中職階段美術基礎教學現狀及改進措施

田慕青

摘 要：美術基礎教學一直以來都是美術教育事業的重中之重，長期以來所采用的教學方法過于傳統，使得基礎教學存在方法單一、效率不足的問題，無法使學生快速、高效地掌握基礎繪畫能力。本文試從中職階段美術基礎教學理論角度出發，結合新課改要求及具體的教學實際和生活經驗，對學生如何更好地掌握美術基礎技巧進行分析探討，從而提出中職階段美術基礎教學方法的改進措施，助力美術教育的發展。

關鍵詞：美術教育；基礎教學；雙向式教育

一、美術基礎教學對于美術教育的重要性

素描與色彩教學是一切中職美術教學的基礎，也是決定教育質量的關鍵因素?，F實生活中，素描與色彩教學所涵蓋的知識體系較為廣泛，對美術初學者來說較難掌握，但素描與色彩的掌握與研究是學習繪畫藝術必須經歷的一個重要階段。基于此種難以掌握與必須掌握的教育矛盾，運用適當的、創新性的、易于被學生廣泛接受的教學方法自然而然成為解決矛盾的關鍵，也是唯一途徑。

因此，必須大力加強素描與色彩基礎教學方法的研究探討，推動基礎教學方法的改革創新，使其區別于傳統的單向式教育（只注重理論及技法的被動灌輸，缺乏與學生之間的溝通，學生與教師之間存在隔閡甚至敵視，影響教學質量和效率，學生主動學習的積極性不足），逐步建立起新課改要求的新型雙向式教育教學模式：讓課堂成為學生與老師和諧溝通的橋梁，建立互相理解、互助共進的新型師生關系；讓知識的傳遞成為學生主動的要求，從而提升教育教學質量和效率，提升學生的知識掌握能力與主動學習能力。如此，美術的基礎教學才能成功實現美術教育的價值，使學生掌握扎實的繪畫功底，為國家培養出高素質、高水平的藝術人才。

二、中職階段美術基礎教學存在的問題

（一）教學模式傳統，缺乏形式創新

當前繪畫藝術的教育模式雖較之以前有了很大程度的改變，但仍局限于傳統的單向式教育，注重教而不注重學、注重傳而不注重育，只是單向的輸出美術理論知識灌輸和繪畫技法的傳授，而非與學生們互動共通，寓教于樂，在彼此的和諧相處中達成美術教學的目的。這種缺乏創新、不與時俱進的傳統教學模式不僅會降低美術教育的效率和質量，更會影響學生對繪畫藝術的興趣。如今的各種繪畫補習班便是在這種環境下誕生的。因此，加強教學模式的形式創新，是當今美術教育急需解決的重要課題。

（二）注重技術指導，缺乏思維培養

素描與色彩的基礎教學是學生繪畫入門的基礎，也是今后繪畫藝術發展的基石。素描與色彩教學作為涵蓋眾多知識體系的學科，技巧和整體思維意識的培養缺一不可。但在長期的繪畫“基礎”訓練中，往往偏向于寫實能力的培養，缺少甚至忽略了學生的創造性思維訓練，使得學生擁有藝術的水準，卻無法體悟藝術的高度。長此以往，必然會導致學生作品的功利化和單一化，無法調動和運用藝術的創造力來進一步提升繪畫水平，感悟藝術的精神魅力和藝術內涵。

（三）學生興趣缺失，主動意識不足

教育家第斯多惠曾經說過：“我以為教學的藝術不在于傳授本領，而在于激勵、喚醒和鼓舞。”學生由于年齡及閱歷的關系，在學習的自制力和忍耐力上還存在各種不足，有時無法意識到學習對于今后長期發展的重要性，容易被各種誘惑吸引而耽誤學業，如早戀、泡吧、睡懶覺等，特別容易使學生失去對學習的興趣和主動性，誤入歧途。久而久之，學生由于不用功而跟不上學業，有時甚至產生厭學、棄學的想法。因此，學生的主動學習問題對于現今的美術教育來說是一個嚴峻的挑戰。

三、美術基礎教學方法的改進

（一）開發新型雙向式教學法，創新美術教學模式

新式教學法與傳統教學法明顯不同，不再局限于紙板和教室，而是將日常生活和時事熱點融入教學之中，讓學生在具體的生活實例中找尋蘊藏在其中的繪畫基礎知識，如《瘋狂動物城》的觀影、國家領導人的漫畫形象創作等，都是雙向式教學法可以運用的形式。同時，通過寓教于樂、言傳身教的新式教學法，可以更好地樹立教師的形象，建立良好的師生關系，提升教學的質量，調動學生主動學習的積極性，為國家培育出更多的藝術人才。以具體的教學實踐為例，在平時的課堂教學中，我會將藝術的理論知識進行擴展，同時介紹學生們感興趣的內容，從而讓學生有足夠的時間來掌握這些他們喜歡的東西。例如，在上色彩課時，我通常不會給學生特定的題目，而是給學生一個概念，允許他們大膽地表現自己的創作思路。在每次講評作業時，我不再扮演終結性和唯一性的課程裁判者，而是和學生共同探討一些容易出問題的地方，讓學生自主分析和表達自己的觀點，而對一些大家都認為好的作品進行表揚和借鑒，同時也可以培養學生的鑒賞能力。2015屆學生通過采用新型的雙向式教學法教學并建立朋友似的師生關系后，這一屆畢業生成績優異，本科率高達77%，其中一半的學生都考入南京藝術學院，可以說取得了豐碩的教育成果。

（二）提升學生審美能力，培養學生創新思維

在對學生進行造型訓練的同時，還應著重培養其對于繪畫作品的審美能力以及整體的思維分析能力。欣賞優秀繪畫作品是一種提高學生學習興趣的有效途徑，讓學生在欣賞的過程中感受蘊含在其中的技巧魅力和藝術內蘊，從而激發其主動掌握該藝術技巧的積極性。在生活中積極引導學生觀看各類畫展、設計展，從各類大師的作品中得到靈感，從而在自己的作品中表現出來，成為自己的創新。在欣賞大師作品的同時，讓學生大膽想象，自主分析，并有意識地贊同學生的觀點。在教學中引導學生通過理性分析，深入物體及作品的結構內部去認識其本質，提高對于形態、空間、明暗的理解并進行延伸；用科學的思維模式幫助學生打下扎實的基礎，同時使學生的創造性思維得以充分發展。

（三）學生為評價主體，激發學生潛在能力

學生對學習的興趣可以說是影響美術教育活動和知識傳授效率的關鍵。在輔導學生作業的過程中，我不用專業的眼光看待學生的作品，而是以鼓勵為主，使他們對學習美術充滿了興趣。大名鼎鼎的沃爾特·迪斯尼小時候的經歷就值得我們借鑒。他上小學時，曾把花朵畫成人臉，葉子畫成手，這神奇的幻想非但沒有得到稱贊，反而得到了老師的—頓毒打。作為從事藝術教學的教師，我始終秉持“好學生都是夸出來的”這一觀念。我從不吝嗇我的鼓勵，如“你畫得真棒！”“你色彩搭配得真漂亮！”“你比老師畫得好！”……學生們會因此得到鼓勵，把你當作心目中的“大朋友”，愿意和你接近，愿意和你交流，愿意和你分享他們的歡樂……更會為每一個學生留下成功的機會和希望，對孩子們的—生都會帶來不可估量的影響。此外，雖然學生在學習的過程容易受到各種外部因素的誘惑，但學生的發展潛力不容忽視，在教育教學過程中，不應對學生的錯誤盲目打壓，而應抓住側重點對其進行引導和幫助，幫助學生了解自己，樹立學習信心，實實在在地成為教學活動的指導者、促進者、鼓勵者。如引導早戀的同學在不影響學業的情況下樹立共同的理想目標，讓早戀不再是一種阻礙，而是前進發展的動力。

四、結 語

美術基礎教學是美術教育的重要內容，關系到繪畫藝術的發展以及學生繪畫水平的高低，必須讓傳統的單向式教育向新型的雙向式教育轉變，否則美術教育事業的創新便無從談起，美術教育之于社會教育事業的意義也無法得到體現。新課改為普通中職美術教育帶來新的發展契機，普通中職必須要重視學生的美術教育，讓學生從學習中掌握美術的技能與知識，掌握美術學習過程與方法，樹立正確的人生觀與價值觀，進而將新課改下普通中職美術教育推上一個新臺階。必須充分運用各種方法和手段改進美術基礎教學方法，從而提升美術教育的效率和質量，促進繪畫藝術的發展。

（江蘇省常熟職業教育中心校）

參考文獻

[1] 張會元：《素描教學》[M].江西美術出版社，1990年。

[2] 馬新宇：《色彩基礎教學》[M].河南美術出版社，2001年。