全息投影技術在舞臺表現中的應用

■ 宋巖峰 郝宗慶

隨著時代的發展、科技的進步、大眾生活水平和品位的提升，人們對于舞臺藝術的表現效果提出了新的要求，越來越多的新興技術融入到傳統的舞臺表現中。它們所擁有的獨特表現力，不僅給觀眾帶來了新穎的視覺體驗，而且豐富了舞臺藝術的表現效果，延展了舞臺藝術的生命力和影響力。本文所論述的全息投影技術就是其中之一。

一、全息投影技術簡述

所謂全息投影，是包含在3D技術范疇之內的一種技術。所謂“全息”是來自于希臘字母“holo”，含義是“完全的信息”。全息技術就是利用光的干涉和衍射原理，通過光波的振幅和相位，記錄物體的全部光波信息。而“投影”則是通過介質再現還原物體真實的三維立體圖像。

當下主要的投影方式大致可分為三種：

1. 空氣投影和交互技術；

2. 激光束技術；

3. 360°全息投影。

二、全息投影舞臺表現的藝術特征

（一）沉浸感

舞臺藝術發展到今天，與觀眾的互動與交流更多地建立于沉浸感。從受眾的角度來看，沉浸感所營造的沉浸式體驗感，給予了其滿足與愉悅的觀感體驗，有別于真實世界，是受眾為自己找尋的心靈寄托點，這與影院的觀感體驗相一致。全息投影技術能夠實現360°的空間三維表達，充分將舞臺演員與空間里的光、影、色緊密結合，拉近與受眾的距離，達成沉浸式交流?，F在諸多舞臺都利用全息投影技術進行場景搭建，包括對傳統舞臺戲劇的現代表達，博物館的全息實景搭建還原歷史底蘊，明星演唱會等，以上的使用均離不開全息投影技術的藝術特征——沉浸性。全息投影技術的融入使用，打破了傳統舞臺與觀眾的觀演關系，為觀眾進一步融入舞臺表演空間做了強有力的鋪墊。這樣的奇觀構建為觀眾帶來享受體驗的同時，也滿足了觀眾的當代審美需求。

（二）互動感

全息投影技術的使用不僅實現了沉浸式氛圍的表達，與觀眾還具有互動感。這種互動感打破了靜態的欣賞，由“靜”轉“動”，利用實時運動的三維虛擬動態形象給人們帶來快感，讓人們在充滿興趣的同時也能夠加入到這種互動氛圍中。2015年羊年央視春晚，李宇春演唱了一首《蜀繡》，她的形象通過全息投影技術被分成了四個，引起了觀眾極大的興趣，讓人印象深刻。全息投影技術還能夠構建跨時代、跨領域的虛擬形象，像在國家大劇院上演的黃梅戲舞臺劇《牛郎織女》，就是利用了全息投影技術將古代民間故事中的人物搬到了舞臺上來，可謂令人眼前一亮；馬戲團更是利用全息投影技術遷入一些動畫中出現過的卡通動物形象，與觀眾進行互動，不僅打破了傳統與受眾的交流情景，而且以新穎的技術手段，構建了更有趣、更具吸引力的形象。

（三）即時感

全息投影技術利用光與影的三維虛擬構造將形象轉化為實時動態表達，在更好地進行內容輸出的同時也更容易進行變通，可謂是極好的影像技術敘事。早期舞臺演出場景搭建均是通過人工技術調度實現場景轉化，為了能夠便捷實現，常常采用具象而非抽象，且切換較為繁瑣，因此一般采取固定場景搭建，避免大幅度調整。全息投影技術的介入，使舞臺場景形式更為多樣，抽象性表達也能有效實現。此外，還可以根據舞臺敘事情景進行多維度編排與表達，給予相關藝術人員更為廣闊的創作空間和寬泛的思維想象。人物上也能夠融合多種特殊角色共存，實現時空及形象的變通。全息投影技術還能實現舞臺視聽語言的即時表達與變化，隨著敘事情節的發展，演出空間的景別做出充分的調整與適應，增強了舞臺演出空間的層次感。通過全息投影技術，虛擬人物與受眾的及時交流亦變得行之有效，舞臺空間更為開放化，觀眾也能更好地融入舞臺敘事的情景氛圍之中。

三、全息投影技術對于舞臺表現的影響和應用

（一）傳統舞臺的不足

當今社會，隨著全息技術的日趨成熟，其涉足的領域也越來越廣泛。比如我們在展會上常見到的一些產品演示，就應用到了全息投影技術。再比如當下熱門的游戲行業，也通過全息技術給游戲者身臨其境的感覺。本篇文章即是淺談全息技術在舞臺表現領域方面的應用。

舞臺表現就是廣泛借鑒各種舞臺搭建經驗，充分利用場景資源，力圖讓觀眾理解舞臺所隱喻的含義，揭示創作者的主旨表達，與觀眾的思想進行交互。以往傳統戲劇舞臺受到舞臺場景設置、演員表現力以及觀眾想象力等限制因素，使觀眾無法更好地領悟作品所要表現的內涵。比如，創作者在構建舞臺呈現時，就要關照演員是否能按照其意圖完整流暢地進行表現，夸張的肢體語言能否清晰地表達，現場的道具等資源能否滿足演出意境的需要等，如果這些因素不能很好地達到要求，那么就需要降低標準，換一種思路再進行研究和設計。再從觀眾的角度來看，僅憑舞臺的視聽因素是否能做到主動地融入舞臺之中？創作者一味地將就與妥協和觀看者被動地接受，往往會局限舞臺藝術的表現和發展，也會大大降低舞臺的表現效果。

（二）全息投影技術的應用

全息技術的融入提升了傳統戲劇舞臺的表現力，彌補了傳統舞臺的一些缺憾，為創作者想象力和創造力的發揮提供了更廣闊的空間。它使創作者不再受舞臺資源的限制，能夠更好地去發揮自己潛在的想象空間，創造出更好的舞臺作品。同時，全息投影技術所擁有的“沉浸式”體驗，不僅能夠使舞臺效果得到進一步的提升，而且能夠增強觀眾的視覺沖擊和感官刺激，使觀眾有一種仿佛身臨其境的感覺。如，2016年猴年遼寧衛視春晚，六小齡童為觀眾奉上了一個極具觀賞性的節目——《金猴鬧春》。六小齡童所扮演的孫悟空與全息影像技術結合，手持金箍棒騰云駕霧，花果山、天宮等壯麗背景，也是通過全息投影得以再現舞臺。

再比如，2016年在廣西首演的大型實景演出《尋夢?劉三姐》，就是運用了全息投影技術。整場演出以“尋夢劉三姐”為主線，通過3D視頻與全息投影巧妙轉換運用，塑造不同故事場景，運用真假人轉換科技，讓電影中的劉三姐與現代劉三姐穿越相逢，山歌訴衷腸，奇幻現宜州，使數千名觀眾通過全息技術穿越時空，與電影《劉三姐》近距離接觸，更深切地感受“劉三姐文化”的獨特魅力。

不僅國內全息投影技術在舞臺上有出色的表現，在國外，全息投影技術同樣也有很高的表現度。比如，德國馬戲團Circus Roncalli的全息馬戲表演就是世界上第一個使用全息影像代替活體動物、實現無動物表演的馬戲團。他們的表演采用全息投影技術，通過投影儀、遠距離激光和鏡頭，實現科技與舞臺的融合。伴隨著美妙的全息影像，他們的表演被認為是世界上最大的燈光秀之一。

隨著科技的進一步發展，全息投影技術亦趨更加完善和成熟，將會更好地融入舞臺的表現之中，延展出更多的表現渠道，未來有待于我們去進一步發現和探索，為觀眾呈現出更多高質量的舞臺作品。