主持人語

陳旭光

近年來，隨著科幻大片《流浪地球》的熱映熱議，電影的“想象力”問題凸顯了出來。這并非偶然。劉慈欣曾說，“想象力是人類所擁有的一種似乎只應屬于神的能力，它存在的意義也遠超出我們的想象。”當然，與經典文學藝術的想象力美學有所不同，互聯網時期電影的想象力表達和“想象力消費”有自己的新特點。需要我們與時俱進，進行“知識再生產”，創新學術話語方式和話語體系，這才有可能創新學科體系和學術體系，才能有效闡釋中國電影的新現象、新態勢、新美學。

筆者近年一直關注中國電影想象力問題，反思中國電影想象力缺失，科幻電影不發達，探析玄幻、魔幻類電影和影游融合類電影的發展，思考后假定美學和影游融合新美學，呼喚中國電影“想象力消費”時代的登臨。“想象力消費”電影以其富有成效的電影生產實踐，表征了年輕觀眾對擬像環境的依賴與“想象力消費”的巨大需求，也豐富了電影工業美學理論的建構。

本專欄的四篇論文，分別就魔幻電影、玄幻電影、動畫電影、城市形象片為具體的類別個案，對電影想象力消費的美學形式、話語方式及意識形態表征等進行了深入研究。

《論中國“魔幻類電影”的“想象力消費”》探析中國魔幻電影的本土化特質、“神話原型”、現代轉化方式與想象力美學，辨析魔幻電影的“類型性”及“超類型性”或類型疊合特征。中國魔幻電影并非簡單的類型移植，而是頗有本土特質，表現在精神內核、主題表達、創作手法、風格樣式等方面。中國魔幻類電影是對民間亞文化與炫奇美學的轉化，也是互聯網時代青年亞文化的意識形態表達，它滿足受眾故事奇觀與視覺奇觀的雙重“想象力消費”訴求。

《中國奇幻電影的想象力消費與認同建構》對傳統東方奇幻電影的想象力消費問題進行研究。中國奇幻電影則通過奇觀化的空間生產，打造一個“神妖鬼怪”的藝術世界，以迎合大眾對傳統的依戀與想象性懷舊，而大眾也在“白日夢”般的影像消費中使現實壓抑的情感得到“有節制的宣泄”和撫慰。而傳統作為想象的共同體，中國奇幻電影的想象力消費不僅關乎民族文化的認同建構，也是中國故事走出去的極好載體。

《當下國產動畫電影的文化景觀與想象力消費》認為國產動畫電影進入了一個“想象力消費”的時代。這些作品的故事、人物既以傳統神話為原型，又以中國傳統藝術為依托，散發出契合國人審美的藝術品格。另一方面，它們又想象性地顛覆了角色形象與傳統劇情，突破觀眾的期待視野，呈現出主題重塑與文化再造的創作態勢，體現出網生一代的“想象力”，也暗合了網生一代的消費沖動。

《“想象力消費”視域下城市形象片的敘事轉向與美學重構》是一次頗為有效的跨媒介“知識再生產”。論文在“想象力消費”的視域下，對城市形象片的內容生產方式、視聽美學風格、傳播消費方式進行考察。當下城市形象片表現出從官方敘事轉向民間敘事，從真實性敘事轉向想象力敘事，從宣傳敘事轉向消費敘事。這不僅是媒介環境和技術力量推助的結果，也是互聯網時代由“想象力消費”所引起的必然現象。

筆者始終認為，“想象力”是衡量一個民族之創意力、創造力程度的尺度。我們應該大力豐富中國電影的類型和風格，開掘電影“虛擬消費”或“想象力消費”的潛在空間，滿足人們日益增長的文化消費需求。