被定格的美——花與花瓶欣賞

吳輝

認識曹潔有些時日了。2006年在鄭州做“紙上”畫冊時，有朋友引薦了曹潔。隨后，曹潔便進了表現性繪畫高研班學習。靠近門口的位置，有一塊兒屬于曹潔的地盤，在那里，曹潔安安靜靜地畫了兩年。

曹潔的作品，細膩、柔和，有一種琉璃般的空靈。她說，在創作這些作品的過程中，她感受到了禪意。

——段正渠

曹 潔

河南鄭州人。鄭州畫院畫家。畢業于河南大學。2007年進修于首都師范大學美術系，師從段正渠。河南省美術家協會會員，鄭州市油畫藝委會委員，出版有《曹潔繪畫集》。

一個女人除了美貌，還要有靈魂，否則便淪為花瓶。

在大多數人的眼里，花瓶就是美麗的存在，就像美麗好看的人會被形容為花瓶。

而事實上，花瓶是一種容器，或陶瓷或玻璃制成，外表美觀又光滑。插花者喜歡用它來盛放綻放的花枝，讓植物保持生命與美麗。

就像那一朵鮮花，幾片綠葉，特制的花瓶，擺放在書桌或客廳一角，再搭配明亮的燈光，美自然而然就流露出來。

有了花的陪襯，花瓶與花就成了一幅幅好看的畫。

我相信，沒有人對美是抗拒的。

此時，如果你用攝影留住它，用繪畫留住它，就可以把這種好看的美永遠定格。

第一次走進去觀看曹潔的展覽，還是緣于鄭州美術館的參展，當時一幅幅插滿了花的花瓶，錯落有序地掛在墻上，看起來絢麗多姿，而布面油彩與丙烯的色彩，則讓眼前的花瓶與花透著不一樣的美，這種被定格的美讓我覺得很是震撼。

從展覽的作品來看，曹潔花了兩年的時間，從2018年到2019年，一直在堅持繪畫瓶子與花這件事，把不同的花，如薔薇、紫羅蘭、銀蓮花等都畫進瓶子里。

曹潔，曾師從段正渠兩年，除了堅持繪畫花瓶，還素愛描繪女性的美，她的畫面大多描繪了一些女性形象，她們如云團一般慵懶、平和地睡在一片虛空中。

2021年7月10日至8月8日，曹潔的展覽“親愛的，讓我再睡一會兒吧”在上海黃浦區外灘街道南蘇州路429號開幕，《覺》《安睡》《界》《繆斯之邀》四個不同系列的14幅繪畫作品及1件影像作品《空實之境》在現場呈現。

曹潔說，她在創作“睡覺”這個系列時感受到了一種強烈的“存在感”，這種“存在”并非基于時間與歷史維度的“存在”，而是畫家在“現實與虛無”或“夢與醒”的輪換中，對自我存在的一種感悟。這種潛意識的表達超越了功利欲望的束縛，將情感作為中心，才最具震撼力與真實性。