英美文學中戲劇性獨白的分析

陳輝

英國文學和美國文學之間盡管因國家文化背景和歷史背景的不同，在內容和形式上有著較大的差異性，但由于其均屬于歐美文學，且美國文化大多借鑒了英國文化，受其影響較為深刻，這就使得英美文學在存在差異性的同時又具有較大的共通性。以戲劇性獨白為例，英美文學均具有較多的獨白內容，與傳統平鋪直敘相比，戲劇性獨白可更好地表達文學人物內心情感，張力較強，發揮著極為重要的積極作用。本文分析英美文學中戲劇性獨白的積極作用及其特征，并指出戲劇性獨白在英美文學中的形式，以期為今后開展英美文學研究提供參考。

一、英美文學中戲劇獨白的積極作用

（一）更好地表達人物情感

戲劇性獨白通常被運用到需要更進一步表達人物情感的英美文學作品情節中可強化情感表現力，有利于作品感染力的進一步提升。由于英美文學中描寫人物之間的沖突性內容，使得讀者在閱讀的過程中經常容易產生困惑，尤其是在情感的轉折上，這是由于我國與英美國家文化背景不同，所以在文學的表現形式上差異性較大，這就使得我國讀者在閱讀英美文學時經常出現較大困惑，不利于更好地加深對其理解程度和認知程度。而戲劇性獨白便于讀者更好地理解作品內容中的人物情感，豐富其中的情感元素，提升作品情感感染力，更能使得文化背景不同的讀者在閱讀英美文學作品時更好地感受其中的情感，降低理解難度。

（二）突出情節主線

英美文學與我國傳統文學有著較大的不同，我國傳統文學一般主線較為突出，讀者可以很好地理解其中的內容。而英美文學中由于受到文化傳統和歷史背景的不同影響，其在文學作品的表達上表現為人物關系較為混亂，作品中矛盾較多，線索十分復雜，情節主線并不突出，對于文化不同的讀者來說，閱讀起來難度較大，很容易使人產生雜亂無章之感，不利于其更好地理解作品內涵。而在英美文學中引入戲劇性獨白，由于獨白內容一般圍繞著主線情節和主要內容開展和設計，可在多條線索并存的基礎上迅速突出主線內容，幫助讀者迅速理清思路，進而全面掌握作品內容。且戲劇性獨白還能優化英美文學作品中的內容設計和藝術手法，使主要內容可以集中表達出來，迅速突出重要情節，便于讀者更好、更快地掌握其中的相關內容和深刻含義。

（三）引導情節自然發展

戲劇性獨白通常貫穿于英美文學作品始終，通過獨白，可很好地起到承上啟下的積極作用，在承接上文內容的同時更可自然過渡到下文內容，減少英美文學作品中矛盾較多、主線不突出、支線內容較多，從而出現文中轉折較為生硬的狀況。讀者更可根據戲劇性獨白來合理揣測后文故事情節發展，引發讀者閱讀興趣，更增強了作品的連貫性。戲劇性獨白還可起到渲染作品氣氛的重要作用，使得讀者在閱讀的過程中有較明顯的代入感，可將作品內容與生活實際聯系起來，從而提升讀者對作品的認知程度和了解程度。

二、英美文學中戲劇性獨白的特征

（一）客觀性

在英美文學作品中，戲劇性獨白最為突出的特征是客觀性。在作品人物刻畫和事件介紹的過程中，使用最多的是第一人稱，因此，作品在表達形式上會有著較強的主觀性。但作品的主觀性和作者所要表達的思想關聯性并不強，因此，須區分好二者之間的關系。在戲劇性獨白上，其表達內容十分可觀，盡管獨白者的獨白內容其實就是作者內心思想的一種表達形式，但這并不影響戲劇性獨白的客觀性。

（二）雙重聲音

在英美文學作品中，盡管戲劇性獨白作為聲音的一種獨立存在，但戲劇性獨白的內容正是作者思想的一種反饋，作者的聲音和獨白的聲音合為一體，使得戲劇性獨白具有雙重聲音的特征。戲劇性獨白在表達作者思想時形式較為含蓄委婉，相較于抒情類文學內容，其藝術性更強，藝術水平更高。且讀者更可通過這種委婉的表達方式來開動自身的想象力和創造力，合理揣測后文內容，更可利用自身的理解方式來加深對作品的理解程度，引發讀者思考和討論。

（三）人物形象塑造

由于英美文學作品中支線內容較多，故事情節沖突較多，在人物形象塑造上，相較于我國傳統文學作品，其直觀性較差，讀者需要閱讀到最后才能全面掌握人物形象。這種表達方式盡管在一定程度上有利于激發讀者的閱讀興趣，但對于部分讀者來說，過于雜亂的故事情節會加大塑造人物形象的難度，使得讀者出現思維混亂的現象，從而喪失閱讀興趣。而戲劇性獨白在英美文學作品中，除強化情感表達，更可快速塑造人物形象。尤其是在獨白中各類語言和語氣的變化，可使得讀者發現人物內心的變化，也有利于人物形象和性格的更好塑造，幫助讀者更好理解故事情節中難以理解的部分，極大地提升了作品的藝術性。

三、英美文學中戲劇性獨白表現形式

（一）怨詩

在英美文學作品中，怨詩是其中應用戲劇性獨白歷史最為悠久的一種形式，其最早出現在古代希臘中，利用人物之口來表達出因生離死別或者思念等情緒而引發的幽怨和哀傷等情感。在長期的歷史發展過程中，出現許多以怨詩而出名的代表性人物，作者借用戲劇性獨白來傾訴自身的經歷和挫折，以反映自身性格特點以及內心的真實感受。怨詩在英美文學中占據重要地位，其主要表現為作者和獨白人之間的戲劇性沖突。作者借獨白人之口來戲劇化地表達自身情感和性格特征，構造出全新的藝術形象，借藝術形象之口來表達自身的感受，戲劇性獨白內容也是其自身的內容。15世紀中期怨詩出現較多，許多作者借助怨詩來抒發內心情感。在文藝復興時代，怨詩更得到了進一步發展，代表人物和代表作品的數量相較于從前均有了較大幅度的增長，在我國享有較高知名度的莎士比亞正是這一時期怨詩的優秀代表人物之一。18世紀中期，由于浪漫主義興起，怨詩因其戲劇化的表達哀傷和幽怨的情感的藝術手法，再一次迎來了其發展的高峰時期。相較于起源階段和文藝復興時期的怨詩，18世紀后期到19世紀初期，怨詩中戲劇性獨白在特征上客觀性更為突出，獨白者更強化其表達的主觀性，對人物形象的塑造上和情感的深化上起到了極大的推動作用。

（二）信體詩

信體詩起源于古羅馬時期，與怨詩有著一定的相似之處，主要表達命運轉變、被拋棄以及思念等引發的情感變化。信體詩借助書信的形式，在作品中探索人性，更表達了作者對于人生的感悟。文藝復興時期，其得到了進一步發展，相較于怨詩，信體詩在情感表達上開始趨于理性化，與怨詩中較大的抒發情感有著極大的區別，這也使得怨詩在文藝復興之后運用較少，出現了較長的斷層時期，這就給信體詩的進一步完善提供了更為廣闊的空間。信體詩代表人物和作品也較多，如蒲伯的《埃羅沙致亞貝拉的信》、奧維德的《古代名媛》以及丹尼爾的《吳大偉婭致安東尼》等，均借由獨白人之口反映出作者內心真實情感和人物性格。尤其是蒲伯的《埃羅沙致亞貝拉的信》，在該部作品中，埃羅沙和詩人之間的差異是整首作品中戲劇性獨白圍繞的重心。這部作品闡述宗教和人性之間的關系，理性地探索其中存在的問題，其藝術價值較高，是信體詩形式中戲劇性獨白的代表作品。

（三）幽默性口語獨白

幽默性口語獨白代表人物為喬叟，喬叟不僅在幽默性口語獨白中有較多的代表作品，其在怨詩中也有許多代表作品，是戲劇性獨白的代表人物之一。喬叟善用生動形象的獨白來創設文中情境，更利用幽默的獨白語言來塑造人物形象。在英美文學作品中，幽默性口語獨白起源于英國，在英國得到了更進一步的發展和完善，在塑造人物性格和內心世界上，幽默性口語獨白有著極為明顯的優勢。而隨著英美文學的不斷完善，幽默性口語獨白憑借其自身無可比擬的優勢，逐漸成為戲劇性獨白中運用最為廣泛的一種表達形式，直到今天，在英美文學作品中依舊有著較大的影響力。

四、結語

在英美文學作品中，戲劇性獨白應用十分廣泛，相較于傳統敘事和人物塑造方式，其可突出人物特點和故事情節主線內容，幫助不同文化背景和語言背景的讀者更好地領會英美文學中的深刻內涵，更有助于人物形象的塑造和作品中情感的深化，對提升作品的藝術價值和審美水平發揮著極大的促進作用。隨著英美文學的不斷發展，戲劇性獨白在今天仍舊有著較大的影響力，現實意義依舊十分重大。