高校轉型背景下錄音藝術專業實踐教學改革研究*

陸冠鳴

（桂林旅游學院,廣西桂林 541000）

隨著新課程改革的廣泛深入，對高校學錄音藝術專業課程也提出了更高的要求。如何提高高校學錄音藝術專業課程的有效性，以便提升學生的職業素養，已經成了當前高校錄音藝術專業教師普遍關注的重點課題。本文通過對高校學錄音藝術專業課程教學現狀進行分析，并提出了幾點策略，對于提高高校學錄音藝術專業課程教學的質量，具有十分重要的作用。

一、高校轉型背景下錄音藝術專業實踐教學改革現狀

（一）課程設置缺乏合理性

目前，雖然各高校學錄音藝術專業都有國家教育部門指定的課程標準，但在實際教學活動中，很多院校會結合本校的實際情況來對課程標準進行調整，但調整后的效果往往難以達到理想目的。如，高校學錄音藝術專業課程，在教學過程中，教師會根據自己的主觀意識來進行教學設計，從而導致課時數量可能受到影響或教學內容呈片面性等狀況，從而降低了錄音藝術專業教育的有效性。

（二）課程內容缺乏先進性

目前我國很多高等院校在開展錄音藝術專業課程教學中存在著一個問題，就是教學內容沒有真正地做到與時俱進，教學內容缺乏先進性，教學無法切實地滿足行業發展的實際需求。當前錄音藝術專業的教學內容缺乏針對性，導致很多學生在畢業后，缺乏行業競爭力，從而阻礙了高校錄音藝術專業的進一步發展。此外，有些高校在轉型教育方面本身經驗不足，又沒有與相關轉型教育機構建立良好的合作關系，再加上缺乏雄厚的資源與師資力量，因此，難以提升錄音藝術專業的教學水平。

（三）課時設置缺乏科學性

首先，很多高校錄音藝術專業的教學內容過于單一，不利于培養學生的綜合素養，教學內容亟待優化。其次，錄音藝術專業由于其特殊性，需要學生經過大量的練習才能逐漸掌握其中的技巧，且需要大量實踐來提升其職業競爭能力，這些都需要有一定的時間來磨合。然而，在實際教學過程中，由于一些高校的錄音藝術專業課時安排緊張，導致實踐教學往往難以開展或流于表面化，不利于培養學生的職業能力，從而降低了錄音藝術專業的教學質量。

二、高校轉型背景下錄音藝術專業實踐教學改革策略

（一）應結合學生特點安排教學設計

第一，高校錄音藝術專業的生源質量參差不齊，多為沒有錄音基礎的初中生或高中生，因此，教師在進行教學設計時，應充分結合學生的身心特點，設置相應的教學目標，以便為學生的學習方向做好引導工作。例如，在教學過程中，教師可以先為學生們展示示范的作品，再為學生們講授該錄音作品類型的理論知識與技巧，并通過多媒體視頻素材向學生們展示錄音的過程，以及此類錄音作品的技術重點，最后再讓學生們根據示范錄音作品進行練習。在此過程中，教師應深入到學生中去，以便及時對學生不正確的技巧進行糾正與引導，同時也方便學生們遇見問題可以及時向教師請教。

第二，針對沒有錄音基礎的學生，教師應先從最基礎的錄音理論知識展開教學活動，如錄音作品的不同種類以及不同種類的錄音作品所需要用到的不同工具等，從而先為學生們夯實錄音教育的基礎，以便后續教學活動的順利進行。

第三，傳統錄音課程往往先從基礎錄音等內容開始展開教學活動，但這個臨摹過程對于剛剛接觸錄音藝術專業的學生而言十分乏味，且也難以掌握其中的技巧，容易導致學生產生消極情緒。因此，教師應充分考慮到學生心理特點，遵循循序漸進、由淺入深的原則，先進行簡單的錄音練習，讓學生們能夠輕易完成教學任務，以此來增加學生的信心，再逐步加深教學內容的難度，有助于調動學生的學習積極性，有助于激發學生的學習興趣，提高課堂教學的有效性。

（二）應結合職業需求安排教學內容

轉型教育機構未來培養幼兒的綜合能力，往往會開展各種各樣的主題活動來對幼兒進行引導與訓練。在此過程中，錄音藝術專業的教師需要對主題活動做一些準備工作，如主題活動的背景設計、主題活動中的一些道具準備等。因此，高校錄音藝術專業應添加這方面的教學內容，以便滿足行業的需求，提升學生的職業競爭力。

（三）應結合課程特點安排教學活動

第一，高校學錄音藝術專業課程的教材要充分符合學生的實際情況，不宜選擇過深的教材內容，否則容易使學生產生厭學情緒，因此教學內容應簡單易懂，并富有多元化的特色，有助于提高學生的行業競爭力。

第二，在課程安排上，應充分考慮到理論與實踐的合理融合，避免過于偏重理論，導致學生只能紙上談兵，不符合當前社會對應用型人才的需求標準；也不應過于偏重實踐，從而導致學生的知識結構不完善，技能掌握不牢固，缺乏理論知識的夯實。

第三，應根據錄音教學內容合理安排課程時長，如在第一學年中科教授簡單的各種錄音形式及其理論基礎；在第二學年進行更深一層此的錄音技巧教學；在第三學年可增加職業類的教學內容。

三、高校轉型背景下錄音藝術專業實踐教學改革的途徑

高等院校的錄音藝術專業的學生在日常學習的過程中，其主要的學習內容包括了廣播、電視、電影、音樂的錄音等不同方面的基礎理論以及知識。由于在學習的過程中涉及了藝術處理以及聲音錄制等不同方面的最基礎訓練，要求所有的學生在實際學習時能夠準確地掌握聲音以及音響設計，音頻節目的制作以及具有藝術處理的基本能力。所有的高校錄音藝術專業學生在畢業后應該獲得以下幾個方面不同的知識以及能力。首先要掌握聲音的設計方式，并且對聲學、數字、音頻以及音樂處理等有著最基本的理論知識，能夠懂得和掌握電路的分析方法，學會錄音技術，具有音頻節目錄制，后期制作以及電子音樂制作的基本能力等，需要掌握錄音工藝，并且明確錄音藝術，主創作等不同方面的專業和技巧。在進行音頻節目錄制時則需要考慮到其前沿以及發展的動態，具有初步的科學研究以及實際工作能力，隨時了解我國黨和國家針對藝術、新聞出版等相關內容的政策和法規，掌握實時搜索文獻和資料查詢的最基本方法。

（一）優先進行師資隊伍建設

教育事業的發展需要教師的支持。經過研究可以發現，大學中所有具有錄音藝術專業建設特色的錄音藝術專業背后都有一支強大的教師隊伍。可以說教師隊伍的建設對于錄音藝術專業學科的發展非常重要。為了將學科建設和錄音藝術專業建設結合起來，需要認真規劃和深化研究，鞏固學科發展的地位，依靠重點錄音訓練教室，組建優秀的師資隊伍，為錄音藝術專業建設提供堅實的基礎，推動高校教學改革，加強學科建設。由于學生在學校接受技術培訓的主要來源是教師的傳授，因此教師的實踐能力、長期的教學理念、教學方法、錄音藝術專業知識和實踐經驗等諸多因素直接影響著學生錄音藝術專業能力的培養。正所謂“名師出高徒”，師資力量直接影響人才培養質量，優秀的教師可以為培養學生的錄音藝術專業能力提供有效的指導。但在地方高校，錄音藝術錄音藝術專業的師資力量相對比較薄弱。為解決教師問題，“培訓+引進”仍是地方高校應采用的可行方法?？梢耘汕蹭浺羲囆g專業任課教師到知名的大學和相關公司進行學習鍛煉，因為雙一流高校的教學技術都比較先進，而企業擁有當前高新的技術水平，能夠有效提高教師的實踐教學水平和錄音藝術專業應用能力；挑選教師參加錄音教學培訓，加強學科建設和錄音藝術專業建設，應積極引進高素質專家和高級教師，全面提高教師隊伍的錄音藝術專業水平。

（二）以培養學生能力為中心

在教學和實踐中注意新生的錄音藝術專業教育，需要在最短時間內培養所有學生具有成熟的錄音藝術專業意識，并且做好在不同情況下的角色轉換，所謂錄音藝術專業意識，是指錄音藝術專業工作者在完成工作的反思過程中形成的錄音藝術專業思想、觀念、情感和意志。錄音藝術專業意識可以使錄音藝術專業工作更有針對性，激發學生的錄音藝術專業熱情，使仍然處于錄音藝術專業無知狀態的新生能夠盡快形成錄音藝術專業意識，因此錄音藝術專業學科的教育可以從兩個方面進行：一方面是以各種形式向新生提供大量的錄音藝術專業信息，特別是突出錄音藝術專業領域的發展空間，以便他們看到一個充滿希望的就業前景；另一方面是低年級的基礎課程。要求高等院校在開設錄音藝術專業的基礎課程時，首先要不斷的努力尋求理論與實踐之間的融合方式，找到交叉教學的切入點，促使學生在學習的過程中既能做到應有錄音藝術專業的基本知識也能提高實踐質量。這兩個環節能夠有效激發學生強烈的興趣和知識渴望，加快學生角色的轉變，不斷提高錄音藝術專業技能。

從社會需求的角度出發，在總結人才培養經驗的基礎上，研究企業技術資源轉化為教育資源的問題，對教學內容進行創新，結合學生實際情況，從廣度和深度將錄音藝術專業課程的教學目標整合為兩個方向。第一是面向研究型人才培養的方向。對于學習能力強的學生要進一步探索，鼓勵他們進行繼續深造，考取研究生，在大學里設置錄音訓練教室，配備研究生導師，制定相應的激勵措施。第二是面向市場需求的方向，對基礎知識有深度了解。實踐教學是培養技術人才的重要環節。因此，在培訓過程中，高校必須加強學生的實踐教學，增加錄音訓練教室開放和實踐培訓，增加設計性試驗和綜合性實驗的占比，增加課程設計和學年設計等實踐技能培訓環節，加強學生實踐技能培訓，適當增加畢實習的時間。完善畢業設計指導和評價，鼓勵學生根據實際項目選擇設計課題。

四、結論

通過本文的分析與研究，高校錄音藝術專業的課程優化，有助于提高學生的職業能力。基于此，本文提出幾點相應的策略：結合學生特點安排教學設計、結合職業需求安排教學內容、結合課程特點安排教學活動等。文中所提的幾點策略，對于提高高校學前專業錄音教育的有效性，具有積極的促進意義，有助于高校錄音藝術專業的進一步發展。