基于五力模型淺析上海市音樂劇競爭狀況

張珂煒，盧長利，陸佳妮

（上海海事大學 上海 201306）

音樂劇行業在中國經過幾十年的發展已經形成了一定的規模，各類與音樂劇行業相關的劇場管理、文化傳媒、互聯網公司發展迅猛，業務覆蓋已經相當全面。如今隨著音樂劇逐漸被觀眾接受和喜愛，人們對音樂劇也有了更多的需求。近兩年，音樂劇的票房收入、觀眾數量、引進劇目數等都有了一個質的增長，更是讓我們看到了它的發展潛力。為了深入了解音樂劇行業的競爭狀況，解決行業當下問題，我們對其進行了調查研究。

一、上海市音樂劇行業的優勢

（一）政策的支持

上海市為了推動音樂劇的發展，在政策上給予了諸多的鼓勵和支持。

首先在2017 年底，中共上海市委、上海市人民政府印發《關于加快本市文化創意產業創新發展的若干意見》（簡稱“上海文創50 條”）。根據發展目標，上海將通過提升創作演出能力、優化演藝設施布局、培育優秀演藝市場主體，激勵創作、鼓勵演出、繁榮市場，從而推動全市演藝創作從“高原”走向“高峰”，著力打造亞洲演藝之都。

之后在2019 年11 月，上海崇明區政府宣布將與中國演出行業協會共建中國音樂劇產業基地，旨在打造上海乃至全國音樂劇產業的“中央廚房”，共同把“中國音樂劇產業基地”打造成為上海演藝文化的新名片。

政策的鼓勵和支持，使音樂劇行業受到矚目。政府的參與將會為音樂劇行業今后的發展注入力量，為其筑好穩定的地基。

（二）市場的擴大

隨著國民收入的提升，人民群眾對娛樂的需求日益多元化，相應地，對我國文化事業發展的要求也日益提高。音樂劇作為被公認的具有神奇藝術魅力的“朝陽藝術”，逐漸步入了大眾的視野。隨著綜藝節目《聲入人心》的播出，人們對音樂劇的關注和興趣有了前所未有的提升。大眾越來越愿意走進劇場去欣賞音樂劇，對音樂劇的需求也不斷增加。

市場的擴大對于中國音樂劇行業，尤其是上海市這樣的經濟發達地區的音樂劇行業來說，是一個發展的好時機。

二、上海市音樂劇行業的劣勢

我國音樂劇行業發展尚處于初期階段，在制作水平、劇場管理、專業人才等諸多方面，與國外成熟的市場相比仍然比較落后。

（一）原創音樂劇少，缺乏優秀劇目

在如今不斷擴張的音樂劇市場上，引進音樂劇仍占據市場主流，其票房收入占整體音樂劇票房收入的比重還在逐年增加。由于音樂劇制作周期長，多數公司都傾向于引進改編而非原創，這使得本土音樂劇發展困難。同國外音樂劇相比，我國原創音樂劇制作能力不足，水平有限，難以創造出真正符合市場需求的大眾性原創劇目。

（二）缺乏專業性人才

目前，上海音樂劇市場的體系仍不成熟，還不具備真正穩定規范的運作程序。行業中缺乏具有實力的音樂劇創作團隊和制作團隊，缺少涉及音樂劇演出方面的專業人才；音樂學校對音樂劇相關專業的支持和建設力度也不夠。這極大地制約了我國音樂劇行業的發展，不利于原創產品的出現以及音樂劇市場的可持續發展。

（三）專業型劇院較少

在我國，可供演員表演的專業型音樂劇劇院的數量難以滿足大眾需求。由于劇場座位的限制，受歡迎的音樂劇一票難求，黃牛將本就不便宜的票價哄抬得更高。上海作為東部經濟發達地區，其專業型劇院數量雖然較多，但相對于整個市場的需求來說，仍然是缺乏的。基礎設施不完善，劇目不豐富，觀眾選擇權利受限，以及票價過高等問題，都嚴重制約了音樂劇行業的發展。專業型劇院是音樂劇行業發展的一個前提，它的不完善制約了音樂劇的普及和推廣。

三、關于上海市音樂劇行業的競爭分析

根據上海市音樂劇行業的優勢和劣勢，我們通過運用邁克爾·波特五力模型，探究其發展的潛力和阻礙，對音樂劇行業的基本競爭態勢進行分析。

邁克爾·波特認為行業中存在著決定競爭規模和程度的五種力量，即供應商的議價能力、購買者的議價能力、潛在競爭者進入的能力、替代品的替代能力、同行業內現有競爭者的競爭能力。借助這五種力量可以有效地分析行業所處的競爭環境，以及調整現有企業的競爭戰略決策。

（一）供應商的議價能力

總體來看，供應商的議價能力較強，其威脅主要表現在把控音樂劇的版權上，提高供應價格，降低供應產品的服務質量。首先，我國音樂劇市場是以引進經典劇目為主，本國原創音樂劇少。這就使音樂劇的供應商掌握了話語權，占有一定的壟斷地位。其次，在劇場管理、專業人才、市場運作等方面我國發展還不夠完善，經驗不足，需要供應商的協助。

但是隨著我國對音樂劇支持政策的出臺，以及市場潛力的不斷提升，相對于西方比較飽和的市場來說，我國對供應商無疑更具吸引力，這是我們談判的優勢。

（二）購買者的議價能力

上海市音樂劇市場的主要客戶群體為有較好收入的年輕女性。由于場地成本等限制，導致音樂劇票價高、劇目少。她們對于音樂劇的價格接受程度較高，愿意花錢去消費一場或者多場音樂劇，甚至購買相關周邊。對于企業來說，要迎合這部分主要客戶群體的需求。

（三）潛在競爭者進入的能力

《聲入人心》綜藝節目的播出，讓眾多投資者將目光放在了音樂劇市場上。但現有企業有著明顯的競爭優勢，它們市場占有率高，有著較大的經濟規模。潛在的競爭者進入行業會面臨現有企業的強大反擊，風險大，因此進入的能力弱。

不過隨著國家對音樂劇行業的支持，特別是上海崇明計劃打造的“中國音樂劇產業基地”，勢必會影響當今市場的格局。只是就現階段來說，潛在的競爭者不足為慮。

（四）替代品的替代能力

音樂劇行業的替代品不僅僅有相聲演出、演唱會、舞蹈表演、電影放映這類現場娛樂活動，還有互聯網等新媒體。從音樂劇行業如今的發展情況來看，其難以滿足公眾多元化的需求，競爭能力弱。況且無論是制作周期、投入成本，還是利潤回報，音樂劇都難以超過這些替代品，因此替代品的替代能力強，企業必須注意替代品的威脅。

（五）同行業內現有競爭者的競爭能力

上海音樂劇市場的現有競爭者中，上海文化廣場競爭力較強，它的知名度高，引進音樂劇和原創音樂劇作品的質量都很高，廣受觀眾歡迎，是行業的標桿。但其他企業也在不斷地提升自身的競爭能力。例如在生命周期方面，企業引進原版劇目，縮減產品制作周期，加快音樂劇的變現速度；在影響力和關注度方面，簽約知名音樂劇演員，利用其影響力，提高上座率；在科技方面，引進虛擬現實技術，探索音樂劇發展的新方向。可以預見，在今后相當長的一段時間內，現有競爭者之間的競爭會持續加劇。

綜上五種力量，我們可以看出音樂劇行業所處的競爭環境。雖然五力模型是建立在假設的基礎之上的，我們更多地認為它是一種理論思考工具，但其所蘊含的成本領先戰略、差異化戰略、集中戰略三大戰略思想對企業增強競爭力有著很大的幫助。音樂劇行業要想發展，就要建立在自己獨特的優勢之上，通過運用好競爭戰略，從而提高市場占有率，滿足消費者的需求，推動自身的發展。

四、音樂劇行業發展建議

現在音樂劇市場中存在諸多問題等待著我們去解決。對于優勢，我們要發揚；對于劣勢，我們要改變。以下是有關音樂劇行業發展的建議：

（一）講好中國故事，培育本土音樂劇

當前我國原創音樂劇占據的市場比重較小。要想改變這種狀況，就要深入了解人們的需求，根植于中華民族優秀傳統文化，創作出人民群眾喜聞樂見的音樂劇。與此同時，要在借鑒和學習中不斷打造中國品牌，推動我國音樂劇文化的對外輸出，增強我國音樂劇行業的整體實力，讓具有民族特色和風格的本土音樂劇唱響在世界各地。

（二）學習制作經驗，培養專業性人才

我國音樂劇制作水平較低，為了促進音樂劇行業的良性發展，需要學習先進的制作經驗，健全行業規章制度，完善行業不足，同時降低音樂劇制作成本，改善運營方式。由于音樂劇融合了多種藝術形式，因此在人才培養上要求人才有更高的綜合素養。高校和音樂劇制作方應建立合作機制，整合音樂劇資源，加強音樂劇從業人員的交流探討，選拔和培養優秀的專業性人才。政府也應通過制定相關政策來吸引人才的進入，不斷發揮引導作用。

（三）發展科學技術，提高創新水平

2020 年初，新冠肺炎突如其來，全國上下齊心協力，共克時艱，抗擊疫情取得重大成果。在疫情影響下，音樂劇行業受到沖擊，現場觀劇可能長期受到影響，改變傳統觀劇模式勢在必行。一是網上直播的發展。制作方可以實行網上付費觀看，利用4K 高清技術，讓觀眾看清畫面細節。二是虛擬現實技術的推廣。隨著虛擬現實技術在各個領域的應用，音樂劇市場也迎來了新的發展可能性。2019 年，荷蘭作曲家米歇爾·范德阿通過虛擬現實眼鏡和頭戴式耳機，給觀眾帶來了一場精彩絕倫的虛擬現實音樂劇《捌》。該技術是將音樂劇引入虛擬現實客戶端，從而通過工具給觀眾帶來沉浸式體驗。這在未來會成為一種普遍的趨勢。

五、總結

音樂劇將歌唱、對白、表演、舞蹈等融為一體，有著難以替代的獨特魅力。音樂劇行業作為一個有著巨大前景的“朝陽行業”，它的競爭力和潛力是不可估量的。我們要充分了解音樂劇行業的競爭狀況，以科學的方式做好規劃，抓住機會，改善行業現狀。同時要努力發展原創，講好中國故事，讓中國音樂劇走上世界的舞臺。