淺析留白藝術在版式設計中的應用

楊瑞琨

（蘭州工商學院藝術學院，甘肅 蘭州 730000）

留白從藝術的角度來看，指在書畫創作過程中以空白為手法進而渲染出來的一種意境美。留白是在道家哲學思想的影響下形成的特有的藝術美學，源于老子《道德經》“天下萬物生于有，有生于無”“故有之以為利，無之以為用”中所表達的觀點并得到國畫大家們的運用。“南宋四家”之一的馬遠在其作品《寒江獨釣圖》中，僅一個垂釣的漁翁和一葉孤舟，再無它物，但卻讓人感覺煙波浩渺、一片汪洋。藝術大師通常也是留白的大師，方寸之間盡顯天地之闊。留白的存在，能給人們帶來無限的遐想。正因為留白，我們賞齊白石的蝦，方能感受水的流動；觀徐悲鴻的馬，能感受風的速度。其精髓都是以虛為實、虛實相融，成其氣韻，無畫處皆成妙境［1］。當今社會的日益發展，各種形式多樣色彩斑斕的設計應接不暇，使我們承受了太多的視覺壓力而感到疲憊。因此，設計師們也越來越重視和運用留白這一設計原則。

一、版式設計中留白的審美價值與表現形式

留白是版式設計中的一種獨特的藝術語言。留白并不意味著無，它在版面布局中是不可或缺的一部分。將留白巧妙合理地運用在版式設計中，能為讀者提供一個舒適的閱讀環境，使讀者能快速地獲取信息，切實提升畫面的藝術與審美價值［2］。

（一）引導視線、增強易讀性

留白是版式構成中重要的組成元素，字間距和行間距就是留白的具體表現，它決定著文本的可讀性。……