關于中國高校纖維藝術的教學課程改革探索的文獻綜述

黃鉦彥

（華南師范大學，廣東 廣州 510000）

前言

纖維藝術因其對材料、表現手法、藝術領域具有強大的包容性，承古博今。是提高學生觀察能力、培養學生市場洞察力、培養學生創作思維、鞏固學生專業知識的強大手段。中國纖維藝術發展尤為迅猛，近百所高校緊追時代潮流開創纖維藝術專業，有教學就會有教學問題。我國針對纖維藝術課程問題進行了長達20年的思考和探索，國內各高校的纖維藝術創新問題仍未得到很好的解決，為了纖維藝術課程未來的改革和發展，了解并分析學者對纖維藝術創新能力培養的教學改革研究成果，以此為研究目的，筆者綜述纖維藝術教育對于創新能力培養存在的問題與對策，以便本研究為新的教育改革發展提供基礎資料。

1 研究背景及現狀

中國纖維藝術在萬曼、袁運甫、林樂成等纖維藝術家們的帶領下迅速發展。以林樂成教授為帶頭人發起的“洛桑到北京”國際纖維藝術雙年展已成功舉辦十一屆，更是直接將中國推向國際纖維藝術中心舞臺。在林樂成教授的帶領下，一百多所高校紛紛開設纖維藝術專業或課程?，F代纖維藝術作為一門獨立學科不過20 多年，除了以清華美院代表的幾所高校設置了獨立的纖維藝術系和纖維藝術專業以外，大部分高校的纖維藝術課程偏向于設計方向，融合其中，并未獨立，從中可以很好地體現出纖維藝術與其他學科極高的包容性與共生性。

2 教學存在的問題

推進文化傳承與創新是現代化教育日趨發達的時代背景下，對于高等學校的現代藝術教育的要求[1]。先繼承再發揚，是中國學習傳承的一貫思維，就像中國武術一般，要想發揮出中國武術強大實力，就得先學會扎馬步。因此各高校開設的纖維藝術課程都是習慣性地先從學習理論、技藝開始。筆者注意到，從2007年鄭怡艷在發表的文章中提到要注重培養學生運用纖維材料表達的創新能力。然而到了2020年有關纖維藝術課程教學改革的文章中提出的課程問題依然是缺乏創新能力的培養。由此可以看出，創新一直困擾著纖維藝術教師。

筆者結合各文獻總結得出缺乏創新有幾方面的原因，最大的原因是課時數不夠，無法在短課時內完成理論與實踐相結合的教學內容，理論與實踐所占時間比會影響學生對纖維藝術的看法和創新。認為纖維藝術是女性藝術，學生進而缺乏學習積極性，通常安排的教學內容都只能講授一到兩種比較基礎的制作技法，讓學生做一些粗淺的嘗試[2]。學生對材料的挖掘與感悟淺嘗輒止，最終導致創作階段往往因為時間不夠而流于表面，為了達到成果性評價的要求，久而久之纖維藝術課程的教學內容便變為學習一兩種編織技法為主，形成單一的教學模式，并呈現出重技術輕藝術傾向。因此課時不夠是眾多開設纖維藝術課程的高校的難題之一。

二是師資力量薄弱，教師專業知識水平有限或思想觀念保守。授課教師個人掌握的教學資源非常有限，同時學術交流機會較少，網絡資源良莠不齊缺乏時效性，教師專業視野會隨著時間推移愈發狹隘，墨守成規。學生在這樣的教育背景下，找不到課程興趣點所在，缺少學習積極性，也會失去創新的動力。

三是錯誤的傳統觀念，談到纖維藝術編織技藝，學生自然而然就會想到編織的裝飾性，只有觀賞作用，實用性不強，就業前景不樂觀，從而萌生出沒有學習必要性的想法。這都是對纖維藝術的理解不夠導致的。

3 解決方法

針對影響纖維藝術課程創新能力培養的問題，各學者紛紛提出自己的解決方案。

鄭怡艷2007年在《纖維藝術課程教學初探》中提出了三階段教學模式。三個階段承前啟后，從理論到創新，每一步驟都圍繞著后期的創作展開。雖沒有說明需要多少課時，但提出了纖維藝術課程教學的基本思路與方法。

往后2011-2020年發表的有關纖維藝術教學改革的文章中，關于解決創新能力培養的方法有眾多，大致分為十四類。a：重視編織技術，在技術中尋找創新；b：與環境空間相聯系，提出命題創作；c：課內外教學相結合；d：組織觀摩學習交流，以賽促學；e：市場調研，了解市場需求；f：工作室，校企合作；g：與其他專業相結合；h：與當地資源、特色相結合；i：強化師資隊伍建設；j：重視技術與文化的積累；k：多賞、多看、多感悟；l：增加課時；m：糾正錯誤觀念；n：鼓勵材料運用多樣化。這些方法被提及的次數如下圖1 所示。

圖1 提及次數

從圖1 中可以看出，校企合作、建立工作室與實習基地是最熱門的一個纖維藝術創新能力培養的方法，原因在于工作室與校企合作都能增加對外交流學習的機會。尤其是校企合作對于學校方面有很多益處：一是能彌補學校資源場地不足的缺陷，學校能借助企業的設施設備與豐富資源培養學生；二是企業能持續提供市場最新動向、市場需求，方便學生了解學術前沿，了解最新材料，從中學生可以找到發展趨勢，為學生創新創作提供一個方向；三是能結合社會的幫助，增強師資力量，其中白雪姣更是新穎地提出要與纖維材料研發人員保持交流，目的也是時刻了解纖維藝術界創作材料最新動向；四是糾正錯誤傳統觀念，在企業中學習理論實踐業務，能夠直觀讓學生看到纖維藝術的實用性，找到未來就業方向。纖維藝術是一門非?；钴S的藝術，閉門造車難以在纖維藝術前沿留存，校企合作的最終目的是為了解市場動向，增加交流機會，恰巧迎合了這一特點。

其次是與當地資源、特色相結合。陳鴻偉2019年發表的文章中非常詳細地說明了如何引導學生將帶有地域特色的元素和圖騰紋樣提取出來，進行概括、解構、重組，融入纖維藝術。立足于當地民族特色，再進行對外交流，能夠讓學生有立足點，也有展望處。

另外課內外教學相結合這一部分一般分為兩種，一種為理論學習的課內外教學相結合，一種是實踐學習時采用的措施。2013年黃曉蔓提出鼓勵學生多出去走走看看，交流學習，并組織市場調研，是線下的常規操作。而到了2019年王錫金為了解決課時不夠的問題，依托工作室教學模式，推行翻轉課堂式教學，將審美與實用達到統一。為學生自主學習創造契機，調整課內外時間，學生可以有針對性地進行觀摩學習或重溫。有助于提高學生的實踐效率，教師可以全面掌握學生的學習進度，基于工作室提供項目的學習下，學生將會獲取到深層次的實踐技能。2020年袁新林的觀點比較符合現代潮流的發展，科技的融入是纖維藝術界應敞開懷抱歡迎的一件事情。利用網上學習平臺進行線上學習（錄播），結合線下面授（解決重難點與共性問題）。一方面能解決課時短問題，一方面能讓學生盡可能地汲取纖維藝術的知識，感受纖維藝術的魅力。

筆者認為推行網上學習平臺，是當今時代解決課時短造成的抑制創新能力問題的最好方法，學習平臺錄播的形式可以納入理論模塊與技法傳授模塊，一來可以將上課的時間用來解決問題，提高課堂利用率；二來學習平臺上纖維藝術課程的分享，解決了高校師資力量薄弱的問題；三來可以全面系統地對纖維藝術和纖維材料的相關知識提供一個系統的講解；四來可以保留更多課上時間給學生進行答疑和創作實踐；五來對于有興趣深入學習纖維藝術的學生來說，學生可以利用課余時間深入學習，而不需要受到課程的限制。

但是筆者查閱過現在比較盛行的大學慕課mooc 學習平臺、一席平臺，以及學生界比較流行的bilibili 視頻平臺，均暫未找到相關纖維藝術教學課程內容。很大原因在于纖維藝術所涉及的知識體系繁雜龐大，錄播纖維藝術課程將會是一門大工程。如若各大高校纖維藝術教師能夠合作完成這一宏大項目，相信能夠實現林樂成教授提出的讓纖維藝術“無門檻”，收獲“讓人人都能擁有，人人都能從中獲得”的文化體驗，改變刻板印象，喜歡上纖維藝術創作。

結論

纖維藝術作為藝術的長春花，科技時代的到來只會讓它綻放得更加輝煌，3D 打印、計算機輔助設計的加入，對學校的硬件設備要求更高，對升級師資力量的速率要求更快，對并未開設纖維藝術專業的高校來說，這更加推動了校企合作的進展，聯合培養將會是纖維藝術教育的大勢所趨。相信校企合作與線上學習平臺的融入，解決了抑制創新能力的問題之后，教師能回歸到纖維藝術的創新教學上，將理論與技藝交給平臺，與企業共同培養。

如今纖維藝術的歸屬問題仍舊模糊不清，把它歸入哪一個專業，纖維藝術的全面性都會有所刪減，纖維藝術的創新也會多有偏頗，尋找的合作企業也會有所不同。而它自身在某一專業領域中得到的創新成果，也是再某一專業領域中作為一種材料附屬，纖維藝術能不能從課程變成專業，或者更好地與其他專業領域融合而不至于失去特性，成為專業附屬，還需要更多學者的研究探討。