音樂教學(xué)中民族音樂的融入

楊嫚嫚

一、創(chuàng)新教學(xué)模式，進(jìn)行完美融合

音樂是一種藝術(shù)，能夠帶給人美的享受。在民族音樂教學(xué)過程中，要進(jìn)行民族音樂文化的傳承，就必須打破一貫的教學(xué)方法，不斷創(chuàng)新教學(xué)模式，將音樂教學(xué)與文化傳承進(jìn)行完美的結(jié)合。首先，就音樂技術(shù)層面的教學(xué)而言，教師可以選取優(yōu)秀的民族音樂作品，讓學(xué)生熟悉了解該作品所使用的演繹技巧，加強(qiáng)學(xué)生的音樂體驗(yàn);其次，教師可以對傳統(tǒng)民族音樂文化進(jìn)行分類，讓學(xué)生認(rèn)識到各個(gè)民族文化之間的差異，讓學(xué)生對民族音樂作品有一個(gè)更深層次的了解，從而更好的認(rèn)識到民族音樂文化的價(jià)值;最后，在進(jìn)行音樂歷史的教學(xué)時(shí)，教師應(yīng)當(dāng)借助專門的音樂作品進(jìn)行授課，借助互動性提問的教學(xué)模式，采取情境教學(xué)等先進(jìn)的教學(xué)方法，將傳統(tǒng)的民族音樂展現(xiàn)在教學(xué)課堂中，構(gòu)建有效音樂課堂，培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣。在此基礎(chǔ)上，民族音樂的融入有利于教師科學(xué)創(chuàng)設(shè)音樂課堂教學(xué)情境，促使學(xué)生在聆聽、感知民族音樂中準(zhǔn)確理解音樂課程知識點(diǎn)，在掌握重點(diǎn)與難點(diǎn)內(nèi)容中完善音樂知識體系，日漸積累豐富的音樂知識經(jīng)驗(yàn)。將音樂教學(xué)與民族音樂文化傳承有機(jī)的融合，幫助學(xué)生認(rèn)識到民族音樂文化的發(fā)展規(guī)律。

二、多元文化音樂教育豐富了民族音樂文化

文化的變化以及發(fā)展是一個(gè)長期性的過程，同時(shí)在不同歷史階段之中的具體表現(xiàn)形式差異較大，多元文化音樂教育能夠有效的應(yīng)對音樂發(fā)展中桎梏和影響，更好的體現(xiàn)不同國家，不同民族，不同社會，在教育和文化上的融合和交流，積極的承擔(dān)文化傳承的作用和價(jià)值，為民族音樂文化的傳承提供更多的依據(jù)，促進(jìn)傳承手段的豐富以及多樣化。教育者和受教育者在教育實(shí)踐活動參與的過程之中對音樂的理解有所區(qū)別，音樂文化不是簡單的復(fù)制，而是需要以個(gè)人的理解力為原則，更好的將不同的內(nèi)涵融入現(xiàn)有的音樂文化教育之中，實(shí)現(xiàn)文化的進(jìn)一步傳承以及弘揚(yáng)。由此可以看出，音樂文化的進(jìn)一步發(fā)展離不開多元文化音樂教育的大力落實(shí)和創(chuàng)新，只有真正的實(shí)現(xiàn)兩者之間的緊密互動和聯(lián)系，才能夠更好的實(shí)現(xiàn)民族音樂文化傳承內(nèi)涵的豐富含義及多元化發(fā)展。

三、傳統(tǒng)音樂元素，展現(xiàn)古樸風(fēng)韻

在中國傳統(tǒng)音樂發(fā)展的過程中，繼承提供了前提，沒有繼承，發(fā)展將失去根基。因此，無論傳統(tǒng)音樂如何變化和發(fā)展，都不應(yīng)脫離傳統(tǒng)形式，要讓傳統(tǒng)音樂真正地發(fā)揮作用，展現(xiàn)自己的活力，以促使傳統(tǒng)音樂在現(xiàn)代社會中更好地發(fā)展。當(dāng)下應(yīng)該注意對時(shí)代變化的詮釋，這樣才能體現(xiàn)出濃郁的時(shí)代氣息。近年來出現(xiàn)了許多現(xiàn)代古箏曲目，都是在對傳統(tǒng)音樂元素進(jìn)行吸收和利用的基礎(chǔ)上，結(jié)合地方民歌、戲曲等創(chuàng)作出來的，同時(shí)又融合了多種西方音樂技巧，因此使得現(xiàn)代古箏音樂風(fēng)格有了很大的突破，表現(xiàn)出了更高層次的精神追求，深刻反映了新時(shí)代的精神風(fēng)貌，并沒有失去其獨(dú)特的魅力。例如《云裳訴》源于李白即興創(chuàng)作的詩句“云想衣裳花想容”，這首古箏協(xié)奏曲是一首具有歷史韻味的現(xiàn)代古箏曲目。它是在原古箏曲目《鄉(xiāng)韻》的基礎(chǔ)上改編而成的協(xié)奏曲，融入了秦腔等地方特色素材，在音樂內(nèi)容和技巧上都有一些突破，精致而曲折。在情感層面，有時(shí)候很堅(jiān)強(qiáng)，好像在吶喊;有時(shí)候很安靜很傷心，好像在抽泣，同一首曲子卻能表達(dá)不同的情緒，這是作曲家把所有的感情都傾注在古箏音樂上的體現(xiàn)。業(yè)內(nèi)人士認(rèn)為，這首曲子旋律優(yōu)美柔和，人文底蘊(yùn)深厚，地域特色鮮明，突破了以往的傳統(tǒng)音樂形式，擺脫了對傳統(tǒng)音樂的過度依賴，使音樂形象更加獨(dú)立和多樣化。在音樂的結(jié)構(gòu)上，雖然有傳統(tǒng)音樂的痕跡，但也平衡了現(xiàn)代作曲技術(shù)。它在長度上幾乎是《鄉(xiāng)韻》的兩倍，成為了一個(gè)三部曲的作品，并加入了豐富多彩的段落和結(jié)尾，大大增加了伴奏與主旋律之間的對話，從而形成了一種新的音響效果。當(dāng)熟悉的主旋律緩慢而深沉地演奏時(shí)，仿佛能感受到它優(yōu)雅高貴的氣質(zhì)，整個(gè)音樂變得靈動起來。古箏與中國古代藝術(shù)有著密切的聯(lián)系，尤其表現(xiàn)了古代文人的氣質(zhì)和情調(diào)，曲調(diào)的特征使它具有標(biāo)題音樂的特色，而標(biāo)題音樂具有解釋作曲家創(chuàng)作意圖和作品內(nèi)容的作用。作曲家王建民將西方音樂結(jié)構(gòu)當(dāng)作外在框架，將中華民族的傳統(tǒng)音樂模式作為生動的內(nèi)在核心，可以說是中西音樂的完美結(jié)合，富有個(gè)性。從音調(diào)的變化可以看出，這首樂曲是五音復(fù)調(diào)。音調(diào)的變化是結(jié)構(gòu)形成的重要因素，而原始的調(diào)音方法已經(jīng)取得了巨大突破，使古箏演奏技術(shù)獲得了進(jìn)一步的發(fā)展，為音樂增添了許多新的活力，有利于古箏音樂的發(fā)展，并從民間音樂中汲取營養(yǎng)，使古箏音樂更符合當(dāng)下人們的審美需求。

民族音樂文化凝聚著中華五千年音樂文化的精髓，具有極強(qiáng)的藝術(shù)感染力，是我國音樂文化的集中和體現(xiàn)，為優(yōu)秀民族傳統(tǒng)音樂賦予時(shí)代精神，與時(shí)代發(fā)展緊密結(jié)合。在發(fā)展的過程中通過各種形式進(jìn)行文化創(chuàng)新，使優(yōu)秀民族傳統(tǒng)音樂具有時(shí)代精神。音樂教師要深入把握民族音樂特點(diǎn)以及對音樂學(xué)科教學(xué)影響，通過多樣化、可行的路徑，有機(jī)融合音樂理論與實(shí)踐教學(xué)，在層層音樂課堂互動中充分發(fā)揮民族音樂作用，科學(xué)發(fā)展學(xué)生音樂思維能力，提升音樂教學(xué)有效性與實(shí)效性。