李玉婷
(信陽師范學院 河南信陽 464000)
敘事性的詩歌一改傳統詩歌的朦朧另辟蹊徑,從一個新的視角進行創作,與傳統詩歌相比詩歌中的敘事性成了一種新的文學現象。當代詩歌敘事性相對于80年代的抒情詩給人一種別樣的感覺。當代詩歌中的敘事關注的并不是所講述“事”的本身而是對于這件“事”是怎樣敘述、敘述的過程。將寫作對象轉向日常生活的本身,多描寫現實生活所發生的事情。一改往常一味抒情的寫作方式,取而代之的是運用敘事的方法進行創作。程光煒在序《歲月遺照》中強調:在一定意義上,“敘事性”是針對80年代浪漫主義抒情詩風而提出的。敘事性的主要宗旨是要修正詩與現實的傳統性的關系。[1]
20世紀90年代詩歌的敘事性轉向體現了“建立于語言哲學之上的現代話語對于詩歌現代品質的特殊要求”[2]。把敘事引入詩歌是“一種具體包容復雜矛盾的現代意識、感覺、趣味的詩歌美學實踐,一種從手段上自覺限制大的主題和空泛感情,讓詩獲得開放與‘統一’的平衡,獲得意境的穩定感的藝術努力”[3]。
另外,詩歌在不同時期會有不同的表現形式,雖然說詩歌不會像如火如荼的時期那樣作為人們內心情感表達的最直接的方式而受人追捧,但是它也有它存在的重要意義。詩歌是人們對生活最直接的反應和內心情感最直接的表達,能夠觸動人心具有無法取代的價值,如今也存在了一定的危機。在經濟發展迅猛的時期,金錢的作用被無限放大,詩歌創作也受到了金錢的影響,仿佛被抽筋剝皮傷了元氣。由于現代人們對于情緒的宣泄和情感表達的方式多種多樣,各種溝通方式的介入使詩歌轉向關注人的內心情感補償。
傳統的詩歌追求的抒情性發展到一定程度時就會受到限制,內容無法擴展,給詩人的創作帶來困難,許多內容被多次寫作,許多意象也被多次引用。詩歌創作隨著上個世紀八九十年代生活變遷而改變,詩歌中的總旋律發生了變化,之前歌頌的對象被顛覆,之前的寫作內容也被改變。詩人們客觀、冷靜的敘述當時現實生活中的畫面,試圖轉向對生活本身的敘事。隨著社會的不斷發展,人們生活方式、生活內容豐富多彩,從而為詩歌的敘事性創作提供了源源不斷的素材。
人們在進行詩歌敘事性創作時,更多的是借鑒吸收古今中外的敘事寫作方法,使大量的敘事手段和方法被引用到詩歌創作中來,豐富了詩歌的寫作方法。詩歌打破傳統寫作技巧的束縛,吸收了我國古典詩歌的敘事性,汲取了我國新詩發展中的敘事觀念,借鑒了西方現代詩的敘事方法。詩人雷平陽強調詩歌中的敘事性可追溯到詩經跟荷馬史詩中去。隨著社會發展詩歌在寫作方法上得到不斷的擴展。
詩歌中的敘事性跟抒情性一樣,如果在詩歌創作中對敘事性的理解產生偏差或過度使用敘事性技巧,不僅會出現質量較低的詩,而且有些人借著創作詩歌的名義歪曲詩歌本質。
一些詩人在詩歌敘事性的影響下,在詩歌創作中玩弄文字游戲拼接語言,毫無節制地濫用口語,使用方言,對現實生活中的意象、情感簡單羅列組合成詩歌。另外有些詩人認為詩歌敘事性就是平鋪直敘地講“故事”,隨心所欲將日常語句分為若干行,形成所謂的“詩歌”。由此一來敘事性的寫作就被扭曲成不需要任何藝術技巧的簡單寫作,成了人人都可以創作且流水化生產的毫無營養的詩歌,詩歌被簡單地復制再生產。原本倡導詩歌敘事性的意圖被顛覆,導致詩歌敘事泛濫,詩歌敘事過于通俗日常,創作不出高質量的詩歌供人欣賞,沒有任何有價值的影響意義。[4]
任何一種表達方式的運用都是有一定限度且由它們自己的特征決定,過分夸大其效果必會適得其反。既是策略,就有可能會被濫用,就有可能會被復制。當代詩歌敘事性發展的潮流中,大量使用相同手法復制的贗品詩歌大量生產,在社會上以假亂真,使得詩歌中所展現的情感難辨真假。更有在詩歌寫作中不加節制泛泛而談,簡單的語言羅列,場景的復述,情感宣泄的肆意枉然,使詩歌喪失內涵和生命力。部分作者為了能夠迎合官方和大眾的喜好爭取詩歌的發表,創作過程中社會需要什么就去寫什么哪怕并非親身經歷,于是出現沒有經歷過愛情的愛情詩人,沒有遭受過貧苦的貧苦詩人等等。出現太多的炒作行為、先鋒舉動、虛假可憐等創作,在詩歌中無病呻吟、無中生有,詩歌創作缺少觸動人心的真情實感。
伴隨社會化的發展歷程,出現了低俗寫作、虛假創作的現象,歪曲詩歌敘事性的本質,破壞詩歌敘事的精神,使創作意義一步步偏離詩人利用敘事創作的初衷,詩歌敘事性的良好品質遭受嚴重的損害。最典型的就是將詩歌的本質等同于人的肉體,詩歌追求庸俗、追求自我貶低,顛覆了詩歌創作中對精神的追求。這些所謂的“詩人”為了吸引人們眼球在網絡上故意肆意謾罵、惡搞,導致詩人形象被惡化,遭受讓人們的誤解。一時之間詩壇的低俗創作、惡意敘事,使人們對正真的詩歌失去興趣喪失熱情,損害了詩歌創作的意義,危機了詩歌的發展。
“一個寬松的時代,對一個詩人的寫作信念實際上是一種更嚴峻的考驗,絕大多數的寫作者很難經得起這樣的考驗。嚴峻和緊張的時代,容易造就英雄和高尚的寫作,但在日常和平庸中,就會出現墮落和無聊的自戀。”[4]當代詩歌創作中出現的低俗源于詩人自身的思想出現偏差,價值取向以及精神取向出現的偏差都從詩歌敘事中體現出來。因此,在當代詩歌創作中詩人要樹立正確的世界觀、人生觀、價值觀,詩人的創作要體現出詩人內心世界,并帶給人們好的影響。一味迎合大眾喜好來改變,詩歌被冷落的處境是不能從根本上解決問題,詩歌被重新接受的方法是要回歸內心,用真情實感來打動人,去挖掘那些隱藏在深處細膩情感,使詩歌成為生活的調味劑。詩歌敘事性要體現時代精神,彰顯人格魅力。
提倡口語創作詩歌是因為口語更貼近日常生活,能更好地展示出生活的情境。但是有些作者過分解讀口語創作,使詩歌太過口語化因而失去詩歌應有的美感。口語創作不等于口語就是詩歌,只是倡導創作自由,所以在創作過程中要避免平白無趣、避免低俗語言使用和過渡簡潔。無論使用口語還是書面語都要表達生命、表達生活、表達詩意。回顧詩歌發展,口語入詩這一問題一直很受重視,也在不斷地發展。敘事性的詩歌雖然提倡對口語的使用,但是不代表敘事性的詩歌就是有由口語創作產生的,用不用口語跟口語使用多少都不是衡量一首歌詩歌是否好壞的標準。是人在創作詩歌時要將口語與個人情感相結合,運用修辭手法將二者結合起來,使語言更加富有內涵。口語的運用要講求適度原則,過度引用詩歌則顯得通俗,精簡使用又顯得深刻難懂。詩歌創作的最終目的是為了清楚地表達出詩人的思想情感,不管使用哪種語言都要遵守詩歌創作的基本原則。
在詩壇口號漫天飛情形中,部分詩人為了追求詩壇的一席之地不停創作,以量驚人,但是創作內容平淡無奇,缺乏個人特色。有的詩人為了迎合大眾口味,引用網絡詞匯,詩人追求產生偏差。流行的不代表就是優秀詩歌中就應該有的,真正的詩歌是詩人對人生經歷中有深切感受的事情的表達。詩人在創作中要關注潮流。但不一定要跟隨潮流,引領潮流,一味地追求新鮮的事物不僅會影響詩人原有的寫作風格,還會使詩人創作失去個人特色顯得無特色。詩人只有回到自身的內心世界回到個人對生活的真切體會中去進行創作,避免過分追求流于外在而虛無縹緲的東西,才能創作出具有深刻意義、深遠影響的作品。詩歌的敘事性是詩人對內心情感的真切表達,敘事性能夠使詩歌內容更加清晰,讓人能夠深有體會。
詩歌敘事性使詩歌更具包容性,促進了詩歌中現實主義與浪漫主義等的結合,豐富詩歌的表現方式,優化詩人的內心世界。借助詩歌的敘事性詩人能更好地發現生活中的美好,并借此拉近作者與讀者的距離。但是不管哪一種寫作方法,在作者創作時都一定要避免低俗創作,低俗創作不僅破壞詩歌形象也不利于詩人自身形象的樹立。因此詩人要辯證地看待敘事性,為當代詩歌創作創建一個良好的環境,從而促進當代詩歌創作發展。
總之,詩歌的敘事性在當代詩歌創作中已成為主流,不僅體現詩人對傳統詩歌創作的精髓繼承,更體現了詩人對當今生活現狀積極面對的一面。由于詩人們不斷地嘗試,不斷地提升詩歌敘事性的作用,其意義得以不斷延伸。