疆繡技法融入服裝工藝課程的探索

陳戀，冶恬

（新疆藝術學院，新疆 烏魯木齊 830049）

當代大學生是互聯網下成長起來的一代，在各種外來文化交融的大背景下，中華傳統文化的學習對他們來說顯得尤為重要。在服裝領域中，國內高校常將中國傳統文化融入服裝造型設計中，但鮮少將中國傳統文化融入服裝工藝課程中，其區別在于前者是設計創想，后者是實現落地。近年來在國家和地方各項優惠政策的扶持下，新疆的紡織服裝產業得到了長足發展，服飾設計專業逐漸興起，培養符合新疆服裝市場的專業人才刻不容緩。將獨具新疆文化特色的疆繡技法融入服裝工藝課程的教學，在保護和傳承當地文化的同時，也有助于培養符合新疆當下市場需求及審美需求的服飾專業人才。

1 新疆服裝市場的現狀

在“一帶一路”政策扶持以及“對口援疆”不斷推進的大背景下，中央和新疆維吾爾自治區確定了大力發展紡織服裝產業的系統性長期規劃。自治區對紡紗企業的各種優惠政策極大降低了新疆的噸紗生產成本，提高了向內地的銷量及出口量，致使企業向紡紗環節聚集，而其他環節的企業數量相對較少[1]。整體來看，新疆紡織服裝產業鏈較短且產業結構發展不均衡，服裝制造業方面較為落后。

新疆大型服裝生產企業少，中小微企業占比高且都局限于本地的職業裝、工裝、校服、舞美服裝等領域。這些中小微服裝企業服裝銷路窄、分布零散，沒有形成產業聚集區，缺乏原創設計能力和氛圍，鮮有頗具影響力的時裝品牌。為促使新疆紡織服裝產業的發展，新疆于2015 年啟動實施“艾德萊斯出天山”活動，以三位全國十佳服裝設計師孫秀琴、程應奮、陶陶為首的新疆設計師團隊，通過對艾德萊斯的研究及創作，研發了一系列融合設計與市場、民族與世界的原創作品，在中國國際時裝周大放異彩，讓人們認識了國家級非物質文化遺產——艾德萊斯，加強了服裝行業對新疆服飾文化的了解，推動了新疆紡織服裝產業的發展。艾德萊斯只是一個起點，還有更多的新疆服飾文化有待挖掘，在此機遇下，新疆自主研發材料、自主設計創新的能力亟待提升，這為新疆各高校培養服飾專業人才指明了大致方向。

2 國內服裝工藝課程的教學情況

國內對將中華傳統元素融入服裝設計的研究較多，但對服裝工藝課程與中華傳統文化結合的研究較少，通常對服裝工藝課程的研究大多是教學手段及形式的思考，比如通過不同的演示方法或借助現代科技手段來進行教學等。服裝工藝課程是服裝專業教學中的核心專業課程之一，是實現設計想法落地的重要核心環節，與服裝造型設計、服裝結構設計共同構成縱向關聯、橫向交叉的服裝專業知識體系。由于現代服飾是由西方服飾發展而來，所以國內的服裝工藝教學基本還是依照西方的服裝工藝體系而進行的，缺乏對中國傳統服飾工藝技法的教學是國內高校普遍的現象。如要學習傳統服飾工藝技法，如中國傳統刺繡、旗袍工藝等，需要去專門的培訓班或培訓機構學習，學習費用較高。

3 疆繡技法融入服裝工藝課程的開發

我國大部分高校將教學的重點放在了學生專業理論以及實踐能力的培養上，沒有意識到非物質文化遺產傳承的重要性，專業教師對非物質文化遺產的了解不夠深入也是導致非物質文化遺產難以在高校進行推廣的原因之一[2]。從對非物質文化遺產傳承的角度來看，服裝專業特色課程的開發是很有必要的。新疆刺繡是新疆傳統文化的優秀代表，其中，哈密維吾爾族刺繡、哈薩克族刺繡、錫伯族刺繡被列入國家級非物質文化遺產保護項目名錄。為了保護和傳承疆繡，當地高校可以進行相關課程的開發，將疆繡技法融入服裝工藝的課程當中。其現實意義在于：第一，增強學生的民族認同感。對非物質文化遺產的學習可以培養學生對本民族文化的認同感，產生民族自豪感；第二，滿足市場的個性化需求。在中國紡織服裝產業較為飽和的競爭狀態下，新疆需要開發當地的民族特色以滿足市場的個性化、差異化需求，以產業帶動當地經濟；第三，體現學校的辦學特色。將非物質文化遺產的疆繡融入課程教學當中，有助于專業的質量建設及校園文化的提升，能有效體現學校的辦學特色；第四，保護和傳承非物質文化遺產。學習和運用的人越多，非物質文化遺產就越容易保護和傳承下去，在此過程中，能起到發揚和輸出當地特色文化的作用，增強當地的文化軟實力。

將疆繡技法融入服裝工藝課程的開發可從以下幾個方面實施：第一，豐富師資構成。對于特色專業的開發，必然少不了該領域的專業人士加持，可以聘請疆繡的非物質文化遺產傳承人來校進行實踐教學，邀請疆繡領域的研究專家或學者舉辦講座，使學生全面且深入地了解疆繡技法，學校的專業老師根據學校的培養目標整合資源及引導學生；第二，聯合開發。高校可與非遺機構或相關機構、企業進行合作，帶領學生參與項目研究、主題比賽、產品開發等活動，還可以跟民間藝人進行合作，共同創作作品。這不但能調動學生對疆繡的學習積極性，檢驗學生的學習成果，提升對市場的認知能力，也能帶動當地對于疆繡等非遺文化的學習氛圍；第三，建立工作室。成立疆繡工作室，建立疆繡資源庫，不斷更新和豐富資源庫，加強對教師的相關培訓，購入相關設備，形成一個疆繡的產學研團隊，實現產業、學校以及科研機構的協調配合，充分發揮出特色專業優勢。

4 疆繡技法融入服裝工藝課程的教學方式

新疆草場資源豐富，過去許多人逐水草而居，過著游牧生活，他們的生產生活主要依靠大自然和畜牧[3]，因此疆繡的紋樣大多數與動植物相關，自然環境與生產生活方式造就了獨特風格的疆繡。與畫面精致寫實的蘇繡、湘繡不同，疆繡多由抽象化的植物、動物紋樣組合形成，疆繡的針法較為粗獷，重復排列、首尾相連的鉤針繡圖案是疆繡的主要特色（見圖1）。單調的草場生活以及身處大自然致使游牧民族對色彩有最原始的向往，偏愛純度高的色彩，所以疆繡顏色大都艷麗鮮明。游牧民族就地取材，將羊毛進行加工，制成毛線和毛氈，這就成為了疆繡的主要材料，駱駝線、牛筋線、皮革等也是疆繡常用的材料。

圖1 哈薩克族鹿皮褲 清代

疆繡技法融入服裝工藝課程的教學方式分為三個步驟：第一，理論部分。通過把疆繡作品的實物觀摩導入課程，借助圖片、影像資料等多種方式來講授，并配合專家學者舉辦的專題講座，使學生對疆繡有一個全面的認識；第二，實踐部分。聘請非物質文化遺產傳承人來親自授課，逐一操作演示疆繡常用的紋樣及其刺繡技法并配合講解疆繡的常用配色原則，學生進行刺繡練習；每位學生對傳統的疆繡作品進行一比一復刻，完成一個完整的作品練習，這樣學生不但進行了技法的練習，在原原本本的復刻過程中也能感受和領略疆繡的文化內涵和藝術魅力；第三，創作部分。基于對疆繡技法的學習和個人領悟，每位學生對疆繡元素進行自主創作，完成一個產品，例如抱枕、包袋、衣服、鞋帽，材質不限。

5 疆繡技法融入服裝工藝課程的教學實踐

圖2 所示的是新疆藝術學院2018 級服飾專業的幾位學生在學習《服裝工藝基礎》課程后所做的結課作業。這是將疆繡技法融入服裝工藝課程的初步探索和實踐，由于該課程的學生為大二學生，處于剛接觸專業課的階段，所以普遍表現出很大的熱情，在跟著老師學習疆繡技法的時候，都能認真完成練習。在老師進行操作演示的時候，難免有些學生看不見，根據這種情況，將教學方式調整為小組學習制。挑選4 名工藝技法較好的學生作為小組長，通過老師向小組長操作演示，小組長在學習領受以后向組員操作演示的方式進行教學，老師對全體學生進行指導，相較之前，達到了良好的教學效果。

圖2 《服裝工藝基礎》結課作業

此次將疆繡技法融入服裝工藝課程的嘗試，雖然存在很多問題，例如沒有實物成品近距離觀摩觸摸，只有圖片資料，學生感受不真切；不是專業領域的人進行教學，刺繡材料、技法可能不夠到位；課程時間太少，學生的作品沒有后續系列的開發等等。但只要踏出第一步就是一個好的開始，通過不斷地發現問題、解決問題，使得疆繡技法融入服裝工藝課程的教學更為科學合理。

結論

在外來文化交融的大背景下，民族文化認同感的提升顯得尤為重要，特色民族文化不僅能滿足人們對個性化、差異化的需求，并且能以文化推動產業，產業帶動經濟。疆繡憑借它粗獷質樸、艷麗不羈的風格，成為新疆傳統文化中不可忽視的一部分，將疆繡技法融入當地高校的服裝工藝課程當中，在保護和傳承非物質文化遺產的同時，孕育更多符合新疆服飾市場需求的專業人才，使疆繡像艾德萊斯一樣走出天山，豐富中國的服飾市場。