《山河令》：網絡自制劇中的“新武俠”國風審美

張海燕

（上海理工大學 上海 200093）

近兩年，文化消費多樣化發展拉動文化消費提質升級。以網絡視頻為代表的數字文化消費獨樹一幟，在助推文化產業發展轉型方面發揮了重大作用。目前，國內消費市場廣闊，新形勢下掌握文化消費領域的關鍵，在推動高質量發展的同時，占領市場新高地，找到制勝關鍵和有力砝碼成為重要課題。以網絡視頻平臺為主的豐富精神文化內容的提供者，面對文化需求愈加品質化、個性化、多樣化的趨勢，如何繼續刺激網絡視頻消費，如何開拓市場塑造新的消費潮流并弘揚中國優秀文化，是非常值得研究的課題。

近年來，網絡視頻平臺發揮自身優勢，在增添年輕基因的同時強化作品內涵，布局品牌戰略，平臺商業模式愈加成熟。2021 年2 月22 日，優酷獨家播出《山河令》，不久就實現了流量和口碑的雙豐收。沒有爆款IP 資源的加持，《山河令》憑借其獨特新穎的“新武俠風”沖出了國門，劇中所展露的國風審美吸引了許多國內外的觀眾。本文以優酷的《山河令》為例，探析在全球化背景下，網絡自制劇如何滿足市場所需，降低“文化折扣”，以年輕人青睞的角度解讀中國武俠文化，引領國風審美潮流。

一、網絡自制劇概述

所謂網絡自制劇，即以網絡媒體為傳播媒介，以互聯網用戶為受眾，由視頻門戶網站和出資方自主投資拍攝制作，參考傳統電視劇的制作形式和方法，具有與受眾高度互動性的新型劇集（劉靜涵，2019）。2014 年被稱為“網絡自制劇元年”，這一年網絡自制劇呈井噴式發展態勢，但其質量良莠不齊。張超然在文章《我國網絡自制劇的發展弊端以及未來前景》中闡述了網絡自制劇存在劇情抄襲、題材單一、同質化等問題（劉靜涵，2019）。近年來，國家廣播電視總局及相關管理部門嚴格管控注水劇，對網絡自制劇規劃立項、成片審查的各個環節進行把控，引導精品化網絡劇的創作生產，促進網絡自制劇的健康快速發展。

“優質劇集之所以能夠形成噴涌態勢，關鍵之處在于網生內容創作者愈發重視在內容生產中借力中國優秀傳統文化，從中找尋與時代精神接洽的美學支點。”（戴碩，2020）全球化背景下，網絡自制劇作為網絡視頻平臺未來發展的重點，想要異軍突起，就不能畫地為牢，而要尋求過去與現在審美的共同點。《山河令》融合武俠文化，在客觀上有助于推動中國優秀文化元素的傳播，但歸根結底，這部影視作品“出圈”的最核心的原因仍然是優質內容和情感共鳴。自2020 年以來，網絡視頻平臺善于利用自身的優勢，打造具有深刻藝術意蘊的自制劇，將中國優秀傳統文化在新網絡語境下的共通性與差異化聯結，強化類型及定位，滿足觀眾的觀劇需求，塑造新的消費潮流。2021 年優酷獨播的《山河令》有意識地對武俠文化進行重新解讀，傳遞新武俠精神，創造屬于當下年輕人的國風審美，體現武俠的美學價值。

二、“新武俠”國風審美分析

（一）故事內核體現武俠味道

《山河令》改編自Priest 所著小說《天涯客》，兩個主角周子舒和溫客行“一正一邪”。一個好的網絡自制劇想要達到“封神”甚至“出海”的效果，首先要講述一個動人的故事，然后要達到視聽的雙重藝術審美，觀眾才會被吸引并且愿意為其買單。

從武俠劇角度來看，《山河令》從故事背景到人物門派，再到江湖情誼，其核心更加突出兩個人如何溫暖彼此，相互救贖。它締造了一個屬于溫周的平行世界，每個人如饑似渴又沉醉其中，甚至在這場故事里，喜愛《山河令》的觀眾也在完成自我和解與自我救贖。從故事內核來講，《山河令》的改編更加突出俠士之間的惺惺相惜，山莊、鬼谷、武林各大門派中的每一個人物都有自己的故事，且都可以自圓其說。所以，無論是新武俠風還是江湖感的體現都重在描繪令人動容和向往的情誼。新武俠風的成功，體現了相互治愈的多元感情，也是武俠劇回歸情感本位，延續“俠”的味道，拓展情感的多元化表達，講好一個知己故事的成功。

（二）視聽表現傳達國風審美

除了故事內核之外，內容信道想要表達一個完整而動人的故事，那么視聽效果就要有一定的水平。《山河令》能夠代表新武俠，在于其把這樣一個好的故事內核表達得十分完整，甚至在合適的時候進行“留白”。

從視覺畫面上來說，《山河令》很多鏡頭語言是非常符合國風美學的。這也是“出圈”非常重要的一點，文化自信的“點”不一定要打得實實在在，讓中國古風適宜的構圖緩緩流動，自然而然地吸引海外觀眾也是很重要的一環。王國維在《人間詞話》中說，“詞以境界為最上，有境界則自成高格”，畫面構圖其實也是如此。《山河令》的畫面充分體現了黃金分割、幾何線條、平衡對稱、動靜結合、剪影光影等，其中很多畫面運用的都是中華傳統美學的“留白”，甚至很多經典的鏡頭例如湖面打斗的剪影都蘊含意境美，這是一種只屬于中國傳統的“不浮于表面，深入骨髓”的美。

聽覺方面也是如此。《山河令》也適配了很多非常標準的古風曲，例如《無題》，使用了橫笛、古箏等中國傳統樂器，曲調、歌詞都有古韻，在劇中高潮時也發揮了情感遞進、劇情推進的作用。配樂、演員演繹、畫面鏡頭組合在一起時，樂景襯哀情也好，哀景襯樂情也罷，觀眾們能感受到此時此刻導演想要達到的情感共鳴，這是可以跨越任何文化障礙的。當然，一部劇的成功離不開所有人的努力，如演員的演技、編劇的深厚文筆、導演的鏡頭調度等。“新武俠”只能代表中國文化的一小部分，最重要的是，要讓觀眾對中國文化感興趣。

（三）真誠互動帶來情感認同

美國社會學者蘭德爾·柯林斯在《互動儀式鏈》中提出了互動儀式鏈理論。該理論強調“小范圍內的即時即地發生的面對面互動”。（鄧昕，2020）柯林斯互動儀式鏈理論的核心，即互動儀式。觀眾在追劇中投入自己的情感，甚至在網絡社交媒體進行互動，使海內外觀眾在觀看《山河令》的過程中可以作為“山人”群體成員得到充分的身份認同感。粉絲在參與互動中得到情感能量，這讓雙方得到了共同的情感或體驗。

在文化的傳播過程中，想要取得良好的傳播效果，除了內容精良，感情上一定要引起觀眾的共鳴。有許多《山河令》的粉絲在追劇過程中對劇中的名場面、個性人物進行二次創作。借助觀眾對金庸、古龍的武俠情懷，制片人選取不同的元素對具體情節進行呈現，觀眾根據自身的生活經驗與文化背景對影像符號進行解讀。觀眾對情節與細節產生的情感共鳴，實質上就是對自制劇內容解碼的結果。例如，劇中經典的曬太陽的片段，如果仔細觀察會發現沒有太陽或者陽光的鏡頭，甚至主角并不是被太陽直射的，但觀眾卻可以明確感受到溫暖。因為這個俯拍拉遠的鏡頭本身就是“太陽視角”，導演用很巧妙的鏡頭語言來描述“曬太陽”的橋段，讓觀眾感受到陽光溫暖，歲月靜好。對名場面進行二次創作的作品，如同人漫畫，仍然契合劇中溫周二人想要做天涯浪客，無拘無束自由灑脫的個性。二次創作這種行為也極大地調動了粉絲們的熱情。站在一個更高的角度去看，粉絲們的創作是這場高關注度互動儀式中的情感紐帶，符號被快速帶入情境并傳播。

（四）有始有終締造新消費潮流

《山河令》開播不久，主流媒體、自媒體以及不同國家的粉絲在公共媒體平臺的安利發聲，成功地將這部國內自制劇輸送到了海外，并讓《山河令》在各社交平臺的輿論中占有了一定的地位。在優酷播出大結局的那一天，主創人員紛紛發微博向自己的角色進行告別。這是對于角色的尊重，對這部劇劇迷的尊重，對所有粉絲的正向反饋。即使海外平臺播放的進度有所延遲，但是海外粉絲也能感受到演員對于角色、粉絲的尊重。劇集結束后，主創人員在2021 年5 月3 日、4 日舉辦了“生來知己”《山河令》主題演唱會。演唱會期間，不論是主創人員與觀眾，還是觀眾與粉絲之間的交流、歡笑與哭泣，這些情緒在彼此的互動中被卷入、擴散，甚至形成了“情感場”。也正是這樣的售后熱度以及劇迷們炙熱的反應，讓劇情的不完美在現實中有了可以完美結局的機會。此后，相關主演的活動仍然熱度不減，消費文化跟隨作品展現了新形勢。

一部劇的成功離不開主創人員與粉絲之間相互成就。當粉絲帶著“這樣的一個武俠世界一定真實存在過”的信念感去感受的時候，這部劇就已經成功了。海外粉絲們也許無法理解武俠世界的一招一式，但一定可以感受敢愛敢恨、有血有肉的“中國江湖”。除了國風主題演唱會，官方還引入棉花娃娃等周邊，粉絲購買意愿強烈，又刺激了新的文化消費潮流。

三、結語

網絡自制劇甚至成為了文化自信的“利器”。《山河令》在YouTube 平臺開播不久，其播放量已經突破了5000 萬，并登上了全球熱門劇集榜單。總之，不管是在中國美學的追求上，還是在中國文化的表達上，作為新武俠題材的網絡自制劇《山河令》超越了很多相同題材的武俠劇。它既延續了很多歷史武俠題材影視劇對影像的精致審美，又追求中國文化內涵的高度。這讓這部劇契合了武俠氛圍，又彰顯著年輕人對國風審美的要求，實現了形式與內容的統一。在弘揚中國優秀傳統文化的同時，又展現中國文藝形象氣度，走向國際的語境，《山河令》無疑是一個值得分析的典型案例。中國的網絡自制劇想要走向海外，必須要有過硬的內容與制作，在這個基礎上把年輕人的審美與中國文化交融在一起，才有可能締造一部優秀劇集，由此才會刺激文化產業新消費趨勢的形成。