淺談舞蹈形體通識課的創新發展

劉 璐

（山西大學 音樂學院，山西 太原 030006）

舞蹈這一藝術門類作為實施美育的途徑與載體，以肢體作為教學媒介和表現手段，因而相較于其他藝術教學具有鮮明的個性特征。在一般的認知里面，舞蹈是一個有“門檻”的藝術種類，不是任何人想“舞”就能舞得起來的，需要舞者長期積淀基本功。隨著時代不斷發展，舞蹈已經不再是面向少數人的高門檻藝術，其觸角已經伸展到我們日常生活中的諸多角落，除了大眾的生活舞蹈呈現越來越“專業化”，諸多高校也開始設置舞蹈形體通識課程以實現美育教育的目的。

一、舞蹈形體概述

想必受過舞蹈訓練的人與初次見面的人在交談中都會遇到諸如此類的提問：“你是學舞蹈的嗎？”“你是不是學過舞蹈？感覺你很有氣質。”在大眾的觀念世界里，接受過舞蹈訓練的人，不管訓練的時間長短，訓練時間的早晚，舞蹈給人的影響已經漸漸融入到他們的身體里，也許挺拔的身軀、修長的手臂，進而散發出與常人不一樣的“氣質”，這些都有賴于舞蹈訓練。這也是人們一提及舞蹈，便會與“形體優美”“氣質”這樣的詞匯相關聯的原因。在大眾的潛意識里，舞蹈就應該與形體產生緊密的關聯，因此，自然而然會產生舞蹈形體這樣的概念。

一談到舞蹈形體四個字，不少人會將其稱為形體舞蹈，實則這兩個意義不同的概念原本分屬不同的范疇。首先，形體舞蹈是一項新興的旨在改善人的體型的健身運動，它不等同于舞蹈訓練，只是借助舞蹈、瑜伽、健美操等多種藝術形式，輔以風格鮮明的音樂，把舞蹈訓練作為改善形體的主要手段，從體育鍛煉的視角出發，參照人體機能特點，通過矯正站姿、坐姿等良好的體態鍛煉、強健身體各部位的肌肉、消耗多余的脂肪，在輕松愉悅的氛圍中塑造形體、鍛煉身體、塑造氣質。形體舞蹈其實可以算作一項有氧體育運動，它不像舞蹈那樣具有顯著表達社會意義和思想精神的作用。而舞蹈形體脫胎于舞蹈專業教育，練習者基于舞蹈教學規律，主要通過對不同舞種如芭蕾舞、民間舞、現代舞等風格性舞蹈的掌握，進而掌握形體訓練的基本技術和各種動作的核心要領，最終提高身體靈活性、協調性，并養成鑒賞動作美、氣質美、形體美的審美意識，進而有思想性地表現藝術美。

對上述概念稍加區分我們就不難發現，“舞蹈”和“形體”兩個詞語，哪個位于前面，則表明其居于核心地位。形體舞蹈偏重于體育性質，舞蹈只是達到形體訓練的一種手段，而舞蹈形體則是回歸舞蹈本身這一藝術形式，在滿足形體訓練的基礎上最終達到思想層面的表達。

如今越來越多的綜合類高等院校選擇面向全校學生開設舞蹈形體通識課，給非專業的學生提供了了解、學習舞蹈的平臺和讓其平等接受美育教育的機會。舞蹈形體通識課并非要把每一位學生都培養成出色的舞蹈表演藝術家，而是通過課程培養具有審美能力和藝術創造力的年輕一代。我國舞蹈形體通識課起步比國外要晚，但是發展速度較快，目前尚存在一些問題，這還需要學校及教育工作者不斷探索并加以解決。

二、當前舞蹈形體通識課面臨的困境

高校舞蹈形體通識課主要以學期制的公共選修課為主，面向全校各專業、不同成長環境的大學生，大部分高校學生由于之前長期處于繁重的課業壓力之下，對形體狀況普遍缺少應有的認識與重視，沒有專門的時間與精力進行系統訓練，時常出現駝背含胸、高低肩、向前探頸等體態問題，除了個別學生之前參與過興趣班或者社團活動，大部分人平常很少有機會切身體驗舞蹈。舞蹈對于他們而言，可遠觀而不能親身體驗。雖然美育教育從小培育效果更佳，然而諸多高校推出舞蹈形體選修課也能在后期起到一定的“彌補”作用。

因此，從身體訓練的角度而言，舞蹈形體通識課屬于基礎性課程，筆者根據對相關主題文獻的檢索分析、對本校舞蹈相關選修課開設現狀的調查，以及對相關授課教師還有各專業學生的訪談調查發現，目前舞蹈形體通識課確實存在一定問題。

首先，在動作完成情況上不容樂觀。盡管有些舞蹈形體的教材對于專業人士而言動作可以輕而易舉地完成，但是面向高校各專業的學生則有些困難。他們已經步入成年，主要發育階段早已結束，且自身基礎不同，水平參差不齊，選課的目的也不盡相同，有的學生出于興趣愛好，有的學生則因為要達到選修課學分出于功利主義的目的而走進了舞蹈形體通識課堂。因此，很多專業的形體動作對于某些學生而言難度較大，枯燥乏味，會出現動作不協調或者柔韌性達不到的情況，因而學生很難在舞蹈形體課上獲得成就感和自信心，長此以往這樣的學生可能會產生很多消極情緒和心理壓力，反而不利于其身心健康發展，這也背離了設置舞蹈形體通識課的教學意義及初衷。

再者，體現在教學方式上。筆者查閱文獻資料及與本校相關授課教師訪談后得知，目前國內高校普遍存在的舞蹈形體通識課的授課方式大多沿襲舞蹈專業教學所用的傳統組合教授法，也就是所有學生跟著老師學習一樣的動作，最后大家的動作呈現以整齊度作為衡量標準。嚴格來說，這未必適合舞蹈形體通識課的授課對象——非專業的高校學生，他們來自各個專業，思維方式與行為習慣不盡相同，傳統的組合教授法在達到肢體開發的目的后對于思想層面的聯通以及主體性的凸顯難免顯得力有不逮。依舊按照舞蹈專業課程的教學方式則會一定程度地抑制舞蹈形體通識課學生的想象力與創造力，這樣的舞蹈形體課程也只能基本達到舞蹈美育的第一層面，對于思想層面的意義必然有所欠缺。因而面向舞蹈形體通識課的學生，因材施教的重要性便凸顯出來。

三、舞蹈形體通識課的創新路徑

經過上述分析，筆者認為舞蹈形體通識課可以嘗試突破既有常規的教學內容與方式，借此充分調動非專業學生的學習熱情與積極性，以引導式的教學方式達到舞蹈在思想層面的表現，最終使學生主體實現美育層面上的身心和諧。

引導式教學是基于現代教育思想的一種新型教學方法、理念，目前大多適用于中小學教學階段。在現代舞的專業課程中也有研究者提出引導與發現的教學方法，核心即以人作為活動的主體，教師要發現和引導學生的主體性、能動性。在舞蹈形體通識教學中憑借引導式教學模式，有利于引導學生對自身形體的認識與關注，進而著力于分析與解決自身存在的形體不佳的問題。

引導式的教學方法應如何代入舞蹈形體通識課值得深思，對此筆者提出一些自己的想法。在課堂熱身活動之后，首先可以在傳統的肢體活動中融入情境式教學。學生在一段音樂下閉眼靜靜體味，通過聽覺進一步聯想觸覺、視覺甚至是味覺等感官以得到綜合性體驗，進而用身體表現出對自然情境如海浪、草原、天空等的情感體驗。例如，針對海浪我們可以給予學生充足的想象空間，可以用身體的起伏、扭動來模仿海浪，將雙臂想象成浪尖上的海鷗……無須局限于波浪的各種浮沉，只要是與海浪的相關情境，都能為我們的課堂內容所用，在課堂教學中，可以先留給學生想象的時間，再留給師生交流探討的時間，如此一來基于情境引導下的舞蹈形體通識課便有了交互性，也有助于充分發揮學生的能動性、想象力。

在舞蹈形體通識課的授課對象中，有些學生可能礙于面子不好意思放開姿態，而有的學生可能心中有動作但肢體多有僵化，針對上述類似的情況，教師可以在情境滲透的整個過程中以簡單的動作輔以語言引導帶領著學生逐漸進入狀態，使其放松身心，學生在掌握簡單的動作后，可以慢慢加大動作難度，且試圖“放手”讓學生自由發揮想象力進行舒展舞動。每個學生對于情境的理解、體悟各有特點，自然呈現在他們身上的動作也不盡相同，呈現的效果不一定完全像傳統的組合教學那樣整齊劃一，但是我們可以從動作中發現一些同學的個性以及思想。我們不應當否定每一個學生的主體性，或許還能從中發現我們自身沒有的閃光點。

通過肢體語言表現不同的情境，大部分零基礎的學生知道身體應當如何舞動，在課程設置上，按照一學期16～18 周的教學時長，在組合的數量設置上要適中。舞蹈形體通識課不像舞蹈專業的課程必須達到每學期的硬性教學目標，它是用以拓展素養的基礎性質的課程，教師在每節課帶領學生進行基礎的熱身活動之后，有必要進行穿插情境的引導式教學，因此，每學期可以根據學生的接受情況選擇情境引導的次數和頻度，循序漸進達到肢體開發鍛煉的目標。

舞蹈形體通識課也應該具備現代性的思維，追求實踐探索與自由性，展現出的風格也不應只局限于目前的主流舞種，例如，民族民間舞、芭蕾舞、現代舞、瑜伽等等，可以適當安排達到美育意義的“無風格”課堂教學內容。從教學形式上看，不再是那種只有老師示范學生模仿的單調式教學模式，而是更注重學生自身主體性的發現和創造。舞蹈形體通識課對學生的體態改善大有裨益，同時有助于提升其審美能力、想象力與創造力，也便于其豐富課業生活、調整心態釋放壓力，在如今競爭激烈的社會背景下，保有良好的體態與精神面貌以及創造力，對將來的發展和保持自身的個性特色、非對稱性優勢也有重要的意義。

四、結語

綜上所述，舞蹈形體通識課有助于實現身心一體化發展的素質教育，只有和諧的身體才會促成和諧的心靈，綜合類高等院校開設這樣的課程對于美育有著不可或缺的作用，學生必將從中受益。筆者通過對舞蹈形體通識課教學現狀的分析，認為將引導式的方法運用到舞蹈形體通識課中可以作為高校美育教學的一個嘗試，同時在教學中要不斷發現舞蹈形體通識課的新問題，不斷改進教學內容與方法，在國家大力提倡與發展美育教育的形勢下，為舞蹈形體通識課的理論與實踐提供更多有意義的借鑒。