文/牛濱
由于社會經濟體制不斷變化,現代化科技水平不斷提升,在當代社會中音樂行業的競爭愈發激烈。加之自從黨的十八大以來,黨中央大力推廣現代化教育模式,著力提升地方院校應用型人才培養質量。這些外在形式的變化,對于地方音樂院校而言,是機遇也是挑戰,目前部分高校音樂專業在教學中與其他院校還存有較大差距。因此,需要地方音樂院校緊抓時代機遇,在音樂專業應用型人才培養方面制定完善的教育目標與計劃,將人才創新能力與實踐水平的提升作為地方音樂院校的發展重心。
當前我國社會經濟快速發展,教學體制不斷完善,地方高校在專業教學中應承擔起更多育人責任。以音樂院校為例,音樂作為一門藝術類學科,要求學生不僅要有扎實的專業基礎知識,同時也要有豐富的實踐技能,而部分音樂院校長期致力于學生理論知識培養,忽略了學生實踐技能的提升,長此以往不利于學生音樂學習水平與綜合素養的提升,由此可見音樂院校的教學水平于應用型人才培養的重要性。
地方音樂院校的教學調整有利于提升學生綜合素養。一方面,在學生音樂素養方面,地方音樂院校中擁有先進的音樂教學器材和擁有濃厚的音樂學習氛圍,學生能夠隨時隨地聽到悅耳的音樂旋律,還能利用課余時間練習音樂旋律,反復訓練之后,能夠促使學生的音樂素養邁進一大步。另一方面,在學生藝術感知方面,學生在課上只能學到其表面的知識,并未能真正理解音樂深層含義,只有處于音樂環境中,結合音樂創作背景、創作理念等知識的輔助以及自身經歷,才能進一步感知音樂中的喜怒哀樂,便于學生提升其藝術素養。
地方音樂院校中培養應用型人才有助于提升高校教學質量。近年來社會發展迅速,對人才質量的要求也愈加嚴格。地方音樂院校隨著高等教育的普及,擴招人數逐漸上升,但為社會提供的人才質量卻良莠不齊,說明地方音樂院校教學質量還有待提升。由此可見,地方音樂院校的音樂教育改革應該注重應用型人才的培養,力求從理論到技能,將學生打造成為全面發展的綜合型人才,以滿足社會人才需求。音樂院校為社會輸送的人才質量越高,說明院校本身教學水平越高,教學質量越強,從這方面分析,音樂院校培養應用型人才十分重要。
在地方音樂院校中,專業型人才培養方向是直接面向地方經濟發展現狀的,而由于不同地區經濟發展的不平衡因素,使得地方高校音樂教育方式也存在較大差距,目前還未能制定一套統一標準開展音樂教育。在教育改革實行后,地方音樂院校需要針對自身教育方式進行整體調整,部分院校由于對教育改革政策的不適應,使得高校教育形式沒有發生變化,在人才培養目標上模糊性較強,人才培養方案不夠清晰,導致音樂教育缺乏整體教學目標。其中教學內容規劃合理性不強等問題出現,嚴重影響地方音樂學院教學改革[1]。
部分院校目前還未制定完善的人才培養計劃,在課程設置上大多也是參照其他專業課程調整的,缺乏音樂專業課程特色,較為單一。同時,在部分音樂院校的教學課程中,由于學術型的課程體系所占比重較大,使得安排各類型的音樂教學課時相對較少,課程比例不夠協調。此種有失平衡的教學體系一定程度上會影響地方音樂院校應用型人才的培養。而且,部分地方音樂院校中的音樂課程設置不夠全面,主干學科仍以理論課程為主,而社會實踐課程所占比重較小,每學期安排1周~2周,難以提升學生音樂實踐技能與社會經驗。
地方音樂院校學生缺乏實踐創新能力,這是嚴重制約應用型人才培養的現實因素。當前部分地方音樂院校由于長期受傳統教育體制約束,造成音樂院校學生一味注重理論成績的提升,忽略實際技能培養,專業技能方面缺乏創新意識。比如在課堂上只是教師單純講解,學生實踐參與機會很少。目前社會上對音樂人才十分注重綜合能力的提升,然而部分音樂院校中的人才培養模式仍然是重理論輕實踐,導致音樂院校學生畢業后難以適應社會用人需求[2]。除此之外,部分地方音樂院校中,只有校內實訓基地,校外實訓場所并未設立,與社會相關領域企業合作程度不深,音樂專業學生在大學最后半年只能自己尋找實習場所,這樣就使得大多數學生為完成任務而到與自己專業不匹配的單位實習,無法提升自身實踐學習技能。
音樂專業是我國音樂院校中發展較早的專業之一,在人才培養方面仍然沿用傳統培養目標,在當前教育改革形勢下已難以滿足社會發展要求。因此,首先需要地方音樂院校明確人才培養目標。具體對應用型人才怎樣培養、培養方案有較為清晰地認知。從社會角度而言,可以通過社會調研和用人單位反映狀況來確定社會對應用型人才的要求程度,為高校人才培養方式提供可靠數據;從學校和學生角度而言,音樂專業發展至今,已經具有較為久遠的歷史,需要進行人才教育方面改革,可以采取完善專業課程設置等方式來明確人才培養方向[3]。另外,院校還可參考其他院校教學目標與教學方式,結合自身音樂教學特色與優勢,對相應人才培養方案進行與時俱進的調整,找準應用型人才培養在音樂教學中的核心地位。
傳統音樂課程設置上,大多數高校是“理論+實踐”為主的課程模式,音樂教學內容主要是以聲樂指導和一般性器樂教授為主。基于此,首先,在教學內容上,可在原有課程體系基礎上增加實踐性課程,比如創新創業培訓課程、音樂實地表演等形式;還可增加合唱、合奏等實踐教學模式,以此不斷提升學生實踐運用能力。其次,教師還可開展興趣教學,通過問卷調查,了解學生感興趣的音樂課程,可將其作為選修課程進行教學,一方面,能有效增強教學效果;另一方面,還能增強學生實踐能力。同時,院校應合理安排音樂課程學習篇目與課時數量,適當增加社會實踐課時節數,精簡音樂課程篇目,幫助學生大膽走出校園,用音樂表達自我。而且院校還需引進先進的音樂教學器材及其他教學工具,要求教師為學生開展多樣豐富的音樂教學,滿足學生個性化發展要求。
音樂專業課程而言是一門實踐性極強的學科。針對教學過程中實踐性不足的問題,需要地方音樂院校在培養應用型人才方面加強實踐活動,豐富學生實踐經驗。具體事例為:可以不定期舉辦“校園音樂節”“音樂才藝展示”等活動,加強課外實踐教學環節。此外,還可以分設課外實踐小組,組建各色音樂團隊,到學校合作的社會企業中實習,參與項目表演,提升學生實際操作水平,縮短其與社會需求之間的差距,達到應用型人才培養目標[4]。除此之外,地方音樂院校還可積極拓展學生音樂實習渠道,建立與社會相關企業的長效合作機制,定期安排學生分批到音樂單位實習,熟悉音樂工作;還可聘請社會專業人士到校為學生進行現場指導,組織學生參與社會音樂活動,與校園音樂教學一起,共同強化學生音樂實踐環節。
當今多元文化發展背景下,應用型人才是地方本科音樂院校人才培養的新方向,而且社會對音樂人才需求也在逐漸擴大化。對于地方音樂院校而言,需要不斷改善自身教學條件,從應用型人才培養模式角度出發,在原先課程設置、培養目標以及教學模式等多個方面進行全方位培養,讓學生真正學有所成,培養其成為能夠適應社會發展的新型人才。