一堂好課的三重境界

摘要：一堂好的美術課，要通過課堂教學，使學生的美術學科核心素養培育得到真正落實。利用博物館的人面瓦當墻資源，開設綜合實踐活動課，通過圖像識讀、創意實踐、文化理解三重境界的教學，學生從直面瓦當到學會欣賞瓦當，再透過瓦當學歷史，在課堂上層層遞進，圖像識讀、創意實踐、文化理解等美術核心素養得到發展。

關鍵詞：好課;教學境界;美術核心素養;瓦當

中圖分類號：G633.95? 文獻標志碼：A 文章編號：1673-9094（2021）02B-0112-03

臨濟宗青源惟信禪師提出參禪的三重境界，筆者認為這不僅反映的是人生的三種境界，也體現了一堂好的美術課的三重境界。《普通高中美術課程標準（2017年版）》提出，學生的美術核心素養包含“圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐、文化理解”五個方面[1]。在美術課堂上使學生的美術學科核心素養培育得到真正落實，無疑是美術課堂成功的標準。一堂好的美術課，就是要通過課堂教學，從“看山是山，看水是水”，到“看山不是山，看水不是水”，再到“看山還是山，看水還是水”，通過學生美術核心素養的培育目標層層落實，實現美術課堂教學的最佳效果。基于這樣的認識，筆者帶領所教初一學生走進南京六朝博物館，利用博物館的“人面瓦當墻”資源，一節綜合實踐活動課“透物見史——瓦當會說話”應運而生，讓學生透物見史，全面立體地了解了六朝時期的南京的同時，將學生美術學科的核心素養分層落實，收到了良好的教學效果。

一、看山是山：直面瓦當，圖像識讀

“看山是山”是第一重境界，即萬事萬物就是它本身，山就是山，水就是水。這重境界對應的是學生對美術作品、圖形、影像及其他視覺符號的觀看、識別和解讀。這也是美術課堂首先要完成的學生素養培育任務。

（一）課前預習，讓學生了解瓦當的由來

參觀之前，筆者先讓學生通過網絡了解了瓦當的功能和發展史。我國古代房屋主要是木結構建筑，木頭遇水容易腐爛，瓦當起到了保護屋檐的作用。“當”在古漢語中有“底”的意思，同時又和遮風擋雨的“擋”諧音，所以根據位置和功能，就有了瓦當的名字。目前中國最早的瓦當集中發現于陜西省寶雞市的西周原遺址。西周的瓦當大多是素面半圓形，到了東周才出現了帶有紋樣的圓形瓦當。漢代的文字紋瓦當獨具匠心，富有濃厚的裝飾意味。東漢末年，國家進入暫時的分裂時期，南北差異使得瓦當創作呈現出鮮明的地方特色，人面紋瓦當就在此時出現了。

（二）課中講解，讓學生獲得真實的感受

在六朝博物館的二樓有一整面朱色背景墻，從上至下展出了在南京出土的六朝時期的瓦當，除了常見的獸面紋和蓮花紋以外，人面紋瓦當就有一百多個，這強大的視覺沖擊力讓學生們身臨六朝境，創設出了一個課堂無法模擬的教學情境。于是學生們普遍有了這樣的感受——“人面紋瓦當是六朝的一個‘符號，是六朝時期獨有的文物”。在這樣的情境中，關于瓦當的造型、材質、紋飾等知識完全不需要老師去描述、去講解，學生自己在參觀學習的過程中已經能獲得真實的體驗和切身的感受。

（三）課后歸納，讓學生建立相關的概念

在六朝博物館，通過課前預習和課中講解，學生們直面文物，不經意間已經學會圖像識讀，他們看到了瓦當，認識了瓦當，并對它的功能、造型、紋飾，以及不同時代瓦當的區別等有了初步了解，通過自身的觀察，自然而然就形成了關于瓦當的概念，只需要教師稍加總結，便很快達到了“看山是山”的第一重境界。

二、看山不是山：欣賞瓦當，創意實踐

第二重境界是“看山不是山，看水不是水”。筆者認為學生有了一定的圖像識讀能力后，就會有美術表現的欲望，加上自己的審美判斷能力，他們會去欣賞山、欣賞水、欣賞石，甚至想用畫筆去表現山、表現水、表現石。這一過程，恰好體現了學生在美術欣賞基礎上的“美術表現、審美判斷、創意實踐”素養的形成路徑，也是一堂好的美術課應當達到的第二重境界。

（一）欣賞瓦當，激發學生的好奇心

六朝博物館展出的一百多個人面紋瓦當沒有相同的，各種各樣的表情是通過五官的變化顯現出來的。筆者發現不少學生在參觀時能夠模仿瓦當上的人面紋的不同表情，這說明他們已經觀察到這些人面紋瓦當不是千篇一律的。人面紋瓦當紋的獨特性激起了他們的探索欲望和好奇心。

（二）感悟瓦當，提升學生的想象力

當學生對人面紋瓦當有了初步了解之后，就要教會學生如何去鑒賞這類獨特的文物，在欣賞和分析中提高學生的想象力。學生們通過鑒賞發現這些人面紋具有對稱、均衡的特點，五官被處理成點、線、面的形式，例如眉毛被處理成彎線;胡子是一組直線;面頰是一對圓形或方形的面;舌頭面積較小，可以理解為點。這些點線面理性布局，相互配合變幻出生動的人面紋，正好與教材中《圖案之美》這一課中的形式美法則不謀而合，校內課堂上輸入的知識在博物館內得到了輸出，審美能力的培養從課內延續到課外，幫助學生建立了一種可持續學習的方式，充分滿足了價值觀養成的持續化需求。

（三）創作瓦當，培養學生的創造力

美術是一門利用各種媒介、符號和隱喻手段來表達和交流自己思想與情感的學科[2]。讓學生重新組合五官元素，設計新的人面紋不失為一種美術表現的學習手段。筆者利用六朝博物館內的互動區域讓學生用蠟筆在紙上以仿拓片的形式畫出自己喜歡的人面紋瓦當。通過對比分析，學生總結出人面情緒的變化與眼睛和嘴巴的形狀有關。接著，筆者讓學生化身為“東吳的能工巧匠”，去設計一個人面紋表情來表達自己的小情緒。鼓勵學生在設計自己的表情包的時候要融入現今流行的五官元素，把握好點、線、面的布局。學生們創作的積極性非常高漲，他們從真實的五官中提取最能表達情感的要素，加以適當的夸張和簡化，一個個有趣的人面紋表情包就躍然紙上了，喜怒哀樂在表情包里一覽無余。回到學校以后，有的學生跟通用技術組老師合作，將自己設計的人面紋用3D建模，做成杯墊，并用3D打印機制作了出來。此時，人面紋瓦當已經不再是博物館里展陳的文物了，而成為學生創意設計的表情包，也成為實用美觀的文創產品，古老的文物中已注入新的生命力。文物元素和生活關聯，文物“活”了起來。運用聯想、想象和變通的方式，鑒賞瓦當、動手實踐和創造，潛移默化之間，學生的“美術表現、審美判斷、創意實踐”素養得以養成，逐漸實現了“看山不是山”的第二重境界。

三、看山還是山：透物見史，文化理解

在前兩重境界的基礎上，隨著學生“圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐”素養的不斷提升，學生再看到的山已不再是單純的山、水，而是透物見史，留在學生心中的更多的是山、水的精神與文化。這樣便自然而然達到了美術課堂教學“看山還是山，看水還是水”的第三重境界——透物見史，文化理解。

（一）通過瓦當，了解六朝文明

丹納說過：“要了解一件藝術品，一個藝術家，一群藝術家，必須正確地設想他們所屬的時代精神和風俗概況。”[3]藝術創作是時代和環境的產物。瓦當是藝術品，更是歷史。人面紋瓦當是文物也是教學材料，真實、直觀地反映了南京極其輝煌燦爛的“六朝文明”。“瓦當上面的紋飾有什么特殊含義嗎？”“為什么人面紋瓦當是六朝時期所獨有？”當學生帶著這些問題在六朝博物館里參觀，在仿建的六朝房子里，坐在和六朝時期一樣的坐榻上，聽六朝古音，賞千年文物，不僅有一種身臨其境的美的藝術享受，更能感受到厚重的歷史文化。

（二）通過瓦當，理解民族融合

六朝上承兩漢，下啟隋唐，是一個動蕩的時期，戰爭連綿不斷，人們開始尋找精神寄托，玄學和佛教的興盛讓裝飾紋樣打破了過去的神獸云氣的傳統內容，蓮花紋成為六朝時期的重要時代特色。還有文獻提出，漢末胡人的佛教徒遷徙至吳，建業有胡人的存在，于是這些有著絡腮胡、高鼻梁的胡人形象成為工匠們的表現對象，六朝時期的民族融合在人面紋瓦當中得到了體現。

（三）通過瓦當，探索未知領域

關于瓦當，有很多問題，如“這些人面是誰？為什么要畫人面？”，直到現在，歷史學界也沒有明確的結論，所以這些問題更具有開放性。對此，筆者建議有興趣的學生可以進一步去研究歷史文獻，進而去猜想與探究這些問題，去理解六朝。透物見史，通過文物的“表”看歷史的“里”。此時，學生再見到的人面紋瓦當，就是蘊含著六朝文化的瓦當，是飽含六朝歷史底蘊的瓦當，這也就達到了“看山還是山”的第三重境界。

（四）通過瓦當，提升美術素養

筆者利用六朝博物館的資源，透“人面紋瓦當”見“六朝歷史”，使學生圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐和文化理解素養都得到了不同程度的培養和發展。這樣的美術課，學生既學到了知識，又提高了審美、判斷與創造的能力，美術核心素養的培育逐步得到落實。

參考文獻：

[1]中華人民共和國教育部.普通高中美術課程標準（2017年版）[M].北京：人民教育出版社，中華人民共和國教育部， 2018：4.

[2]何桂金.簡述新視野下的小學美術教育[J].教育界，2018（5）：46.

[3]丹納.藝術哲學：《傅雷家書》推薦的傳世經典[M].傅雷，譯.南京：江蘇鳳凰文藝出版社，2018：45.

責任編輯：石萍

收稿日期：2021-01-07

作者簡介：郝世奇，南京外國語學校（江蘇南京，210008），研究方向為中學美術教育。