《圖案設計》課程的教學反思與教學實踐

張春夏

（大連藝術學院服裝學院，遼寧 大連 116600）

《圖案設計》課程是服裝設計專業(yè)學生的必修基礎課，是服裝設計審美及造型設計的基礎，旨在通過課程學習，讓學生了解并掌握圖案設計的基礎知識、方法和技巧，加深對形式美法則及構圖形式的掌握和理解，為后續(xù)課程的學習做好準備。

圖案，乃至現(xiàn)代圖案，從狹義上說，主要指裝飾紋飾及其構成關系的審美規(guī)律的顯現(xiàn)；從廣義上說，圖案是指人類的一切審美設計及其相關行為過程。為此，它可以與現(xiàn)代的Design劃等號。而《圖案設計》就是將這兩者綜合為一，并對各種圖案設計的文化本質通過諸類型的研究而呈現(xiàn)他們各自的清晰面目。圖案影響服裝的視覺形象，設計師結合服裝的款式、面料等，將視覺元素進行重組、再設計，可以使服裝的層次感更為豐富。在服裝的板型難有較大突破和變革的當下，圖案已成為服裝設計創(chuàng)新的重要突破口。精美的圖案亦悄然成為刺激消費者購買欲的重要元素。由此，服裝企業(yè)對具有原創(chuàng)設計能力和思維的服裝圖案設計人才的需求正逐步上升。

一、目前課程的缺陷

1.與企業(yè)的需求存在差距

相比于其他藝術品的圖案，受服裝的造型、板型和材質等影響，服裝圖案的表現(xiàn)手法更趨多元化，服裝企業(yè)對服裝圖案設計人才的素質提出了更高的要求。然而，多數(shù)高校對服裝圖案的特點認識不足或重視不夠，導致所培養(yǎng)的學生繪畫能力較強，但對服裝圖案的具體應用和圖案在不同板型和材質上的裝飾效果不甚理解，難以舉一反三，活學活用，難以完全滿足服裝企業(yè)的需求。

2.學生創(chuàng)新意識與能力不足

傳統(tǒng)的服裝專業(yè)圖案設計教學模式普遍比較注重形式美法則和繪畫技法，這有助于學生盡快掌握造型的技巧，但也容易導致設計思維的固化，獨立創(chuàng)新意識不夠，不符合當前多元化的審美模式。

3.圖案與服裝本體主次關系混淆

傳統(tǒng)的圖案設計教學立足于藝術美學，將圖案設計簡單地定位于繪制精美的圖案，忽視與服裝本體的契合，這容易導致學生的過于注重局部，注重圖案本身的裝飾效果，卻忽略了服裝的整體效果。

4.與其他相關課程聯(lián)系不夠緊密

服裝專業(yè)是一門藝術、工程、文學等多學科相互交融、相互滲透的綜合性專業(yè)。作為服裝專業(yè)的一門基礎課，圖案設計傳統(tǒng)的教學方式往往忽視服裝專業(yè)的特點，與服裝專業(yè)的其他課程聯(lián)系不夠緊密，不利于服裝專業(yè)人才的培養(yǎng)。

5.教學內容趨同化

在教學內容方面，多數(shù)院校比較接近，未立足地緣文化，沒有充分發(fā)掘極具地域文化的教學資源，造成教學內容差異化不明顯，缺乏特色，不利于培養(yǎng)可滿足市場多元審美需求的服裝圖案設計人才。

二、改革與實踐

近年來，隨著現(xiàn)代信息技術的革新，技術與教育呈現(xiàn)出深度融合的發(fā)展趨勢，而這次疫情促進了翻轉課堂的建設和應用。在實際教學中，在課程中加入“翻轉課堂”相關內容來培養(yǎng)創(chuàng)新型服裝圖案設計人才。其中，在疫情期間翻轉課堂正式成為國內教育教學的主流。翻轉課堂，是教師利用現(xiàn)代技術制作教學視頻，將學習前置，學生通過課前觀看完成課程知識點和概念的自主學習，而課堂則成為內化知識、教師與學生、學生與學生之間答疑解惑、互動交流的場所。

與傳統(tǒng)的教學模式相比，翻轉課堂主要實現(xiàn)了教師角色、學習方式、學習流程的翻轉。在翻轉課堂中，教師成為學生學習的引導者、合作伙伴，可根據(jù)學生特點和教學內容進行課堂活動的再設計，共同完成既定的學習任務，而學生可根據(jù)自身的特點選擇學習的時間、地點，控制學習的節(jié)奏，達到最佳學習效果。同時，翻轉課堂還改變了“教”與“學”的先后順序，先“學”后“教”，通過課前的預習，可使課堂學習的針對性更強，同時，通過前置的學習，大大拓展了學習的時間，有利于傳遞更多、更有效的學習資源。翻轉課堂的這些特點，有利于激發(fā)藝術類學生學習“圖案設計”的自主性，有助于塑造創(chuàng)意思維，符合藝術教育的規(guī)律，有利于培養(yǎng)符合時代和市場需求的創(chuàng)新型服裝圖案設計人才。學習圖案設計不應只停留于理論層面，需要通過實踐來實現(xiàn)圖案知識的轉化，達到設計能力的提升，這需要教師與學生在實踐過程中的深度互動，才能達到最理想的教學與學習效果。在教學中分步的繪制圖案，從草圖到線稿到最后的圖案上色，以及最后的整體調整都需要將理論聯(lián)系實際。在《圖案設計》課程的進行中，以大連藝術學院的20周年校慶為“翻轉校園”課程延伸，以實踐進行培訓，開發(fā)設計相關產(chǎn)品（如圖1、2、3）。

圖1 學生作品步驟一

圖1 學生作品步驟二

圖3 學生作品步驟三

在課程前布置相關設計主題或任務，結合實際或假想的設計需求進行以項目為引導的課上課下作業(yè)。在網(wǎng)絡上上傳設計思路的講解和發(fā)散思維的拓展視頻。在課前觀看教學視頻、初步掌握圖案基礎理論的基礎上，設定情境或安排任務，進行圖案設計的草圖繪制和基本繪制練習及最后的拓展實踐。在線下進行小組討論，充分發(fā)揮學生的差異性設計思維。在討論中深度發(fā)掘項目需求的文化之精髓，結合流行趨勢與現(xiàn)代技術進行圖案設計，并拓展到禮品設計和服裝設計等方面。以下是幾名學生的課堂作業(yè)節(jié)選。

圖4 學生作品《雙色玉蘭花》

圖5 學生作品《玉蘭夏末》

圖案設計是一門理論與實踐結合緊密、實踐特點突出的專業(yè)課程，它知識點明確，包括了圖案的概念、發(fā)展演變、寫生與變化、形式美法則、組織形式和構圖方式、肌理表現(xiàn)、裝飾色彩等。在課程中融入“翻轉校園”相關內容，便于將教學任務中的基礎理論知識、經(jīng)典案例、課題訓練提前錄制好課程視頻供學生進行自學。在圖案設計中對于圖案本身的設計手法和圖案的裝飾表現(xiàn)都需要學生具有一定的審美觀念并了解一定的美學原理。對學生的審美能力以及相關的一些課程的設置要求比較高，在本學年的《圖案設計》課程中，通過課程前的課程反思，在實際課程中運用“翻轉校園”進行輔助教學。通過“翻轉校園”平臺在課程前培養(yǎng)學生的基礎，在課程中以實踐進行相關訓練，培養(yǎng)學生的審美以及創(chuàng)新力，開拓學生思維。從學生作業(yè)的水平來看，優(yōu)于以往的學生作業(yè)。