西方合唱音樂的主要形式及其在教學(xué)中的藝術(shù)呈現(xiàn)
——評(píng)《西方合唱音樂概論》

書名：《西方合唱音樂概論》

作者：[美]霍默·烏爾里奇

出版社：中央音樂學(xué)院出版社

ISBN：978-7-8109-6273-5

出版時(shí)間：2008 年5 月

定價(jià)：28 元

合唱藝術(shù)是人類音樂文化的瑰寶，是極具特色的音樂表現(xiàn)形式。西方合唱音樂在音樂的繁榮史中占據(jù)顯要地位。在古希臘時(shí)期，合唱音樂就已經(jīng)吐露新芽。經(jīng)過長期發(fā)展，西方合唱音樂形成了歷史時(shí)期獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，其表現(xiàn)形式也隨之不斷轉(zhuǎn)變。因此，在音樂教學(xué)過程中選擇具有代表性的典型合唱音樂并將其藝術(shù)特征進(jìn)行完整呈現(xiàn)，成為該課程教學(xué)的首要基礎(chǔ)。由霍默·烏爾里奇編著、中央音樂學(xué)院出版社出版的《西方合唱音樂概論》一書，具有獨(dú)特而鮮明的個(gè)人色彩，作者選擇合唱音樂史中具有歷史代表意義與承啟性作用的合唱音樂為理論分析對(duì)象，將其特點(diǎn)與超越性內(nèi)涵進(jìn)行了論述，為音樂專業(yè)學(xué)生初步了解合唱音樂以及為教師進(jìn)行科學(xué)而有取舍地教學(xué)提供了有效指導(dǎo)。

《西方合唱音樂概論》全書共包括六章，按照西方音樂的類別與時(shí)間發(fā)展進(jìn)行專門介紹。第一章對(duì)合唱音樂領(lǐng)域的作曲家和合唱表演形式作了簡要說明。第二章對(duì)包括彌撒與經(jīng)文歌在內(nèi)的北方音樂進(jìn)行了說明。第三章則介紹了北方音樂時(shí)期后天主教會(huì)音樂的四種主要形式。第四章描述了繼天主教會(huì)音樂之后的新教與英國圣公會(huì)教會(huì)音樂的三種音樂形式。第五章介紹了文藝復(fù)興時(shí)期的法國世俗音樂尚松與當(dāng)時(shí)流傳極廣的牧歌。第六章與第七章分別對(duì)世俗音樂繁榮期之后的早期巴洛克音樂與晚期巴洛克音樂進(jìn)行具體刻畫。第八章至第十一章依舊按照合唱音樂的歷史發(fā)展順序，對(duì)前古典和古典主義音樂、早期浪漫主義音樂、晚期浪漫主義音樂及20世紀(jì)音樂的代表性音樂形式進(jìn)行介紹。

合唱音樂是音藝與文藝共創(chuàng)的盛宴。結(jié)合該書內(nèi)容我們可知，西方合唱音樂以宗教典籍、詩歌、神話、寓言等為基礎(chǔ)改編創(chuàng)作“歌詞”，以其豐沛的情感和撼動(dòng)心靈的力量為合唱音樂增添渲染力與震撼性。而在彼時(shí)音樂家與文學(xué)家身份重合的時(shí)代背景下，前者以后者的詩歌句法與韻律來刻畫音樂的節(jié)律與曲調(diào)，使二者相互配合達(dá)成莊嚴(yán)而滌蕩人心的效果。與此同時(shí)，音樂家不斷將世俗曲調(diào)加入以宗教文學(xué)與史詩、神話為主的音樂體系中，使其更具通俗性與人文主義色彩。教徒對(duì)宗教音樂的合唱也因其審美能力的提升而有所轉(zhuǎn)變。音樂家在逐漸走向世俗的道路中得到了新的啟發(fā)與靈感，將復(fù)調(diào)合唱引入一個(gè)開闊的新發(fā)展空間。以此為基礎(chǔ)，西方合唱音樂創(chuàng)生出多種音樂表現(xiàn)形式，在音樂教學(xué)中，教師應(yīng)當(dāng)把握各種形式的特征并對(duì)其進(jìn)行藝術(shù)化的呈現(xiàn)。

首先，教師在合唱音樂教學(xué)過程中應(yīng)注意把握歌詞本身的意蘊(yùn)，引領(lǐng)學(xué)生體悟其中的美感。由合唱音樂的文學(xué)性與音樂性雙重屬性可知，歌詞中蘊(yùn)含的情感與表達(dá)的理念是歌曲靈魂的一部分。如果歌唱者不能真正理解歌曲，其演唱過程無異于牛嚼牡丹，更加無法在合唱團(tuán)隊(duì)中達(dá)成共識(shí)，在合唱過程中發(fā)揮理性的默契。合唱者唯有認(rèn)真學(xué)習(xí)歌詞、了解其創(chuàng)作背景、感受作者的思想，才能真正把握歌詞的真諦，并且彼此之間相互交流，形成共同的藝術(shù)理解，將感情與技巧適宜地融入演唱中，增強(qiáng)合唱的藝術(shù)高度。

其次，合唱音樂教學(xué)也應(yīng)在教授學(xué)生歌曲的同時(shí)注重培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)聲技巧。日常生活中多數(shù)人的發(fā)聲習(xí)慣為非標(biāo)準(zhǔn)化的，對(duì)于歌唱者來說，嫻熟科學(xué)的發(fā)聲技巧是保障合唱得以完美呈現(xiàn)的必不可少的前提條件。如果教師忽略對(duì)學(xué)生發(fā)聲技巧的培養(yǎng)，不僅會(huì)影響歌唱的效果影響其自信心，甚至可能會(huì)對(duì)歌唱者的聲帶等部位造成損傷。因此，音樂合唱教學(xué)需安排一定比例的發(fā)聲教學(xué)，使學(xué)生能夠正確發(fā)聲，使聲音更有質(zhì)感，同時(shí)也運(yùn)用聲音的改變來展現(xiàn)歌曲中情感的變化，為聽眾帶來非常專業(yè)的聽覺盛宴。

西方合唱音樂歷史悠久，如今已然發(fā)展成為一個(gè)系統(tǒng)化的學(xué)科體系，其眾多的藝術(shù)表現(xiàn)形式與技巧成為音樂領(lǐng)域人員學(xué)習(xí)與研究的重要方向。因此，對(duì)西方合唱音樂的代表性形式進(jìn)行研究、探尋其在教學(xué)中的具體呈現(xiàn)方法對(duì)于音樂專業(yè)師生的成長與發(fā)展具有重要意義。《西方合唱音樂概論》一書回顧了西方合唱音樂發(fā)展過程中的重要節(jié)點(diǎn)，通過對(duì)其中代表性音樂的深入介紹為合唱音樂教育及學(xué)習(xí)提供了理論基礎(chǔ)，有利于該領(lǐng)域從業(yè)者或研究人員提升自身的實(shí)踐技巧與理論儲(chǔ)備，加強(qiáng)合唱音樂教學(xué)的深度。