筆墨當(dāng)隨時代
——當(dāng)代戲曲人物工筆畫的承傳與創(chuàng)變

田文溥

戲曲人物工筆畫的背后蘊(yùn)含著深厚的文化底蘊(yùn)和人文精神，即意境、神韻和追求藝術(shù)美。作為一門綜合藝術(shù)，戲曲集民族舞蹈、美術(shù)、音樂等于一體，塑造戲曲中人物形象的前提是“形”，以形為基礎(chǔ)，神為目標(biāo)，以形傳神，以神制形，達(dá)到形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)效果。在戲曲表演中，其內(nèi)蘊(yùn)、程式、塑造人物的某些方法，使人物形象更有韻味，越加飽滿、充盈，愈發(fā)真切，這樣也使得作品的美感與觀賞性得到加強(qiáng)。

一、戲曲人物工筆繪畫的古與今

早在宋元以前，就已經(jīng)出現(xiàn)了最早的戲曲題材繪畫。這個時代的畫像磚、壁畫等形式塑造了此類藝術(shù)作品的審美基調(diào)，奠定了歷史韻味。宋元時期，開始出現(xiàn)戲曲人物工筆畫，主要是以戲曲表演為畫面內(nèi)容的作品，比如，宋代的《眼藥酸》等雜劇人物絹本工筆畫、元代壁畫《太行散樂忠都秀在此作場》，這些作品讓人們對那個時代的戲曲源流發(fā)展、社會生活有了一定的了解。明清至20 世紀(jì)10 年代時期工筆重彩技法已發(fā)展成熟，出現(xiàn)寺廟壁畫、宮廷戲畫、戲曲版畫、民間戲畫、燈戲畫等蘊(yùn)含鮮明艷麗的民間特色的作品。其中，代表作品有晚清畫師沈容圃的《同光十三絕》、天津楊柳青戲出年畫、清代宮廷戲畫如《昇平署戲曲人物扮相譜》 《戲出畫冊》 《性理精義》等系列作品。20 世紀(jì)五六十年代，連環(huán)畫、年畫等形式成為戲曲工筆人物畫的主要表現(xiàn)形式。80 年代后，工筆畫開始復(fù)興，林宜耕、王仁華等畫家開始嘗試表現(xiàn)戲曲題材。戲曲人物工筆畫也呈現(xiàn)出多樣面貌，特別是進(jìn)入21 世紀(jì)以來，戲曲人物工筆畫有更好的發(fā)展。1當(dāng)今社會生活已經(jīng)越來越多樣化、現(xiàn)代化，一部分青年藝術(shù)家著手于使用工筆這種繪畫語言，進(jìn)入戲曲繪畫領(lǐng)域，這樣的創(chuàng)作方式，也是這些青年藝術(shù)家內(nèi)心對民族傳統(tǒng)文化堅(jiān)守的映射。

二、當(dāng)代戲曲人物工筆畫在繪畫語言上的拓展

當(dāng)今戲曲人物工筆畫創(chuàng)作的表現(xiàn)主題、技法、展現(xiàn)形式及其韻味而言，均有很大的突破，伴隨創(chuàng)作觀念潛移默化的改變，這也使得創(chuàng)作方式有了嶄新的面貌。

構(gòu)圖方式上來看，傳統(tǒng)中國畫講究計(jì)白當(dāng)黑，通過散點(diǎn)透視，將客觀物象在平面上表達(dá)出來。當(dāng)代工筆人物畫家通過學(xué)習(xí)西方繪畫的焦點(diǎn)透視，增強(qiáng)了作品的立體感，刻畫的環(huán)境情節(jié)更加真實(shí)，使作品有了更多的可讀性。這更體現(xiàn)了其內(nèi)在的、差別于傳統(tǒng)工筆畫的性質(zhì)。如在任藝的《梨園夢》里，天真無邪的孩童置身于戲曲后臺，手里擺弄著戲曲演出的馬鞭等道具，有的將身體置于鼓上，有的孩子穿上了演出的靴子，或?qū)Ⅶ卓趻煊诙螅嬅鎴鼍霸佻F(xiàn)真實(shí)生活。從線條造型來看，傳統(tǒng)的工筆人物畫，更強(qiáng)調(diào)畫面的寫意性。當(dāng)代工筆人物通過西畫的立體寫實(shí)性，畫面中線條造型的重要性有所減弱，它不再是首要的表現(xiàn)手段，在色彩暈染方面，當(dāng)代工筆人物畫相較于傳統(tǒng)工筆人物畫，真實(shí)性更強(qiáng)，通過更加多樣的色彩變化，結(jié)合西畫的構(gòu)圖方法，豐富了畫面的層次，其色彩呈現(xiàn)出清淡雅致的感覺。如畫家高凱的作品《青衣》，人物形象蘊(yùn)含中國古典的傳統(tǒng)韻味，傳統(tǒng)繪畫技法搭配著略有夸張的造型手段，使得畫面中的人物嫵媚又不失唯美，給人以無盡的遐想。在運(yùn)用肌理豐富畫面效果上，傳統(tǒng)工筆人物畫使用較少，而當(dāng)代工筆人物畫在肌理運(yùn)用較多，各種不同的繪畫肌理，形成了豐富多樣的畫面效果，通過繪者的探索創(chuàng)新，給觀者以視覺上全新的觀感。肖進(jìn)的《南國的紅豆》中，不僅有中國古代工筆畫的精髓，還融入了現(xiàn)代的創(chuàng)作技法，為了使其表現(xiàn)形式更加豐富，畫家在傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上，運(yùn)用了新的媒介來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，比如，在畫面邊緣運(yùn)用了金箔等來制造肌理效果。在題材選擇上，由于工筆畫于精微處見韻味的塑造手法，女性角色成為工筆人物畫最常見的描繪對象，如周雪的“美人圖系列”描繪了一系列戲曲中的女性角色，她們溫文爾雅，給人以美的感受，她運(yùn)用不同的繪畫技巧、表現(xiàn)手法、色彩搭配原則，使得畫面韻味無窮，給予觀者以新的視覺感受。

三、當(dāng)代戲曲人物工筆畫創(chuàng)作再思考

全球化新浪潮造就了全新的時代背景，當(dāng)代戲曲人物工筆畫在此之下，形成了多元的新局面，逐漸形成了“百花齊放春滿園”的新格局。當(dāng)代戲曲工筆人物畫家身后是傳統(tǒng)文化的寶藏，傳承藝術(shù)更應(yīng)先了解它，這樣才能在創(chuàng)作出優(yōu)秀戲曲工筆人物作品的同時，又不失其內(nèi)蘊(yùn)與美感。

（一）繼承傳統(tǒng)中國畫的審美特征

西方傳統(tǒng)繪畫注重對象的形象刻畫，而中國傳統(tǒng)繪畫更注重對象的精神的描繪。中國畫既超脫了刻板的立體空間、凹凸實(shí)體及光線陰影，于是，它的畫法乃能筆筆靈虛，不滯于物，而又筆筆寫實(shí)，為物傳神。2形式與神的關(guān)系是辯證的，工筆人物畫追求描繪不拘泥于對象的精神，不像西方繪畫那般強(qiáng)調(diào)精致形象刻畫，其最終目的是描繪對象的豐富的精神世界。

以線為主素來是工筆畫的筆墨觀。中國畫家運(yùn)用靈活而富有變化的線條，自然地抒發(fā)出了畫家的情感。線條的作用已經(jīng)超出了表現(xiàn)塑造物體的形象，成為表現(xiàn)作者的情感，表現(xiàn)人的品格的手段，具有寫形、寫心、寫意、寫神的功能。3工筆畫發(fā)展至今，也涌現(xiàn)了一些藝術(shù)家，他們的創(chuàng)作尋求突破傳統(tǒng)技法的限制，他們的創(chuàng)作手法不僅僅是刻畫線條本身，而是線面結(jié)合，這種創(chuàng)作手法包含著當(dāng)今藝術(shù)家的思考，也很大程度上擴(kuò)展了戲曲工筆人物畫的創(chuàng)作空間。

（二）辯證看待“西化”色彩

當(dāng)代工筆人物畫在全球化的影響下，已經(jīng)注入了西方寫實(shí)主義的血液。在西方審美觀念和繪畫技巧的影響下，如何在百尺竿頭上更進(jìn)一步，這需要畫家在中西方繪畫的特點(diǎn)上辯證的取舍，不能在繁雜的造型體系中失去自己的創(chuàng)作方向，在扎根傳統(tǒng)中國畫的精神內(nèi)蘊(yùn)中，可以適當(dāng)吸收西方繪畫中的立體造型手段，取西方繪畫理論之精華，學(xué)習(xí)色彩與表現(xiàn)形式的多樣性。

（三）發(fā)掘更多的戲曲題材

當(dāng)代工筆人物畫可以比較好的表現(xiàn)女性角色的氣質(zhì)，而在戲曲人物工筆畫中，旦角形象最能體現(xiàn)中國特色的典雅之美，這在一定程度上，反映了人們的審美趣味。但是戲曲并不僅僅只有旦角一種行當(dāng)，生、凈、丑也各具自己鮮明的特征，描繪起來也會有別樣的味道。目前來說，這三種行當(dāng)?shù)膽蚯すP人物較少。從描繪主題上來說，現(xiàn)今戲曲人物工筆畫中表現(xiàn)京劇的主題較多，表現(xiàn)地方戲、儺戲、皮影戲、木偶戲等方面的作品還不多。4所以，可以更多地關(guān)注一些非遺視角的老劇種。在任藝創(chuàng)作的《絳紗影中搖童年》中，小孩在手中舞弄著皮影戲的道具，身后的舞臺正在進(jìn)行著皮影戲的演出，體現(xiàn)著一種老與新的對話；在尹莉莉的作品《身邊的非遺》中，體現(xiàn)了當(dāng)下的藝術(shù)家對一些處于邊緣化的劇種加以關(guān)切，這也體現(xiàn)了戲曲人物工筆畫的一種當(dāng)代性。從描繪場景上來看，描繪戲曲舞臺演出場景較多，反觀戲曲教學(xué)或者單獨(dú)表現(xiàn)戲曲后臺場景較少。如若可以對這些加以觀察深化，也可以創(chuàng)作出很多光彩奪目的作品。

（四）展陳方式上尋找更多可能

當(dāng)今的戲曲人物工筆畫已經(jīng)不再拘泥于傳統(tǒng)的材料和表現(xiàn)方式，但是，在作品的展示方式上，仍有許多可待思考的空間，這點(diǎn)在一些非戲曲題材工筆畫中，可以得到一些啟示，如在高茜的《莊周夢》中，她將用工筆技法畫好的蝴蝶通過剪切拼貼的方式，固定在畫框中，使得作品更像標(biāo)本，這一展陳方式使得人們印象中平面的視覺圖像變成了三維立體的存在，增強(qiáng)了人們的視覺感受。不僅如此，她還善于通過氣味增強(qiáng)觀者的心理波動，在她畫的一系列香水瓶中，她將香水的氣味帶進(jìn)了畫面，使得作品更加耐人尋味，達(dá)到創(chuàng)作者與觀者的一種共鳴。

在徐華翎的作品《依然美麗》中，我們更能看到一種疊加的美，這是因?yàn)樗龑蓪咏佈b裱到一起，再通過燈管等新媒介，使畫面展示出新的樣貌。可以說，展覽不僅是展示作品，作品的裝裱以及展示環(huán)境，也是展式的一部分。可以說，其中的有些水墨作品，已經(jīng)觸及到了當(dāng)代藝術(shù)的領(lǐng)域，對于當(dāng)代戲曲人物工筆繪畫來說，如何徜徉于戲曲之傳統(tǒng)與當(dāng)代藝術(shù)浪潮而不迷失，需要創(chuàng)作者好好把控。

四、結(jié)語

“筆墨當(dāng)隨時代”映射著一個個歷史階段的時代特色和人文思想。隨著社會的進(jìn)步，新的技術(shù)、思想理念，當(dāng)代戲曲工筆人物畫必將掀起新的藝術(shù)浪潮。藝術(shù)家要善于從文化遺產(chǎn)中汲取精華。一方面，藝術(shù)家要善于借鑒經(jīng)典詩詞文賦、舞蹈音樂等姊妹藝術(shù)；另一方面，在西方審美觀念的影響下，藝術(shù)家也要有全球化的眼光。藝術(shù)作品要映射著時代價(jià)值、人性情感的光輝，用好的藝術(shù)作品，積極介入社會語境。

注釋

1 王云亮.當(dāng)代戲曲人物工筆畫的題材路徑研究[J].藝術(shù)教育,2017 (21):136-137。

2 張一兵,周憲.宗白華.中西美學(xué)論集[M].南京:南京大學(xué)出版社,2009。

3 唐建.中國畫的精神家園[M].北京:中國政法大學(xué)出版社,2008(9):219-220。

4 王云亮.當(dāng)代戲曲人物工筆畫的題材路徑研究[J].藝術(shù)教育,2017(21):136-137。