災難類電影的聲音詮釋

郭維思

摘? 要：人們雖然追憶于過去的經典“默片時代”，但聲音、音響和音樂為媒介作品的內容在觀眾的視覺和聽覺方面尤其是在電影中的運用都具有高層次感覺的重要性。其中比較經典的聲音電影當屬災難類的電影了，一部好的都市災難類電影可以具體且生動的為我們詮釋聲音的重要性。以非常專業的態度對影片進行精心雕刻，希望的是能呈給觀眾獨特的視聽結合和不一樣的情感體驗。

關鍵詞：音樂元素;視聽結合;災難電影

一部好的電影首先要分析它的音樂元素，是一定要從“什么是影視聲音”開始講起的，其中還要涉及到影視聲音的特點及其制作、影視聲音的藝術創作、影視聲音中音樂的表現等基礎知識。可見，聲音在一部電影中所占的比例之多是極為重要的。今天，我想向大家介紹這部由郭帆導演的科幻災難類電影《流浪地球》。

這部2019年大年初一（農歷）在內地上映的災難電影《流浪地球》其中的聲音包含了人聲、音響和音樂三種類型，也是今天我著重給大家闡述的主要內容。相信很多觀眾都看過，即使沒有看過也多少聽說過，其中也是有我非常喜歡的演員吳京、屈楚蕭、吳孟達、趙今麥、李光潔等主演，它是根據劉慈欣寫的一部同名的小說所改編的一部科幻災難電影。第一遍看是一般的科幻災難類電影，雖在故事線上有創新，但以前不乏有類似的科幻災難類電影，但這部電影卻讓我看了至今記憶猶新。故事發生在2075年，人類面對的是太陽的即將毀滅，地球已經不適合人類生存，面對絕境人類即將開啟一個叫“流浪地球”計劃，希望帶著地球一起逃離太陽系，試圖尋找人類新家園的故事。之所以念念不忘正是是因為其中的聲音給我帶來了很多的震撼和驚喜。本文就是以電影《流浪地球》中聲音的運用，進行分析其在這部電影中所給觀眾傳遞的聲音詮釋與主題意蘊。

一、聲音是電影敘述內容的線索

《流浪地球》里的聲音極為震撼人心，也給了我極大的感動與驚喜。導演運用聽覺與視覺的結合，以聲音作為媒介將不同時空的畫面很自然流暢地組合在一起。比如，在影片開頭的對白與旁白，同時埋下木星危機和氫氣的伏筆。

（一）聲音蒙太奇

1.聲音敘事

聲音敘事在剪輯上也呈現出一種“起承轉合”的文法。《流浪地球》開篇的這句話不止是背景鋪墊，更是預言。首先是以父子三人坐在海邊聽著海浪聲，然后是父子三人的對話，共同介紹著故事的開篇并交代著事件的起因與過程。之后旁白進入，語言和睦，講述的是是美好的過去，緊接著是在世界各國的電視臺播出了關于“流浪地球”計劃的新聞。其中，聲音的運用已經不是作為畫面的陪襯，而是一個對劇情的補充。在這點上導演運用溫馨和諧的音樂來交代環境與過去。

2.音樂、對白、音響效果

語言聲、音響聲與音樂聲的銜接在《流浪地球》中相輔相成，感覺就像在中國的各種聲音里所表現出的一種東方的傳統氣質，對于影片中很多大場面的轉換，例如：太空場景與地面場景的切換，地面場景與地下城的轉變，在聲音上也呈現出“氣韻生動”的東方美學特質。聲音特別旋律與節奏感的結合給觀眾帶來的是視聽結合上的一種“由心而發”的美感。

（二）聲場控制

《流浪地球》中迫于災難的壓力人類不得不在地下城生活的場景也為聲音的聲場提供了一個不可避免地先天條件，考慮到聲音在地下空間里包含著“回聲”的特點，使整個地下城更加的真實。其中整個“聲場”具有一定的空間感，有一種人在封閉的巨型建筑內部大聲說話的感覺。

二、聲音是影片畫面情節的體現

（一）聲音設計

影片中有一個生命跡象消失的聲音給了我極大的感動，救援隊一個同事死亡時讓我看到了影片中吹響了犧牲的大義號角;剛子救韓子時在音樂的設計上運用了單頻率聲音;而王磊隊長舍己救人時他命令著大家要勇敢的活下去，那一聲聲高頻的長音延續不斷的減弱至消失，這樣的聲音前后貫穿著整部影片，不知不覺成為電影敘事的一個重要符號，給觀眾在影片的中間營造“淚點”，也在觀眾的腦海中留下生命跡象消失時的一個聲音的記憶點。在風雪交加的冰封場景下，溫度已是零下80多度，風雪打在頭盔上更像是冰雹打在玻璃上的感覺，讓觀眾聽起來更具音樂的質感，充滿了導演的音樂設計控制。

（二）聲畫關系

聲音中的聲畫關系在影片中也有很多處運用，其中所包含的聲畫合一、聲畫對位、聲畫對比關系也是給觀眾帶來了深深的代入感，喚起了觀眾的記憶。

1.聲畫對位

《流浪地球》中的歌曲給我感覺非常不一樣，這部電影的音樂恢宏并且細膩，這個細膩的感覺與以往聽的其它災難類電影相比沒有那么強烈，其中在地下城那里的《海草海草》配樂雖是救兄妹的緊急情況，但也并沒有讓觀眾感覺到那么的緊張，既包含了快速的劇情節奏又體現了幽默風趣的音樂體驗。還有就是其中一群人圍著桌子打麻將的那一點，影片中搓麻將的聲音圍繞著整個地下城里和諧的氛圍，當然也是體現了中國生活中傳統聚會時的活動氛圍。結尾出來是阿鯤的歌《開啟新征程》，仿佛瞬間又回到了剛才影片中的一幕幕，再加入中國骨子里的細膩感，真的讓人很難忘。

（三）聲音細節

聲音細節通過“寫實”的聲音展現人們頭腦中對科幻片“虛幻”的想象，影片中有很多聲音細節的設計，在邏輯上給人以“自然”和“真實”之感。比如頭盔中的對白聲就是話與話之間微小的氣息調整、行星發動機就是考慮不同場景與景別下的場域適應感，呈現給觀眾適應又舒服的聽覺效果。好像郭帆導演總能給我們帶來身臨其境有不覺尷尬無趣的視聽體驗，這些聲音的細節才是一部影片的聲音成功之處。

三、聲音是烘托不同情境下的氣氛

（一）聲音三元素

《流浪地球》作為一部科幻災難類電影，響度、音高、音色也進行了多處的采用。雖說它的大環境是一個虛擬的世界，但它也是一個建立在真實世界基礎上的虛擬空間，音樂中響度的高低，音高的大小，音色的創造都在這個虛擬的世界中體現的淋漓盡致。其實在生活中電影音樂無處不在，音樂不只是改變觀眾的情緒變換也是體現一部電影所渲染的環境氣氛。

電影中的聲音設計是這部電影的一大特色。導演著重體現了重工業的味道，更多的是突出未來感和科技感的聲音，這一點是出乎我的意料。影片用很正常的的舒緩聲音來描寫影片中重型運載車和行星發動機等非常規場景，強調畫面提供的視覺內容，推動著整個故事情節的前進，完成了一場恢弘大氣的敘事。響度、音高、音色對畫面起到了深化、烘托和渲染的作用，從而形成了與好萊塢不同風格的視聽沖擊力。

四、聲音是強化人物情感的表達

聲音不僅可以增強畫面的生活真實感，一部電影的成功，不只是它與觀眾的情感上產生共鳴，影片中蘊含著中國的人文內涵、思維方式和情感體現。如果一場災難在不同的地域發生，美國人：地球要不行了，我們離開地球吧。中國人：地球要不行了，我們帶著地球離開吧。郭帆導演希望通過聲音進行人物的情感塑造，讓觀眾在影片中體驗到共情和感動。讓我印象比較深的是，影片中有一段是用的一句“再見，太陽系”，雖然是很簡單的一句但讓全世界各民族人民用不同語言說出來的話有一種不同尋常的意蘊，更有一種撞擊心靈的強烈感受。同時，聲音與畫面以不同的形式結合在一起，“身臨其境”，能夠表達人物的內心世界，強化主人公情感變化。

當然，影片中的父子親情也是必不可少要提到的，影片的最后吳京飾演的父親最終是為了兒子與大義犧牲了自己，在這段中影片的配樂也是催動了觀眾的淚點，以悲情又充滿震撼的音樂來抒發了這對父子親情，真是讓人看了又激動又心酸，在畫面消失后吳京撞擊的那一刻就一直在我的腦海中閃現，這場撞擊不僅有一種人類可能告別家園的傷感，又有一種增強災難類電影人物情緒表達的意味在里面。在中國的災難類電影市場中，展現恢弘敘事和家國情懷類的作品有很多，與《唐山大地震》、《2012》、《后天》、《地心引力》等平時大家經常看到的經典性災難電影相比，《流浪地球》對中國電影聲音美學創作上的探索是一個創新與詮釋。雖然屬于科幻災難類電影但其中聲音的運用同樣值得觀眾反復觀看，記憶猶新，也為中國日后災難片的聲音創作開拓新的思路。

五、總結

《流浪地球》可以說是中國科幻災難類電影的里程碑之作，觀眾不僅能被影片中的跌宕起伏的劇情所感動，還能被充滿想象力的視聽盛宴所震撼。郭帆導演和一眾演員、幕后制作者們精心的為觀眾打造出了一個既有科幻元素卻又不失真實的災難類巨作，帶領我們進入到了一個色彩繽紛的電影聲