生的反應力,并從多個層面體現出學生在音樂課堂上對節奏的把控能力。
應注意節奏訓練的頻率 教師要讓學生更準確地掌握與運用節奏,在訓練過程中,每次訓練時間不能過長,但應持之以恒,不可半途而廢,多次反復訓練,并堅持“課上練、課下也練”的原則,久而久之,就能夠使學生掌握基本的樂理知識,并提高其音樂欣賞的能力。
節奏訓練應多樣化 小學生受年齡、性格等多種因素的影響,注意力不容易集中,對枯燥的學習形式很容易感到厭倦,教師應通過多樣化的手段來進行訓練,提高學生的學習興趣與積極性,讓內容更形象、生動。
綜上所述,在小學音樂教學中,節奏訓練是十分重要的一項內容,節奏是音樂的靈魂和骨架,學生良好的節奏把握意識、扎實有效的節奏表現塑造非朝夕之功。在教學中,教師要根據兒童的心理特征,采用靈活多樣的教學方式,把理論性較強、專業性較強的音樂節奏知識演變成生活化、趣味化、形象化的形式,把純知識性的東西通過表演、模仿、游戲等形式表現出來,用“動”的東西表現“靜”的知識,讓學生在游戲中學,在輕松自如的環境中學。然而,找到點燃學生節奏學習的趣味火種,引導其將這種興趣內化為不斷深入與進步的驅動力,值得師者為之不斷探索和努力。