基于弗洛伊德精神批評理論分析艾米·洛威爾的《模式》

劉佳慧

艾米·洛威爾（Amy Lowell）是美國意象派的代表詩人之一。其優秀的作品除意象詩外，還有帶著濃厚戲劇風格的敘事詩?！赌Ｊ健繁闶瞧渲谐Ｒ姷囊皇讛⑹略?。許多評論家基于詩中意象認為該詩揭示了戰爭的罪惡。也有評論家從女性主義角度出發，剖析了女主人公自我意識的覺醒和幻滅，認為其是一個矛盾綜合體，雖然想要恢復女性主體意識，但內心深處又對男權社會有所依附。然而，在這些角度之外，詩中還存在著大量女主人公的內心獨白和想象，這令精神分析方法成為可能。本文意從弗洛伊德的精神分析方法出發，從無意識理論，本我、自我和超我的三重人格結構理論以及夢的學說入手，分析女主人公的矛盾心理，以及作者洛威爾的身影，以揭示現代人面臨的內心通病。

一、受超我壓抑下的本我，已失去反抗能力

弗洛伊德是奧地利著名的心理學家。他通過自己開辦診所以及治療各種神經疾病的經歷總結了有關精神的心理研究理論，創立了精神分析學說。其學說內容包括無意識理論、三重人格理論以及夢的解析等理論，這對之后學者如榮格、霍蘭德和拉康的新心理分析理論產生了深遠的影響。

《模式》刻畫了一個維多利亞時期的英國貴族女子的形象。她身著模式般的衣物，不斷徘徊在模式般的花園小路上。她感到自己內心在激烈地反抗著周遭的一切，她想要逃離炙熱的陽光，讓身體徜徉在大理石浴缸中?？墒窃诂F實層面上，女主人公是無法做到這一點的。作為維多利亞時代的上層貴族女子，她的一舉一動都有著嚴格的規范要求。因此，詩中的這些只是女主人公的美好想象。弗洛伊德認為人的心理包含三個部分，即意識、前意識和無意識。人的人格也由三部分構成：本我、自我和超我。在意識層面，女主人公十分清楚自己的身份，也明白自己應該有哪些行為舉止?？墒窃跓o意識層面，當擺脫了規矩的束縛，主人公也渴望像花園里的花兒一樣，自由自在地在微風中擺動。這也是女主人公本我的體現，它毫無理性可言，完全是無意識的，遵循快樂原則。由此，女主人公才會想到脫下身上沉重的枷鎖，讓身體在浴缸中自然地舒展，因為那是她內心最原始的渴望，是最能讓她快樂的。從另一方面來說，僵硬的衣服和模式般的花園背后所體現的社會約束，對女主人公則是超我一樣的存在。超我代表社會道德原則，會壓抑本能沖動，遵循至善原則。作為英國工業革命的頂峰時期，維多利亞時代無論從經濟、政治、文化還是藝術方面都取得了巨大的發展。相應地，當時崇尚的社會風氣也多以注重道德修養和謙虛禮貌為主，對個人的行為舉止都提出了諸多規范和要求。作為那個時期上層社會的女子，女主人公也毫不例外會被一些“規矩”所約束。由此，外部社會環境的束縛使女主人公內心的本我受到了壓抑，她感到十分苦悶，她不斷地吶喊：“穿上緞袍的夏天算什么夏天！”這也表明女主人公內心的本我和超我已經處于一種不可調和的矛盾當中。作為兩種相互沖突的力量，本我和超我一直處于水深火熱的對抗中，而自我也在試圖調解它們的矛盾。但由于本我總是受到壓抑，所以它們三者之間是很難保持平衡的。而女主人公對沉重衣著的抱怨和對自由的向往則表明以往的和平狀態已被打破，超我對本我的壓抑已使自我無法調解。自我的處境變得異常艱辛，舉步維艱。

二、無法實現的現實愿望只能依靠白日夢

在詩的第四節，她的未婚夫，一位威武的軍人形象開始出現在她的回憶中。由于戰爭的緣故，未婚夫無法陪伴在女主人公身邊，她只好依靠這種幻想來疏解相思之苦。在第四節中，女主人公更加具體描繪出內心的美好幻想：“我身著粉紅和銀白的衣裙沿著花園奔跑，/被我的笑聲指引，/他跌跌撞撞來追我。”他們在花園里嬉戲玩耍，仿佛那件僵硬衣服的束縛也在此刻蕩然無存。弗洛伊德精神分析學說的另一個重要組成部分就是夢的理論。他認為：“人大部分的心理活動都無法直接通過前意識的警戒線，只好借助各種間接形式（如偽裝）來得以實現。當夜晚入睡時，前意識的檢查作用有所松懈，各種偽裝的形象便偷偷潛入，夢得以形成?！倍魅斯@里的幻想又并非夜晚的夢境，而是“白日夢”。她幻想著和未婚夫一起玩鬧，她會暫時卸下平時的偽裝，自由自在地追逐她的快樂。弗洛伊德在《創作家與白日夢》（1986）一書中指出：“白日夢就是成人的幻想。它同夜間的夢一樣，都是愿望的實現?！弊鳛橐粋€還未出嫁的少女，女主人公自然是無法和心愛的人一起生活的，且礙于貴族的身份，更不可能以隱蔽的方式實現。故女主人公只好在夢中采取一種間接迂回的方式來滿足自己的愿望。

之后，現實生活的一封信打破了女主人公的美好幻想，將其瞬間化為烏有。由于殘酷的戰爭，未婚夫戰死沙場，未能安全返回。女主人公心中那些對于他倆的美好幻想都不可能再實現。而當送信的人將這一消息傳遞給女主人公時，她卻表現出極度的冷靜，沒有任何詢問、哭訴乃至歇斯底里地叫喊，她還告訴身邊的仆人給送信使者拿一些點心。然而，在她的內心深處，她是極度悲傷的?！靶胖心切┳盅劬拖裆咭粯釉谖倚纳先鋭?、啃食?！痹谀吧嗣媲?，女主人公又一次成為一個僵化如標本一樣的人。在這種高壓的環境中，她無時無刻不感覺到壓抑窒息。自己內心最原始最真實的悲痛之情只能被強制關押在潛意識當中。她再次回到了“一舉一動都有嚴格規范”的殘酷現實中，而這種壓抑正是女主人公產生焦慮和痛苦的根源。

在詩的第五節中，女主人公又回憶起和未婚夫在花園的一次相會。再過一個月，他們就要結婚了。她以為他們之間的結合會打破模式，她會逃離那個模式化的花園，回歸自由，她將一切希望都寄托在了未婚夫身上。可這一切幾乎還沒有開始就閃電般結束了。因此，無論怎樣女主人公都無法逃出模式的約束。她在詩的結尾所發出的吶喊“模式到底有什么用？”正是超我壓抑本我情感的真實寫照。在詩歌最后，女主人公的潛意識始終無法超過前意識的檢查，她只能繼續去壓制自己最自然的本能反應。倘若，女主人公無法讓內心的本我回歸，去平衡自我和超我之間的關系，她的焦慮和苦悶只能伴隨她之后的人生。

三、艾米·洛威爾在作品中的無意識體現

創作藝術作品是作家們實現自己愿望的途徑。艾米·洛威爾也將自己的無意識幻想投入到女主人公身上，在自己虛構的藝術世界中贏得她從前的夢想。很小便接受私立教育的洛威爾早早就游歷了希臘、英格蘭等國，大大開闊了視野。這似乎與女主人公的經歷相似，這是因為作者原本就對這種生活是有深刻體會的。“一篇作品就像一場白日夢一樣，是幼年曾做過的游戲的繼續，也是它的替代物。”

洛威爾自身的形象與其筆下各種漂亮的女子形象有所不同?！赌Ｊ健防锏呐魅斯且粋€有著婀娜身姿的未婚少女，漂亮的衣服在其身上是那么合身。況且出身高貴的她，也早早就有了結婚對象，這是詩人洛威爾無法在現實生活中享受到的，她的身材有些粗壯。因此，她只好寄情于詩中的女主人公，將自己對美麗的幻想投入到女主人公身上。而且洛威爾并沒有賦予女主人公姓名，因為她在現實生活中是沒有任何原型的，也許她就是洛威爾本身一個夢想形象。她將自己在現實生活中無法實現的欲望都施加在女主人公身上。但洛威爾也曾有過一次情感經歷，她被一名來自波士頓的男子求婚，她也答應了他。這一切本該井然有序地繼續進行下去，可最終卻因男子的變心導致失敗。這對詩人心靈上的打擊是毋庸置疑的。因此洛威爾的潛意識里便對男權社會對女性的潛在規定抱有深深的質疑和反感。在男權社會中，女人的一切都不屬于自己，男性的評價才是她們評判美與丑的依據。于是，很多女人潛意識里企圖裝飾自己來吸引男性的目光。詩中的女主人公也是如此，她“頭上涂著發粉，扇子鑲著珠寶”，這既是上層階級規定的著裝，也是在男權社會中吸引異性的穿著。洛威爾的經歷令她對當時的社會女性現狀感到失望又無奈，她深感貴族社會和男權社會對女性施加的束縛是如此強烈。她塑造詩中的女主人公形象，一方面想要實現自己對美麗的向往，另一方面又想試圖沖破貴族社會、男權社會所造成的模式枷鎖。但不幸的是，女主人公最后還是沒能戰勝模式、結束模式。這似乎是一條漫長且曲折的道路。

四、結語

《模式》這首詩刻畫了一位18世紀的貴族女子想要沖破模式束縛，但最終失敗的故事。她渴望自由的本我在長時間被社會道德的超我壓制下，似乎不再有反抗的能力，同時男權社會的壓制又是使本我束縛的另一道枷鎖，這既是女主人公面臨的困境，也是洛威爾乃至現代生活中所有人面臨的困境。與當時的維多利亞時代一樣，當今高速發展的社會環境似乎也對人們的行為舉止提出了諸多的規范和要求，在規范人們的同時，也不可避免地產生了一些束縛。因而，本我與超我之間的矛盾又不斷被強化，由此產生的心理困境也在不斷增多。那么，如何尋求本我、自我和超我之間的動態平衡成了所有人迫切想要解答的問題，又或者說，三者之間無法達到一種平衡，如何實現它們長期的和平狀態也是所有現代人想要解答的難題。