竇柏林
(中央戲劇學院 北京 100010)
在戲劇表演中,最重要的組成要素之一就是人物形象的塑造。為此,就需要戲劇表演者不僅具有一定的想象力和創造力,而且還應該具有專業的人物塑造能力。由于戲劇表演中人物形象的塑造需要戲劇表演者能夠根據戲劇劇本的人物角色設定和自己相關的生活經驗來完成,所以戲劇表演者應該盡可能從生活中賦予人物角色相應的特征,因為只有這樣戲劇表演者塑造出來的人物角色形象才能夠感染觀眾,引起觀眾的情感共鳴。而對于戲劇表演者來說,塑造人物形象最應該掌握的能力就是戲劇表演的基本功,這是成功演繹戲劇作品的關鍵步驟。另外,戲劇表演者還應該深入探索戲劇作品中人物角色形象塑造與實際生活之間關系,從而使其能夠進一步地創新人物形象的表現方式,向觀眾展現出更加立體形象的人物角色。
對于戲劇表演者來說,戲劇表演中最重要的就是人物形象的塑造,它是推進戲劇作品進一步發展的關鍵要素。因此,戲劇表演者為了能夠更好地塑造戲劇作品中的人物形象,首先就應該充分了解需要扮演人物角色的性格特征、生平經歷、情緒變化等等,然后利用一切可以利用的舞臺資源、戲劇藝術表演方式等等,根據自己對人物角色的理解,結合自己的生活經驗和情況來創新戲劇作品的人物角色,豐富人物角色的性格特征,讓觀眾看到一個真實的、富有情感的人物。為此,就對戲劇表演者的人物塑造能力有更高的要求。而戲劇表演者為了能夠提升自己的人物角色形象塑造能力,首先就應該先學習傳統的戲劇作品表演方式,然后再利用先進的表演方式和技術來優化、改善傳統的戲劇作品表演方式,使其能夠成為獨特的戲劇表演形式,吸引廣大觀眾前來觀看。其次,應該從多個角度全方位、深層次地挖掘、探索戲劇作品中人物角色的特征,認真揣摩戲劇表演人物形象的具體特征,然后將其巧妙地與實際生活結合起來。同時戲劇表演者還應該從實際生活和戲劇作品藝術表現形式兩個維度來思考怎樣更好地完成人物角色形象的塑造,提升人物形象的立體感。最后,戲劇表演者應該充分地認識到自己身為戲劇表演者的職責,不僅需要傳承中國優秀的戲劇表演方式,而且還需要不斷創新新型的戲曲表演方式,提升自己的戲劇表演能力和人物形象塑造能力,從而有效地提升自己的文學素養。
最初,戲劇表演者為觀眾帶來的經典戲劇藝術作品不僅能夠讓觀看者留下非常深刻的印象,而且還引起觀眾強烈的情感共鳴。而戲劇表演者在此過程中為了能夠像前輩們一樣獲得相應的藝術成就,首先就應該在人物形象塑造過程中,合理地把控人物塑造的尺度,不能過多也不能過少。在演繹不同類型的人物角色時,應該先加強對人物角色情感的理解,不能將人物角色情感的體會脫離實際生活,科學地做好人物情感的收放,應該表達含蓄情感的就應該含蓄,應該夸張地表達人物情感的就應該極度夸張,因為只有這樣戲劇表演者才能夠將觀眾帶入到具體的情景中,然后利用人物角色情感的表達和戲劇的進度來引起觀眾的情感共鳴,從而給觀眾留下難以遺忘的印象。另外,戲劇表演者對于人物角色情緒的揣摩需要戲劇表演者深入到人物角色相應的環境中才能夠真正地感受到角色的情感和情緒,而且只有這樣戲劇表演者才能夠加深對人物角色的認識和理解,從而更好地控制人物形象的塑造尺度。
現階段,我國許多戲劇表演者的風格都是比較單一的,不僅缺乏創造性,使戲劇作品的表演失去了一定的活力,而且戲劇表演形式還比較機械化。而造成這一現狀的原因主要是戲劇表演者缺乏相應的生活體驗,所以只能僵硬地按照規定的戲劇劇本情節發展脈絡進行相應的人物形象塑造,但是如果戲劇表演者采用這種單一的表演方式就難以突出不同人物的不同人格特征、情緒表現、風格等等。著名的表演藝術家曾經說過,演員首先要做的是入戲,因為只有入戲才能夠做到假戲成真,所以為了能夠達到這一表演效果,演員應該在日常生活中豐富自己的生活背景,因為只有這樣才能夠更好地完成戲劇劇本人物形象的塑造。而戲曲表演者在日常生活中為了更好地塑造不同戲曲劇目的人物角色形象,應該做好對不同人物角色性格、情感規律的把握,因為只有這樣才能夠引起觀眾的情感共鳴。
隨著我國經濟社會的發展,人們的精神世界也逐漸豐富起來,廣大人民群眾對藝術文化的需求越來越高。因此,為了滿足廣大人民群眾對藝術文化的追求,當前許多文化藝術形式都出現了相互融合的結果。在這一背景下,戲劇表演者的職責就顯得更加清晰可見,其主要職責就是緊緊跟隨時代發展的腳步,不斷提升自己的藝術文化素養,不斷完善自己的戲劇表演技能,為戲劇表演形式的發展和傳承貢獻出自己的一份力量。為此,首先就需要戲劇表演者充分了解當前我國市場經濟的發展趨勢和廣大人民群眾的藝術追求,然后保持自己的表演實力,將自己的生活體驗和時代氣息融合到戲劇作品的舞臺表演中。而這種方式不僅能夠有效地提升戲劇表演者的專業素養,而且還能夠在一定程度上增強戲劇舞臺的趣味性和感染力,讓觀眾產生一定的情感共鳴。同時戲劇表演者還應該將戲劇舞臺作品的呈現與自己的戲劇語言、人物個性等等進行有效融合,也就是說,戲劇表演者應該具有演繹相同作品不同角色的能力。其次,戲劇表演者還應該在實際的表演過程中嚴格地按照相應的規范動作來向觀眾們呈現自己塑造的人物形象。而作為一名合格的演員,在實際的戲劇表演舞臺上忘記自己是一名演員是非常正常的一件事,但是卻不能過于夸大自己的個人能力,或是說出不當的言論。如果戲劇表演者在舞臺表演過程中出現了漏詞、錯詞的情況,那么演員一般都會出現緊張的情況,但是一位優秀的戲劇表演者在這時一定要保持冷靜,克制自己的情緒,及時地調整自己的心理活動,然后根據自己豐富的舞臺表演經驗,進行恰當的處理。如戲劇表演者可以采用圓滑的語言、跳脫的表演方式緩解當時的表演氛圍,讓戲劇表演變得更加精彩奪目。最后,戲劇表演者應該不斷提升自己的職業素養和技能,因為只有這樣才能夠不斷地進行戲劇作品的創新。當前我們所處的時代是人才競爭非常激烈的時代,同時也是知識付費的時代,一個事物只有經過多次的創新之后才能夠迸發出其獨特的魅力,而戲劇作品的創新也是如此。因此,為了能夠更好地創新戲劇作品,首先就需要戲劇表演者能夠不斷豐富自己的思想境界,加強與身邊人的溝通和交流,堅持創新意識,深入研究我國戲曲作品,因為只有這樣才能夠推進戲劇表演藝術進一步的發展。而相關單位在此過程中,可以通過定期組織戲劇表演者參與相應的基本功訓練的方式來增強戲劇表演者的舞蹈修養,使其能夠牢記相應的表演技巧,準確地把握戲劇表演人物形象塑造的尺度,從而更好地塑造不同的人物角色,傳承中國的戲劇文化。
戲劇表演者在塑造戲劇中人物角色的具體形象時,首先應該充分認識到戲劇藝術表演與實際生活之間的關系,然后巧妙地把握這一關系。其次,在實際生活中找到人物角色的靈魂,然后再合理地運用相應的藝術手段完成人物角色形象的創新,使其能夠在一定程度上增強戲劇表演的趣味性和精彩度。另外,由于戲劇藝術作品的產生主要是提取了實際生活中的精華,所以戲劇表演者在實際的人物形象塑造過程中應該充分地認識到戲劇藝術表演和實際生活之間是具有一定差距的,兩者不可能趨于相同。因此,在戲劇表演過程中應該遵循適度原則,將生活中的特色適度地引入到戲劇藝術作品的創作中。
藝術來源于生活,又高于生活。這句話告訴人們藝術與生活的關系是非常密切的,而藝術又獨立于生活,兩者的關系是相互促進、共同發展的。因此,戲劇表演者在實際的表演過程中,為了能夠更好地突出藝術和生活的關系,首先就應該充分地掌握藝術與實際生活之間的關系,但是這一點就對戲劇表演者的表演技巧提出了更高的要求。其次,戲劇表演者應該在實際戲劇表演訓練過程中,加強戲劇藝術表演與實際生活的結合,在實際生活中增強對戲劇藝術的感受、體驗,然后將這份體驗和感受巧妙地融入到戲劇藝術表演中。而為了能夠有效地將戲劇表演者的體驗融入到戲劇表演中,不僅需要一定的表演天賦,而且還需要戲劇表演者后天的努力和勤加練習,因為只有這樣才能夠合理地控制好戲劇表演的度,從而更好地向觀眾展現出豐富的人物形象,引起觀眾的情感共鳴。
戲劇作品在我國藝術發展史上占據非常重要、不可替代的地位和作用,隨著時代的發展,戲劇作品的表演形式和展現方式也在不斷地完善和發展中,其對當前社會和廣大人民群眾的影響力越來越大,但是其實當前我國戲劇的表演依然存在著許多問題,為了能夠有效地解決這些問題,使戲劇能夠得到更好的傳承和發展,就需要我國戲劇表演者們能夠不斷地創新戲劇表演的人物形象塑造方式,合理地控制好人物形象的塑造尺度,將戲劇藝術表演與實際生活有效地結合起來,從而促進我國戲劇表演更好的發展。