制片人初戰

范恒瑞，本科，畢業于北京電影學院電影學專業（制片與市場），現在倫敦電影學院國際電影商務專業讀研究生，擔任制片主任的《午后的月光》，獲第十八屆北京電影學院國際學生影視作品展（isfvf）最佳攝影獎、第十三屆先力獎實驗影像單元金獎、第四屆New?Era青年電影季主競賽單元最佳動畫實驗短片獎、2019?瓦爾達影像獎（Agnès?Varda?Award）一等獎。

作者策劃的廣告片拍攝現場

“制片人中心制”：專業人做專業事

說起“制片人”，國內觀眾并不陌生。大家雖不明確“制片人”具體是做什么，但也知道制片人需要對影片的整體完成度負責，尤其是需要對影片藝術和商業價值綜合考量，平衡二者的分量。

“制片人中心制”就是指把項目的核心控制權集中在制片人手中，在電影的制作過程中，全面貫穿營銷策略和團隊協作原則，通過嚴謹的調研、科學的制片流程，最大化地實現影片的商業價值的一種機制。而我國一直都是效仿蘇聯“導演中心制”，這項制度也曾帶給國內第五、六代導演以極高的電影榮耀。但進入電影市場化改革后，電影完全向觀眾和市場敞開，口碑和票房成了檢驗一部電影的重要標準，實施“制片人中心制”的必要性也彰顯無疑。

往“制片人中心制”轉型，也意味著劇組管理的優化。一個制片人的工作幾乎貫穿電影始終，從挑選劇本進行初步立項、做市場調研、電影融資、組建團隊、選角、制作預算和拍攝計劃，到拍攝時的管理統籌、電影節運營、后期電影上映的宣傳發行，都離不開制片人的努力。從權責分工來看，這項制度讓“專業的人做專業的事”，導演可以專注于藝術創作，制片專注于項目資金運作與項目管理，使團隊各司其職，大大提升工作效率和作品質量。除此之外，“制片人中心制”有利于保護資方利益，即從市場角度出發，對全局進行統籌規劃，保障投資回報率，這也是對整體項目負責。

“工業水準”：每一個流程和崗位都必須達標

近年來，建立電影“工業水準”成為電影行業從業者的共識。開心麻花影業董事長劉洪濤認為，電影工業化是一種能夠連續生產爆款的能力。“連續”指電影的產能，“爆款”指電影的品質，這些都是電影工業化才能保證的。

我曾采訪過中美合拍片《巨齒鯊》的美方制片人Belle?Avery女士。《巨齒鯊》于2018年8月10日全球同步上映，國內票房首映日破億，連續三天單日破億;北美票房首周末即獲4500萬美元，連續兩周登頂全球票房冠軍寶座。這是一部好萊塢的“S級（源自英文Super，即超級、最高級）制作”。Belle?Avery女士告訴我，《巨齒鯊》雖是中美合拍片，但好萊塢的工業化標準滲透進了每一項工作流程。比如在勞工待遇和安全標準、保險制度、風險管控、制片管理、成本管理等方面，都嚴格遵循一系列的標準和流程。

舉個勞工待遇和安全保障方面的例子。有一場大東海海灘的水戲，一共需要1000名群眾演員。按照10人一組，每組配備一個救生員標準，需要100個救生員。電影救生員不是普通的救生員，不僅要有資格證書，還有硬性指標：手舉20斤重壺鈴踩水不能下沉;快速200米離岸沖刺往返游等。中國團隊四處搜羅，把當地游泳俱樂部、潛水俱樂部都給尋了個遍，最終也只湊夠80人符合標準，另外20人最后只能從新西蘭調來。此外，由于當地的游泳圈不符合安全標準，造成拍攝時現場使用的游泳圈，都是根據合格標準特制的，一共做了3000個。拍攝時，鏡頭外還有6-8組由快艇、游艇、平板拖船、直升飛機、救護車等組成的救護團隊隨時待命，總計有120人。為保萬無一失，所有群眾演員還按照10人一組，一組一個組長，每一小時點名一次，以免出現任何意外。

美方導演曾在片場跟中方制片人姜偉說：“電影是一個好玩的東西。冒險是給觀眾看的，在我們戲里是不存在的，不需要我們任何人去冒險。”相比國內“蹲著吃盒飯”，好萊塢通行的“中央食堂”在這次合拍片中深深觸動了中方制片團隊。在新西蘭拍攝時，劇組特意改裝了集裝箱車作中央食堂，讓全組538個人可以一起用餐。Belle?Avery女士說：“一個行業是否發達，要看基礎工種的待遇。”我第一次去探班《巨齒鯊》，劇組的廚師還特別有心地準備了餃子、老干媽招待。

《沙巢》《海邊電影》：探索中國制片創新亮點

拍攝本科畢業聯合作業時，我擔任《沙巢》和《海邊電影》兩部影片的制片主任，開始了制片人的創新實踐。

《沙巢》全程在北京棚內拍攝，有數量龐大的工作人員，注重影片美學和畫面品質，有不少特效鏡頭，這些都增加了制片難度。我把溝通和統籌確定為《沙巢》制片的兩個要點。前期我們更新了一百多版劇本、二十多版籌備計劃和分組別籌備的甘特圖（以圖示方式表示項目進展情況與持續的時間），每周或每天更新to?do?list（待辦事項），發布在總群和組群里，每天晚上獲得進度反饋這些操作都提醒我和制片組，從全局進行統籌和安排，保證劇組工作整體推進。

現場拍攝時，針對制作規模大、部門人員多、分工相對明確等情況，我們組織技術組設計和制作應對方案：Qtake（現場數字圖像處理）系統現場監看，滿足各部門都可以在大監（監視器）或移動端的小監，看到現場及過往素材，不用扎堆在導演身邊。這個創新成了《沙巢》劇組的一大亮點。同時，每個組別劃分好自己的工作區，保持井然有序;把器材和物料等物品交給專人管理，不發生混用。

《海邊電影》是我從事制片工作以來，把戰線拉得最長最久的劇組，分海南和北京兩地拍攝。從2020年暑假攢好制片組，開始做畢聯申報ppt，到合力撰寫項目計劃書，再到兩次飛海南勘景、做好制片保障，又到寒假籌備拍攝事宜，在正式拍攝時，已過去近十個月。這部片子的難度一方面是場景多、演員多;另一方面，要在一個南方沿海城市拍攝，會遇到人生地不熟問題，需要提前做好外聯準備。

《流浪地球》開啟中國電影工業元年

2020年秋天，我和導演第一次去海南勘景。海南雖是天然取景地，但由于導演在影片氣質和場景氛圍上有較高的要求，花了不少時間全島考察，最后從氣候、潮汐、人口密度、建筑、景色等方面選擇了博鰲鎮作為拍攝地。第二次去海南，我作為制片人到博鰲“招商引資”，在人生地不熟的環境里，帶著項目企劃書，在鎮上各單位中挨個上門洽談，連酒店、餐館都不放過，終于獲得一些單位贊助了拍攝場地、道具和用餐。

我們上一輩人讓中國電影站在世界榮耀的舞臺上，而我們這一輩將身體力行地讓中國從“電影大國”走向“電影強國”，讓每一個電影從業者都感到光榮和幸福。

責任編輯：王新偉