“意”在繪畫藝術中的體現探析

諶倩 譚曉雨

摘 要：明末清初正值社會動蕩之際，文人畫家潛心于書畫中尋求心靈慰藉。程正揆的長達數百卷的《江山臥游圖》是其花費了幾十年所創作出的代表作品，畫中題跋所蘊含的思想既是畫家本人的藝術思想，也是這一時期藝術思想的體現。通過對畫中所蘊含的藝術思想進行分析，以“意”為突破點，分析“意”在藝術創作、藝術作品及藝術鑒賞中的體現。

關鍵詞：“意”;藝術創作;藝術作品;藝術鑒賞

一、“意”的內涵

“意”是畫家的主觀意志、情感、思想的表達，也是藝術創造的生命線，貫穿藝術創作的全過程。中國傳統藝術精神都是建立在中國傳統哲學基礎之上的。追溯“意”的原始內涵，可以發現《周易·系辭》提到：“子曰：‘書不盡言，言不盡意。然則，圣人之意，其不可見乎？子曰：‘圣人立象以盡意，設卦以盡情偽，系辭焉以盡其言，變而通之以盡利，鼓之舞之以盡神。”由此可見，文字可以表達的內容是有限的，在中國古代哲學中的“意”也早已超越了單純的文字意義，而包含作家的意志、意趣等，作家所創造的文字即可視為“意”的傳達載體。而不同的創作者有著不同的性格、興趣及人生經歷，面對客體有不同的審美體驗，最終所表達的“意”又會有不同的內涵和審美境界，帶給欣賞者不同的審美感受。

“意”屬于我國古代美學思想中的重要范疇，在不同的藝術語境中有著不同的內涵及解釋，在中國傳統藝術中都有體現。在中國古代繪畫藝術中，“意”蘊含于筆墨語言、畫面結構中，但是又超越有限的筆墨與客觀物象，成為創作者精神品格和思想狀態的凝練。畫家在藝術作品中營造意境，表達意趣，使觀賞者領會其中的“意”。“意”是藝術作品的靈魂，包含畫家的情緒、思想、心態等，也包含畫面中物象的形神、氣韻等，還包含畫面的意境。

二、《江山臥游圖》中“意”的體現

程正揆是明末清初的畫家、書法家，工詩文書畫，擅山水畫，被譽為“國朝第一”。程正揆一生仕途坎坷，歷經浮沉，在紛繁動蕩的政治環境中，花費了數十年的時間創作了數百卷的《江山臥游圖》。程正揆師法董其昌又取法于南宗諸家，如“元四家”之倪瓚，重視在繪畫中的筆墨章法和意趣的表達。《江山臥游圖》是程正揆歷經28年創作而成的，達數百卷，這些畫卷有著不同的風格，是畫家不同時期個人情感的體現。

在藝術系統中，藝術創作、藝術作品、藝術鑒賞三個方面相互聯動、緊密相連，構成了一個完備的藝術生產及消費鏈。下文將以《江山臥游圖》為例對藝術創作、藝術作品、藝術鑒賞中所體現的“意”的內涵進行分析，從不同方面探討繪畫中“意”的表達。

（一）藝術創作——意趣的表達

藝術創作可以看作藝術的生產階段，是藝術家通過藝術媒介和特定的表現手段對社會現實的能動反映。藝術家通過感受、體悟客觀世界，對審美意象進行主觀化處理，以表達自己的所感、所悟。中國繪畫藝術在宋元時期逐漸擺脫禮教的束縛，超越了功利的羈絆，而轉向重視畫家內在心性的表達與抒發，如美術理論家邵大箴所說 ：“只求以精妙之筆勾勒景物的神態，抒發作者的感情和表現某種意趣。”

程正揆有云：“佳山好水，曾經寓目者，置之胸臆，五年、十年、千年、萬年，偶一觸動，狀態幻出，妙在若忘若憶，若舍若離，如賦落川，語言都贅，當日山水，未必如是，異日寧不如是，即不如是，如是自佳。”程正揆對藝術創作有著自己獨特的理解，既要對自然進行實際觀察，又要有“置之胸臆” 的長期思考，還要有 “偶一觸動” 的靈感來源。程正揆既能夠師法自然，又有著“若忘若憶，若舍若離”的情感。這表明藝術創作不僅僅是對大自然的簡單摹寫，還飽含著藝術家的思考和情感，已經成為畫家陶冶性情、寄托思想的載體，創作出的繪畫“以理法為主，以神趣為歸，重心靈之描寫”。此外，程正揆還在《題舒兩吉畫卷》中表明了自己的創作目的：“予欲作《江山臥游圖》百卷以自娛。”程正揆強調了不受現實拘束、以娛己為目的的創作觀，這也是受這一時期文人士大夫思想的影響。意趣的抒發成為文人進行藝術創作的重要目的，繪畫藝術不僅是創作者的一種情感寄托，更使得觀者獲得心靈上的滿足和愉悅。

（二）藝術作品——意境的營造

藝術作品是藝術創造的重要環節，也是“意”的重要載體，在藝術消費鏈中擔任著“產品”的角色，是藝術家思想情感和個人精神的物化。意境是指文藝作品中描繪的生活圖景與所表現的思想情感融為一體而形成的藝術境界，特點是景中有情，情中有景，情景交融。意境美是中國傳統繪畫藝術所追求的審美核心，也是畫面經營的要旨。畫家通過對生活的體驗和感悟，將自己的主觀意識與藝術作品相融合，使畫面虛實相生、情景相融，營造出無窮意境。

藝術作品的創作不是對客觀世界的簡單摹寫，而要發揮藝術家思維的優勢和主觀能動性，思維不受時空的限制，自由合理地對客觀世界進行想象和再創造。程正揆在畫中題跋提出：“造化既落吾手，自應為天地開生面，何必向剩水殘山覓活計哉！……安知江山異日不遷代入我圖畫中耶？”程正揆師古卻不泥古，強調“為天地開生面”，要自創新意，表現出“天地”這樣的大山水形象，畫出現實世界沒有的景象，營造出藝術作品無窮的意境美。

《江山臥游圖》有數百卷，總體畫風渾厚，筆墨簡勁，設色不拘一格，在第一百六十卷（圖1）中可以看出程正揆通過描繪山石間的連綿景致，運用濃淡枯濕的變幻筆墨在畫卷中營造出氤氳氛圍，展現出意境之美。在《江山臥游圖》的第一百六十卷中，可見畫面視野開闊，布局巧妙，山巒起伏，江水回環綿長。畫面給人一種優游、閑適、自在之感，是畫家內心情感的寫照，畫家的恬淡心境與自由的精神狀態都表現在作品之中。

（三）藝術鑒賞——意象的領會

藝術鑒賞是藝術的消費階段，是觀賞者對藝術作品欣賞、感受、評價的過程。同時，藝術鑒賞的過程也是觀賞者、作品、畫家三者的互動過程。觀賞者在鑒賞藝術作品的過程中領會畫家所塑造的意象，藝術作品的創作意義才得以升華。

意象指的是客觀物象經過創作主體獨特的情感活動而創造出來的一種藝術形象，寄托著創作主體的思想情感，其中飽含著藝術創作者的精神思想、審美情趣等。簡單來說，意象就是寓“意”之“象”，是用來寄托主觀情思的客觀物象。程正揆在《題贈舒五公卷》中有云：“居長安者有三苦，無山水可玩，無書畫可購，無收藏家可借，予因欲作《江山臥游圖》百卷布施行世，以救馬上諸君之苦。”可見繪畫藝術作品是為了滿足在朝為官的士大夫對山林的向往，已經成為畫家陶冶性情、寄托思想的載體，此時，繪畫藝術作品已具有了收藏、娛樂的價值。藝術的品評標準也就隨著藝術創作發生了變化，要求鑒賞者需要超越視覺層面，領會畫中的“象外之意”。

三、結語

藝術創作、藝術作品、藝術鑒賞構成了完整、系統的藝術體系，看似獨立，但是不管在古代還是當代的藝術語境中我們都能夠發現它們之間密不可分的關聯。而在中國繪畫藝術的語境中，“意”貫穿整個藝術創作和鑒賞的整個過程并起著重要的作用。“意”是創作者通過觀察和感受客觀物象進而抒發的主觀情感，重視主體心性的表達，使中國的繪畫藝術超越了對客觀物象的摹寫。無論是從藝術創作、藝術作品角度來看，還是從藝術鑒賞角度來看，“意”都有不同的內涵外延，古話說“言有盡而意無窮”，這雖然主要指詩文創作，但它對于繪畫藝術也具有適應性。對于畫家、書法家程正揆來說，《江山臥游圖》是他畢生的系列繪畫巨作，“意”在這一繪畫作品中得到了淋漓盡致的體現。

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作者單位：

華中師范大學美術學院