從多個角度切入開展美術教學引領學生主動參與

楊上子

【摘? 要】小學階段的學生思維較為活躍，創造能力很強，教師要借助美術這一審美教育學科，充分培養學生的創新能力和天馬行空的想象力，并以此為核心展開多種方式的教學，引導學生積極參與到美術課堂中，在美術創作體驗中感受美術學科的魅力。在實際教學過程中，學生積極參與興趣的培養至關重要，能有效提升美術教學的課堂效率和最終效果。因此，教師在教學過程中要能充分重視學生的學習熱情，基于教學實踐經驗，從不同的方面提出如何引導學生積極參與到美術課堂中，實現美術教學的有效性構建。

【關鍵詞】小學美術;學習興趣;激發策略

中圖分類號：G623.75? ? ? 文獻標識碼：A? ? ? 文章編號：0493-2099（2021）28-0128-02

Carry out Art Teaching from Multiple Angles and Lead Students to Take the Initiative to Participate

（Suzhou Experimental School of Nanjing Normal University， Xiangcheng District， Suzhou City， Jiangsu Province， China）YANG Shangzi

【Abstract】 Primary school students are more active in thinking and have strong creative ability. Teachers should use art， an aesthetic education subject， to fully cultivate students' creative ability and imagination， and use this as the core to carry out a variety of teaching methods， to guide students to actively participate in the art class and feel the charm of the art subject in the art creation experience. In the actual teaching process， it is very important for students to actively participate in the cultivation of interest， which can effectively improve the classroom efficiency and final effect of art teaching.Therefore， in the teaching process， teachers should be able to pay full attention to students' enthusiasm for learning， and based on teaching practical experience， propose from different aspects how to guide students to actively participate in art classrooms to achieve the effective construction of art teaching.

【Keywords】Primary school art; Learning interests; Stimulating strategies

在應試教育思想桎梏下，美術課堂中教師往往會采用單一枯燥的教學方法將學生的思維桎梏在課堂中，通過中規中矩的學習，讓他們習得一些呆板且枯燥的美術知識。在實際教學過程中，教師要能充分意識到美術教學對學生觀察、想象、創造、審美等各方面能力的培養，通過發揮教師引導作用;發揮學生主體地位;采取因材施教方法;組織自由創作活動;完善開放評價機制等引導學生產生探究美術知識的興趣，讓學生的求知欲和好奇心被大大激發。

一、發揮教師引導作用

當前教育背景下，人們生活水平日益提高，很多學生已經系統地學習過美術，他們對美術知識已經有了自己的獨特理解，教師如果在課堂上過多地傳授美術知識，并不能夠發揮很好的作用，甚至會讓學生對學習美術知識產生誤解。小學階段的美術課程，更多是讓學生能對美術作品有自己的獨特見解，因此教師可以在美術課堂上采取引導教學，讓學生在教師的不斷引導下學習美術知識，讓學生逐漸改變自己對美術知識的學習態度，以此有效地激發學生的學習興趣。不僅如此，通過引導教學，可以讓學生在自己的努力下不斷理解美術知識，而已經學習過美術知識的學生可以在此基礎上加深自己的理解程度，進而提升自己的美術水平。通過引導教學，能讓學生按照自己比較熟悉并且喜歡的方式進行美術學習，可以不斷改變學生對美術這門課的態度，還可以讓學生逐漸找到自己在課堂中的主體地位，以此不斷刺激學生，讓他們能更認真地學習美術知識。

二、發揮學生主體地位

在傳統的美術課堂中，學生往往處于被動接受美術知識的狀態，無論是美術課程的選題、回話技巧的傳授，還是美術作業的布置都是在教師的一手主導中實施的，學生的主體性未能得到有效的發揮。在實踐教學中，教師要能充分明白學生是課堂的主體，在進行教學設計時，應該注意發揮學生的地位，讓學生主動參與到課堂中，以學生自己的親身經歷或感受作為創作的主題，在自我成長中創造出具有獨特性的作品。例如，在畫風景畫時，小學美術教師可以尋找學校景色較好的地方，帶領學生實地考察，使學生親身感受場景，并在教師的幫助中按照自己的想法進行創作。在制作剪紙等活動中，小學美術教師不僅要教會學生制作方法，還要為學生講述剪紙的由來以及制作剪紙的意義，讓學生了解歷史，在富有感情的狀態下進行自主創作。這樣不僅可以提高學生的技能，還可以增強學生對世界的認識。因此，由學生主動感受、主動參與的課堂，有利于學生感受到美術的魅力，培育學生的創新思維。

三、采取因材施教方法

首先，教師要尊重學生的個體思維，對學生在課堂上以及作品里所體現的思想和個性盡可能地給予鼓勵和表揚，不要一味地指出學生在繪畫方面的問題，應盡量用合適的方式委婉地告知學生，教師還應注意發散學生的創意思維，盡可能地激發學生的美術創作靈感。其次，對不同繪畫功底的學生要采取因材施教的教學方法。有的學生是從小就開始學習美術，他們已經有了一定的基礎和學習功底，針對這部分學生，教師對他們作品的指導可以根據更高層次的要求進行，通過相應的指導幫助學生進一步提升自己的繪畫能力。而對另一部分沒有基礎的學生，如果對他們提出過高的要求，會讓他們感覺到學習美術的壓力。所以，教師要用更加通俗的語言進行教學，用更加簡易的方法幫助學生，帶領學生，用因材施教的教學模式分層次幫助學生掌握美術知識與技能，幫助他們初步建立起美術的學習思維，從而進一步發展學生的美術學習潛力。

四、組織自由創作活動

美術教學中，教師通常會拘泥于一定的美術形式，向學生展示一個具體事物的具體畫法，然后讓學生按照同樣的方式完成作品。這樣的方式過于死板，不利于培養學生的創造性思維。美術作品的創作沒有固定的方法和套路，其表現形式也是非常自由多變的，教師用具體的畫法來要求學生，限制了學生想象力的自由發揮，學生不能以自己喜歡的方式獨立創作，也就很難產生對美術學習的興趣。美術創作是個性化創作，創作形式也是多樣的，每一個作品都應該包含作者個人的思想和獨到的見解。教師不應該忽視學生對美的獨特感受，限制學生個人情感的表達，而應該支持學生的個性，鼓勵學生自由發揮、自主創作。教師可以通過舉辦學生美術畫展來收集學生的美術作品，讓學生在畫展中充分展示自己的優秀創作，并與學生相互學習和交流，分享創作心得。同時，舉辦美術畫展也能讓學生在自由創作中展現藝術個性，提高學習美術的興趣，增強學生學習美術的信心，并激發主動學習美術的興趣。

五、完善開放評價機制

隨著年齡的增長，在成人世界審美觀的影響下，學生的線條有了“模式化”的傾向：每一幅作品都有造型一致的太陽、房子、大樹，好像重復制造機一樣的機械式畫法。這樣長期下去，會使學生徹底失去創新思維能力。筆者想要讓學生明白樹不是只有綠色的，天空也不一定要涂成藍色，讓他們說出自己的創想。為此，筆者主張在每堂課結束前，讓學生輪流分享在生活中找到的好創意與想出的金點子等。只有在活躍、自由的氛圍中，學生才能展開想象的翅膀，逐步養成敢于創新、不斷完善自我的精神。要讓學生感受到美術課堂的“獨特性”，在美術課堂中就不能刻意設置標準答案，即使每個學生看到的作品一樣，但內心的感受會截然不同，教師不需要為了所謂的“標準答案”否定某個學生，可以試著讓他講講他的見解，從每次回答和提問里鼓勵學生產生與眾不同的想法，真正做到開放式教學、創新式課堂。

綜上所述，為了促使學生的綜合素養得以提升，教師要摒棄傳統教育理念，在多種教學方式的創新中給美術課堂帶來愉悅氛圍，讓學生愿意積極參與到課堂中主動學習美術知識，為其后續的綜合素養提升奠定基礎。

參考文獻：

[1]郝九娜.在小學美術課堂中讓學生發現美創造美[J].美與時代（中），2017（10）.

（責任編輯? 王小飛）