李梓郡
中國(guó)民族歌劇表演藝術(shù),從20世紀(jì)20年代黎錦暉的兒童歌舞劇發(fā)軔、40年代初延安文藝運(yùn)動(dòng)中對(duì)秧歌劇的探索,到五六十年代沿《白毛女》開(kāi)創(chuàng)的“戲曲-歌劇”樣式創(chuàng)作的《小二黑結(jié)婚》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》《江姐》,90年代依“歌?。瓚蚯睒邮絼?chuàng)作出的《黨的女兒》,直至21世紀(jì)以來(lái)多元表演質(zhì)素下的《野火春風(fēng)斗古城》等劇,一同勾畫(huà)出百年來(lái)中國(guó)共產(chǎn)黨領(lǐng)導(dǎo)下的文藝精神在民族歌劇表演史上的壯麗詩(shī)篇。
近年來(lái),當(dāng)“板腔體民族歌劇”模式式微、逐漸邊緣化之時(shí),文化和旅游部成立中國(guó)民族歌劇傳承發(fā)展委員會(huì),對(duì)民族歌劇在新時(shí)代的發(fā)展進(jìn)行精準(zhǔn)扶持。在此“扶持”中,除歌劇文本與曲體創(chuàng)作須“精準(zhǔn)對(duì)標(biāo)”之外,最為重要一環(huán)的便是表演藝術(shù)。這些年,中國(guó)民族歌劇表演藝術(shù)確實(shí)也出現(xiàn)了有“高原”無(wú)“高峰”的現(xiàn)象,引進(jìn)、學(xué)習(xí)、模仿居多,“以我為主”的創(chuàng)新、創(chuàng)造不夠。其中,除社會(huì)文化環(huán)境和劇作家創(chuàng)作觀念變化導(dǎo)致民族歌劇創(chuàng)作功底和能力不夠等原因之外,在民族歌劇表演本體形態(tài)內(nèi)部,或者說(shuō)表演藝術(shù)培養(yǎng)體系方面是否也存在某些問(wèn)題,從而制約了民族歌劇的進(jìn)一步發(fā)展?
帶著這樣的問(wèn)題,本文將以改革開(kāi)放以來(lái)創(chuàng)制的《黨的女兒》和《野火春風(fēng)斗古城》為藍(lán)本,以歌劇表演藝術(shù)家孫麗英為研究對(duì)象,以多元發(fā)展的視角,回顧中國(guó)民族歌劇的創(chuàng)作,審視中國(guó)民族歌劇表演藝術(shù)的內(nèi)涵與外延,從而對(duì)其本體有更清晰的認(rèn)知。
孫麗英,歌劇表演藝術(shù)家、一級(jí)演員,享受?chē)?guó)務(wù)院政府特殊津貼,先后塑造了歌劇《黨的女兒》中的桂英、田玉梅,《野火春風(fēng)斗古城》中的金環(huán)、銀環(huán)等角色。自1992年至今,出演歌劇近二十部,獲得“上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎(jiǎng)”“中國(guó)戲劇梅花獎(jiǎng)”“文華獎(jiǎng)”“‘五個(gè)一工程’獎(jiǎng)”等多項(xiàng)國(guó)家級(jí)音樂(lè)表演和戲劇表演最高獎(jiǎng)項(xiàng)。多年來(lái),她悉心培養(yǎng)青年演員,與年輕一輩交流心得、手把手指導(dǎo),為中國(guó)民族歌劇人才培養(yǎng)做出了貢獻(xiàn)。
孫麗英的父母皆為著名京劇演員,自幼受到戲曲藝術(shù)的熏陶。1982年,孫麗英考入中央民族樂(lè)團(tuán);1990年,應(yīng)邀參與總政歌劇團(tuán)經(jīng)典歌劇的演出,先后扮演了《白毛女》中的喜兒和《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》中的韓英等角色,大獲成功。不久,她正式調(diào)入總政歌劇團(tuán),開(kāi)始了專業(yè)歌劇生涯,之后出演了歌劇《黨的女兒》和《野火春風(fēng)斗古城》中的主要角色。
《黨的女兒》于1991年7月首演于北京,孫麗英在劇中先后飾演過(guò)桂英和田玉梅兩個(gè)角色。拿到劇本后,孫麗英仔細(xì)研讀,她認(rèn)為田玉梅這個(gè)人物既是一位堅(jiān)貞不屈的革命女性,又是一位有血有肉、有情有義的母親。田玉梅對(duì)黨忠誠(chéng),痛恨叛徒,赤誠(chéng)對(duì)待同志,這些構(gòu)成了孫麗英塑造此角色的思想內(nèi)涵和外化動(dòng)作的基本依據(jù)。劇中的“跪戲”特別多,排練時(shí),孫麗英的膝蓋跪得青一塊紫一塊的;但一分耕耘一分收獲,孫麗英最終以甜美的音色、濃郁的韻味和細(xì)膩的表演,成功塑造了田玉梅的光輝形象,贏得了觀眾的贊譽(yù)。
對(duì)桂英一角的詮釋同樣令孫麗英終生難忘。通過(guò)對(duì)劇本的進(jìn)一步分析,孫麗英將桂英塑造成一位人美歌甜、性格似水的女共產(chǎn)黨員形象。面對(duì)叛變的丈夫,孫麗英將桂英出場(chǎng)時(shí)的沖突和矛盾感表現(xiàn)得淋漓盡致,這一切都源于她構(gòu)思的潛臺(tái)詞和行動(dòng)依據(jù)。如,桂英第二場(chǎng)出場(chǎng)時(shí)的戲劇矛盾就源自她對(duì)第一場(chǎng)劇情潛臺(tái)詞的構(gòu)思。即,第一場(chǎng)桂英雖未出場(chǎng),但分析潛臺(tái)詞可知,她實(shí)際上是藏在很遠(yuǎn)的地方,目睹了丈夫的惡劣行徑,同時(shí)又感慨丈夫?qū)ψ约旱膼?ài)卻說(shuō)變就變的復(fù)雜心理,因此第二場(chǎng)桂英一出場(chǎng)就是一個(gè)夾雜著矛盾與悲愴思緒的瘋癲形象。而以肢體語(yǔ)言塑造人物的瘋癲狀態(tài)則是擺在孫麗英面前最大的挑戰(zhàn)。因?yàn)槭蔷﹦⊙輪T出身,所以她設(shè)計(jì)了多種戲曲人物中表現(xiàn)瘋癲的程式體態(tài),但皆被導(dǎo)演否決。于是,她前往醫(yī)院精神科病房慰問(wèn),觀察病人的真實(shí)樣態(tài)。經(jīng)過(guò)與醫(yī)生的交流,她終于明白自己的問(wèn)題——瘋癲狀態(tài)的人的眼神是散的,是從內(nèi)心深處發(fā)出的對(duì)世事的絕望。最終,孫麗英采用話劇寫(xiě)實(shí)與戲曲寫(xiě)意相融合的表演手段,將桂英這個(gè)復(fù)雜的卻必須在短短十幾分鐘內(nèi)將戲劇情節(jié)與性格特征均展現(xiàn)出來(lái)的高難度形象表現(xiàn)得惟妙惟肖。
在《野火春風(fēng)斗古城》中,孫麗英同時(shí)扮演了金環(huán)和銀環(huán)這一對(duì)雙胞胎姐妹。金環(huán)是一個(gè)時(shí)刻銘記自己共產(chǎn)黨員身份的人物,銀環(huán)則是一個(gè)性格柔弱、心地善良的純潔少女。無(wú)論是性格還是身份,二人都有著極大的差別,而由孫麗英通過(guò)“雙重交替”飾演的方式塑造的人物形象非常真實(shí)、自然。
如金環(huán)被捕后,孫麗英運(yùn)用哭腔、滑音和潤(rùn)腔等技術(shù)唱出那首《永遠(yuǎn)的花樣年華》,將金環(huán)身為女性想要裝扮自己、享受愛(ài)情,但身為“黨的女兒”,為黨和國(guó)家犧牲也光榮的堅(jiān)定信念完美演繹,極富民族韻味。
在表演《勝利時(shí)再聞花兒香》時(shí),她的目光悠遠(yuǎn)、眉目含喜、動(dòng)作優(yōu)美,充分表達(dá)出對(duì)家鄉(xiāng)的愛(ài)。在唱到家鄉(xiāng)的悲慘境遇時(shí),她的眼中流露出悲傷,眼眉低垂;在唱到消滅敵人的決心時(shí),她的目光堅(jiān)定,肢體動(dòng)作果決利落;在控訴日本侵略者罪行時(shí),她的動(dòng)作頓挫有力,伸手指向敵人,突出唱段中戲曲垛板的特點(diǎn),一字一頓,重音、頓音運(yùn)用巧妙,節(jié)奏逐漸加快,表現(xiàn)出對(duì)敵人的痛斥;在最后的告別時(shí),她又以優(yōu)美、悠長(zhǎng)的旋律唱出不舍,引人深思。
孫麗英通過(guò)精湛的表演技藝,將金環(huán)英勇就義的場(chǎng)景刻畫(huà)得震撼人心,將歌劇推向一個(gè)高潮。她靈活借鑒戲曲動(dòng)作,一舉一動(dòng)充滿戲劇感。在為關(guān)敬陶開(kāi)脫、“大罵”關(guān)敬陶時(shí),她撫臉、起身、轉(zhuǎn)身,通過(guò)戲曲中的“手眼身法步”的融入,使自己的表演更加感人。
孫麗英在《黨的女兒》和《野火春風(fēng)斗古城》兩部作品中的演唱,如同對(duì)多元表演程式的運(yùn)用一樣“海納百川”,除去采用本身既定的“戲歌”唱法之外,更多地融入了美聲唱法和民族唱法的精髓,可以說(shuō)她見(jiàn)證了中國(guó)聲樂(lè)古為今用、洋為中用,以及辯證取舍的歌唱演進(jìn)過(guò)程。
在《黨的女兒》中,孫麗英純熟把握板腔體特點(diǎn),掌握其中獨(dú)特的風(fēng)格韻味和精細(xì)微妙的行腔、潤(rùn)腔技巧,準(zhǔn)確理解速度變化、板式轉(zhuǎn)換的戲劇性內(nèi)涵和各種潤(rùn)腔技巧的表情意義,把田玉梅錯(cuò)綜復(fù)雜的心理活動(dòng)充分地表現(xiàn)出來(lái),從不同角度塑造了一個(gè)有血有肉、有情有義的共產(chǎn)黨員形象。
如第四場(chǎng)《生死與黨心相連》一段對(duì)“死”“黨”“來(lái)”的咬字,孫麗英均采用戲曲中的拖腔處理,以漸強(qiáng)的力度伴隨拖腔時(shí)顫音的靈活變化綜合而成,將情緒中的憤怒和對(duì)理想信念的堅(jiān)定表達(dá)得淋漓盡致。進(jìn)入第二部分慢板時(shí)(見(jiàn)譜例1),“從小一起打豬草”的“打”和“把崗站”的“站”都做了重音處理。這些正是源自孫麗英對(duì)劇本的思考,以及對(duì)西方表演藝術(shù)的借鑒和對(duì)劇詩(shī)的分析,從而使唱腔顯得鏗鏘有力,畫(huà)面感極強(qiáng)。最后一段(見(jiàn)譜例2)中“莫要再悲嘆”的“嘆”字,孫麗英做了噴口處理,將激昂、剛勁的語(yǔ)氣堅(jiān)定地噴發(fā)出來(lái),帶著這樣的情緒,將之后“生死和黨心相連”中的“黨”與“連”的精彩放聲歸韻處理。其中,“黨”要?dú)w韻到“ang”,八拍的旋律在演唱中才可以更好地保持字韻,隨著曲調(diào)的變化,口形要做微調(diào)進(jìn)入到下一個(gè)字的字頭?!斑B”字要?dú)w韻到“an”,收音到“n”,這樣的處理使得歸韻保持了完整性。歸韻之后的“黨”與“連”一并勾畫(huà)出視死如歸、大義凜然的革命氣質(zhì)。
這些在作品中需要集中體現(xiàn)的民族韻味是對(duì)歌唱演員聲音控制力、音樂(lè)表現(xiàn)力和角色塑造力的嚴(yán)峻考驗(yàn)。而孫麗英的演唱清麗而透亮、細(xì)膩而雋永,咬字吐字情真意切、剛?cè)岵?jì)且富有戲劇張力。通過(guò)這個(gè)唱段充分表現(xiàn)了田玉梅生死與黨心相連的堅(jiān)定信心。
譜例1


譜例2

筆者認(rèn)為,如果從孫麗英的表演出發(fā)繼續(xù)深入觀之,它對(duì)中國(guó)民族歌劇時(shí)代內(nèi)涵的啟發(fā)主要包含以下四個(gè)方面。
諳熟孫麗英“戲歌”聲腔的價(jià)值,至少可以給我們帶來(lái)兩點(diǎn)啟發(fā):一是立足于經(jīng)過(guò)歷史積淀之后的民族民間音調(diào)的價(jià)值,進(jìn)而在民族歌劇創(chuàng)演中努力開(kāi)出時(shí)代新花。二是重視民族歌劇表演藝術(shù)中對(duì)群體精神的把握和沿襲,從心靈深處真誠(chéng)地貼近民族和民眾?;诖?,民族歌劇無(wú)論從內(nèi)容上還是形式上,都需要借鑒傳統(tǒng)戲曲的情感表達(dá),使得這一舶來(lái)的藝術(shù)樣式在進(jìn)一步中國(guó)化、本土化、在地化的過(guò)程中,貼近中華民族的精神氣質(zhì),貼近中國(guó)普通民眾最為樸素的情感寄托。
通過(guò)對(duì)孫麗英演唱藝術(shù)的了解,可以發(fā)現(xiàn)民族歌劇的腔詞關(guān)系極其緊密、獨(dú)特,漢字的單音節(jié)結(jié)構(gòu)對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生了全面而深刻的影響。獨(dú)特的腔詞關(guān)系是戲曲和民族聲腔藝術(shù)中的優(yōu)秀傳統(tǒng),是藝術(shù)家必須面對(duì)的基本問(wèn)題,從理論到實(shí)踐應(yīng)有不少積累下來(lái)的經(jīng)驗(yàn)值得我們汲取、繼承和研究。
板式存在于民族歌?。ǚ褐赴迩惑w民族歌劇)之中,但在板腔體的音樂(lè)體制中發(fā)展得最為完備。眾多的板式形態(tài)各異、功能各備,大多可以獨(dú)立使用,也可以構(gòu)成多種組合,能夠準(zhǔn)確、細(xì)膩地表現(xiàn)豐富的戲劇情感。正是因?yàn)閷O麗英諳熟板式內(nèi)涵、關(guān)注板式變化,從而在表演實(shí)踐中表現(xiàn)出已有相關(guān)技術(shù)與經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),也對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)情感的某些內(nèi)在規(guī)律(如以節(jié)奏變化作為樂(lè)思發(fā)展的基礎(chǔ)等)有所啟迪。
潤(rùn)腔是中國(guó)民族音樂(lè)藝術(shù)中通過(guò)對(duì)唱腔進(jìn)行潤(rùn)飾來(lái)獲得美化、韻味,獲得特殊表現(xiàn)力的一種獨(dú)特技巧。它具有從外到內(nèi)、從形到神的技術(shù)體系,體現(xiàn)了中國(guó)民族音樂(lè)獨(dú)特的風(fēng)格、意境和精神。通過(guò)孫麗英的演唱不難看出,潤(rùn)腔技術(shù)涵蓋了音色潤(rùn)腔、旋律潤(rùn)腔、節(jié)奏潤(rùn)腔、力度潤(rùn)腔、字音潤(rùn)腔等,我們可以突出地感受到潤(rùn)腔藝術(shù)在表達(dá)情感、體現(xiàn)美感、塑造氣質(zhì)、構(gòu)建風(fēng)格、傳達(dá)韻味等諸多方面發(fā)揮了功能。而潤(rùn)腔對(duì)于角色的細(xì)膩表現(xiàn),則在最大程度上表現(xiàn)了人物的內(nèi)心世界。中國(guó)民族歌劇可以從這一獨(dú)特的技術(shù)中提煉出符合當(dāng)代主題和精神追求的內(nèi)容,進(jìn)而運(yùn)用于創(chuàng)排和改造中。
步入21世紀(jì)后,隨著民族傳統(tǒng)文化復(fù)興的傳承發(fā)展工作被擺上重要日程,文化格局出現(xiàn)新氣象,民族意識(shí)的覺(jué)醒,保護(hù)、繼承傳統(tǒng)文化的意識(shí)漸趨強(qiáng)烈,以孫麗英為代表的藝術(shù)家們重排《黨的女兒》《野火春風(fēng)斗古城》等優(yōu)秀劇目,成為這個(gè)時(shí)代求新和重構(gòu)的試驗(yàn)場(chǎng),更是文化自信視域下的中國(guó)民族歌劇對(duì)世界歌劇表演藝術(shù)的貢獻(xiàn)。而在文化自信中探討民族歌劇的時(shí)代內(nèi)涵,中國(guó)戲曲這一重大質(zhì)素?zé)o法逾越。這一份令我們備感驕傲的文化財(cái)富,深刻體現(xiàn)了與中國(guó)普通民眾最直接、最淳樸的血脈聯(lián)系,也直觀反映了中國(guó)民眾的精神氣質(zhì)和審美趣味。相對(duì)于其他傳統(tǒng)民間音樂(lè)來(lái)說(shuō),戲曲具有“高技術(shù)、高文化含量”的特點(diǎn),這種綜合性使其格外具有對(duì)其他民間藝術(shù)廣為吸納的容量與能力。所以,從《白毛女》開(kāi)山以來(lái)的中國(guó)民族歌劇,始終攜帶著傳統(tǒng)戲曲質(zhì)素與容括西方歌劇表演藝術(shù)的胸懷。在歌劇民族化、中國(guó)化的過(guò)程中,歌劇藝術(shù)創(chuàng)作更需要關(guān)注和學(xué)習(xí)戲曲藝術(shù)的優(yōu)秀傳統(tǒng),在汲取其所積累的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),更重要的是能夠從其內(nèi)部感知民族歌劇與民族、民眾之間的精神聯(lián)系。
以孫麗英為代表的“民族歌劇人”,以其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格呈現(xiàn)于世,不僅在民族歌劇領(lǐng)域內(nèi)開(kāi)創(chuàng)了自己的發(fā)展空間,也探索出了一條符合中國(guó)時(shí)代精神與美學(xué)特質(zhì)的藝術(shù)道路。她的表演與歌唱藝術(shù)令人嘆為觀止。此外,之所以孫麗英能夠在曲苑、歌壇、劇壇上都取得一定成績(jī),是因?yàn)樗诿褡甯枨?、戲劇和曲藝等傳統(tǒng)藝術(shù),兼容并蓄西方質(zhì)素,形成了其個(gè)性化的演唱藝術(shù)風(fēng)格,在中國(guó)民族歌劇表演史上留下了自己的足跡。