基于皮影文化的燈具設計探究

白婷，方旭

(鄭州輕工業大學藝術設計學院，河南 鄭州 450000)

引言

皮影戲是一種用獸皮或紙板做成人物剪影，在燈光照射下用隔亮布進行表演的傀儡戲，是中國民間廣為流傳的傀儡戲表演形式之一[1]，是繪畫、雕塑、音樂、歌唱、演技和文學等多種藝術的綜合[2]。皮影戲代表著我們古代中國人的生活水平、審美情趣和精神世界。燈具是人們的常用產品，主要功能是掃除黑夜的壓抑，還原明亮的空間。隨著人們生活水平的提高以及美學教育的普及，人們對燈飾的需求不僅是停留在照明。在功能與形式的統一中，燈飾不但成了營造氣氛的“幫手”，更為空間增添了藝術的氣息。本次課題以皮影戲作為研究對象，以燈飾產品作為設計表達的載體，結合現代人的審美需求進行文創產品設計，對傳統文化進行傳承和發揚。

1 皮影文化的發展困境

中國的崛起是21 世紀最引人注意的大事，大國的崛起都伴隨著自己文化影響力的崛起，皮影文化是中華民族文化發展的重要支脈，是中華傳統藝術殿堂里的一筆極為寶貴的財富；它代表著人民對于美好生活的追求，是人們生活情趣的象征。然而，隨著社會的轉型和人們生活方式的改變，觀看皮影表演的人越來越少，繼承皮影的藝人也不斷減少，皮影文化面臨傳承斷代、不斷走向消亡的困境。

目前，國內對文化遺產采取的保護方式，更多是將其作為一種靜態的文化藝術產品保護起來。而皮影戲作為一種民間藝術，其生命力的源泉就在于觀眾與表演者的互動，把它束之高閣，這對皮影戲的傳承來說無疑是雪上加霜。國外有一些皮影愛好者會收藏一些皮影雕刻作品，也大多僅是為了滿足他們對神秘的東方文化的好奇心和收藏欲，他們并沒有真正了解、理解中國傳統的皮影文化，因此，皮影文化的傳承發展極具困難，而皮影道具本身的制作難度也使這一傳統表現形式面臨失傳的風險。

2 燈具設計在文創產品中的發展

中華文化博大精深、源遠流長，各民族各地區文化具有其獨特性，近幾年國內注重發展文創設計，文創產品發展迅速，孕育出很多產品標簽，如國風、新國風、新中式等，而在燈具的發展中，主要以傳統紋樣元素的提取再設計、傳統材料的革新與應用，以及傳統語境的設計表達三個方面為主。傳統紋樣元素的提取再設計方面，以故宮博物院的佛像燈具為例，通過提取故宮中的傳統佛像形象元素進行形象再設計，削弱了佛像莊嚴不可侵犯之感，選擇用可愛的外形設計使之能夠融入人們的生活，讓人們在更容易接受這一傳統形象的同時加深對故宮文化的認識和理解。除此之外，燈具文創產品中對刺繡紋樣、臉譜紋樣甚至是自然景色紋樣的提取和再設計，都使人們在使用燈具的過程中不斷加深了對文化元素的認識和理解。傳統材料的革新與應用方面，設計師們更擅長將傳統材料如竹材、紙材、線材等傳統材料運用燈具設計之中，例如木馬文創設計的“簡竹燈”，利用竹子易彎折的特點，大膽設計了燈具的開合方式，不僅提升了人們對于竹子這種材料特性的認識，更給提升了用戶體驗。而傳統語境的設計表達則是一種更為抽象的設計方式，以“怪”作為文創的“喜上眉梢”燈具（見圖1）設計為例，通過將“喜上眉梢”這一成語進行解讀，利用“喜鵲”和“梅枝”這些人們心中具有喜事征兆的認知元素，通過將“喜鵲”放置于“梅梢”，燈光亮起這一視覺感覺，營造出驅逐黑暗，喜氣自來的心理情景，從而使用戶體會“喜上眉梢”這一成語背后所帶類的欣喜之感。另外，朔·望月相燈設計，將月相融入其中，準確的表現了月亮從朔月到望月，再到朔月這樣一個陰晴圓缺的過程，都是將哲學、詩意、藝術、技術結合起來，在人與物、物與空間、空間與人的關系中尋找設計的平衡點。

圖1 “喜上眉梢”燈具

3 皮影文化的特點

3.1 皮影文化的情感表達

中國皮影藝術，是農耕文化的產物，它的生存和發展與當地民俗習慣有著緊密的聯系。在傳統農業社會中，皮影戲班大多采取半農半藝的組織方式，這一點上有點類似于東北二人轉的活動方式，即農閑時演戲，農忙時種地。對于他們而言，唱戲固然也是一種養家糊口的方式，但這與追求利益最大化的現代經濟有著根本上的不同。農民在皮影戲的演出與觀看的互動過程中，其表達具有文化、政治、社會、情感等多重維度上的意義。在皮影戲的幕布上，我們總是可以窺見忠孝、仁愛等傳統儒家倫理道德。這就說明，皮影戲對他們而言，是一種價值認同和情感表達，其表達意義具有豐富的內涵。然而隨著近代中國社會的轉型，傳統農村社會結構土崩瓦解，經濟效益漸成皮影戲文化表達的唯一取向。皮影戲表達意義在社會等多個維度上的缺失，也是它在現代走向衰落的重要原因之一。

3.2 皮影影人的特征

皮影的造型藝術，注重以簡約的象征符號表現其相應的內涵。影人的眉目、嘴部是表現人物性格的重要載體：須生角色以平眉細目來表現其沉著坦然的風采，武生以皺眉鳳眼來表現其英武剛烈的氣概，旦角以彎眉線眼來表現其文靜秀麗的神韻（見圖2）；旦角和生角影人均為抿口形象，正面人物不露牙齒，而反面人物則會露出牙齒[3]。頭帽是表現人物身份的載體，通常是武官戴盔、文官戴帽、百姓扎巾。

圖2 皮影人物

3.3 皮影表演的特點

由于皮影戲表演過程中只能通過正側面的影像活動展開戲劇情節，因此頗具局限性，只宜表現高、長度的空間，另外再配合聲樂、道具營造出表演氛圍，但也正是這種只能是運用正側面角度的表現方式，使皮影戲在傳統戲劇藝術中占有一席之地。

4 皮影文化下的燈具設計應對

燈飾是人們生活中的重要產品，在人們物質層面、精神層面都有很大的影響力；一盞漂亮的燈飾，晚上可以透過光影層次營造浪漫的氛圍，創意的燈飾也讓我們的生活充滿了趣味，因此，將皮影文化與燈具結合進行文創產品的設計，不僅可以有效地進行皮影文化的普及和推廣，更能夠使皮影文化快速地融入人們的日常生活，給生活帶來更多樂趣。

首先，針對用戶群體，突出設計年輕化、現代化特點，激發傳統文化新生命力。目前的文創產品市場，90 后、00 后的年輕人已成為消費主力軍，他們更喜愛人格化、娛樂化、有創意的文創產品。因此，在燈具設計皮影元素的選擇過程中，可采用符合年輕人喜好的人物元素，結合形象IP 設計，貼合年輕用戶的審美標準。另外，針對產品本身而言，單純地追求技藝在產品上的表現已無法滿足大生產的要求，因此，在燈具設計中，要兼顧生產與文化表現的要求，將傳統牛皮、羊皮、驢皮、豬皮等皮質材料與現代材料相結合，在滿足觀賞性的同時，能夠有效節省成本，增加燈具文創產品的實用性。

其次，結合皮影戲表演形式，深入探究光影關系，營造產品使用氛圍感。皮影戲舊稱“影子戲”或“燈影戲”，其本質是通過光影關系展現藝術效果的戲劇形式。光影關系是皮影戲的精髓，而燈具本身也是光的載體，因此，將兩種光影表現手法相結合，以燈具為載體，結合皮影戲文化元素，探究光影關系，在光影關系的變換中，使用戶體會燈光所帶來的空間氛圍感，從而感悟人與物、物與空間、空間與人的平衡關系。

最后，提升產品趣味性、互動性，轉化皮影文化傳播方式。產品趣味性，主要是指產品本身及其表現方式使用戶充滿興趣并使其樂在其中:一是產品本身形態頗具趣味性，通過使用趣味皮影元素，無形中拉近與用戶的距離，二是產品的表達方式能夠有效與用戶產生共鳴，如開關方式、燈光形態等，從而使用戶產生趣味性。在皮影文化下的燈具設計中，通過改變傳統的燈具交互方式，將皮影戲中皮人的動態反應融入其中，通過不同的光源的遠近效果，所帶來的不同的光影效果，以及傳統皮影的開場文化融入產品的開關交互之中，都能夠有效地提升人與產品的互動性，讓傳統燈具“活“起來”。皮影文化的傳承與發展，不能拘泥于古代文化的死胡同，要將藝術、技術結合起來，轉化皮影文化的傳播方式，使用戶在滿足產品實用性的同時，欣賞到皮影的美，提升對于傳統藝術形式的認識，在無形中穿破傳統文化的種子，增強文化認同感。

結語

基于皮影文化的燈具設計探究，是立足于皮影文化，運用文創產品的方式對皮影進行在燈具上的設計與運用。以年輕化、現代化、趣味性、傳承性為設計理念，借由燈具本身的照明屬性的同時，傳遞產品的視覺化故事和情感歸屬感，嘗試多張形式的皮影文創產品，為文創燈飾提出新的理念，為用戶帶來更好的燈光服務、更新的燈光體驗。