中國25弦伽倻琴的音樂美學探析

趙清月

摘 要：伽倻琴是極具代表性的朝鮮族樂器，而中國25弦伽倻琴是由上海民族樂器一廠所生產制造的少數民族樂器。從三個方面對其進行了初步探析，即從歷史流變的角度觀察其形制美學，從“母語”特征的角度研究其演奏技巧，從時代發展的角度發現其社會功能，通過實踐與理論相結合的方法，解讀這件樂器深層次的藝術魅力。

關鍵詞：伽倻琴;形制;演奏

伽倻琴作為朝鮮族音樂的一個重要符號，在朝鮮族人們的音樂生活中占據著重要地位。2017年，留學歸國的彭麗穎博士帶回了伽倻琴的制作工藝，與上海民族樂器一廠聯合研制出了屬于中國自己的現代改良伽倻琴，并申請了國家專利。在新型樂器誕生之際，研究其審美特征具有一定積極的音樂美學意義，本文旨在通過分析、整理、記錄的方法討論25弦伽倻琴內在的音樂美學特征。

一、從歷史流變看其形制特征

伽倻琴的起源在學術界眾說紛紜，各國學者有不同的立場，根據史書《三國史記》的記載：“伽倻琴，雖與箏制度小異，而大概似之。”①《羅古記》云：“伽倻國嘉實王見唐之樂器而造之。”②有一部分學者認為：伽倻琴是由朝鮮三國時期伽倻國的嘉實王命令琴師效仿古箏所研制的樂器，故稱“伽倻琴”。還有一部分學者認為：伽倻琴的生成年代在6世紀上半葉左右，而公元2世紀以后被稱作“琴”的樂器就是伽倻琴的前身，其被叫作“伽倻琴”只是因為音樂家于勒將其傳于新羅的緣故。因此，伽倻琴是效仿唐樂器而造的說法有失偏頗。關于伽倻琴的起源，各國學者觀點各異，但當各類史實資料合并在一起時，筆者還是認為前一種說法更為可靠。

伽倻琴最初的形制通過《樂學軌范》③的記載可以得知：伽倻琴的槽尾前端有流蘇勾作為裝飾，稱之為“染尾”;琴弦綁在羊耳朵的孔中，利用松緊調弦;為了產生共鳴，琴槽被挖成長方形半圓筒形狀的凹面（圖1）。這也就是最初的正樂伽倻琴，當時的伽倻琴沒有完整的共鳴箱，所以聲音較沉郁、低回。后來伽倻琴流傳至民間，出現了散調伽倻琴。直至現代，為了演奏曲調結構復雜的現代曲目，伽倻琴發展至25弦，在形制上發生了改變：在面板下方加了底板，構成了完整的共鳴箱，大大增強了音量，使得音色的演繹變得更加悠長;將原來的琴尾調弦改為琴頭處的弦軸調弦，并且去掉了琴尾的裝飾，以便攜帶。

在25弦伽倻琴的研制與復原工作的過程中，彭麗穎博士和上海民族樂器一廠的李素芳老師投入了大量的精力和心血。在對音色的處理上，仿照現代古箏的制作方法對伽倻琴進行了改良，在琴的底部裝了底板，形成了共鳴箱，使得琴弦通過振動發聲傳入箱體，產生共鳴再放大的效果。因此，中國25弦伽倻琴的音色更加明亮、深沉、扎實。而在琴弦的選用上，復原了原始的蠶絲材質，使得25弦伽倻琴的音色變得更加明亮，但這也帶來了琴弦變硬的弊端。

中國25弦伽倻琴在制造上盡可能地還原了其歷史上最初的裝飾物，保留了其最初具有代表性的審美特征：復原了羊耳朵裝飾并做了可拆卸的設置，便于拿取;同樣對染尾進行了保留，但不用作調弦，只作為裝飾;調琴方式還是采用較為科學的右側弦軸調弦法;復原了琴弦的材質，選用昂貴的蠶絲纏繞。上海民族樂器一廠堅持著盡量還原歷史特征的原則，在樂器的復原工作上擁有著“溫柔”的感性美。

二、從“母語”屬性看其演奏技巧

伽倻琴作為朝鮮族聚居地都在使用的樂器，在朝鮮半島以及延邊朝鮮族自治州都占有著重要地位。伽倻琴所謂的“母語”屬性④可以從兩方面展開思考：從廣義上看，雖然在不同的地區由此產生的演奏特征本同末離，但在基礎的音樂風格方面如出一轍;從狹義上看，由于孕育音樂的文化土壤不同，韓國25弦伽倻琴的與中國25弦伽倻琴在演奏技巧方面還是具有分毫析厘的差別。

（一）廣義上的“母語”屬性

說到朝鮮族音樂的“母語”屬性，必然會聯想到能歌善舞的朝鮮族人民生來就具有的樂感，及其音樂的最顯著特征——三拍子。在音樂的演繹方面，朝鮮族傳統音樂對三拍子有相對權威的話語權，無論在器樂、打擊樂甚至盤索里等音樂形式中，以三拍子為基礎構成的復合拍子都在樂曲中有多數篇幅的占比，所以伽倻琴音樂也依舊離不開三拍子，包括他們的連奏指法——彈、二指反彈、三指反彈的反復依次進行也說明了它本身的三拍子特性。

朝鮮族傳統音樂的另一個“母語”屬性，就是它的“長短”節奏型，這也是其具有象征意義的音樂特色。其中，最具代表性的音樂體裁就是散調。散調是由慢至快排列的樂段的集合，一般的伽倻琴散調使用長鼓伴奏，一個樂章形成3—6個長短，從慢速“晉陽調”長短開始，“中莫里”長短、“中中莫里”長短、“扎進莫里”長短、“揮莫里”長短等依次進行。有學者推斷，“長短”節奏的由來與朝鮮語的發音節奏有關，這也是其他民族人民學習朝鮮傳統音樂比較困難的原因，沒有語言文化潛移默化的浸染，是很難表達出它內在的節奏精髓的。

（二）狹義上的“母語”屬性

中國的25弦伽倻琴所謂的“母語”屬性，是指根植于中華文化的朝鮮族傳統音樂。中國作為地大物博、有容乃大的大國，五十六個民族在中華土地的孕育下和諧共處，朝鮮族作為其中的一個分支，聚居在鴨綠江中下游一帶，與漢族文化相互影響，共促發展。

中國25弦伽倻琴在這種文化的浸染下，吸收了漢箏中的多種技法，例如：撮——兩根手指同時擊弦構成八度和音，而這一技法在朝鮮半島的傳統音樂中很少應用;搖指——使用大指或食指連續的向里、向外快速彈弦，這一演奏技法伽倻琴中作了很好的應用，讓連奏變得順暢又持久，且音色明亮。除此外，還有音樂作品上的不同。中國的伽倻琴技法以傳統朝鮮音樂為藍本，但在此基礎上對其進行了拓展，將漢族文化和朝鮮族的音樂表現形式巧妙地結合在了一起。

三、從時代發展看其社會功能

回顧往昔，伽倻琴從歷史中一路走來，經歷了多次發展與流變。在日新月異的當今社會，伽倻琴音樂也隨著時代的進步在發展。最初出現時，伽倻琴音樂被新羅真興王收錄為宮廷正樂，后流傳至民間逐漸演變為散調，并沿襲至今。在當時，音樂的功能潛移默化地影響著社會。最初從中國傳入朝鮮半島的禮樂制起了很大的教化作用，給當地帶來了啟發，使得他們制造出了自己的樂器，提高了自己的音樂審美。其次，伽倻琴音樂在逐漸流傳至民間的過程中，為人們提供了有教養的娛樂方式，豐富了人們的精神生活。直至現代，伽倻琴為了滿足現代曲目的演奏，琴弦逐漸增至21弦、23弦、25弦，音域擴大至三或四個八度，由無聲音階變為七聲音階，以便于多種形式的曲目演奏。

中國25弦伽倻琴問世以來，參加了多次樂器展會，逐漸被人們所熟知，同時也使中國的其他民族對朝鮮族音樂的接受度有了提高。2019年7月，吉林師范大學琴鳴鳳舞伽倻琴樂團受邀參加了澳門國際青年音樂節，與各國民族音樂共同交流，她們使用的就是中國25弦伽倻琴。中國的25弦伽倻琴作為可供娛樂的新樂器，豐富了人們的精神生活，也為伽倻琴演奏提供了新的選擇。

四、結語

中國25弦伽倻琴的形制設計盡可能地還原了古代的審美特征，又盡量用現代的制作方法為演奏者提供了便利。中國25弦伽倻琴的誕生，提高了我國朝鮮族音樂的知名度，增強了各族文化的凝聚力，間接性地促進了各族人民大團結，對中國民族音樂的發展也作出了貢獻。

注釋：

①《三國史記》，一部記述朝鮮半島三國新羅、百濟、高句麗歷史的高麗官修正史。

②《三國史記》卷32，第9頁。

③《樂學軌范》，成宗王朝時期成俔、申末平、柳子光等人奉王命整理掌樂院的儀軌和樂譜編撰成書的音樂書籍。

④王曉俊在《論民族樂器演奏技法之美學研究的必要性》中首次提出民族樂器演奏的“母語”屬性這一概念。

作者單位：

吉林師范大學