王茂昌
摘要:美術專業具有操作性、計劃性、階段性和科學性的特點。在訓練中根據學生的學習進度和實際情況選擇教學內容和教學方法,合理安排教學進度,會更好地提高學生的專業技能和技巧。
關鍵詞:教學方法;階段性;專業技能;教學效果
靜物素描和靜物色彩是美術專業教學的基礎學科。其課程的教學安排,一般都是階段性的訓練模式。新一輪課程開課伊始,學生總有一個適應期,很難及時進入學習狀態,從而影響教學效率和學習進度。如何處理好二者的自然銜接,提高基礎教學的效率呢?試將靜物素描和色彩訓練協同教學,交叉訓練,互通有無,尋找教學效率的突破點,實現理論與實踐上的統一。
一、靜物素描、色彩訓練的契合點――形體空間的塑造,是二者協同教學的主要依據
素描,取其廣義,是指與色彩相對而言的單色繪畫,是用單一材質利用不同的表現方法表現物象的形體空間特征。而色彩畫的主要任務之一,也是用色彩關系去表現物象的形體和空間。素描與色彩雖然工具運用不同,但二者都是用來表現物象的形體空間的,就此,二者的任務是一致的。況且,二者的訓練是相輔相成,共同促進,從而加強對物象的形體認識。最初階段,色彩可采用單色訓練形式,從而減少復雜的色彩關系對物象塑造的干擾,與素描同步,專注于對物象形體關系的塑造。通過這種對比訓練,加強對物象本質性特征的認識以及體驗不同的表現形式。 并且在用筆方法和塑造物體的形體空間方面可以找到很好契合點,從而達到很自然的銜接與轉換,相輔相成,達成較好的教學效果。
二、靜物素描是促進色彩寫生能力的有力手段
色彩寫生中,學生往往會顧此失彼,注重了顏色,卻忽視了對素描關系的刻畫,物象及其之間的形體空間關系表現得一塌糊涂,缺少畫面的層次感。對于那些素描基本功底不夠扎實的學生,更是尤甚。
靜物素描和色彩同時開課,結合起來教學,就解決了色彩寫生的后顧之憂。訓練靜物素描時,我們著重按照素描的造型語言和造型意識去表現對象,對物象的形體、比例、結構、透視、明暗與空間等因素進行深入研究。通過一些針對性的素描訓練,使學生掌握了一定的表現方法和技巧,從而避免了色彩訓練時所帶來的素描意識的缺陷。而后,針對同一對象,同一角度,同一條件下進行色彩對照訓練, 用色彩的表現手段去實踐,那就會順其自然,相得益彰了。并且,學生會更有余力地把精力用在對色彩關系的研究上,充分表現物象的色彩美感和變化規律。
三、靜物色彩寫生反作用于素描訓練,從而提高對素描的認識
色彩靜物寫生,主要是訓練學生對物象色彩關系的感受與表達能力,以及用色彩表達物象自身及其物像之間的形體空間特征。
色彩寫生具有很大的藝術魅力,可以提高繪畫的情趣和創作欲望。但是有的同學因為由于素描基本功的缺陷,造成作品的種種問題,所以反過來刺激學生們學習素描的自覺性,從而達到自我完善。色彩訓練中,對物象的色彩關系及其變化規律的研究和表現是關鍵。比如,色相對比、明度對比、彩度對比、冷暖以及補色對比等關系,錯綜復雜,千變萬化。只有充分理解和掌握了素描的表現語言和變化規律,才能更好地發揮色彩的表達能力和表現水平,體現色彩訓練的本質特征。相反,在色彩寫生中的種種實踐,從另一個角度闡述了物象的形體空間特征,強化了素描的表現意識。
四、合理計劃、科學安排教學內容,循序漸進,打造高效課堂教學
專業學習的關鍵,一是教學方法。二是教學實踐。初級階段,先進行單個物體塑造訓練:從簡單的陶罐、水果,到各種質地的花瓶和蔬菜瓜果,甚至日雜用品等,由易到難,逐漸掌握物體形體空間的塑造方法與規律。中期階段,可以進行簡單的組合訓練:設定兩到三個物體組合,和單一襯布,讓學生從單色訓練開始逐步過渡到較復雜的色彩訓練,從形體空間的塑造上升到色彩關系的意識中來。后期訓練階段:擺設多樣復雜的靜物組合,無論從數量、質地、色彩、襯布花色,還是大小、方圓、長短、高矮等,訓練學生的主觀感受能力以及創造能力,從而提高學生的專業技能和技巧。
靜物素描和色彩的結合式教學,應該是科學的、有效的。在平時訓練中,合理的、有計劃地根據學生的實際情況,制訂恰當的教學內容,提高學習效率和教學效果是必然的。雖然它們都是繪畫的基礎學科,但不能只注重其技能和技巧的培養,循規蹈矩只能使學生的作品產生“匠氣”,畫面缺少生命力。為此,在教學中既要注重學生基本功的培養,又要發揚學生的個性特征,教學相長,提高學生的創造性能力 。
參考文獻:
[1]鐘飛.淺議色彩教學的幾種訓練方法[J].美術教學藝術實踐,2012(12) :88.