探究高校戲劇表演課程中形體教學(xué)的優(yōu)化

曾 朵，何藝斐

（武漢設(shè)計(jì)工程學(xué)院 湖北 武漢 430205）

形體課程是戲劇表演專(zhuān)業(yè)學(xué)生的必修課程之一，根據(jù)學(xué)院每年人才培養(yǎng)方案的變化，形體課程會(huì)有相應(yīng)的比例設(shè)置。由于形體課程相對(duì)于表演主課而言，屬于比較邊緣化的課程，所以在形體課的教學(xué)過(guò)程中存在諸多問(wèn)題，比如：學(xué)生意識(shí)不到形體于戲劇表演的重要性，以至于不重視形體課；形體課學(xué)習(xí)的內(nèi)容無(wú)法與表演課相融合；傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)模式并不適用于形體課堂等。筆者作為戲劇表演專(zhuān)業(yè)的形體教師，將從教學(xué)者的角度出發(fā)，分析形體課堂中存在的問(wèn)題，以及對(duì)如何優(yōu)化形體課堂提出一點(diǎn)淺薄的見(jiàn)解，以期提高學(xué)生的形體可塑性，發(fā)展學(xué)生的形體表演能力，真正做到形體課程為戲劇表演專(zhuān)業(yè)的學(xué)生提供強(qiáng)有力的支撐。

一、全面分析形體動(dòng)作對(duì)于戲劇表演的重要性

對(duì)于形體課的重要性，有部分學(xué)生雖然有所了解，但也僅僅只知道模糊的概念，不知道形體動(dòng)作如何具體為表演藝術(shù)提供輔助，這時(shí)候教師的引導(dǎo)就起到了關(guān)鍵作用。

（一）形體動(dòng)作具有視覺(jué)性的特點(diǎn)

通過(guò)肢體動(dòng)作表現(xiàn)內(nèi)心情感和人物性格，能夠強(qiáng)化表演的視覺(jué)觀賞性，給觀眾帶來(lái)更強(qiáng)的視覺(jué)沖擊，深化觀眾的共情能力，使觀眾跟隨劇中人物的喜怒哀樂(lè)而產(chǎn)生情緒變化。如：《白蛇傳》水漫金山那場(chǎng)戲中，有法海與白蛇打斗的場(chǎng)面，如果在表演的過(guò)程中只是隨意帶過(guò)，打斗的把式過(guò)于虛假，就會(huì)讓觀眾有出戲的感覺(jué)，無(wú)法表現(xiàn)出法海的無(wú)情及場(chǎng)面的恢宏，進(jìn)而不能打動(dòng)觀眾的內(nèi)心。如果表演者有良好的形體基礎(chǔ)，能夠自如地控制和支配身體，嚴(yán)格把控打斗的動(dòng)作細(xì)節(jié)，則能使場(chǎng)景更加真實(shí)更具沖擊力，法海和白蛇的人物形象也能因此更加飽滿(mǎn)生動(dòng)，觀眾會(huì)情不自禁地被吸引，由此增強(qiáng)了表演的藝術(shù)感染力。

（二）形體動(dòng)作可以豐富戲劇情節(jié)

如果一部戲劇中只有臺(tái)詞而沒(méi)有形體動(dòng)作，那整部戲劇的藝術(shù)魅力將大打折扣。形體作動(dòng)是極具表現(xiàn)性的動(dòng)作，演員內(nèi)心深處真實(shí)的情緒、訴求都會(huì)通過(guò)形體動(dòng)作表現(xiàn)出來(lái)，不同的身體部位展現(xiàn)出不同的形體動(dòng)作，不同的面部表情有著不同的含義，向觀眾傳遞出不一樣的信息。形體動(dòng)作的差異性體現(xiàn)出所扮演角色不同的風(fēng)范，在形體動(dòng)作的烘托下，故事前后發(fā)展銜接更加緊密，不會(huì)出現(xiàn)脫節(jié)現(xiàn)象。根據(jù)劇情走向精雕細(xì)琢的形體動(dòng)作，能夠填充戲劇情節(jié)并強(qiáng)化戲劇沖突，為故事的高潮發(fā)展推波助瀾，生動(dòng)全面地展現(xiàn)故事情節(jié)，讓觀眾更加明確故事所表達(dá)的主旨思想。

（三）形體動(dòng)作能夠美化舞臺(tái)呈現(xiàn)

形體動(dòng)作是由形體造型構(gòu)成的，舞臺(tái)上戲劇演員的形體動(dòng)作要具有一定的審美價(jià)值，既能夠體現(xiàn)出動(dòng)作的造型美，也能夠體現(xiàn)出人物風(fēng)格的形式美。在戲劇表演中，人物形體動(dòng)作的造型美是一種符合人物身份、準(zhǔn)確揭示人物心靈和性格的外部形態(tài)美，比如在《貴妃醉酒》中，為了展現(xiàn)楊貴妃的美與媚，一舉一動(dòng)、一顰一笑都是經(jīng)過(guò)精心設(shè)計(jì)的形體動(dòng)作造型，連醉酒時(shí)走路的步伐都是步步生蓮，讓觀眾無(wú)一不為她婀娜的身姿與美貌而傾倒。當(dāng)然，這種舉手投足間散發(fā)的美與當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景和人物特征是相匹配的，只有這樣才符合表演藝術(shù)的審美規(guī)律，達(dá)到審美的至高境界。

對(duì)于剛進(jìn)校的學(xué)生來(lái)說(shuō)，要通過(guò)相關(guān)的理論分析讓其了解形體課對(duì)于戲劇表演的重要性，提高學(xué)生的重視程度，避免學(xué)生萌生這是一門(mén)邊緣學(xué)科可有可無(wú)的想法，或者這是一門(mén)簡(jiǎn)單的體能訓(xùn)練課不需要重視的錯(cuò)誤觀念，幫助學(xué)生樹(shù)立正確的認(rèn)知，為后續(xù)教學(xué)工作的順利展開(kāi)奠定基礎(chǔ)。

二、跳脫出傳統(tǒng)的形體教學(xué)模式和思維模式

（一）傳統(tǒng)形體課程的訓(xùn)練意義

傳統(tǒng)形體課程一般分為基本功和劇目?jī)蓚€(gè)部分，根據(jù)人體結(jié)構(gòu)劃分，基本功包括頭、上肢、軀干、下肢的訓(xùn)練以及跳、轉(zhuǎn)、翻等技術(shù)技巧的訓(xùn)練，全方位提升學(xué)生的柔韌度、速度、爆發(fā)力。劇目包括民族民間舞、中國(guó)古典舞、現(xiàn)代舞、當(dāng)代舞等舞種的學(xué)習(xí)。傳統(tǒng)的形體教學(xué)當(dāng)然也屬于戲劇表演專(zhuān)業(yè)學(xué)生訓(xùn)練的一部分，通過(guò)傳統(tǒng)形體課教學(xué)，可以端正學(xué)生的身體姿態(tài)，糾正學(xué)生的錯(cuò)誤動(dòng)作，訓(xùn)練學(xué)生的身體協(xié)調(diào)性和靈活度，有效提高學(xué)生的形體動(dòng)作水平。

（二）形體課教學(xué)內(nèi)容的創(chuàng)新

但是在戲劇表演專(zhuān)業(yè)的形體課堂中，不能僅僅只有傳統(tǒng)的形體教學(xué)內(nèi)容，還必須根據(jù)表演課的內(nèi)容創(chuàng)新形體課的教學(xué)內(nèi)容，根據(jù)相關(guān)表演課的需求，適當(dāng)調(diào)整形體課的教學(xué)目標(biāo)，使形體課堂能與表演的相關(guān)內(nèi)容產(chǎn)生關(guān)聯(lián)，讓學(xué)生感受到形體課上所學(xué)習(xí)的內(nèi)容，切實(shí)提高了自己在戲劇表演方面的感受力與表現(xiàn)力，比如：學(xué)生需要塑造中國(guó)古代的人物形象，那么在形體課堂上首先就要通過(guò)理論講解分析不同時(shí)期人物的服飾變化，如漢代的博袖、清朝的馬褂，不同的服飾會(huì)有不同的形體動(dòng)作和表演特點(diǎn)，而后再通過(guò)實(shí)踐教授學(xué)生不同的身段、步伐等，讓學(xué)生的肢體動(dòng)作能更加貼近所飾演的人物角色。

（三）形體創(chuàng)作與應(yīng)用

除了形體基礎(chǔ)訓(xùn)練教學(xué)外，形體課程中還應(yīng)增加創(chuàng)作的內(nèi)容，基礎(chǔ)訓(xùn)練是一個(gè)過(guò)程，能讓學(xué)生學(xué)以致用，而創(chuàng)作出具有戲劇表演專(zhuān)業(yè)特點(diǎn)的作品才是目的。高年級(jí)的學(xué)生可以根據(jù)自己之前在課堂中積累的知識(shí)，進(jìn)行形體創(chuàng)作。具體表現(xiàn)為通過(guò)不同類(lèi)型、不同題材的形體動(dòng)作創(chuàng)編小品，憑借形體動(dòng)作創(chuàng)作出不同的人物形象、表現(xiàn)出不同的人物關(guān)系；用形體語(yǔ)言的獨(dú)特表達(dá)方式進(jìn)行抒情、敘事，并闡明主題。同時(shí)讓學(xué)生多看各類(lèi)舞蹈作品視頻、舞蹈賞析書(shū)籍，開(kāi)拓視野，增長(zhǎng)知識(shí)，既為自己的創(chuàng)作積累更多的素材，也可以激發(fā)創(chuàng)作靈感。在小品的創(chuàng)作過(guò)程中，要關(guān)注人物性格的塑造和主旨內(nèi)涵的表達(dá)，達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生的想象力與創(chuàng)造力、豐富學(xué)生的形體知識(shí)、開(kāi)發(fā)學(xué)生的形體潛力的目的，同時(shí)可以檢驗(yàn)學(xué)生將形體基礎(chǔ)知識(shí)、形體技巧與表演融為一體的綜合創(chuàng)作能力。

（四）形體課程與表演課程的融合

通過(guò)形體教學(xué)內(nèi)容與表演藝術(shù)內(nèi)容的結(jié)合，創(chuàng)新課堂教學(xué)，避免出現(xiàn)形體課與表演課“兩張皮”的情況，從而最大限度地挖掘?qū)W生的形體潛力，激發(fā)學(xué)生對(duì)于形體課堂的興趣，提高學(xué)生的主動(dòng)性與積極性，樹(shù)立正確的學(xué)習(xí)目標(biāo)，掌握必備的形體動(dòng)作技能。只有這樣，才能真正做到學(xué)有所獲，培養(yǎng)出高質(zhì)量的表演藝術(shù)人才。

三、教學(xué)大綱與學(xué)時(shí)的優(yōu)化以及提高教師綜合素質(zhì)

（一）優(yōu)化學(xué)時(shí)分配

如果形體課程的學(xué)時(shí)過(guò)少，教師可以根據(jù)班級(jí)的需求，增加每個(gè)學(xué)期的學(xué)時(shí)，比如北京電影學(xué)院的學(xué)時(shí)安排是每周4 課時(shí)，一個(gè)學(xué)期總共56 課時(shí)，其中理論講述占百分之三十，實(shí)踐內(nèi)容占百分之七十，教師可以根據(jù)這個(gè)標(biāo)準(zhǔn)適當(dāng)?shù)卣{(diào)整學(xué)時(shí)，以及科學(xué)合理地優(yōu)化學(xué)時(shí)分配，分段劃分學(xué)時(shí)，清晰地指出每個(gè)階段應(yīng)完成的任務(wù)。

（二）優(yōu)化教學(xué)大綱

在教學(xué)大綱的撰寫(xiě)上，應(yīng)與舞蹈或者其他專(zhuān)業(yè)的形體教學(xué)大綱區(qū)分開(kāi)，在開(kāi)課前與表演課教師進(jìn)行溝通交流，明確表演課教師的教學(xué)內(nèi)容以及預(yù)設(shè)會(huì)達(dá)到的教學(xué)效果，清楚表演課教師對(duì)于形體課的要求，在此基礎(chǔ)上，以為表演藝術(shù)服務(wù)、與表演課的教學(xué)內(nèi)容融會(huì)貫通為目的撰寫(xiě)教學(xué)大綱。教學(xué)大綱中還需寫(xiě)明教學(xué)目的、教學(xué)原則、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)安排以及考核標(biāo)準(zhǔn)，遵循循序漸進(jìn)、由簡(jiǎn)入難的撰寫(xiě)原則；學(xué)期中，如果發(fā)現(xiàn)學(xué)生之間的差異或者學(xué)生的個(gè)性化特色，應(yīng)及時(shí)修改教學(xué)大綱，以便更好地進(jìn)行教學(xué)，落實(shí)因材施教的教學(xué)方法。

（三）提高教師綜合素質(zhì)

形體課程教學(xué)質(zhì)量的優(yōu)化與提升離不開(kāi)教師隊(duì)伍的奉獻(xiàn)，所以教師需要定期更新知識(shí)體系，掌握最前沿的知識(shí)結(jié)構(gòu)，開(kāi)拓思維的廣度與深度，銜接好表演課與形體課，從而為培養(yǎng)出優(yōu)秀的戲劇演員作出自己的貢獻(xiàn)。

作為戲劇表演專(zhuān)業(yè)的形體教師，除了學(xué)習(xí)本專(zhuān)業(yè)的知識(shí)外，還應(yīng)加強(qiáng)對(duì)表演藝術(shù)專(zhuān)業(yè)基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)，了解表演專(zhuān)業(yè)的學(xué)生在不同戲劇表演中需要什么樣的形體動(dòng)作，對(duì)舞臺(tái)上的一舉一動(dòng)有什么要求，這些要求與舞蹈專(zhuān)業(yè)有何區(qū)別，這樣才能在教學(xué)中對(duì)癥下藥，解決學(xué)生存在的實(shí)際問(wèn)題。

四、結(jié)語(yǔ)

戲劇表演專(zhuān)業(yè)的形體課程在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中與備課階段會(huì)存在一些差異，這種差異要求具體問(wèn)題具體分析。形體課程教學(xué)的優(yōu)化，需要緊貼戲劇表演藝術(shù)的社會(huì)發(fā)展與時(shí)代變化，在當(dāng)今社會(huì)潮流下，應(yīng)做好形體教學(xué)的相關(guān)工作，為社會(huì)輸出更多的戲劇表演專(zhuān)業(yè)人才，促進(jìn)戲劇表演藝術(shù)的蓬勃發(fā)展。