古典舞文化的審美特征研究

■王恩娜/海南師范大學音樂學院

一、前言

中國古典舞是我國文化藝術歷史上不可或缺的一部分，但其觀賞性不被大部分的觀眾接受，為了保證我國古文化的薪火相傳，必須對古典舞文化的審美特征進行一定的研究。通過提升大眾對古典舞文化的審美水平，并且促進古典舞進行內容和形式上的創新，進而保證我國古典文化的不斷發展。

二、古典舞文化審美的特征

(一)古典舞的文化背景

中國古典舞是中華民族的優秀歷史文化的一個融合，古典舞在發展的過程當中受到了各種民族文化的影響，也受到各種歷史故事和古典文化的影響，所以古典舞是一個多樣化、包容性很強的舞種。考慮到古典舞的文化背景，古典舞的表演形式也十分特別，不同于其他舞蹈的是，中國古典舞的表演內容很多都是來自于真人真事，將歷史上發生的具有較大影響力的故事藝術化，運用肢體語言表現出想要同觀眾傳達的信息，主要是用旋轉、回旋等舞蹈動作，使用各種體位動作及身體的運動規律表現出想要表達的情感。該舞種的藝術理念十分多樣化，這種多樣化來源于各種各樣的中國文化，該舞蹈并不是在某一時刻突然產生的，而是以傳統舞蹈為基礎，融入了各種的民族文化、古典文化，在古典舞的表演過程中能夠使觀眾感受到中國古典文化的藝術之美。在古典舞的發展過程中受到各式各樣的文化影響，其中最為主要的就是受到中國傳統的儒家、道家等古典文化的影響。儒家文化是我國古典的主流思想，也是中國古代的正統思想。對于中國古典舞的舞蹈內容來說，道家文化中的各種神話故事對其產生了十分關鍵的影響，其舞蹈內容很多是對道家文化中的各種膾炙人口的故事，將其藝術化的表現出來，經過舞蹈藝術化的故事更具有表現力。不像單純的文字、語言那樣，舞蹈更能夠在舞臺上將故事的情節、細節夸大，能夠使得觀眾更加的能夠體會到故事之外的人文情感。這也是中國古典舞能夠在歷史上薪火相傳的原因之一。總體來說，中國古典舞蘊含著中國優秀傳統文化、中華民族的多元文化的精華。

(二)古典舞中的各種審美方向

中國古典舞的審美方向主要體現在中國古典舞的舞蹈內容、舞蹈動作等。將舞蹈內容作為一個大的審美方向主要是因為中國古典舞的形成過程，它在形成的過程中受到多種文化的影響，在舞蹈的內容方面的表現形式也十分多樣化。此外一些對舞蹈認識不足的觀眾最容易直觀看到的則是舞蹈所表現的內容，更能夠吸引觀眾的注意力，更容易在內容方面對古典舞的認識深刻。除舞蹈內容外，中國傳統舞蹈的節奏感也受到了中國優秀傳統文化的影響。在古典背景音樂的熏陶下，中國古典舞的動感和韻律同樣也具有十分鮮明的古典特色，不同的舞蹈內容有著不同的動作韻律，表現形式也十分的具有特色，舞蹈的韻律同樣也是觀眾更容易理解的部分。也是古代文化程度不高的受眾也能夠廣泛的欣賞古典舞，受眾的范圍十分廣泛，可以使達官顯貴，同樣也可以是普通百姓。從舞蹈動作來說，中國古典舞受到道家影響十分顯著，舞蹈動作陽剛與陰柔相接，剛柔并濟，強調動靜結合，一動一靜的過程當中顯示出了中國古典舞的舞蹈動作特色。縱使舞蹈的內容多樣、舞蹈的動作多樣，但古典舞的整體風格并不多變，而且具有鮮明的古典文化特征，這也是中國古典舞同其他物種具有顯著區分性的原因之一。

(三)古典舞的審美特征

中國古典舞的審美特征主要表現為形體美和文化美。中國古典舞的表演者在演出中表現出一種力量和耐心的美，中國古典舞本身也具有一定的美感。此外，中國古典舞也是一種表演舞蹈，對表演者的身體素質有很高的要求。體態優美，動作優美，充分體現了中國古典舞的形態美。另外，在中國古典舞表演中，舞蹈家們通過服裝來提高中國古典舞的藝術效果，中國古典舞對服裝有著強烈的追求。中國古典舞既是古典文化和舞蹈的結合，又體現了中國悠久的古典文化和中國美麗的古典文化。中國古典舞的表演是中國古典舞者所需具備的一種技能，但與此同時，中國古典舞在優美的藝術表現上，也需要不斷地提高這些技能的表現力。所以，良好的技術基礎是跳好中國古典舞的基本保證。中國古典舞音樂的伴奏，提高了人們對舞蹈的欣賞程度。表演時一般都會配合背景音樂演奏，這是因為中國古典舞本身就需要節奏感。所以中國古典舞的韻律很優美。在發展過程中，中國古典舞的內涵和主旨不能改變，但應與時俱進，不斷創新。所以，中國古典舞同樣具有創新的美。經典舞蹈的發展不僅要注重外在表現，更要注重內在精神。加強舞蹈演員的古典精神，重視中國古典舞蹈的內涵，才能使古典精神和美感深入人心。

三、古典舞審美特征培養及舞蹈發展

(一)促進大眾堅持審美意識提升

中國古典舞是中國文化的瑰寶。既是對中華民族精神的繼承，又表現出深厚的文化底蘊，具有極高的歷史文化價值。古典文學和舞蹈是我國傳統文化的重要組成部分。旋律和身體語言在傳統舞蹈中是中國獨有的。它是文化本身最直接、最生動的體現。對藝術而言，最佳的表現方式是通過身體的運動來表達情感。如今，盡管人們表達情感的方式多種多樣，但沒有哪種藝術形式像舞蹈這樣能表現強烈的情感。在繼承與發展中，中國古典舞是在中國古典文化中逐漸發展起來。起初，人們用舞蹈來記錄宇宙起源和人類遠古神話傳說。其在自然環境、生產生活、禮儀習慣等方面具有一定的研究價值。中國古典舞內容包含了民族歷史和生產技術，留下了寶貴的知識產權，具有極高的藝術價值。中國古典舞藝術是無價之寶。我們要想充分發揮其藝術價值，就必須得到人民的關注和擴大古典舞的受眾范圍。這就需要提高人們對古典舞的審美意識。倘若大眾對我國古典舞失去興趣，不了解舞蹈本身的美，就會失去觀眾，從而逐漸導致中國古典舞的衰落，喪失了優秀的傳統文化。所以，應當在全國各地舉辦更多的的中國古典舞表演，為了讓人們了解民間舞的種類，提高老百姓的審美意識，實現老百姓能夠提高的古典審美水平。保證中國古典舞能夠薪火相傳，為后代留下寶貴的藝術文化。

(二)提升心理素質，遵循舞蹈規范

在舞者表演的舞蹈動作中，禮儀和著裝必須符合傳統舞蹈和古典舞的要求。舞蹈技術作為基礎，具備有效的理論指導和實踐研究，通過對舞蹈技術的研究，使基礎知識和理解加深，理解日常生活的運動、調整，并通過有效的調整可以控制自己的身體技能。它能有效地理解和表達美，增加舞者的美感，增強舞者的美感。有幾個特殊因素限制了古典舞的發展。首先，舞蹈評委和觀眾應該看到舞者的外貌和身形。在舞蹈比賽中，舞者必須遵守規則，尊重對手。一切言語和行動都應符合舞者的規范。舞者在傳統的舞蹈教學中，也需要慢慢建立起自覺，規范自身行為。舞蹈教學中，舞者在學習古典舞的同時，也會出現一些心理問題。由于自身原因和練習環境的改變，舞者在練習過程中會出現猶豫和恐懼。古典舞蹈教師要關注舞者的教學過程，關注舞者各階段的心理活動，努力培養舞者勤勞、耐心、勇敢和有決心、有自控能力的心理素質。它是培養舞者優良心理素質的一個過程，實際上是審美意識和審美能力的培養。

(三)注重中國古典舞內涵培養及傳承

受傳統觀念的影響，高校對古典舞教育還存在著明顯的局限性。因此，審美特征的教育不能有效地滲透到古典舞教育的方方面面。因此，古典舞教育一直以動作為基礎，審美特征教育只能起到補充作用。為了改善這種狀況，我們需要高度重視審美意識的培養，在古典舞教育中尋找潛在的審美特征。總之，教師和學生都需要對審美特征加深理解。內在美和外在美同等重要。還需要把握它們之間的關系重新權衡一下，這是因為內在美和外在的動作美同等重要。目前，理論指導在審美培養方面的具體對策還不夠，只是被提及，但相應的指導策略卻十分混亂。因此，審美培養的實施有很大的局限性。為了建立完整的審美能力體系，強化相關理論基礎，提高水平，提出審美意識的培養方案。具體內容應包括教育、目標、要求、方法和考核。各項制度內容得到有效改進。審美特征的培養可以對教育的發展實施具體的制度支持，相應的操作空間可以肯定使用價值。作為中國傳統舞蹈教育的重要組成部分，中國舞蹈教育必須有一名專業的舞蹈教師。在舞蹈教師的教學過程中，教師必須做出合理的選擇。他們必須有專業的舞蹈技巧和教學經驗。經過一定時間的舞蹈后，學校對舞蹈教室的教學工作進行評估。在保證學校傳統舞蹈教學質量的同時，舞蹈教師必須能夠輕松引導學生的舞蹈動作。以及基本的舞蹈技巧。另外，在古典教學期間，可以增加審美解讀，使學生重視審美教育，認識到審美能力的重要性，積極探索和創造美。在審美教學上，教育的主要目的是運用教育的形象。因此，在教育實踐中，教師的引導、語言、行為表征直接影響著學生的審美過程。因此，古典舞教師應不斷提高自己的審美情趣，遵循美的規律，塑造自己，為學生樹立榜樣，并通過自己的氣質感染學生。讓學生從老師那里感受到良好的修養和審美意識。此外，中國的舞蹈教育必須以青少年為重點。為了提高中國古典舞學生的審美水平，應注重對學生的身體素質和舞蹈基礎知識的教育。同時，為了保證中國古典舞教育的質量，保證中國優秀的傳統文化，中國舞蹈教學隊伍必須規范。在裝備方面，我國舞蹈教育應著手加大對古典舞教育器材的培訓力度。在師資方面，為了保證課程的實際效果，聘請專業舞蹈教師講授古典舞。從宣傳的角度來看，推進學校古典舞教育課程建設是不可或缺的。只有努力從各個方面保護和弘揚中國古典舞，才能有效地提高對中國古典舞的認識，提高大眾的審美水平、審美意識。

四、結語

中國古典舞是中國優秀傳統文化中的一顆瑰寶，是古代人民智慧的結晶，更是上下五千年文化的縮影。要培養觀眾對于古典舞文化的審美，提升其審美水平，同時還要促進古典舞文化同現代生活的結合，保證古典舞文化得到傳承，保護我國的優秀古文化。