讓課標理念落地生根

萬海濤

在多元文化背景下，保護、弘揚民族和本土文化是當代文化研究和文化教育的熱點。保護、弘揚民族和本土文化不僅有利于保護文化生態的多樣性，也有利于保護民族和本土文化的固有價值，使不同民族和地區的人們產生精神上的認同。

一、開發五峰地域性美術課程資源

五峰土家先民創造出具有濃郁地方特色的美術樣式與生產、生活器物，比如吊腳樓、竹編器物、土家服飾等。隨著時代的變遷，人們視野的不斷擴大，土家族人的生活越來越多地受到外來文化的同化和影響。這種影響極大地改變著土家族人的生活方式，土家族的孩子在生活中接觸本土文化的機會也越來越少，本民族文化逐漸淡化、失傳。故而研究挖掘土家族本土藝術形式，使學生了解并傳承本土文化藝術、樹立文化自信變得尤為重要。課題團隊充分利用地域文化資源，加強與校外的溝通和聯系，爭取社會各方面的支持。一是聘請民間美術家及非物質文化傳承人到校授課和指導;二是建立民間美術考察基地，安排美術教師通過外出參觀、考察和調研當地文物資源及藝術家的工作室、藝術作坊，親身體驗當地的生活風貌，讓美術教師在與民間藝人面對面地交流中，觀摩工藝制作過程;三是充分利用本地的茶博館、民俗館和圖書館等資源，組織學生開展訪問、調查活動，讓學生了解民間美術資源在地區和形式上的差異，加深學生對本地域藝術文化的認識。同時，課題團隊還建立了土家文化美術課程資源庫，該資源庫包含土家文化視頻、圖片、文字介紹、音頻、實物等多種內容。

二、地本化美術國家課程內容

構建區域地本化美術課程，第一，要以《義務教育美術課程標準（2011年版）》（以下簡稱“新課標”）為指引，在國家課程的框架下，以美術教材為依托，拓展教材中的某一課;第二，要有完整的教學設計和教學過程;第三，教學內容要有意義、有內涵，適合學生學習并傳承;第四，要用美術的方式去解讀教學內容、實施教學，注重從美術的角度去理解、感受、體驗和創造。筆者帶領課題組教師篩選地域文化資源，梳理出一部分“水土不服”的教材內容，在充分理解和分析國家美術課程教材的基礎上，依據教學目標，兼顧五峰縣學生的實際情況，探索土家文化與教材有效融合的途徑，對“水土不服”的教材內容進行重組、補充、替換、刪除和重構，開發出的《搭建土家吊腳樓》《樸實無華——土家銀飾》《土家風韻——面具的演變》《土家服飾紋樣》《土家板凳龍》等系列地本化美術課程，解決了統編教材靈活性不足的問題。

以上課程以土家民族文化、建筑特點和人文風情為載體，讓人文精神回歸美術課堂，有益于學生積極主動地與傳統文化展開對話與碰撞，有益于推進土家文化遺產的傳承與保護。

三、指向素養的教學設計與實施

1.以土家民居建筑開發“吊腳樓”課程

“吊腳樓”課程以新課標為理論依據，旨在讓學生通過對土家文化的學習與探究，了解土家吊腳樓的建筑之美，感受土家族的文化底蘊，學習如何用美術形式表現出吊腳樓的美，學會用審美的眼光去發現和感受土家族古建筑之美，了解、認同家鄉文化。

“吊腳樓”課程脫胎于七年級下冊教材內容《畫家鄉的風景》。為了激發學生的學習興趣，教師在課前深入研讀新課標和教材，通過多種途徑收集相關資料，了解到土家吊腳樓博采我國木構建筑井干式、穿斗式、抬梁式優點，集美觀、堅固、實用于一體，整個構架均以榫卯相連，無釘無栓，其形式及數百根瓜柱梁枋的大小長短和開卯作榫的部位以及復雜的力學估計等數據，表現出土家族匠師們精湛的建筑技術和別具匠心的創作精神，進而提煉出土家吊腳樓小青瓦、花格窗、司檐懸空、木欄扶手、走馬轉角、古色古笆的特色。教師在做好充分準備的基礎上，創編教材，撰寫和完善教案，精心設計教學環節和語言，仔細推敲知識的準確性。實際教學中，教師首先播放土家吊腳樓視頻，創設真實的問題情境，讓學生初步感悟吊腳樓之美;然后以任務單的形式要求學生通過小組合作、自學交流、小組展示等方式了解吊腳樓的布局美，感受吊腳樓的造型美，認識吊腳樓的裝飾美;最后讓學生在欣賞建筑美的同時思考用什么方式記錄眼中的美。學生發現可以運用線描、攝影、寫旅游日記或綜合材料等表現吊腳樓的建筑之美。

2.以土家民俗活動開發“板凳龍”課程

以土家民俗活動開發的“板凳龍”課程屬于“設計·應用”學習領域。該課程既有利于豐富美術教學的內容，又有利于傳承民族文化。

課題組教師以統編教材四年級下冊第七課《中國龍》為切入點，將土家民俗的相關課程資料進行整合，提煉出土家板凳龍的特征、制作方法等若干知識點，以“猜謎語”“析造型”“學方法”“求創新”四個環節引導學生開展藝術實踐。為了幫助學生更好地感受板凳龍文化的獨特魅力，教師借助圖片、文字、實物和微視頻搭建了靈活多樣的學習支架，引領學生了解我國龍文化、板凳龍的由來和相關的文化知識，運用各種廢舊材料體驗板凳龍的制作方法。學生運用紙杯、松果、玉米芯、雞蛋托等廢舊材料，通過折、捆、拼等不同制作方法進行創意造型，感受到板凳龍的藝術魅力，提升了環保意識和創新精神。

3.以土家傳統技藝開發“編織”課程

土家竹編的技藝主要是經緯編織手法，包括竹質選材、分層、蒸煮、定型、防蛀、著色、拉絲、選題、排版、編織成品等二十多道工序。以湖北省民間工藝大師、五峰匠人精神的楷模李鳳英為首的98名五峰竹編藝人聯合起來，形成了12個竹編工作室，將五峰精細竹編推向世界舞臺，將土家竹編工藝上升為國家專利，展示了土家竹編的無窮魅力。

五峰縣的竹編作品主要分日常生活用品、手工藝擺件、竹藝畫三大類。課題組教師多次走訪竹編傳承人，深入了解竹編工藝，用相機或者手機記錄編織過程，形成圖片和視頻資料庫，并撰寫竹編資源分析報告，歸納制作方法。為了充分挖掘竹編技藝的課程資源價值，課題組教師從竹編作品的造型、色彩、材質等方面入手，引導學生了解傳統竹編的特點和編織規律，幫助學生在各種美術技法的學習和體驗中建構自己的審美意識，提升創新能力。

教師根據學生的接受程度和領悟水平分步實施教學：一是觀察寫生，表現竹編作品外形之美;二是線描臨摹，勾勒竹編作品的圖案之美;三是巧借材料，編創竹編造型之美;四是融入生活，尋找竹編情感之美。

四、多樣化的美術作業評價

學生評價強調以美育人。本課題鼓勵多元的評價主體以多種方式參與美術評價，如美術作業檔案袋式評價、美術作業展覽式評價、隨堂美術作業集中展示評價、美術作品應用式評價（如美化房間、禮物交換、表演等）等。同時，通過自評、互評、教師評、家長評等方式，完善評價體系，將評價導向由關注學生知識技能的掌握轉向關注學生美術素養的形成。

（作者單位：五峰土家族自治縣教研培訓中心）

在深化基礎教育課程改革的系統攻堅階段，為了破解美術國家課程“水土不服”的難題，實現課堂教學的真正轉型，有效培育學生的核心素養，促進學生全面發展、個性發展。五峰土家族自治縣的美術教師在美術教育中挖掘民族與地域文化特色，建構起符合美術學科核心素養發展方向的地本化美術課程，更好地推動民間美術和地方文化的傳承與發展。