雙鋼琴作品《紅旗頌》曲式分析及演奏探究

吳雪蕾

摘要：在鋼琴音樂作品中，《紅旗頌》的流傳度、受歡迎程度普遍較高。作為紅色歌曲改編的鋼琴音樂作品，在曲式和演奏中具有非常鮮明的中國民族音樂風格特點。本文對雙鋼琴音樂作品《紅旗頌》在曲式上和演奏中，中國民族音樂的風格、旋律、調(diào)性等曲式特點進行分析，并對其演奏的關(guān)鍵技巧、演奏的方式方法進行了全面的分析與研究，更好的展示了這首音樂作品的藝術(shù)魅力。

關(guān)鍵詞：雙鋼琴演奏? 曲式分析? 《紅旗渠》

中圖分類號：J624.1文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2021）21-0069-03

《紅旗頌》是一首歌頌紅旗的音樂作品，作品描述的主要內(nèi)容是天安門廣場的升旗現(xiàn)場。在萬眾矚目的升旗現(xiàn)場，五星紅旗迎風飄揚，是紅色音樂藝術(shù)作品的重要代表之一。自《紅旗頌》雙鋼琴音樂作品誕生以來，其更加雄偉輝煌的藝術(shù)場景在鋼琴藝術(shù)的展示中得到了更好的呈現(xiàn)，帶給人們更生動的藝術(shù)體驗，不斷激勵著更多的人建立昂揚向上、熱愛祖國的思想情感。

一、雙鋼琴《紅旗頌》音樂作品的曲式結(jié)構(gòu)分析

雙鋼琴《紅旗頌》音樂作品的曲式結(jié)構(gòu)主要表現(xiàn)在作品的幾個組成部分中。

（一）引子

在樂曲的這個部分，雙鋼琴演奏B大調(diào)主和弦，其中的多個音與國歌的主題相同，決定著整首作品的風格特點。第一鋼琴，在高音部分演奏顫音，作為背景展現(xiàn);第二鋼琴，在低音部分演奏四度跳進，更好的呼應主題。第4小節(jié)，第8小節(jié)，形成小節(jié)擴充的演奏效果。其中在第10小節(jié)中，再次呈現(xiàn)出主題旋律，營造出輝煌的氣勢。主題聲部，第一、第二鋼琴分別使用左右手彈奏的方式，使用三和弦的形式，模仿小號，營造出高亢的音響效果。在演奏的力度上，不斷遞進的過程中，更好的引出整首作品的主題，并在上行音階的使用中引出呈示部。

（二）呈示部

呈示部由首部和連接部兩個結(jié)構(gòu)組成，可以分為兩個部分進行曲式分析。在第一部分的曲式分析過程中，首部主題使用第一鋼琴進行演奏呈現(xiàn)，旋律、伴奏使用柱式和弦的方法，模仿弦樂聲音，營造出柔美的音樂效果。第二鋼琴使用三連音的方式，展現(xiàn)出音樂的推動性。連接部主題在第二鋼琴聲部的重復作用中，將調(diào)性轉(zhuǎn)化為D大調(diào)，其中在第二鋼琴的低音聲部中，從四分音符分化為八分音符，節(jié)奏更加緊湊。第一鋼琴使用六連音的方式，展現(xiàn)出更流暢的演奏效果。在第二部分的曲式分析過程中，首部主題在第一鋼琴D大調(diào)的演奏中，模仿出雙簧管的音色特點，第二鋼琴使用三連音的形式，為高聲部做出和聲鋪墊，模仿豎琴的音色特點。在反復模仿的技巧中，形成音響流動，展現(xiàn)情緒上的變化。在這個過程中，第二鋼琴還通過模仿長笛的音色特點，更好的表達情緒。連接部主題中，在分裂模進的連接作用中，通過長笛、單簧管音色的模仿，引出中部。

（三）中部

在中部，根據(jù)材料、調(diào)性、速度等元素的不同，將這個部分的曲式分為三個部分。在第一部分中，通過三連音的連接方式，主要使用二度音程材料，速度在不斷增快的過程中，材料不斷離調(diào)模進。第二鋼琴使用三連音的方式，模仿出弦樂的音色，刻畫出緊張的戰(zhàn)爭場景。在第二部分中，主體材料使用四分之二節(jié)拍，增加十六分休止符，將音樂的情緒變得更加鏗鏘有力。第二鋼琴依舊在高音聲部進行貫穿。主體材料在不斷擴充的使用中，再現(xiàn)引子主題。在第三部分中，伴奏織體轉(zhuǎn)變?yōu)橹胶拖遥c主旋律保持一致，將整首作品的風格轉(zhuǎn)入進行曲的調(diào)式中。

（四）再現(xiàn)部

在這個部分中，主題是在第一鋼琴、第二鋼琴同時演奏的過程中展現(xiàn)，使用四分音符柱式和弦、三連音音型相連接的方式，營造出更加豐富的音響效果。這個部分使用10個小節(jié)的材料，發(fā)揮出過渡效果，并將樂曲的調(diào)性重新調(diào)整到C大調(diào)。

（五）尾聲

這個部分的曲式分析，主要表現(xiàn)在對引子部分的變化展現(xiàn)，呈現(xiàn)出前后呼應的效果。在各個部分中，增加了發(fā)亮的顫音，色彩更為豐富。通過使用主和弦交替的方式，再次呈現(xiàn)出鏗鏘有力的音樂風格，前后呼應的曲式結(jié)構(gòu)，更展現(xiàn)出一種平衡的音樂特色。

二、雙鋼琴《紅旗頌》作品中鋼琴演奏的技術(shù)難點

（一）快速琶音的技巧

在該作品的雙鋼琴演奏過程中，快速琶音是其中的一個演奏技術(shù)難點。其中在作品的34～51小節(jié)中，第一鋼琴快速的琶音演奏，襯托第二鋼琴的主旋律。在這個部分的演奏過程中，每個小節(jié)都有很多音符，不僅要注意音準的問題，還要注意演奏指法的配合使用，并且根據(jù)樂曲的強弱變化，改變演奏的走向。在這個過程中，要注意結(jié)合手指在琶音中的應用，進行技術(shù)難點的順暢演奏。

在練習長琶音的過程中，要注意以下幾個練習技巧：第一，要保證指法順利且流暢。第二，要重視大指的作用，對大指的穿指練習要加強。第三，要注意連貫性，根據(jù)第二鋼琴旋律的變化，開展強弱練習。另外，在演奏過程中，還需要根據(jù)樂曲旋律的改變，將第一鋼琴委婉的情感進行展現(xiàn);第二鋼琴的流暢旋律進行展現(xiàn)，更好的表現(xiàn)出對祖國的熱愛之情。在演奏過程中，右手的單音引走，要保持旋律連貫，在手腕的帶動中，每個音的彈奏都要準確有力，第二鋼琴中琶音的分解演奏過程中，要適當柔和演奏。

（二）和弦彈奏時的力量運用

在雙鋼琴《紅旗頌》的演奏過程中，有大量柱式和弦的演奏，需要結(jié)合手臂、手腕部的力量，保證每個關(guān)節(jié)的作用發(fā)揮。在練習過程中，要結(jié)合作品演奏的和弦、音程、注重力度的控制，展現(xiàn)出更加恢弘的氣勢。在力量運用的控制過程中，從腕部技術(shù)要點和手臂的技術(shù)要點等兩個方面進行。

1.腕部技術(shù)要點

手腕在鋼琴演奏的過程中，有三種運動的軌跡特點，分別是左右、上下、旋轉(zhuǎn)等三種運動方式。第一，在左右運動的演奏過程中，主要是在樂曲的展開部進行演奏。第一，鋼琴在演奏過程中，需要保持手腕部關(guān)節(jié)的靈活性，隨著音階的前進注意控制彈奏的力度，要求拇指在穿指演奏的過程中，要準確、及時，保持均勻連貫性。在音階、琶音演奏過程中，手腕帶動手指前進，并且更傾斜于手指方向。比如在大拇指穿指演奏的過程中，為配合手型，需要轉(zhuǎn)動手腕，在手腕的帶動中，保證手指力量，確保演奏時候的均勻性、連貫性。第二，在上下運動的演奏過程中，更多的集中于引子部分的演奏。第二鋼琴使用連續(xù)和弦的演奏要求，演奏者需要手腕力量的有效控制。需要在短時間的演奏過程中，使用最小的動作，展現(xiàn)最強大的爆發(fā)力。演奏過程中，手腕上下運動的過程，帶動肘部、大臂、全身進入放松狀態(tài)，更準確的開展演奏。另外，在演奏過程中，要求手腕部要保持靈活，并全身放松，不能太過僵硬。第三，在旋轉(zhuǎn)運動的演奏過程中，需要對指法進行熟練的編排，單手進行腕部旋轉(zhuǎn)練習，速度一步步提升，在演奏過程中，注意五連音、七連音的連貫性，均勻性。在旋轉(zhuǎn)運動的過程中，不管是從里到外，還是從外到里的旋轉(zhuǎn)，都需要手腕保持靈活轉(zhuǎn)動。

2.手臂技術(shù)要點

在雙鋼琴《紅旗頌》的演奏過程中，手臂技術(shù)要點的應用主要體現(xiàn)在顫音、震奏、八度、和弦等不同音的演奏過程中。第一，手臂在顫音的演奏過程中。《紅旗頌》的演奏中，顫音多表現(xiàn)為單音顫音，需要結(jié)合手腕、手肘、手指的力量共同完成。其中在樂曲中，顫音需要手指、前臂的力量綜合應用，才能保證手指演奏顫音的效果是均勻的、連貫的。因此，在演奏過程中，手指彈奏的同時，手腕部要保持上下運動，手肘的關(guān)節(jié)放松，沿著音型的方向，移動的演奏過程中，才能呈現(xiàn)出更加靈巧、富有感情的顫音效果。第二，手臂在震奏的演奏過程中。比如在《紅旗頌》的引子部分，右手的震奏力度中強，旋律主要表現(xiàn)在左手。作為普通的震奏演奏，在演奏過程中，需要下臂參與。在回轉(zhuǎn)的過程中，為更好的突出某一個音，可以結(jié)合肩部動作，保持腕部的彈奏姿勢。一般在震奏的演奏過程中，小指比拇指更容易增加力度，主要是由于肌肉的作用。在手臂的彎曲過程中，肌肉作用最明顯。因此，為更好的保持震奏演奏效果，需要將手臂進行彎曲。第三，手臂在八度的演奏過程中。在《紅旗頌》呈示部的演奏過程中，需要使用到八度演奏技巧。在演奏中，大臂的揮動才能展現(xiàn)出更加恢弘的氣勢，帶領(lǐng)氣氛進入高潮。在八度演奏的過程中，肩部、肘部和手臂之間保持緊密的配合，手腕作為運動補充，肩部作為軸心，在大臂的揮動中，將力量從手腕傳到指尖。整個八度的演奏過程用時較短，需要更大的爆發(fā)力。第四，在和弦的演奏過程中。《紅旗頌》的呈示部在演奏過程中，和弦的使用比較多。在和弦的演奏過程中，需要發(fā)揮出大臂的力量，在全身保持放松的情況下，將整體的身體力量傳遞到指尖位置，在手臂的推動作用中，完成和弦的演奏。

三、雙鋼琴《紅旗頌》的演奏注意事項

在雙鋼琴《紅旗頌》的演奏過程中，不僅需要注意對演奏的技巧難點增加手指、手腕、手臂等演奏的力度控制訓練，還需要注意以下兩點，這樣才能確保演奏效果。

（一）結(jié)合總樂譜開展合理的雙鋼琴演奏處理

在雙鋼琴《紅旗頌》的演奏過程中，要求一定要結(jié)合總樂譜的內(nèi)容，開展合理的演奏安排。首先，《紅旗頌》的演奏屬于雙管樂的演奏配置，在使用雙鋼琴的演奏過程中，結(jié)合交響樂思維方式，對雙鋼琴在演奏過程中進行合理的編排，結(jié)合演奏技巧，對作品的內(nèi)容進行生動展現(xiàn)，并在音色的布置上，更多的開展合理的設(shè)計和編排。其次，雙鋼琴的作品演奏過程中，使用不同的音調(diào)、節(jié)奏，按照鋼琴的演奏旋律進行樂曲演奏，對背景進行鋪墊，對不同的聲部進行有效銜接。通過第一鋼琴、第二鋼琴不同音色、不同表現(xiàn)的關(guān)系，在演奏技巧的綜合應用中，再現(xiàn)整首樂曲的情感。比如在演奏過程中，第一次出現(xiàn)核心主題，需要使用鋼琴的旋律，對原有作品中的銅管樂聲音進行模擬展現(xiàn)，在鋼琴低聲部突出低聲管的力量。因此，在演奏過程中，需要將手指、手臂的力量進行綜合，通過使用三和弦的演奏方法，增加支撐力量，使用緩慢按鍵演奏的方法，對低音進行演奏，并在速度上不斷增快，保持對高音的演奏，呈現(xiàn)出更有力、明亮的音色效果，展現(xiàn)出主旋律的演奏效果。除此之外，還要在演奏過程中，根據(jù)樂曲的走向，循序漸進的開展演奏，從強弱變化、節(jié)奏變化，展現(xiàn)出內(nèi)心的情感變化。在使用大量顫音展現(xiàn)《紅旗頌》的作品情感中，是充分利用了鋼琴演奏的優(yōu)勢作用，在音色上更加突出顫音的效果，營造出更加柔和、優(yōu)美的效果。

（二）加強雙鋼琴之間的完美配合

鋼琴井場作為獨奏的樂器使用，使用雙鋼琴的演奏方式比較特殊，也比較少見。但是在對《紅旗頌》的改編過程中，使用雙鋼琴的演奏方法獲得了成功，也受到了觀眾的好評。這在一定程度上，也代表著對《紅旗頌》的改編成功，將作品的內(nèi)容和音樂的思維相互融合的過程中，通過不同音色的不同層次設(shè)計，在音響效果、音色表現(xiàn)力的綜合作用中，將不同的聲部獨立性、融合性進行展現(xiàn)，并且在整個改編過程中，將音樂內(nèi)部的結(jié)構(gòu)進行劃分，通過使用第一鋼琴、第二鋼琴相互配合的方式，對不同的音域進行配合演奏，結(jié)合總樂譜的設(shè)計，和弦的搭配使用，呈現(xiàn)出更加和諧的演奏效果。在演奏過程中，要對不同的聲部進行控制，保證節(jié)奏結(jié)構(gòu)的完整性，比如使用對答式結(jié)構(gòu)、伴奏結(jié)構(gòu)等。除此之外，在雙鋼琴《紅旗頌》的演奏過程中，還需要演奏者密切配合，根據(jù)不同旋律的聲部特點，做好不同聲部的演奏處理，對節(jié)奏控制合理，確保演奏效果。

四、結(jié)語

總之，在鋼琴音樂作品中，《紅旗頌》作為雙鋼琴演奏的經(jīng)典作品，受到人們的追捧與喜愛。在演奏表演的過程中，要結(jié)合該作品的趨勢結(jié)構(gòu)特點、演奏技巧難點，做好日常演奏練習，將不同的音符進行富有感情的演奏，充分展現(xiàn)作品的內(nèi)容、表達的情感，并且還要注意在演奏過程中，結(jié)合總樂譜的設(shè)計，做好雙鋼琴的分配，領(lǐng)會作品中的精神，更完美的配合，生動的演繹，從而展現(xiàn)出鋼琴藝術(shù)的魅力，感染更多的人們，再現(xiàn)作品中對紅旗的深厚情感和對國家的深厚熱愛。

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