云南民歌《小河淌水》改曲探析

楊陽

摘要：尹宜公的《小河淌水》有著極富想象力的旋律和歌詞，通過真摯的情感表現(xiàn)出了年輕女孩的活力和清純，作品經(jīng)久不衰。樂曲為羽調(diào)式，旋律緩慢悠揚，節(jié)奏從容自由、旋律起伏優(yōu)美，極具云南民歌特色。在李谷一、龔琳娜、騰格爾的三個演唱版本中，由于風(fēng)格設(shè)置的不同，旋律和律動上有著較大的區(qū)別。

關(guān)鍵詞：小河淌水 旋律分析 演唱分析

一、作品及創(chuàng)作背景分析

《小河淌水》由尹宜公創(chuàng)作于1947年，作者根植于彌渡縣深厚的傳統(tǒng)民族音樂土壤中，表達(dá)出了極富想象力的旋律和歌詞和真摯的情感，表現(xiàn)出了年輕女孩的活力和清純，使作品經(jīng)久不衰。

多名學(xué)者分析過《小河淌水》人文源頭，大眾認(rèn)為，人文內(nèi)涵是民歌的靈魂之所在，它反映了勞動人民的生活。《小河淌水》的產(chǎn)生主要有兩個原因，一是彌渡頗有營養(yǎng)的民歌土壤;二是在所處背景之下，也就是在戰(zhàn)線斗爭中，群眾成長起了極高的音樂熱情。《小河淌水》中，彌渡當(dāng)?shù)胤窖缘捻嵨犊芍^是原汁原味，更體現(xiàn)了尹宜公等彌渡人的情感需求，是尹宜公在許多彌渡山民中采集整理、創(chuàng)作而成的一首膾炙人口的民歌。”[2]

本文將選取李谷一、龔琳娜、騰格爾演唱的改曲進(jìn)行分析。

二、旋律分析

樂曲為羽調(diào)式，旋律緩慢悠揚，節(jié)奏從容自由、旋律起伏優(yōu)美，極具云南民歌特色。三個演唱版本中，由于風(fēng)格設(shè)置的不同，旋律和律動上有著較大的區(qū)別。

1.李谷一版本

歌曲的調(diào)式為A羽，4/4——3/4——2/4混合拍子，較為接近原曲，有著鮮明的西南少數(shù)民族特色。

前奏有著使整首樂曲更具流動性和柔美的特點。引子部分是山歌的起音，“哎”有起興的意味。因為山歌多是在空曠的野外進(jìn)行演唱，所以歌唱者可以根據(jù)自己的心情去抒發(fā)自己的情感，這就給了演唱者一個自由的情感表現(xiàn)機會，也為后面歌曲情感的抒發(fā)埋下伏筆。

第一句“月亮出來亮汪汪亮汪汪”，由“大二度”和“小三度”構(gòu)成，情緒平穩(wěn)。但又具有著強烈的歌曲內(nèi)在感情，并隨著歌曲的旋律去賦予這首歌曲內(nèi)在的流動感，以此來表現(xiàn)阿妹對阿哥的一往情深。

第二句“想起我的阿哥在深山”中的“深山”落在音階下行的四度上，帶著真摯的情感和懇切的意味，第三句“哥像月亮天上走天上走“，重復(fù)的詞語強調(diào)了歌曲的情感加深。

之后的“哥啊！哥啊！哥啊！”實際上是五句子山歌中的插句，因為不斷的重復(fù)同樣的詞語，體現(xiàn)了渴望美好情感的那份執(zhí)著與熱切，是全曲的高潮部分。

“山下小河淌水清悠悠”旋律被帶回到了回到了主音上，情感也恢復(fù)的較為平靜。尾聲“哎，阿哥！”，雖然聲音隨著音樂的旋律逐漸平緩下去，但情感不能斷，給人一種阿妹對阿哥的這首情歌意猶未盡的感覺。

2.龔琳娜版本

歌曲為的調(diào)式為B羽，4/4拍。與李谷一版本相比，沒有再插入3/4的混合拍子。節(jié)拍的改變帶來了律動感的徹底改變，歌曲由之前濃郁的不規(guī)律律動的山歌風(fēng)格，轉(zhuǎn)變?yōu)橐?guī)律律動的流行風(fēng)格，使得演唱時節(jié)奏的把握難度降低。

3.騰格爾版本

歌曲的調(diào)式為C羽，4/4拍。此版本的變化最大，在律動規(guī)律方面，由原曲的8Beat律動擴(kuò)展為4Beat律動。在句法方面，由原曲的兩小節(jié)一句擴(kuò)展為不規(guī)則樂句并在每句之間插入一小節(jié)的伴奏的附點節(jié)奏，使得歌曲的句法在不規(guī)則樂句的基礎(chǔ)上依然有著清晰、明確的分句感。值得注意的是第四句“oh、oh……”，在原曲中為“妹啊、妹啊”，此處或許是因歌手的獨特唱法致使發(fā)音不便而如此進(jìn)行改編，降低了歌曲所固有的真摯情感。

三、歌曲演唱分析

1.李谷一和龔琳娜版本

演唱者感情真摯而又豐富，音色甜美，歌聲似小河的潺潺流水般清晰流暢。音量的強弱尺度把握極好，歌曲的音量先是由弱到強，再由強到弱，給聽眾創(chuàng)造出由遠(yuǎn)及近，而后又流向遠(yuǎn)方的意境。

“哎”的一聲呼喚從天邊飄來，把聽眾引領(lǐng)到這首歌中去，“哥啊哥啊！”是全曲的高潮，蕩氣回腸、情真意切，

在《小河淌水》的演唱中，演唱者首先借鑒了美聲的呼吸方法。呼吸在民族唱法和美聲唱法中都有十分重要的作用，只有呼吸流暢，才能更好地詮釋歌曲的情感內(nèi)涵。美聲唱法對呼吸的要求比民族唱法要深，對此加以借鑒，似乎能讓高音更飽滿、豐厚。其次，對美聲發(fā)音的借鑒。中國民歌講究字正腔圓，造成吐字、咬字時，會影響頭腔和胸腔的共鳴，導(dǎo)致高音表現(xiàn)不好，這樣一來很難把《小河淌水》中阿妹對阿哥發(fā)自內(nèi)心強烈的呼喚表達(dá)出來。通過對美聲發(fā)音的借鑒，這個問題便迎刃而解，唱出來的聲音感覺有力結(jié)實了許多。其三，對美聲中共鳴的借鑒。共鳴是演唱的重要組成部分，在我們的民族唱法中很少運用共鳴，而美聲主要要求是做到共鳴。共鳴會讓歌聲更統(tǒng)一穩(wěn)定、更飽滿雄厚，從而更有穿透力和感染力。

2.騰格爾版本

騰格爾版本與以上兩個版本的最大不同為男歌手的演唱，歌詞進(jìn)行了相應(yīng)的修改，由“妹念哥”顛倒為“哥念妹”。這樣的反轉(zhuǎn)帶來了情感的微妙變化。“妹念哥”原是細(xì)膩、羞澀的情感，而“哥念妹”似乎更加粗狂、炙熱、有力。由此的直接處理便是4Beat律動的應(yīng)用，一拍一音的四分音符鏗鏘有力，配合歌手獨特的草原嗓音，將歌曲演繹出了豪爽奔放、不受束縛的情緒。

四、結(jié)語

《小河淌水》這一首云南民歌，根植于深厚的傳統(tǒng)民族音樂土壤中，由于極富想象力的旋律和歌詞，在不同演唱者的改曲、唱腔的演繹中，有著不同的表現(xiàn)力。

從上述分析中可以看出，在李谷一、龔琳娜、騰格爾的三個演唱版本中，通過節(jié)奏、旋律和律動等多方面的改變，再加上演唱者本人的唱法，演繹也出現(xiàn)了明顯的不同。李谷一版本較為接近原曲，有著鮮明的西南少數(shù)民族特色，龔琳娜版本則通過節(jié)拍的改變，將歌曲由不規(guī)律律動的山歌風(fēng)格，轉(zhuǎn)變?yōu)橐?guī)律律動的流行風(fēng)格。而騰格爾通過4Beat的律動改編和Fusion風(fēng)格的應(yīng)用，配合男性草原歌手的獨特嗓音，將這一首透露著年輕女孩的活力與青春中，唱出了不羈與豪放。

可以顯見的是，《小河淌水》深受多名藝術(shù)家的喜愛，也給后人帶來了多年的音樂暢享。在音樂重塑性之下，多名藝術(shù)家通過各種演繹，讓當(dāng)代的《小河淌水》呈現(xiàn)了更多的表現(xiàn)形式，也在音樂長河中更加絢麗多彩。

參考文獻(xiàn)

[1] 尹宜公.《小河淌水》溯源[J].黃鐘（中國.武漢音樂學(xué)院學(xué)報），2004（02）

[2] 賈敏.云南民歌《小河淌水》淺析[J]藝海，2017（06）

[3] 高淑琴.云南民歌《小河淌水》演釋風(fēng)格辨析[J].民族藝術(shù)研究，2012（01）

[4] 徐丹丹.淺析《小河淌水》聲樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)[J].黃河之聲，2016（18）