新媒體時代下舞蹈傳播新樣態
——舞蹈綜藝節目《舞千年》創新點分析

□韓洛怡

隨著時代的發展和傳播渠道的改變，大眾欣賞舞蹈、接觸舞蹈的方式也發生了變化。視頻網站、微信等新媒體渠道已經成為大眾接觸舞蹈最主要的媒介。搭上新媒體的快車道，充分利用新媒體的傳播力，在保證舞蹈藝術性的前提下進行推廣普及，這是新媒體時代給舞蹈藝術傳播帶來的新的機遇和挑戰。本文將從《舞千年》節目如何利用新媒體的發展趨勢、傳播渠道，如何把握觀眾欣賞需求等方面的創新點進行分析，探討新媒體時代下舞蹈傳播新樣態。

“新媒體”多指區別于報紙、廣播、電視等實體媒介，利用數字技術，通過計算機網絡、衛星等渠道及電腦、手機等終端，向用戶提供信息和服務的傳播形態。與傳統媒體技術相比，新媒體的傳播具有交互性與即時性、海量性與共享性、多媒體與超文本、個性化與社群化等特點。新媒體的傳播方式打破了時間和空間的束縛，使曾經被動、單向接收的受眾群體轉變為具有選擇權和話語權的個體，這些個體的用戶不再是被動接受的角色，甚至可以自主創作并傳播。

自20 世紀80 年代互聯網進入我國開始，新媒體就在網絡化、數字化的推動下走上了高速發展的快車道。“截至2020 年12 月，我國互聯網普及率已高達70.4%，手機網民規模9.86 億，使用智能手機在線上網的用戶占99.7%。”iiMedia Research(艾媒咨詢)的調查數據顯示，超七成受訪用戶每天接觸新媒體平臺1～4 小時，其中41.7%的用戶接觸新媒體平臺日均時長為1～2 小時，30.6%的用戶接觸新媒體平臺日均時長為2～4 小時。隨著互聯網的飛速發展和普及，新媒體已經捕獲了人們越來越多的時間和注意力，電視、紙媒等傳統媒體在信息傳播方面的占有率大大下降。中國社會科學院新聞與傳播研究所及社會科學文獻出版社共同發布的《中國新媒體發展報告No.11（2020）》中也指出：“視頻網站、微信等新媒體已迅速超越各種傳統媒體，成為人們獲取信息的最主要渠道。”

《舞蹈》雜志2016 年第3 期曾刊登一篇名為《當前中國社會對舞蹈的認知調查》的調查報告，調查報告中對人們接觸舞蹈的途徑及觀看舞蹈的途徑做了細致的調研。文中的調查數據和觀點也向我們表明：隨著時代的發展、傳播渠道的改變，人們欣賞舞蹈、接觸舞蹈的方式也發生了變化，視頻網站、微信等新媒體渠道已經成為人們觀看舞蹈最為主要的媒介，電視作為傳統媒體的傳播力已退居于次。

由此可見，傳統的媒體形態與傳播方式在網絡時代已經無法滿足信息傳播的需求，新媒體技術的發展拓寬了受眾對海量信息的接受途徑，給予了受眾更多的選擇性。

2021 年11 月6 日，舞蹈綜藝節目《舞千年》在bilibili 網站（也稱“嗶哩嗶哩”，以下簡稱“B站”）開播后便頻頻登上熱搜，截至2022 年8 月，播放量已超1 億人次，觀眾評分更是高達9.9 分。《舞千年》是B 站與河南衛視聯合出品制作，由幻維數碼聯合承制，打造的一檔文化劇情類舞蹈綜藝節目。一檔舞蹈綜藝節目為何會有如此的傳播力及熱度？

一、《舞千年》對融媒體發展趨勢的創新性運用

近年來，傳統電視媒體與網絡新媒體之間逐漸呈現優勢互補、雙方合力打造市場的“融媒體”發展趨勢。河南衛視與B 站此番攜手制作的舞蹈綜藝節目《舞千年》就是傳統電視媒體和網絡新媒體在合作中發揮各自優勢，將雙方資源共融，在共融中實現共贏的成功案例。

作為傳統電視媒體，自2021 年初河南衛視春晚中的舞蹈《唐宮夜宴》受到關注以來，河南衛視仿佛解鎖了傳統文化魅力的密碼。在《元宵奇妙夜》《清明奇妙游》《端午奇妙游》等中國節日“奇妙”系列節目中，河南衛視將中華歷史文化元素與精彩的歌舞、戲曲、武術等表演結合起來，借助5G、AR 等高科技技術將現實場景與虛擬場景相融，用“傳統文化+現代科技”的手法，為觀眾展現了中國傳統文化底蘊之厚，成功樹立“立足傳統文化傳播”的品牌形象。河南衛視作為近年來以宣傳中華文化為導向的優質傳統媒體代表，雖展露出在中國傳統文化節目制作上的高水準，但受制于傳統媒介傳播的時空局限，面臨的最大問題就是“叫好不叫座”，因此，在新媒體發展的大環境下，他們依舊在積極尋找新的模式，尋求新的突破方向。

B 站是最受年輕人歡迎的文化社區和視頻平臺，聚集著國內大部分年輕用戶，尤其是大學生，這恰好是受眾偏中老年化的傳統電視媒體所缺失的群體。依賴于新媒體技術的發展，以B 站為代表的新媒體網絡平臺具有傳統電視媒體所沒有的傳播優勢。首先，平臺的傳播方式打破了傳統媒介對時空的束縛。在平臺上，受眾可以隨時隨地觀看自己喜愛的節目，這拓展了節目傳播的時效性和空間性。其次，平臺上的“彈幕”功能、實時評論功能消解了傳統媒體的邊界，使信息發送者與接受者之間跨時空的實時互動變為可能，讓受眾反饋變得更加直接。節目制作方通過真實的彈幕、評論，可以獲得更有價值的觀眾洞察，從而更明確地了解觀眾的需求，在后續的制作中予以改進。此外，平臺實現了觀眾與觀眾之間的良性互動。通過顯示觀看同一視頻的其他觀眾的想法和感受，觀眾可以獲得更深層次的情感共鳴，增強觀看體驗感。

傳統電視媒體——河南衛視與網絡新媒體——B 站，雙方將受眾資源、傳播方式、制作內容等方面資源進行有效整合，以優劣勢互補的融合方式尋求新的前景成為雙方最好的選擇。融媒體的創新性運用，將河南衛視高品質的節目在受眾更多的網絡平臺上播放，吸引了更多不同年齡段的受眾，使節目的價值得以實現最大限度地輸出，擴大了河南衛視傳統文化節目的品牌效應。而B 站看似只是播放平臺，為河南衛視制作的節目拓展了傳播渠道，可其在節目定位、選題、拍攝、制作等方面學習到的經驗，是無法用播放量和評分數值估量的。《舞千年》作為融媒體合作的成功案例，為舞蹈藝術傳播的方式和渠道提供了更多的選擇，也讓我們看到了舞蹈藝術傳播的更多可能性。

二、《舞千年》對舞蹈類綜藝節目形式的創新性突破

縱觀舞蹈類綜藝節目20 多年來的發展歷程，從圍繞舞蹈作品展示、基本功展示、文化藝術常識競賽形式的《CCTV 電視舞蹈大賽》，到明星跨界，以參賽選手的身份進行表演展示，偏向于真人秀形式的《舞林大會》和《舞動奇跡》，再到輔以科技元素給予舞者高光時刻，將受眾的關注回歸到舞蹈本體的《這！就是街舞》《舞蹈風暴》，中國舞蹈電視節目“經歷了一個從普及階段的大眾審美敘事，到真人選秀的情感敘事，再到藝術層面的專業審美敘事的螺旋式上升的變遷過程”。舞蹈類綜藝節目一直在進行升級轉型，尋求實現自身突破，從創意及形式層面來看，一些優質的節目也陸續涌現出來。無論怎樣突破或轉型，舞蹈類綜藝節目都是以“舞蹈”為主題，本著尋求專業性和娛樂性平衡的原則，通過綜藝的樣式讓大眾聚焦這一專業領域，達到傳播舞蹈藝術、提高公眾對舞蹈藝術認知的目的。

新媒體時代，信息的傳播渠道、傳播方式、傳播體樣都在發生變化，觀眾的關注點和欣賞需求也在變化。已有的綜藝模式很難給觀眾再留下深刻的記憶點，因此，創新非常重要。《舞千年》節目形式的創新性突破在于，以“文化劇情類舞蹈節目”為切口，將敘事核心落回舞蹈藝術本身，打造一種不同于以往舞蹈綜藝節目的新形式——網劇+網綜，這種新的節目形式涉及綜藝、舞蹈、影視三個領域，這在舞蹈類綜藝中還是頭一次。《舞千年》將自成體系的三個領域融合到一起，以“文化劇情類”為節目創排抓手，成功吸引了受眾的目光。

三、《舞千年》對舞蹈作品的創新性演繹

相較于大多數競技類舞蹈綜藝節目，《舞千年》利用舞蹈講述中國故事是區別于其他舞蹈節目的核心。節目以《十二風舞志》為主線劇情，邀請喬振宇、張曉龍、華宵一、胡陽、徐明浩等有舞蹈專業學習背景的演員或高水平的專業舞者化身薦舞官，跳轉于各個時代背景之間，從春秋到現代、遠古到未來，尋找古今最美舞蹈。薦舞官分為兩派輪流薦舞，形成一種紅白歌會的對抗模式，增添了節目的趣味性。《舞千年》不僅以主線劇情的發展帶出一個個舞蹈作品，還賦予每個舞蹈一個完整而美好的故事。如《踏歌》是以漢代女孩們的“及笄之禮”為始，以女孩游春與少年的美好相遇為結；《火》講述了原始部落里的母親帶著孩子去為部落取火遇難而死，孩子承母遺志，歷盡艱辛把火種帶給族人的經歷。演員表演細膩準確，服化道制作精良，以至于有觀眾在彈幕中評價說：“《舞千年》其實是一部古裝劇吧！”《舞千年》創新性的以影視劇形式鋪墊舞蹈作品的敘事內容，讓觀眾能夠更好地理解舞蹈作品所傳遞的情緒，體會舞蹈藝術的感染力，巧妙地將娛樂性與藝術性相融，使節目風格兼具影視與綜藝之能。

“新媒體形態的不斷變遷及信息傳播的人本特性使高審美導向、具有故事性的網絡內容更易受到用戶關注。”《舞千年》的制作方敏銳地把握到新媒體時代下帶有劇情、有故事的內容更受關注、更具有傳播性的特點，創新性地以劇情帶出舞蹈表演，并通過薦舞官的講述對每個舞蹈作品進行介紹、分析，引導觀眾了解舞蹈作品所蘊含的文化內涵，大大提高了舞蹈作品的可看性和文化性。劇情的演繹方式既滿足了觀眾的欣賞需求，也讓觀眾理解了舞蹈節目要表達的意境。

四、《舞千年》對傳統舞蹈文化的創新性呈現

將“傳統文化”與“舞蹈”結合是河南衛視近幾年實踐所得的市場偏好經驗，此次《舞千年》更是將節目定位在“傳統文化+舞蹈綜藝”，搭載著“國潮”東風，對優秀傳統文化和思想精神進行深入挖掘，對傳統舞蹈文化進行創新性的藝術呈現，使《舞千年》這一綜藝節目具有獨特吸引力。

舞蹈藝術欣賞門檻較高，尤其是具有傳統文化精神的舞蹈作品，如《踏歌》《相和歌》。《踏歌》在文獻中多有記載，其在兩千多年前的漢代就已興起，風靡于唐宋。20 世紀末，著名舞蹈藝術家孫穎先生借鑒文獻史料中遺存的舞蹈造型進行了大膽的藝術想象和舞蹈創作，將之重現。《相和歌》里的盤鼓舞源自記載漢代生活的畫像磚，孫穎先生依據畫像磚上七盤舞的舞蹈形象，再現了我們祖先腳踏日月星辰，翩然起舞的浪漫風姿。不少網友在彈幕上感慨：“還有多少像《踏歌》《相和歌》這樣優秀的傳統舞蹈作品沒有被更多的人知道？”這樣的舞蹈節目在各大專業舞蹈院團有很多，只是沒有一種很好的呈現方式讓這些優秀的舞蹈作品走出殿堂讓普通老百姓看到。甚至連節目導演組在籌備之初，也以為要找到更多的像《踏歌》《相和歌》這樣的舞蹈很難。

而《舞千年》用舞蹈的方式將中國傳統文化精神與現代綜藝形式出色地融合在了一起，在沒有背離舞蹈本體，保留舞蹈藝術性的前提下，為優秀舞蹈作品的傳播找到了一個新穎的載體，讓更多優秀的舞蹈節目從藝術殿堂里走出來，走入大眾視野。《舞千年》以文化為根，以舞蹈為切口，著力于優秀傳統文化的創造性轉化和呈現，以別樣的方式讓觀眾在欣賞舞蹈的同時深入了解了中國文化，實現了收視和口碑的雙贏。

《舞千年》雖為舞蹈綜藝節目，但其成功破圈的創新性舉措，體現了新媒體時代下舞蹈藝術傳播的新樣態、新方式、新路徑。其運用“融媒體”的發展趨勢整合資源，既發揮了傳統電視媒體的品牌優勢，又借助新媒體的傳播優勢吸引了更多受眾的關注。在對觀眾欣賞需求的準確把握下，用“網劇+網綜”的新舞蹈綜藝形式，使節目風格兼具影視與綜藝之能，以新穎的演繹方式將關注核心落回舞蹈藝術本身。《舞千年》搭載著“國潮”東風，借助新媒體的力量，以舞蹈講述中國故事的方式，對中華優秀傳統文化和思想精神進行深入開掘，為優秀的傳統舞蹈節目和中國傳統文化精神找到一種更新、更時尚、更受年輕世代歡迎的文化表達 方式。