當(dāng)代雕塑藝術(shù)在書籍設(shè)計中的應(yīng)用

魏攀

內(nèi)容摘要：提出當(dāng)代雕塑藝術(shù)在書籍設(shè)計（本文指紙質(zhì)書籍）中的整體性和藝術(shù)性表達，顛覆傳統(tǒng)書籍的標(biāo)準化設(shè)計模式。從書中圖形、書籍材質(zhì)、書籍形態(tài)等視角尋找書籍與雕塑形式的相遇，探索紙質(zhì)書籍全新的形態(tài)組織和形式變化。雕塑技法、雕塑形式和雕塑材質(zhì)在設(shè)計書籍時能夠為其提供靈感，科學(xué)合理地借鑒這種藝術(shù)形式能夠拓寬書籍設(shè)計的發(fā)展空間，豐富其設(shè)計語言。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代雕塑藝術(shù)、書籍設(shè)計、表現(xiàn)形式

書是一個占有空間的特殊六面體。隨著越來越多的造型理念融入書籍設(shè)計中，單純的平面設(shè)計已經(jīng)不能滿足書籍的整體設(shè)計要求。藝術(shù)的合作已經(jīng)跨越了不同的藝術(shù)領(lǐng)域，書籍形式的空間與雕塑形式的空間具有共同的特征，通過與書籍設(shè)計的合作，雕塑藝術(shù)為書籍設(shè)計創(chuàng)造了更多的可能性，這些可能性也為人們的文化生活注入了藝術(shù)靈感，并通過高質(zhì)量的技術(shù)和精湛的手工制作，實現(xiàn)書籍設(shè)計的雕塑藝術(shù)。蔡順興的《形變的力量--重構(gòu)書籍形態(tài)的視覺秩序》一文運用諸如“仿像”“形變”“書雕藝術(shù)”等設(shè)計方法尋找新的書籍形式。田藝珉的《論書籍形態(tài)設(shè)計的雕塑感》一文在書籍設(shè)計中提出了空間設(shè)計的概念，擴展了書籍設(shè)計的實體空間與空間藝術(shù)。數(shù)字出版時代，重建書籍形式的視覺順序的目的是要顛覆傳統(tǒng)書籍設(shè)計的標(biāo)準化模式，并通過新穎的設(shè)計創(chuàng)建精美的外觀形式[1]。基于這一緣故，筆者從書中圖形、書籍材質(zhì)、書籍形態(tài)三個角度尋找當(dāng)代雕塑藝術(shù)影響下書籍設(shè)計的形式內(nèi)涵。

一、書籍設(shè)計的新特點

社會文明的快速發(fā)展，使書籍設(shè)計的藝術(shù)性越來越突出。書籍從類型上分兩類：功能性書籍，例如教科書、參考書、詩歌集、出版物、畫冊等；實驗性書籍，例如概念書。當(dāng)前，人們對書籍的要求不僅停留在“經(jīng)濟適用”的水平上，而是逐漸顯示出人們對藝術(shù)品位和精神內(nèi)涵的渴望。書籍設(shè)計的風(fēng)格也不再是千篇一律的工業(yè)化作品，這些已經(jīng)遠遠不能滿足人們對紙質(zhì)書籍的要求。越來越多具有雕塑感的個性化書籍設(shè)計出現(xiàn)了。大眾審美水平的提升和對多元化設(shè)計的需求，要求書籍形態(tài)設(shè)計必須從內(nèi)部到外部，從上到下以及從左到右360度滲透書籍整體設(shè)計，營造雕塑之態(tài)。因此，當(dāng)代雕塑藝術(shù)出現(xiàn)在書籍設(shè)計中，并發(fā)揮著微妙的作用。當(dāng)代雕塑藝術(shù)與書籍設(shè)計的融合，從空間位置上看，小到凸起的文字，折疊頁、鏤空處理，大到整本書的形式設(shè)計，如書雕藝術(shù)作品，當(dāng)代雕塑藝術(shù)已呈現(xiàn)出它的光彩。從材質(zhì)上看更為豐富，木材、金屬、樹脂、陶瓷和綜合材質(zhì)等，通過使用不同的材料與書本設(shè)計達到和諧統(tǒng)一。因此，當(dāng)代雕塑藝術(shù)在書籍中的使用越來越廣泛，發(fā)展空間也越來越大。

二、當(dāng)代雕塑藝術(shù)在書籍設(shè)計中的應(yīng)用

當(dāng)代雕塑藝術(shù)在書籍設(shè)計中的應(yīng)用主要以功能來劃分，即實用性和非實用性。

（一）實用的當(dāng)代雕塑裝飾

當(dāng)代雕塑藝術(shù)在書籍中的應(yīng)用不僅是作為獨立的裝飾，而且更多地使用新材料，新技術(shù)，新形態(tài)和書籍設(shè)計相結(jié)合。例如，英國汽車品牌路虎（Land Rover）的年歷使用地形圖的經(jīng)典3D版本來展示其品牌的越野精神。每個月由不同的地球顏色系統(tǒng)表示，并且每個頁面都有一個數(shù)字，表示一年中剩余的天數(shù)。

（二）非實用的當(dāng)代雕塑裝飾

一些當(dāng)代藝術(shù)家在書籍設(shè)計中以純粹裝飾性方式使用雕塑藝術(shù)，這些作品具有雕塑性藝術(shù)和書籍設(shè)計的雙重身份，其消費群體主要集中在收藏家和年輕的消費群體。最典型的例子是書雕作品。例如，北美藝術(shù)家蓋伊·拉米的作品將書籍雕刻成山脈、山谷等自然景觀，也有涼亭和建筑物的文化景觀，賦予作品浪漫而鮮活的生命。書籍從二維轉(zhuǎn)向三維，突破了用于閱讀書籍的基本功能，挖掘其更多潛在的視覺可能性，并傳達藝術(shù)家的精神追求。

三、當(dāng)代雕塑藝術(shù)在書籍設(shè)計中的應(yīng)用特點

書籍設(shè)計中雕塑藝術(shù)的實現(xiàn)是建立在物質(zhì)屬性的基礎(chǔ)上。任何雕塑作品中都包含實體特征，例如圖形含義、材質(zhì)特征和雕刻技藝。在實現(xiàn)書籍設(shè)計的雕塑感時，借鑒雕塑藝術(shù)的實體特征，從書中圖形，書籍材料和書籍形態(tài)三個方面進行分析。

（一）書中圖形的雕刻藝術(shù)

現(xiàn)代書籍裝幀的創(chuàng)作思維已經(jīng)從傳統(tǒng)的二維平面表達方式轉(zhuǎn)移到三維甚至四維空間。為了增加閱讀的興趣和直觀性，書本結(jié)構(gòu)的視覺順序通常通過雕刻技術(shù)中的模切、鏤空、壓印等方式進行重組。隨著閱讀過程中書頁的展開呈現(xiàn)出三維效果，反應(yīng)書籍設(shè)計中雕塑實體空間的實現(xiàn)。為滿足讀者全方位的視覺和心理需求，書中圖形常采用三維雕刻的形式，[2]激發(fā)讀者觸摸具有視覺沖擊力的圖形。“嗡嗡的蜜蜂”（圖1）是彈幕式的故事書，回答有關(guān)蜜蜂授粉的問題。它使用寓言來講述科學(xué)原理，并輔以插圖和圖形設(shè)計信息來解釋特定的科學(xué)事實。

（二）書籍材料的雕塑藝術(shù)

隨著科技的不斷發(fā)展，書籍材料已經(jīng)無限擴展。除了紙外，雕塑中常用的一些材料還經(jīng)常用于書籍作品中，例如青銅、石材、粘土，陶器、木材、玉石、金屬、竹子、骨頭、塑料、玻璃、琉璃、毛皮、高分子材料、納米材料等。上述材料運用到書籍中具有不同的情感特征。如金屬、玻璃、塑料呈現(xiàn)出強烈的現(xiàn)代氣息；毛皮帶有溫暖的特性，給人以懷舊和親和的感覺；木頭給人以古樸和穩(wěn)定的感覺。不同的材料會產(chǎn)生不同形式和情感。不僅如此，書籍的材料質(zhì)感在增強書籍設(shè)計主題方面也起著重要作用。因此書籍中合理的使用材料通常可以為設(shè)計錦上添花。例如《吳為山寫意雕塑》一書的封面設(shè)計選擇了仿樹皮的材料，具有濃郁的質(zhì)樸感和厚重感。《為你瘋狂》一書封面用印花面料包裹，給人一種溫暖的暗示，而部分撕裂的設(shè)計則反映出瘋狂的本質(zhì)。

書籍有不同的組成部分，在材料的選擇上也不同。在選擇材料時，針對封面、書芯、書背、環(huán)襯、襯紙、內(nèi)頁等進行恰當(dāng)選擇。例如《SMALINGEN》的書籍函套是由透明的亞克力板，封面是由具有金屬光澤的特種紙制成，整個設(shè)計純粹而現(xiàn)代。《Antony GormLey》（圖2）這本書本身是一件藝術(shù)品。封面裝飾采用點焊技術(shù)構(gòu)造出不規(guī)則的金屬網(wǎng)罩，內(nèi)頁紙選用光面相紙和描圖紙，符合書籍的整體氣質(zhì)。《西域考古圖記》（圖3）函套材料采用敦煌刻木雕板，開合形式仿像西方文具柜卷簾，并在門簾上雕刻曼荼羅的圖像。整個書籍設(shè)計喚起人們對西域文明的迷戀和關(guān)注。

（三）書籍形態(tài)的雕塑藝術(shù)

書籍形態(tài)的發(fā)展過程非常緩慢，雕塑藝術(shù)對書籍形態(tài)的影響一方面沖擊著人們的傳統(tǒng)觀念，另一方面也使他們看到了書籍設(shè)計適應(yīng)現(xiàn)代社會的可能性。方形、圓形、平整的、彎曲的、堅硬的、柔軟的、懸掛的、轉(zhuǎn)動的，書籍形態(tài)的革新顛覆了人們對傳統(tǒng)書籍的觀念，它的形態(tài)已經(jīng)完全擺脫了六面體的束縛，更類似于雕塑作品的創(chuàng)作手法，通過反傳統(tǒng)的方式挑戰(zhàn)書籍的設(shè)計規(guī)律。

（四）印刷工藝的雕塑藝術(shù)

特殊印刷工藝是在印刷加工過程中為了追求特殊效果而衍生出來的技巧和手法。在現(xiàn)代書籍印刷中，恰當(dāng)使用雕塑技術(shù)可以使書籍的形式，結(jié)構(gòu)和紋理發(fā)生變化，豐富書籍的整體視覺體驗。在空間序列上，借助變形、扭曲、切割、鏤空、壓印等塑形方式，使書籍設(shè)計如同一幢建筑物一樣起伏有序[3]。

1.切割與鏤空。雕刻技術(shù)的使用在書籍設(shè)計實踐中非常有效。在技術(shù)實踐中，可以根據(jù)不同的書籍材料選擇切、鑿和其他技術(shù)，將雕塑的藝術(shù)形式添加到書籍空間中。例如《恨/愛》是一本記錄街頭涂鴉文化故事的書。每章的黑色章節(jié)的首頁都被徒手撕扯開。封面被模切成英文單詞LOVE的形狀，其底紋處用白色字體寫有單詞HATE的字樣。

2.壓印。借助壓印技術(shù)，書中的文本和圖形可以顯示凹凸不平的紋理特征。這種特征為書籍設(shè)計帶來了浮雕效果。例如《回憶》是對臺灣數(shù)字收藏和數(shù)字學(xué)習(xí)項目結(jié)果的展示。每本書封面和封底的凸版年輪設(shè)計象征著該項目在過去十年中的成就，也反映出每個研究項目都是整體不可分割的一部分。

3.扭曲與變形。帶有實驗性質(zhì)的書籍形態(tài)設(shè)計和打破常規(guī)的書籍形態(tài)創(chuàng)意，設(shè)計者使用各種方法，例如夸張、變形、改變實際空間順序等達到強烈表現(xiàn)的目的。通過對雕塑技術(shù)中的扭曲與變形技術(shù)的借鑒，書籍的結(jié)構(gòu)空間得以重建，并且以獨特的語言詮釋了書籍設(shè)計與時代的融合。

四、結(jié)語

實現(xiàn)書籍的雕塑感，不僅是為了擴大書籍的功效性，而且最關(guān)鍵的要素是使書籍的設(shè)計符合現(xiàn)代設(shè)計的整體要求，在設(shè)計中實現(xiàn)信息的對話與翻譯。利用雕塑藝術(shù)的特征并將其應(yīng)用于書籍圖形，書籍材料和書籍形態(tài)設(shè)計中，使現(xiàn)代書籍設(shè)計在總結(jié)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷適應(yīng)社會發(fā)展。但是，無論使用哪種雕塑方法，我們都必須尊重書籍本身和書籍內(nèi)容，使雕塑藝術(shù)在書籍作品中創(chuàng)造有意義的形式。

參考文獻：

[1] 蔡順興.形變的力量—重構(gòu)書籍形態(tài)的視覺秩序[J].藝術(shù)百家，2019（2）：167.

[2] 田藝珉.論書籍形態(tài)設(shè)計的雕塑感[D].湖南師范大學(xué)，2007（4）：42.

[3] 蔡順興.數(shù)字出版時代“書藝”生存的自我探索[J].裝飾，2017（7）：77.

基金項目：2019年福建省社科規(guī)劃（西部扶持項目）"武夷山非物質(zhì)文化遺產(chǎn)視覺元素提取與應(yīng)用研究"項目編號：FJ2019X001.