王曉萍
(作者單位:上海工藝美術職業學院)
“民族的就是世界的”,民族文化的傳承與發展,是人類文明發展進程的重要文化載體。高校在美術教育教學中,以民間美術資源為載體,拓展教學視域、豐富教學內容,對于傳統民族文化的傳承及教學的創新構建提供了重要保障。近年來,“民間美術資源+”成為高校美術教學的重要形式,民間美術資源以多樣化的形式、豐富的演繹,讓學生在欣賞中感悟傳統文化的魅力,并在文化的內化中傳承與發展,讓課堂成為融合民間美術資源的重要窗口,推進高校美術教學多元化發展。
在高校美術教學中,如何在現有課程體系的基礎之上,構建更加豐富、更具文化載體的資源體系,已成為深化美術教學改革的重要內容。在傳統美術教學中,拘囿于教材、局限于課堂的教學形態,削弱了美術教學多元化、互動性的教學特質,對于培養學生美術藝術情感形成了較大影響。透視當前美術教學,缺乏傳統民間美術資源的融入,教學的民族性、文化性欠缺,難以促進高校美術教學發展。因此,以“民間美術資源+”構建全新的美術教學體系,從內容上將傳統民間美術資源與美術理論知識相融合,構建更具民族特質、更具傳統文化的美術資源,這有助于推進高校美術教學改革發展。此外,民間美術資源豐富多彩,有來自民族的特色美術資源,有植根于千年的農耕美術文化,這些都成為編織高校美術教學資源的重要載體來源[1]。以傳統文化的傳承、美術教育的藝術熏陶,推進高校美術教學向民族性、文化性、藝術性等領域邁進,提高美術教育教學的時代意義。
隨著現代社會的不斷發展,當代青年大學生對于傳統民間文化認識的缺失,不利于傳統歷史文化的傳承,也進一步要求高校在美育教學中,應將民間美術資源作為美術教學中學生透視傳統民間文化的重要窗口。在美術教學中,要以民間美術資源為窗口,通過構建豐富的民間美術教學,讓學生在認識與實踐中,更好地感受來自傳統民間美術文化的魅力,讓傳統民間文化成為貫穿美術教學的主線[2]。實質上,在美術教學中缺乏透視民間文化的窗口,讓美術教學脫離生活,缺乏傳統文化的涵養。因此,高校美術教學要以文化傳承與發展的視角,讓民間美術資源成為當代青年大學生透視、認知傳統民間文化的重要窗口,發揮民間美術資源的教育價值。
近年來,從教育部直屬院校到地方院校,著力于民間美術資源下的美術教學改革,成為促進美術教育教學發展的重要方向。一些地方院校圍繞地方傳統民間美術資源,開設民間美術課程,讓民間美術資源以美育育人的角色走進高校課堂。還有一些高校,立足民族特色美術資源,開設特色美術課程,讓民族傳統文化與現代美術有機融合,碰撞出了新的火花。例如,在貴州、廣西等地,圍繞苗族、壯族等特色民間美術資源,構建了民族美術藝術課程體系,讓美術教育教學更加豐富精彩。當然,民間美術資源在應用中也面臨缺乏重視、融合載體平臺欠缺等問題,影響其應用價值。
高校在美術教學中,以民間美術資源為載體,構建了更加豐富的美術教學內容,為新環境、新理念、新要求下的教學發展提供了有力支撐,充分體現了民間美術資源的教育價值。因此,從應用成效來看,主要表現為:(1)美術教學形態多樣化。高校在“民間美術資源+”的融合中,將民間美術資源融入到理論課程體系之中,促進了新的教學形態的生成。例如廣西民族大學,在美術教學中將壯族獨特的美術藝術資源融入課程體系中,壯族中的壯錦、繡球、銅鼓、繡花鞋等蘊含著民間民族文化藝術的美術資源,成為美術課程的有益補充,獲得師生的廣泛好評;(2)課程資源開發不斷拓展。在民間美術資源的挖掘與開發中,讓美術教學課程資源不再拘囿于教材,也不局限于校園文化、社會實踐,而是延伸至千年民族歷史文化之中,所折射出的美術價值更加厚重,是涵養美術教育教學價值的重要保障[3]。上海工藝美術職業學院是上海市唯一一所獨立設置的藝術設計類高職院校,也是上海市唯一承擔國家教育體制改革試點的高職院校和上海市唯一入選國家“雙高”建設計劃的高職院校。美院下設工藝美術研究中心,建立了4個國家級大師、4個省市級大師領銜的工作室、多個民間特藝工作室。集聚了玉雕、牙雕、刺繡、雕版、絨繡、銀飾、硯刻等多個工藝美術特色品種。自2012年3月以來研究中心開展了工藝傳承大師班3+1模式的工藝人才培養模式的探索,努力培養工藝美術高端人才,真正為工藝美術人才培養貢獻力量,提升學院對社會的影響,獲得了良好的口碑。
民間美術資源的價值是顯著的,融合于高校美術教學的價值是外溢的。但從一些高校在民間美術資源的應用來看,也存在著不足與問題,并具體表現為:(1)民間美術資源的挖掘與開發不足。一些高校對民間美術資源的認識與重視不足,以至于對于圍繞于生活、植根于文化的民間美術資源缺乏持續性、深入性開發,缺乏與美術教學的深度融合;(2)民間美術課程設計欠缺。民間美術資源走進課堂,需要課程設計的支撐。很顯然,一些高校在民間美術課程設計方面存在不足,與美術理論知識的融合與實踐應用有待進一步推進;(3)民間美術資源的應用形式較為單一。雖然民間美術資源的內容豐富、價值顯著,但一些高校在資源的應用方面,更多地以輔助課程教學的角色出現,作為實踐應用案例、作為部分補充內容,這些單一、枯燥的應用形式,顯然弱化了民間美術資源的應用價值,也難以形成良好的應用效果[4]。因此,民間美術資源走進高校美術教學,是一個從民間藝術形態向教育形態轉變的過程,要求從內容開發、應用模式創設等方面,進一步保障其教育教學價值。
審視當前高校美術教學現狀,將民間美術資源創新性的應用于教學之中,能夠讓傳統民間美術文化藝術更好地融入于學生教育,發揮民間美術資源的教育價值。但如何實現應用融合,如何構建新的應用模式,這些既是思考的重點,也是當前所面臨的問題,需要從新理念、新要求中植根于民間美術資源的開發,以更加豐富多元的應用形式,促進民間美術資源在高校美術教學中的有效構建。因此,具體而言,可從以下幾個方面促進民間美術資源的應用:
民間美術資源走進高校美術課堂,需要從源頭上,即課程體系創設中,通過“民間美術課程+”的方式,進一步實現美術專業課程體系的深度融合。一是圍繞民間美術資源,創設“民間美術”課程,在課時安排、校本教材編寫等方面,確保民間美術課程的教學實施;二是以民間美術資源為引導,推進美術實踐課程創設。以“民間美術資源探尋”等方式,將美術理論教學與民間美術資源相融合,在民間美術資源的探尋中更好地認識美術所蘊含的文化氣息,所表達的文化內涵,這能夠更好地涵養學生的美術素養;三是高校可以設立“民間美術工作室”,以工作室的教學形式,滿足民間美術資源應用于美術教學需求,也進一步從專業化等角度促進民間美術資源的深度融合。
當前,高校在民間美術資源的開發及應用等方面明顯不足,為更好的發揮民間美術資源的教育價值,應從其應用空間的拓展中著手。一方面,高校要立足本地,著眼民族特色美術文化,在資源挖掘與開發中,將民間美術資源梳理、整理,應用于美術課堂。如廣西地方高職院校,將壯族特色民族美術資源作為美術課堂教學的“第二課”,讓學生在實踐中走進民間美術采風,形成了良好的教學效果[5];另一方面,要從應用形式的創新中,拓展民間美術資源的應用空間,讓零散的資源在創新性整合應用中,實現更具教育價值的資源,提高民間美術資源的教學應用效果。
當前,高校要實現民間美術資源的深入構建,美術教師的民間美術素養提升尤為重要。一個眼里有文化、心里有歷史傳承的教師,是實現民間美術資源有效應用的重要保障。首先,高校要圍繞民間美術的藝術文化價值,培養教師良好的民間美術素養,從認識上、教學行為上更好地應用民間美術資源;其次,以教師隊伍建設為切入口,培養一批有高素質民間美術素養的青年教師,更好地滿足當前美育教學工作需求;再次,在人才引進方面,要注重民族美術文化方面的考核,從人才隊伍的進一步培養中,保障美術教師隊伍質量,促進民間美術資源的創新開發及有效應用。
綜上所述,以尊重歷史、尊重文化的態度,著力構建高校美術教學與民間美術資源的深度融合,這是新時期高校美術教學發展的重要方向。在本文研究中,高校美術教學要轉變教學思維,在民間美術資源的開發、應用等多維度中,構建全新的課程體系、創設全新的教學空間,讓美術教育更具文化性、民族性和藝術性。為更好地實現民間美術資源的應用,應從課程體系的創設、開發及教師素養提升等方面,進一步將民間美術資源深入植根于美術課程之中,形成良好的教育功能。