小學音樂課堂節奏的把握與研究

?胡石曦

靈魂和骨架促成了音樂的節奏，節奏感是音樂必不可少的重要部分，一切音樂活動都離不開節奏，如唱歌、舞蹈以及樂器演奏等也是如此。在小學音樂教學中提高學生的音樂素質和能力，進行音樂節奏感的訓練是非常必要的，也是必須訓練的基礎內容。但是許多學生由于從小缺乏對音樂專業的訓練，欠缺對音樂的節奏感，無論是唱歌還是律動都沒有準確的節奏韻律感，更不能準確操作打擊樂。然而目前的小學音樂課堂教學在學生節奏感的培養上仍存在諸多令人不如意的地方，如很多一線的音樂教師在思想上重視節奏感教學，但在實際的操作中只是一帶而過，節奏是音樂的生命和靈魂，同時也是不同作品音樂風格、音樂思想的最顯著標志，對于小學音樂教學來說，其目的在于使學生掌握基本的音樂知識，深化學生對音樂的多維認知，進而為學生的后續深入學習奠定必要基礎。[1]而節奏教學正是實現這一目標最直接、最有效的途徑，通過合理的節奏教學不僅可以降低學生音樂學習的難度，使學生快速理解掌握曲目的樂理知識，也可以使學生的音樂學習從簡單地聽歌曲、唱歌曲逐步深入到分析歌曲旋律、感悟歌曲內涵，促進學生的藝術素養、創造能力以及思維感知都得到有效鍛煉與提升。[2]

一、合理創設生活化情境

當前小學音樂節奏教學中存在的最大問題就是學生的學習興趣不夠高漲，在課堂中學生側重于欣賞音樂而非學習樂理，認為“音樂課就是用來放松、用來玩的”。[3]因此在小學音樂課堂中教師就要為學生合理創設生活化情境，從而提高學生對音樂節奏的親切感，使學生能夠主動進行節奏學習，并促進學生從直觀的生活入手理解抽象的節奏特點。比如教學節拍等輔助性的節奏知識時，教師可以利用多媒體給學生播放鴨子“呱呱呱、呱呱呱”，母雞“咯噠、咯噠、咯噠”，蜜蜂“嗡嗡嗡嗡嗡”，火車“轟隆、轟隆、轟隆隆隆”等各種各樣的聲音，給學生展示形象化、具體化的生活場景并進行課程導入，充分激發學生的學習熱情，而后指導學生對不同類型的節拍與節奏進行對比分析，使學生能夠在熟悉的生活氛圍中由淺入深，不斷鍛煉學生對音樂節奏的聽覺敏感度，促進學生形成對節奏知識的基本概念認識。

二、充分發揮樂器的輔助作用

樂器本身是音樂藝術的基本組成部分，同時也是音樂節奏的最重要載體。將音樂節奏切實引入到學生看得見、摸得著的實際生活中，充分發揮樂器的輔助作用，使學生能夠從不同層面進行節奏學習，促進學生不斷完善自身的節奏體驗和節奏感悟。比如，教學《龍咚鏘》這首兒歌時，其節奏比較簡短也比較有力，教師就可以利用鋼琴、三角鐵、吉他等不同音色的樂器對歌曲進行重復演奏，指導學生根據樂器聲音對課本中的節奏音符等知識進行思考，待學生基本了解歌曲的節奏后，教師則可以使用鐵皮、筷子等常見工具自制簡單的打擊樂器，指導學生根據課本內容進行節奏擊打，從而使學生的節奏學習過程能夠更加全面，幫助學生更加系統性地培養自身節奏感，達到“1+1>2”的課堂效果。

三、與其他課程進行整合教學

整合教學是我國新課程改革的一個重要方向，尤其是對于音樂這類最常見的藝術形式來說，其不僅僅存在于專業的音樂課堂中，也體現在語文、數學、英語等各種綜合性課程中。比如，教學《游子吟》這首歌曲時，其既屬于音樂課程，也屬于語文課程，以此為基礎教師就可以將音樂與語文進行課程整合，指導學生先運用語文朗讀知識對詩歌進行斷句：“慈母/手中線，游子/身上衣，臨行/密密縫，意恐/遲遲歸，誰言/寸草心，報得/三春暉”，而后再指導學生結合音符對歌詞進行“四四拍”的節奏劃分，使學生在朗讀與演唱的對比學習中更加清晰直觀地感受到歌曲的節奏特點。

總而言之，音樂的世界是豐富多彩的，人們的生活離不開音樂。現在的音樂課堂教學內容十分豐富，這就要求我們要堅持以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動中，主動地去發現、探究，去理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂，讓我們的學生發展得更好。在當前教學改革的新形勢下，小學音樂課堂中的節奏教學也面臨著新的挑戰和機遇，教師可以從創設生活情境、樂器輔助、課程整合以及實踐教學等方面入手來對傳統課堂進行合理改進，從而使學生能夠真正學會知識、學得快樂。