主旋律電影中家國情懷的建構與現代書寫

范 蕊 陳旭華

主旋律電影不僅是文化的體現，更是國家主流意識形態的體現。“主旋律”一詞本意為一部音樂作品或一個樂章的旋律主題，后引申為文藝作品的主要精神和基本腔調。本文的主旋律電影主要是指能那些體現主流意識形態、弘揚正能量和時代主流價值觀，體現時代精神、國家話語與文化自信的重大題材影片。30多年間，中國的主旋律電影承載著建構家國情懷、塑造大國形象、傳播主流價值觀的重要功能，做出了重大貢獻。新世紀以來，隨著中國電影產業化、商業化模式的發展轉型升級，作為承擔主流意識形態傳播的主旋律電影面臨著挑戰。

一是觀眾年齡結構變化帶來的挑戰。根據近三年的年度電影市場報告顯示，我國電影市場的受眾觀影人群呈現出年輕化趨勢，主要是18至30歲人群。他們成長于全球化、現代化、互聯網高速發展的時代背景下，對電影的內容和技術都有較高要求，觀影動機比較復雜，除了娛樂、社交之外，還包括尋求心理滿足和情感認同等，他們的認可決定著電影的命運。

二是電影作為文化產品的消費性日益突出。產品化、游戲化、娛樂化和生活化迅速主導了當代大眾文化，加之商業大片的沖擊，在與賀歲片、好萊塢大片的對抗中，一部分主旋律電影因為人物形象的扁平化、表現手法的單一、說教色彩過濃等處于下風。

三是西方資本主義國家電影輸入帶來的挑戰。文化產業一直都是中西方進行意識形態較量的場所。利用電影輸出意識形態與價值觀是西方國家慣用的方式。近年來，我國市場大量引進好萊塢等國外知名機構的電影，在豐富了人民精神生活的同時，也在不知不覺中滲透了西方的主流意識形態與各類西方文化思潮，特別是美國大片中的個人英雄主義更是對我國一直宣傳的集體主義和民族觀念造成巨大的沖擊。

面對各種挑戰，主旋律電影一方面要保證電影對家國情懷的建構與承載，一方面又要考慮年輕受眾的情感需求，力求在內容表達與敘事技巧上完美結合，通過影像敘事的方式構建家國認同感并實現社會主義核心價值觀的大眾傳播，引發年輕觀眾根植于內心深處的家國情懷，完成電影與國家認同感之間的雙向建構，這不僅是主旋律電影要完成的課題，也是其必須肩負的使命。這幾年，一些兼顧思想性、藝術性、商業性和趣味性的主旋律電影不斷涌現，在宣傳主流意識形態和商業化之間平衡用力，在故事架構、演員選用、畫面剪輯、藝術表達等方面力求突破，備受觀眾認可，創造了較高的票房成績。如《戰狼2》（2017）中家國情懷和武打動作的結合使得其一上線就成為最受關注的院線電影之一，成功躋身全球最賣座電影行列，引發了當年諸多的熱門話題；《紅海行動》（2018）中的英雄主義與軍事題材的結合，收獲了較高票房，在中國內地電影票房總排行榜上位居第五名；《我和我的祖國》（2019）首次嘗試了七位導演聯合創作，通過一個個普通人經歷的歷史瞬間，書寫出中國人最樸素而又偉大的家國情懷，在中國內地電影總排行榜上位居第八名；這些電影不僅觸動了觀眾內心深處一直存在的家國情懷，繼承了傳統電影的家國認同主題，也在新時代的背景下進行藝術創新，通過敘事技巧讓畫面更有現代感，通過人物形象重塑和敘事策略的改變，成功突圍，成為近些年電影發展的重要文化現象。

一、祛魅：性情英雄與平凡人物

人物是電影的基本要素之一，也是電影主題表達和內容價值構建的主體。電影通過對典型人物的塑造來傳遞國家意識形態?？v觀近年來幾部被廣泛認可的主旋律電影，敘事都更加注重個體記憶的呈現，主人公開始從全能的英雄到有缺陷的英雄乃至到平凡的小人物，以他們的視角來見證歷史，體察時代。在傳統主旋律電影中，主人公基本都是高大全的完美英雄，是完美的道德楷模，他們對組織高度服從，為了國家和集體可以毫不猶豫地犧牲個人利益，個人話語權永遠讓步于國家利益。這種塑造雖然很好地宣傳了正面事跡，但很容易讓主人公失去鮮活的個性，形象趨于扁平化。隨著時代的發展，人們已經從集體意識變為個人意識，這種意識形態的宣導讓年輕的觀眾群體難以接受，也更難被市場接受。在當代的主旋律電影中，這類高大全的人物形象被重構，那些附著在人物表面的不真實的特質被抹去，也就是“祛魅”。同時有個性、有血有肉性格、有瑕疵的英雄開始占據屏幕，以此提升影片的好評與認可度。比如《戰狼2》《集結號》等影片的主人公開始還原了英雄身上的人性，把全能的英雄人物重塑為觀眾可以接受的有缺陷的真實的性情英雄。他們的行為動機可能并不是完美的，但也正因為這種不完美的性情英雄讓電影敘事有了豐富的戲劇張力。所謂的性情英雄指的是具有普遍人性的個體英雄形象。在電影《戰狼2》中，冷鋒就是這樣一個有個性的性情英雄人物形象。他并不是傳統意義上的英雄。影片開頭，作為特種兵的他護送戰友骨灰回家，遇到拆遷隊強拆戰友的家，冷鋒阻止后卻聽到拆遷隊頭目說：有你不在的時候，看我怎么弄死他們。冷鋒立刻卸掉手槍，脫下軍帽，教訓了拆遷隊的頭目，自己也因此被除去軍藉。但是在觀眾看來，這種“嫉惡如仇，除暴安良”的做法是當下語境中最合乎理性的選擇，一個仗義、有血性的軍人形象更讓觀眾信服。在非洲，他一直在尋找殺害愛人龍小云之人的下落，在他即將駛離叛亂之地的時候看到很多人流離失所，看到中國軍隊無命令無法支援，他毅然決然重返硝煙之地去營救被困的同胞。撤離的時候，因為直升機座位有限，冷鋒大喊一句：“婦女兒童上飛機，男人跟我走……”一個小細節反映出冷鋒略帶痞氣的性格背后的道德修養；而當冷鋒無法解決所有的危機時，具有象征意義的后方“大部隊”及時給予救援，反映出一個國家的形象與擔當；無論是重傷拆遷人員，還是尋找愛人的下落，冷鋒的所有選擇都是基于個體情感而做出的，他身上的桀驁不馴、玩世不恭、對愛情的執著都有別于傳統的英雄，但是當他深入險地營救同胞的時候，他身上的堅韌與責任、智慧與善良又讓觀眾看到一個中國特種部隊軍人的信念與擔當；當冷鋒用手臂掛上中華人民共和國國旗，駕車帶著救出來的中國僑民和各國難民駛過交戰區的時候，當交戰雙方暫時停止開火時，相信每一個觀影的中國人都會被那句“We are Chinese”而動容和感到驕傲，也更為片尾護照鏡頭中出現的那句“無論你在海外遇到了怎樣的危險，請你記住，你的背后有一個強大的祖國”而感到自豪與動容，國家和民族的強烈認同感在人物的塑造中得到了共鳴，宣示著主旋律影片的意義與價值。與之類似的還有《紅海行動》中的蛟龍突擊隊，影片沒有刻意去凸顯每一個英雄形象，而是通過細節展現每個人物的性格特征，如性格瞻前顧后的隊長，傲慢不羈的顧順、過度緊張的李懂等人物形象。這些人物都不是傳統意義上的英雄，但正是因為他們身上不同的真情實感、性格缺陷與不完美讓英雄和普通人之間的距離被拉近，個人話語與國家認同有效對接，更讓觀眾理解與認同。導演林孝賢在一次采訪中談到：“《紅海行動》是一部超級英雄電影，在這個中國故事里，‘超級英雄’不是眾星拱月的個體，不是孤膽英雄，而是一群有血性、有擔當的人。”

圖1.電影《戰狼2》劇照

圖2.電影《我和我的祖國》劇照

如何將一個重大的歷史事件呈現得更細致，更讓觀眾接受，選擇平凡人物的視角是近幾年的主旋律電影經常使用的方法?！段液臀业淖鎳罚?019）是一部成功的主旋律電影，陳凱歌、張一白、管虎、薛曉路、徐崢、寧浩、文牧野七位風格不同的導演執導的七個影片再現了共和國發展的七個偉大瞬間，如開國典禮、女排奪冠、香港回歸、北京奧運會等。七位導演全部選擇了平凡人物作為故事的主人公，來再現重要的歷史場景，描繪大時代下的小人物。在觀眾普遍熟悉的歷史時空中，小人物的出現不僅讓劇情更加豐滿生動，也給人物和歷史事件都注入了情感和記憶，將時代的縮影投射在一個個典型的小人物身上。《前夜》中，林治遠為了保證國旗在升起來的時候無論什么風力條件下都不會失控，克服恐高心理，爬上旗桿換上新的裝備，宏大的事件用小人物的職業精神呈現。《奪冠》中，小男孩冬冬為了讓全弄堂的人能夠看上女排奪冠的現場直播，錯過了與喜歡的女孩子小美告別的機會；站在屋頂舉起天線，直到父親回到家，冬冬才委屈地撲到父親的懷中說：爸，我家的電視太爛了。舉國歡慶的重大事件在一個孩子的眼里呈現出具體可感的私人體驗。《相遇》中，高遠是一名原子彈研究人員，他隱瞞身份去從事原子彈研究，因為挽救即將失敗的實驗成果而被輻射。當他回去養病的時候，在公交車上他與前女友相遇卻因為保密原則而不能相認，只能通過眼神來交流。影片字幕介紹，“在最好的年華犧牲自我的無名之輩”，而正是這些無名之輩的默默付出，為國家作出巨大的貢獻；《北京你好》中，出租司機張北京因為運氣好抽到了北京奧運會的開幕式門票，正想當作生日禮物“討好”兒子，卻被一個四川來的小男孩強制“買”走。當他知道男孩不過是想進奧運場館摸一摸父親親手制造的欄桿，而他的父親已經在汶川地震中去世了，張北京讓出了來之不易的門票。這些普通人作為個體在不同的語境中體驗歷史、解讀時代。雖然每部影片風格都不同，但是主題卻十分鮮明，個人命運與時代相遇引發觀眾強烈的情感共鳴，增強了歷史敘事的現實感與真實感，這在某種程度上反映了個體話語的表達已經成為宏觀意識形態宣傳的重要話語資源。電影《我不是藥神》（2018）隨著小人物程勇的心路歷程展開敘事。程勇開始為了錢販賣藥品，但是隨著他的觀察與遭遇，他的心情也發生了巨大改變，最終他選擇在癌癥病人需要他的時候放下個人利益，為了救人去販賣特效藥。程勇并不是傳統電影敘事中的高大全的人物形象，而是一個有個七情六欲的普通人，他有缺點，卻并不影響他最后閃現出來的人性的閃光點，也正是在他的故事中，揭示出癌癥病人對藥物的需求和定價過高之間的矛盾，呼吁更多的人來關注這一社會現象。當這些電影與觀眾相遇，當觀眾想到重大歷史事件的時候，也會想起那些經歷過歷史的小人物，而正是這一個個小人物代表觀眾見證歷史，參與歷史，他用他們的喜怒哀樂匯聚成了整個中國人民對國家的期待與認同，觸發觀影者的家國情懷，強化觀眾的集體記憶及個體歸屬感。

圖3.電影《紅海行動》劇照

二、轉變：內容敘事到視聽敘事

除了人物形象所傳達出來的深層主題內涵外，電影感性層面的敘事也是觀眾感悟理性層面的文化內涵的最佳途徑。傳統的主旋律電影因為技術原因只能單純闡釋故事，鏡頭語言比較單一，但在科技越來越發達的語境下，觀眾對電影質量的要求也在不斷提高，傳統的電影敘事模式不再適應電影的表達方式，主旋律電影的發展必須不斷探索符合自身特點的敘事策略，借鑒商業片和文藝片的敘事方式，以豐滿多元的人物形象和多元的視聽語言增強電影的創新性和視覺觀賞性，同時與本土文化元素相結合，創作出思想內涵豐富，藝術精深，能從整體上契合觀眾審美需求的高質量的電影。法國電影理論家克里斯蒂安·麥茨認為，電影的奧秘在于借由影像表現出世界的豐富。作為現實題材主旋律電影，如何在影像敘事中建構國家形象是重點，作為承載電影美學特征的視聽語言不僅是畫面和聲音的組合，也是推動情節發展，揭示電影主題的有利手段。傳統主旋律電影因為技術的落后，在敘事的時候，經常是單一的講述故事，畫面單一。但是隨著科學技術的發展，近年的主旋律電影注重從特效場面的營造和鏡頭語言的運用豐富影片敘事方式。

首先，特效畫面的使用是對電影敘事的有效補充。傳統的主旋律電影在表現重大場景的時候，都是通過搭建攝影棚來還原，但隨著電腦制作技術的提升，很多場景通過數字特效就可重現。相較于傳統的搭建攝影棚，這種通過特效重現歷史原貌與真實場景。可以呈現出氣勢恢宏的史詩風格。例如，《流浪地球》（2019）一共有2003個特效鏡頭，很多場景都是通過特效來完成的。宏偉的雪山、冰封的海面、龐大的發動機、巨大的冰墻等，逼真的畫面營造出來強烈的未來感，帶給觀眾不一樣的審美震撼，觀眾立刻產生了代入感，對地球的處境也有了非常宏觀的了解?！都t海行動》在非洲拍攝了四個半月，利用特效給觀眾帶來感官體驗，電影在實景的基礎上使用了大量特效，哪怕是窗戶都是用特效改出來，盡可能還原戰場狀態?！都Y號》利用特效技術制造現場感，炸彈從天而降，大橋被轟炸，窯洞被焚燒，這些基于特效營造的真實場面迅速抓住觀影者的注意力與思緒，讓觀眾融入情境和歷史中去，在戰爭的殘酷中思考和平的來之不易。特效應用作為有效的視聽敘事方式超越了傳統內容敘事的限囿，突破了真實與虛幻的界限，營造出一種更深層次的敘事情景，沖淡了主旋律電影的政治說教，讓觀眾感受到全方位的感官沖擊和享受，在使觀眾進行主流價值觀教育的時候，也對觀眾在心理和精神層面都對人類的生存處境、國家的形象擔當有了更深的認知與認可。

除了特效場面外，鏡頭語言也可以幫助電影更好地呈現宏大場面，滿足年輕觀眾對視聽感官刺激的偏好，賦予作品無盡的深意。鏡頭語言是指通過運用鏡頭來表達拍攝者的意圖，讓觀眾感覺到影片所要表達的思想情感。例如，《紅海行動》就是運用鏡頭敘事的絕佳案例。有人指出，《紅海行動》最吸引人的地方就是“高密度、高強度乃至帶有轟炸性的視覺奇觀”，而這些都是通過鏡頭呈現出來的。電影一開始就是蛟龍突擊隊在伊維亞共和國營救人質的情節，這一片段人物多、場景多，人物線和情節線相互穿插，十分復雜。但是鏡頭并沒有通過快速切換營造緊張的氣氛，而是冷靜克制，使用多個鏡頭，轉換不同視角，如主觀視角（海盜的視角，狙擊手羅星的視角）。在關鍵的時候，冷靜、緩慢、克制的鏡頭語言反而彰顯出情節的真實。例如，羅星射擊海盜首領的鏡頭，“10秒內開始射擊，數據穩定，穩定”，鏡頭開始慢了下來，從直升機到狙擊槍上的瞄準器，一聲槍響，慢鏡頭特寫，子彈沖出槍口，穿過玻璃，停留在空中，最后朝著觀眾而來，靜止，一聲爆破，正中海盜首領。這段鏡頭節奏把控適當，充分調動起觀眾的注意力和興趣點，觀眾身臨其境地看到子彈的穩準狠，用子彈的運動軌跡和一擊而中釋放出觀眾所有的緊張情緒。在《紅海行動》中，打斗場面還運用了大量的手持鏡頭，鏡頭的拉近和抖動極大縮短了影片人物和觀眾的距離。在激烈的打斗中，人物的表情刺激了觀眾的緊張情緒，讓觀眾身臨其境，顯示了場景的真實性。同時，影片使用了廣角鏡頭去彰顯廣闊的場面，如宏大的中國海軍艦隊彰顯了中國的大國形象與擔當?！稇鹄?》對鏡頭的運用更是到位。影片開頭是一個航拍的俯視鏡頭，然后用長鏡頭仰拍的角度來展現主人公和海盜在水下的近身搏斗，鏡頭全程聚焦主人公冷鋒的拳腳動作，從特寫到全景切換，配合搖、跟、移的鏡頭動作，把水下的打斗場面逼真地呈現出來，觀眾立刻從影院中的現實空間被帶入影片中水下激烈的近距離搏殺中去，身臨其境地想替主人公去戰斗。隨后鏡頭又隨著冷鋒的拳腳和槍戰動作不斷切換場面，如冷鋒從醫院救人后被雇傭軍追殺，駕車在房屋密集的貧民窟中穿梭，鏡頭時而俯拍，時而平拍，時而仰拍，視角多變，節奏緊迫，效果逼真。鏡頭語言是表現人物特點與電影場景的方式，是容納情緒和情感的載體，也是觀影者感知情節和主題的主要途徑，同時鏡頭運用得當可以帶給觀眾不一樣的審美體驗，傳達出觀眾認可的價值觀。

此外色彩的選擇，音樂與對白的巧妙設計與組合也是視覺敘事的一部分，為電影營造出優質的視覺效果。

主旋律電影從內容敘事到視聽敘事上的變遷，不僅折射了科技的進步，也反映了創作者們創作理念的變化，敘事技巧的提升，通過視聽敘事，影片更好地傳遞著主流價值觀與民族精神，也更貼近觀眾的情感，使觀眾與影片產生情感共鳴，在無意識下接受主旋律影片所蘊含的主流意識形態。

結語

主旋律電影承載著構建家國情懷，傳播主流價值觀、彰顯國家實力、慰藉國人心靈的重要責任。中國主旋律電影近幾年成績斐然，通過人物形象的重塑和敘事方式的有效轉變找到了自己的發展道路，較好地把主流意識形態和大眾文化結合起來，在國家意識形態傳播和可欣賞性之間實現了平衡，不僅高效地傳播了主流價值觀，讓主流意識形態有了豐富的趣味性和可欣賞性，也滿足了大眾文化需求，最終使家國情懷內化為個人信仰，對年輕觀影人群的教育效果是其他教育渠道無法達到的高度。然而，主旋律電影雖然取得了一定的成績，但是依然顯現出自身的局限性。作為電影的主要消費群體和主要傳播對象，年輕人更傾向于通過電影滿足娛樂和心理滿足需求，主旋律電影如何在立足當下中國的社會，將主流意識形態主流化、普遍化，成為年輕人自覺的道德和價值追求，弘揚民族精神，塑造國家形象，也是廣大電影工作者需要探索和思考的問題。此外，在全球化語境下，主旋律電影必須承擔起講好中國故事，建構大國形象，傳遞中國文化的任務，在國際電影市場上擁有話語權，得到全球電影市場對我國主流文化的認可和接納，也需要創作者不斷去思考和探索。

【注釋】

1李俐.《紅海行動》的價值不止26億[N].北京晚報，2018.03.02.