閔澤鵬
中國文化源遠流長,在人們長期的生產生活過程中,人們逐漸形成了基于共同價值觀與審美觀的藝術形態,并且在各種藝術設計領域內保留了下來。隨著時代的變遷與人們思想精神的需求變化,這些藝術形態也在逐漸地發展與創新。在現代藝術設計中,如何正確地看待和應用這些傳統元素,將其藝術價值從千百年的歷史發展中提煉出來,并且讓現代人們感受到其厚重的歷史感與文化底蘊,是當前藝術設計領域內的重要課題,也是藝術在傳承與發展過程中所面臨的必然要求。
中國傳統元素內容多樣,風格統一又體現出多種不同的表現形式,被廣泛地應用在多個領域中,無論是環境設計還是室內設計,亦或者是雕塑,繪畫等藝術門類中,都常常能看到中國傳統元素的影子。這些素材不僅僅豐富了設計的內容,而且也能夠增添作品的藝術內涵,讓人們在欣賞的過程中更加深刻地感受到這些元素背后的時代感,從而給作品增添了新的藝術魅力。
中國傳統元素是經過多年來的藝術提煉總結而成的,因此,在發展的過程中經歷了多年來人們審美思想變革,并且被存留下來,由此可見其發展與傳承符合民族審美的特性,在藝術設計的過程中采用傳統元素,可以減少人們對其設計的陌生感,并且從內心深處對其藝術設計產生認同感[1]。這也從客觀上為設計作品贏得了更多的市場需求。因此,傳統元素在藝術中的應用可以有效地提升其自身的經濟價值與審美價值。
中國傳統元素題材多樣,并且在發展的過程中形成了其獨有的特色。如服飾中的龍鳳紋,祥云紋,建筑中的萬字紋,回紋,青銅器中的饕餮紋,鳳鳥紋,這些元素不僅僅代表著其線條所表現出的內容,更多的是沉淀在文化中的吉祥或權威的寓意。這些深藏在文化中的設計元素,不僅僅能夠提高作品的文化底蘊,而且也能夠增強作品的感染力,讓人們在欣賞的過程中感受到圖紋背后的文化的力量與傳承。
在實際應用過程中,要始終尊重中國傳統元素背后的文化寓意,不能一味地追求美觀就隨意地進行圖紋搭配,出現不尊重文化的設計行為。比如,在中國古代“信仰”文化非常重要,很多圖紋或器型都是隨葬品中的出現的。如果在設計的過程中不能對這種文化底蘊進行深究,往往會造成設計中的重大缺陷[2]。同時,中國傳統元素在使用過程中往往更加注重形神意的統一,通過留白的方式創造出相應的意境。在設計的過程中如果不能抓住這種設計的精髓,往往也無法展現傳統元素的美,更無法將這些元素充分的融入作品中。
中國藝術設計發展相對與一些發達國家的藝術設計而言,存在著一定的滯后性。這種滯后性的原因,除了一定的社會背景與文化差異的深層次的因素外,對原創設計的重視程度不足也是非常重要的制約因素。隨著我國綜合實力的上升以及對外開放的不斷深入,越來越多的設計師看到了中國市場的空白,紛紛探索“中國風”的設計風格,以求獲得更加廣闊的消費市場[3]。在這種背景下,中國設計師具有得天獨厚的條件,在設計的過程中更加容易把握傳統元素的應用,在設計的過程中,只需要重視堅持原創設計,尊重版權保護,就能夠在未來的發展過程中贏得廣闊的空間與市場。
在傳統元素的設計過程中要注重對元素的靈活運用,在堅持傳承的過程中要注重創意靈感的融入,不僅僅單一的進行傳統的復制,而是要將現代與傳統的審美意識與價值觀念統一起來,從而使作品保持藝術的魅力。當前,我國的設計師在創意方面還有較大的差距,在傳統元素基礎上進行文化層面的延伸還比較薄弱,甚至有很多設計者還停留在對元素的“照搬”層面上,這對于傳統元素在現代藝術中的應用起到了一定的制約作用,也不利于我國設計理念的形成和發展。
在進行藝術設計的過程中,如果要采用中國元素的內容展開設計,首先要給整個作品“定性”,從“中國風格”入手進行設計與規劃,并且要注重加強對中國元素的強調與意境的構建。為中國傳統元素在整個作品中的感染力創造足夠的環境[4]。比如,在進行現代漢服設計時,在明確了自己產品所呈現的年代與基本的服飾特點以后,要結合自己的設計理念選擇合適的服飾圖紋,比如當前比較受人們喜愛的魏晉時期的漢服,出了其服飾的搭配符合現代人的基本審美外,在進行圖紋設計時也采用了魏晉時期人們常常使用的蓮花紋,忍冬紋等,都符合當前年代的特征,并且也凸顯了魏晉時期文人的灑脫高潔的品性。在進行現代設計的過程中,要突出對漢服上中國傳統元素的創新性設計,既保留了傳統的圖紋樣式又提升了現代服飾的美感,從而提高其市場接受度。
在進行現代建筑設計過程中,也常常將傳統元素融入其中,比如一些富有中國古代建筑風格的庭院與度假區等,也對中國傳統元素非常推崇,圍繞著基本元素展開設計,往往既能夠顯現出中國古代建筑的雅致與清幽,又符合人們度假休閑的需求。
通過不同的材質進行傳統元素的創新性表達是當前設計界的重要創新方式,也給傳統元素的發展帶來了新的方向。在設計的過程中往往會遇到多種新材料,如建筑設計中的大理石,服飾設計中的合金,皮革,以及包裝設計中的薄膜,塑料等,這些新型材料是中國傳統元素表達與設計中的空白,但是,卻并不是“禁區”。通過現代材料所呈現出的特點結合傳統元素的表達訴求進行創新性的結合,往往可以獲得耳目一新的設計效果[5]。比如,在進行茶葉包裝設計時,將茶葉放置在四個小瓷罐中,利用瓷與瓷罐上春夏秋冬的四季變化的圖紋,來傳遞茶葉作為日常飲品的特性,也有的茶葉會將有吉祥如意寓意的圖紋作為標簽系于茶葉罐中上,只是將標簽的紙張材質換成了皮革材質,不但能夠更加利于客戶的存留,而且可以更加立體化的展現圖紋,增強傳統元素的視覺感染力。
中國傳統元素實際上并不是單一的存在于某一個特殊藝術門類中,而是廣泛的存在于不同文化領域內。它可能可能涉及繪畫,書法,服飾,金石雕刻,也融入在建筑,園林設計中,甚至在文房四寶等方面也廣泛的應用,因此,在進行創新設計的過程中,可以從不同文化領域內尋找靈感,并且將其共同納入到作品中。當前,在文創產品設計的過程中,這種不同文化領域內的傳統元素的“混搭”應用非常廣泛,以故宮文創產品為例,當前故宮結合人們的消費觀念推出了一系列中國傳統文化形象盲盒,這些盲盒中的產品形象設計既有中國故事傳說中的形象,也有人們熟悉的現實人物形象,如唐明皇與楊貴妃,唐太宗與長孫皇后等,也有古代神獸等,這些形象從不同領域中來,但是,又都緊緊圍繞著中國歷史與文化,這些盲盒已經推向市場就得到了人們的追捧,體現了創新化應用蓬勃的生命力與市場空間。
在設計的過程中,不能僅僅強調對傳統元素的傳承,更要有與時俱進的思想,強化傳統與現代元素的創新性結合,讓作品能夠更加完整的表達出其時代思想與文化內涵,使其成為現代藝術的表達途徑。當前很多設計師都在探索傳統與現代融合的方式,也創作出了很多經典的藝術作品。這些作品是基于對傳統元素的創新性表現的基礎上展開的,并且融入了現代審美思想,使其整個作品更加富有時代性,也更符合現代人的精神需求。比如,汾酒集團在進行包裝設計時,將自身的產品特性與包裝完美地融合在一起,將清香型的白酒灌裝在青花膽瓶中,青花雖然是中國傳統元素,但是,其設計卻更加富有現代的動感,突出了白酒的淡雅與純正。這種傳統與現代元素的融合符合了當下的實用需求,也給設計帶來了更加長足的生命力。
通過本文的研究可以看出,要想將傳統元素有效地運用到當前的藝術設計中,必須要在堅持傳承的基本理念的指導下,注重應用形式的創新,讓現代設計能夠在傳統與現代元素中找到協調統一的風格與結合方式,讓整體的設計作品,既有傳統元素,又有現代設計思想,讓藝術在傳承的基礎上不斷地發展創新,并且形成符合當前人們審美意識的作品。相關人員要加強對這一領域的研究,不斷的探索新的設計方式,推進藝術設計的多元化發展。