高職院校音樂課程改革路徑探析

梁志宏

（佳木斯職教集團 黑龍江佳木斯 154002）

引言

隨著社會的不斷發展，高職院校要抓住機遇，超前布局，形成更高水平的人才培養體系。高職院校的音樂教育具有自己的獨特性，以市場需求為價值導向，在人才培養上著重于應用性。本文從以下幾個方面進行探析。

一、高職院校音樂課程開設現狀

目前，在高職院校中，音樂課程主要作為專業課或公共選修課或者是拓展類課程開設，音樂課程主要包括視唱練耳、基本樂理、聲樂、鋼琴、舞蹈、音樂欣賞鑒賞、即興伴奏等學科，例如在學前教育專業和音樂表演專業中，聲樂、鋼琴、舞蹈課等是作為專業必修課開設的，在非音樂專業中大多作為公共音樂課或是拓展課開設，從學科性質基本分為理論與實踐兩大類，音樂基礎知識、視唱、欣賞等課程屬于理論學科，聲樂、鋼琴、即興伴奏、舞蹈屬于實踐性學科，像學前專業中的奧爾夫音樂教學法和蒙氏等學科，都是在學生掌握初級音樂理論和能力的基礎之上去開設，各個學科之間即相互聯系又獨立存在，所以，音樂課程的有效開展至關重要，筆者在一線教學近二十年，特別是線上教學之后，發現一些不足之處，愿與大家探討。

1.對非音樂專業學生的音樂素養培養不夠重視

素質教育能夠促進學生德智體美勞全面發展，但在很多高職院校之中，只有音樂類的專業才開設音樂課程，其他非音樂專業在設置音樂課程時往往只是將其一門作為選修課，對于音樂基礎理論和器樂等課程開展明顯不足，有的甚至根本沒有開設?！度珖胀ǜ叩葘W校公共藝術課程指導方案》中，明確了公共藝術課程對于提高審美素養、培養創新精神和實踐能力，塑造健全人格具有補課替代的作用。音樂教育能夠有效提升學生的思想品質和個人素質，有助于形成正確的人生觀、價值觀和世界觀，所以，在高職院校非專業學科中應普及公共音樂課程的地位與作用。

2.教學模式陳舊、教學手段單一

傳統的教學方式是面對面授課，教師運用范唱、范奏等直觀立體的手段去展開教學，這種面對面教學可以根據學生的特點進行一對一指導，遇到問題及時消化和解決，這傳統線下教學的優勢所在，但長久以來，也導致課程教學出現了固化現象，整個教學活動缺少良性互動。由于課程時間較為固定，學生課下無法繼續和教師溝通，導致學習積極性在逐漸下降。經過線上教學期間的總結與反思，我們深知原來以講授、練習為主的教學方法過于陳舊落后，教師的信息化處理能力也有待提高，課前預習與課后復習環節沒有形成有效的輔助作用，在教學設計和安排上不夠深入，沒有取得更好的教學效果。

3.忽視實踐能力和創新思維的培養

音樂教學不僅要讓學生掌握相關樂理知識與實踐方法，更要通過大量的實踐來鍛煉學生的應用能力和創新能力，拓展學生的思維，提升學生的綜合素質。在課程設計上要全面，從多個角度多個層次進行優化，讓學生能夠輕松面對課堂的壓力。很多高校在面臨疫情反復的情況時，線上教學往往只關注教學進度完成與否，卻忽視了音樂教學的根本目的，高職院校育人任務中重要的一點就是應滿足市場人才的需求，就業市場對于人才的創新能力和實踐能力要求更高，所以，高職院校在強化基礎知識的同時，提升大學生創新思維和職業實踐能力，是適應新時期人才的新要求。

4.課程思政理念不夠深入人心

課程思政是體現“全方位育人、全過程育人”的有益探索，而在新時代背景下，無論是校方還是教師，只重視教學進度，從而忽視思政理念的滲透，思政理念協同育人的機制尚未形成，特別是在全球經歷了新冠疫情之時，中國展現了大國擔當的使命，讓全世界的華人感受到了家國情懷，國際地位提高，綜合國力顯著提高，我們都為自己是中國人而感到自豪。所以，課程思政理念應落實到每門課程，細化到每個教學環節，在音樂專業課堂之中，特別像鋼琴、聲樂這些課程，教師固有的專業性教學思想過于嚴重的，一直以來存在只重視技術而輕視德育教育的現象，過于重視專業教學目標的實現，忽視課程本身的育人功能。所以，音樂教師更應該深入學習課程思政，深度挖掘各門課程與思政結合點，促進高職院校學生全面素質的發展和提高，樹立正確的社會主義核心價值觀。

二、專業課程教學模式剖析

近年來，高職院校中學前教育專業是招生最好的專業，這與國家的政策密不可分。本文以學前專業為例，簡要剖析各主干學科的特點。

1.樂理知識與視唱練耳

學前專業的學生大多是完全沒有接觸音樂教育的學生，零基礎入學，所以樂理與視唱練耳這兩門課程應作為必修課程，在學生入學伊始就開設，教學目標就是讓學生較為系統地了解和掌握音樂的基本元素，傳統的課堂是以教師講授為主，在學習當中配合相應的訓練，對于沒有接觸過音樂的學生而言，其接受樂理知識較慢，提不起興趣，覺得沉悶且枯燥。視唱練耳是一門必修課程，旨在培養學生的音樂聽覺，在音高、節奏、和聲、音色等音樂要素進行專項訓練，樂理與視唱練耳的學習效果直接關系到學生鋼琴、聲樂、等一系列課程的學習，傳統的視唱練耳課是以唱歌為主，教師彈奏，學生緊跟老師，教師緊緊注重在技術層面上的訓練，并沒有引導和培養學生的創作能力和拓展能力，所以并不能激發學生的學習興趣，教學方法落后，缺乏創新。

2.鋼琴

在學前教育專業中，教學內容以兒歌彈唱為主，教學形式主要以集體課與小組課交叉進行，教學目標是讓學生掌握基本的彈奏方法和伴奏能力，這是一門技術性較強的學科，彈奏練習需要學校提供滿足練琴的資源，具備硬件條件滿足教學需要。以佳木斯職業學院為例，在學生入學第一學期，由于學生基礎相近，利用電鋼琴實訓室進行集體課教學，從坐姿、手型開始統一教學，即節省師資又能提升教學質量。到了第二學期之后，根據學生的能力進行分層教學，所以應采用小組教學模式，把能力相當的學生變為一組，在教學過程中再輔以一對一個別指導，最大限度地提升個體的教學效果。鋼琴教學是一種技能實踐教學，由于學生個體的客觀條件與經驗背景不同，教學中一定要體現個體差異性，所以教師應在具體的教學中全面考慮、有針對性選擇方法和教學材料，做到因材施教。

疫情期間，由于大部分學生在家不具備練習條件，又加之在線上溝通不暢，導致教學效果不佳，這也是我們未來要思考解決的問題之一。

3.聲樂

學前教育專業的聲樂教學是培養幼兒教師歌唱的技能，根據教學對象是幼兒的職業特點，聲樂課的教學不應當只強調聲樂演唱的技術性，現在的學前市場要求具有講、彈、唱、跳、畫的復合型人才，在教學中，注重演唱基本功的同時，引導學生追求幼兒聲樂藝術美，體驗聲音的魅力是教學目標。聲樂是一門實踐性強的學科，傳統教學形式是面對面授課，從發聲到歌曲演唱，從呼吸到咬字，教師時刻在關注學生，及時解決與糾正。

在幼兒園日常教學中，歌唱與舞蹈是密不可分的，幼兒演唱的同時輔以肢體動作表演，這對于幼兒的藝術能力培養非常有益。以佳木斯職業學院學前教育專業為例，教學內容原來以單一的兒歌或藝術歌曲為主，在參加過幾年的國賽和省賽之后，老師們意識到傳統教學形式與內容滿足不了市場對于人才的需求，所以調整了教學內容，把歌唱與表演結合到一起，學生邊唱邊表演動作，改變傳統的聲樂課中學生單一演唱的形式，在掌握歌曲旋律之后，給予學生自編舞蹈動作的環節，分小組進行創編，培養學生的創新思維和自信心，聲樂課堂氛圍變得愉悅。

三、音樂課程線上教學實踐中存在的問題

目前，音樂課程線上教學工作尚處于探索階段，疫情期間被動開展線上教學活動，客觀上雖然完成了教學任務，廣大師生體會到線上教學的便捷性與實效性，但也暴露出以下幾方面問題。

1.缺乏統一的教學管理系統

目前，互聯網提供了大量的教學平臺，很多高職院校也建立起自己的錄播教室和直播教室，在要求線上教學時，各個老師只針對自己課程的特點自行選擇教學平臺，各門學科之間沒有有效鏈接，學校沒有統一的教學管理系統，對于教學環節如何進行、教學模式如何開展等沒有統一有效的管理手段和評價方式。以鋼琴課為例，從教學設計到教學執行、教學監督，需要教務處、學工處、督導處的監督和指導，但是因為各個老師對于各個平臺熟悉情況不同，有的老師會選擇釘釘授課，有的老師會選擇騰訊課堂授課，老師都是選擇自己熟練的操作平臺進行教學，沒有統一的平臺，教學中出現的問題也不盡相同。一方面，存在軟件平臺應用不合理的現象；另一方面，學校層面也很難起到監督指導的作用，造成教學不合理、學生應用不方便等問題。

2.重塑教師在線教學理念

盡管大多數高校近些年來在教學改革方面對在線教學有所側重，但相當一部分教師對在線教學模式仍持觀望、懷疑態度。此次疫情迫使教師“被動”接受在線授課，盡管已經改變了一些教師的觀念和看法，但真正變“被動”為“主動”的教師還不多，傳統的音樂課程是面對面進行，所以很多教師觀念里一直認為藝術類課程只能通過面對面解決，線上教學只是形式而已，如何讓教師了解并認識在線授課的發展脈絡、發展趨勢及實踐應用，轉變教師對于在線教學的思路與看法，由懷疑、不接受轉變為愿意嘗試、深入探索是在線教學改革要走出的首要困境。以佳木斯職業學院為例，線上教學期間，教務處定期檢查集體備課情況，在線參與教學研討過程，開展示范性課堂建設活動，開展教學改革標桿帶動活動等措施，同時推薦線上教學經驗豐富的教師帶動其他教師及時進行角色和職責的轉換，讓其認識線下教學不能完全搬到線上教學。

3.網絡信號卡頓、教學平臺穩定性差

開展在線教育教學，音樂教師面臨第一個問題就是網絡卡頓的問題，特別是聲樂和鋼琴課，這兩門課程實操性強，教學過程主要在于講練結合、邊講邊練，課前教師把示范演唱、示范彈奏的視頻上傳到平臺資源庫中，但在課中的環節，要求平臺必修具備優質的穩定性。但在實際的教學中，以聲樂課為例，常常出現音與畫不同步的情況，教師做完示范之后，由于受到信號或平臺的影響，聲音不能及時傳達，教師在網絡的一端進行伴奏，而另一端學生往往推遲兩秒才能聽到聲音，影響了課堂教學的正常開展。

四、線上教學和線下課堂教學如何進行有效銜接

經過了線上教學的實戰演練，很多教師提高了線上教學的能力，但是恢復到線下教學時，很多老師還是習慣應用傳統的教學模式與方式，筆者認為，要把在線教學的優勢進行總結與提煉，與線下教學進行有機的、有效的融合與銜接。學校教育將會實現線上線下教育的有機融合，構建一種新的教育生態，全面進入新“雙線教育”的時代，進入“線上教育與線下教育混融共生”的新時代。

1.對線上教學缺漏進行彌補

開學復課后，應及時進行查缺補漏。例如，疫情期間，由于不是每位學生家里都能提供樂器，我們制定了鋼琴與視唱兩門學科相結合的方法，根據家里有無鍵盤進行分組教學。沒有鍵盤的同學，要求把鋼琴練習作業進行熟練視唱，然后再錄制視頻上傳。或者建議學生購買價格低廉的鍵盤卡，雖然鍵盤卡沒有深度，也不能發出聲音，但是鍵盤的寬度大小與真實鍵盤相同，可以練習指法，模擬真實鍵盤進行邊彈邊唱，可以讓學生在此基礎上熟悉指法，提高視唱的能力。待到復課時，坐在真實的鍵盤前，經過練習能夠較快的達到教學目標，班級整體教學進度能夠較快達到統一。

2.課前、課中、課后三個環節進行全方位育人

眾所周知，音樂課程中的重點學科如聲樂、鋼琴、舞蹈都具有直觀演示的特點，傳統的教學方法是面對面授課，教師與學生重視的是課中效果，轉入線上教學后，仍然忽視了課前預習與課后練習，所以導致教學效果差強人意。音樂具有傳播美的特性，例如在課前，教師不止要把自己的示范視頻上傳至群中，引導學生多看、多聽藝術家的作品，彌補了課中的教學效果。以往線下上課時，檢查作業的環節都是放在下一節課的開始，線上教學期間由于課堂效率不高，教師們非常重視課后環節，大家可以在釘釘群、微信群隨時溝通，根據回訪功能，學生之間也可以時時討論，大大加深了課堂的有效性。所以，對于音樂課程來說，無論在線上還是線下，應充分利用網絡資源和平臺資源，重視課前、課后教學環節，一方面可以充分彌補課中不能面對面的劣勢，另一方面，經過實踐證明，音樂類各門課程在課前課后環節有其獨特的優勢非常適合于線上教學。所以，應保留線上教學的優點，縮小線下教學的劣勢，線上教育與線下教育應混融共生，促進兩者有機融合。

結語

未來，學校要把線下豐富的教育資源轉化為線上教育的優勢，用線上教育快捷靈活的網絡信息傳播優勢帶動線下教育的發展，把兩者的特點和優勢充分融合，發揮出其最大合力，走向一個全新的學校教育。在“互聯網+”的智能時代，逐漸形成學校教育的新業態和新生態，構建未來學校教育教學的新體系，打破原有學校線上線下教學一直以來存在的彼此分離、割裂的狀態，走向“混融共生”，這是新時代高職學校教育變革發展轉型的趨勢。