淺議中國傳統文化在現代服裝設計中的應用

王 彬

（重慶文理學院，重慶 402160）

優秀傳統文化是中華民族的精神命脈，是最深厚的文化軟實力。自黨的十八大以來，以習近平總書記為核心的黨中央高度重視中華優秀傳統文化的傳承發展，并作出了很多相關的重要論述。[1]在我國服裝產業快速發展的背景下，作為服裝行業設計師應該將傳統文化中提取的設計元素與現代時尚相結合,來繼承和發揚中華民族的“根”與“魂”，讓“中國風”更顯時尚化、國際化。

1 中國傳統文化的概述

中國傳統文化是華夏民族文明、風俗、精神的總稱。起源于遠古文化時期神農氏時代以前，經由歷史的歲月長河，不斷積累和沉淀，形成了充分反映中華民族特質風貌的珍貴文化遺產。它的構成內容包括了物質文化、制度文化、行為文化、精神文化四大主體部分，幾種文化之間形成了由表及里、互相滲透、龐大復雜的體系，并存在于中華民族的思維方式、價值取向、經濟活動、社會結構、宗教哲學、民俗藝術、等各種形式的載體之中。其中就古代傳統服飾而言，是中國傳統文化中制度文化內容的一種外化形式，這種制度文化來源于物質文化的積淀，同時凝聚著精神文化的內涵。

2 中國傳統文化在現代服裝設計中的應用價值

推動中國傳統文化創造性的轉化和創新型的發展,才能更好的繼承和延續中華民族的文化根脈?，F代服裝作為文化的一種表達形式，伴隨全球經濟一體化的持續發展，科技技術水平的不斷提高，以及多元文化交流的日益滲透，具有承載和傳播優秀傳統文化的明顯優勢。在現代服裝創意設計中融入中國傳統文化，從個體發展角度上講，可以使更多的設計師學習和了解優秀傳統文化資源，激發設計師豐富的創作靈感；從經濟價值前景講，傳統文化在服裝設計中的創新應用很大程度上增加了服裝設計產品的經濟價值和文化內涵，有利于提升服裝產品的附加值和樹立服裝品牌的企業形象；從美學價值走向來講，現代服裝對傳統文化的重新詮釋和演繹，可以推動藝術設計去追求功能美、形式美、技術美和生活美的更高境界；從社會價值上講，中國傳統文化在現代服裝創意設計中的應用，搭借國際化服裝T臺的展示，能使中國傳統文化得到更為廣泛地傳播，對展現華夏民族文化的自信具有深遠的意義。

3 中國傳統文化在現代服裝設計中的應用條件

現代服裝的發展總趨向是日漸國際化，服裝不單單是用來穿著，還用來傳遞出各種信息，個性化、人文性、科技性、環保性等主題是整個社會關注的焦點。所以服裝設計想要達到文化和商業藝術的高度統一，文化和傳承創新的高度統一，設計者需要具備一定的創作基礎。

3.1 文化創新能力的培養

首先，加大傳統文化知識儲備。傳統文化的創新能力首先要建立在對相關文化的了解之上，設計者要有充分的知識儲備，閱讀書籍、收集資料，為新的設計研究做準備，傳統文化的底蘊深厚，形成創造性思考的可能性就越大。然后，提高創意向實踐轉化的能力。經驗技能是服裝創意最重要的來源及創意“落地”的重要途徑，服裝設計中的傳統文化元素的應用不能停留在紙上談兵的構想階段，需要用實際的設計作品去驗證和積累設計經驗，在不斷的改良和完善中提升創意創新能力。

3.2 文化創新思維的形成

現代服裝創意設計中融入中國傳統文化，需要產生很多新問題的思考，進行觀察力、想象力的訓練，促成創造性思維形成的可能性，并加以利用。這個過程里包括運用正向思維與逆向思維、發散思維與聚合思維、形象思維與邏輯思維等多種設計思維，對傳統文化設計元素進行梳理、轉化和提煉，確定設計主題和設計概念。

4 中國傳統文化在現代服裝設計中的創作流程

4.1 傳統文化設計元素的提煉

中國傳統文化的內容形式包羅萬象，其中提取用于服裝創意設計的元素，要對素材來源進行清晰的梳理。從滿足現代人的穿著需求，符合現代服裝的審美標準，依據現代服裝設計的特點等角度出發，可以從哲學宗教、民間藝術、傳統民俗、地域文化、民族服飾等諸多素材之中，去尋找與服裝設計相關的構成要素，可以將素材作為具象元素與抽象元素之分，具象元素指物質層面的具體形象,例如繪畫、書法、紋飾圖案、建筑結構等，而抽象元素則指精神層面的間接概括的意向，彰顯傳統文化某種特征和氣韻的意境，例如佛學禪宗、無為中庸、茶道文化等，物質層面傳統元素在服裝上的應用多以視覺外觀的形式表現出來。精神層面的傳統元素在服裝上的應用，傾向以極具意境的穿搭風格來傳遞出來。

4.2 傳統文化設計元素的轉換

傳統文化中提取出的設計元素內容無論具象和抽象與否，都要對其進行過濾篩檢與揚棄，還要考慮與時代精髓相融合進行改造與發展，對中國傳統文化的創造性轉化需通過多種嘗試來完成。

4.2.1 移植轉接

設計者通過移植能生動形象地展現中國傳統文化的設計元素到服裝上，并對服裝的圖案、造型、材質、功能等多方面進行加工，轉化成現代風格服裝，移植轉接的設計手法能保證現代服裝和傳統文化之間的聯結十分緊密，從而喚起受眾的文化記憶。

4.2.2 抽象重構

設計者對傳統文化元素的借鑒和使用過程中，通過抽象改編加重新構成的方法，能夠演變出新的視覺形式，并把它們有針對性地融合到現代服裝設計中去，從而拓寬傳統文化元素在現代服裝中的視覺表現途徑。

4.2.3 意的表達

設計者通過將傳統文化元素中所蘊含的文化韻味巧妙的滲透到服裝系列設計中，借助服裝載體傳遞給受眾某種文化意境，而非直觀的傳統文化視覺元素，在設計過程中利用服裝組合的整體性來以意傳神。

4.3 傳統文化設計元素的應用

4.3.1 在服裝造型上的應用

服裝款式造型設計是為了構建基于人體之上的服裝外觀新形象，傳統文化設計元素在現代服裝設計造型上的應用可以從兩個角度入手，一是考慮將提煉的傳統文化元素和服裝設計造型元素的點、線、面、體進行轉換。二是從服裝的外部廓形和內部構造上嘗試和相關傳統文化元素進行同構。例如2017年設計師郭培發布的青花瓷系列禮服（見圖1），以中國著名的傳統手工藝品青花瓷為設計素材，將青花瓷瓶的造型特征和現代禮服的輪廓進行巧妙的同構，并利用線條的組合和變化，達到豐富內部結構的視覺效果。

圖1 青花瓷禮服 設計師：郭培

4.3.2 在服裝配色上的應用

中國傳統文化中的色彩具有很強的哲學性和藝術性，對色彩的合理搭配，能讓現代服裝設計作品呈現出強烈的中國文化特色。中國傳統文化里有很多傳統的民間用色和搭配規律，例如五色青赤白黃黑與五行金木水火土關聯。其中，最熟知的當屬素有“中國紅”稱呼的“赤”色，紅色在中國傳統文化中的寓意既美好又特殊，不但代表了喜慶、吉祥、紅火等很多美好的向往，同時也象征著忠誠、熱忱、團結的民族品格。還有“金”—黃色，也是具有代表性的一種顏色，黃色在中國傳統文化中屬于帝王之色，民間藝術中的黃色還象征了豐收和富足，給人以希望。除此之外的青、黑、白等色都相對應擁有各自的含義。在現代服裝設計中對傳統色彩文化元素的應用，首先要針對自身民族的色彩偏好和風格進行系統剖析，然后參考大眾對色彩文化元素的解讀和感悟，來對色彩元素進行合理應用，要滿足消費者的審美需求，也要讓產品形成文化特色，突出現代藝術設計的價值。其中具有代表性的設計作品，2018年李寧品牌發布的國朝運動系列（見圖2），讓人印象深刻的紅黃配色，濃郁的中國風味道中彰顯了時尚大氣的品牌氣質。

圖2 品牌李寧 2018年悟道系列

4.3.3 在服裝材質上的應用

構成服裝的材質是服裝設計的物質基礎，現代服裝設計中材質的應用伴隨行業技術的進步，取材范圍已不局限于服用性面料，這恰好為傳統文化元素在現代服裝設計的應用中創造了條件，如何有效的將傳統文化體現在服裝材質應用上，可以嘗試兩種途徑，一對經典傳統風格面料的重新演繹和設計再造，二對能傳遞傳統文化內容的非常規面料的創新使用。如品牌蓋婭傳說2020年秋冬的“若水”服裝系列中（見圖3），為表現地域和時令季節水域的變換，通過對多種傳統面料的仿生肌理再造，再經過數碼印花、手工染色、繪畫加工后，輔以壓褶、鏤空、植絨、多種刺繡、珠繡等多重工藝處理，將“上善若水，萬物重生”的主題理念展現于面料上，向人們詮釋了傳統文化中“萬物生靈共生”的深刻思想。

圖3 蓋婭傳說 2020秋冬若水系列

4.3.4 在服裝圖案上的應用

服飾圖案部分的設計是服裝設計過程中一個重要的環節,在古今中外的文化和服飾發展史中，圖案涵蓋的內容和寓意都非常的豐富和深遠，除了以表現傳統文化為本源的現代服裝圖案的直接運用，也可以通過新材料新工藝為表現載體進行圖案的創新表現，也可以基于構成主義手法對圖案進行重構再設計。在表現傳統中國文化的圖案紋飾中，民間繪畫、中華漢字、梅蘭竹菊、山水風光，以及一些以山海經為題材的中國神獸、神話英雄等為主的圖案，被越來越多的設計師運用到服裝設計當中。2020春夏port1961品牌的女裝系列中（見圖4），設計師采用抽象化手法，結合針織和縫繡工藝對中國傳統圖案開運錦鯉進行了重新的演繹，是東西方時尚文化的精彩碰撞與有機融合。

圖4 port1961 2020春夏系列

5 中國傳統文化在現代服裝設計中的應用展望

近年來，中國傳統文化元素在T臺秀場上頻繁閃現，東方風潮大有席卷而來的勢頭，越來越多的服裝品牌把鏡頭對準了中國文化這一焦點，但是，基于現代服裝設計理念下的中國傳統文化題材的服裝，不能意味著生搬硬套中國元素，而是要建立在中國傳統文化基礎之上，符合國際流行趨勢的藝術形式，適應全球文化的交流和現代人的生活方式條件下，去深刻凝煉造型元素、色彩元素、圖案元素、材質元素等內容并加以運用。未來，與社會經濟、綠色環境、人文科技、人工智能相融合，散發獨特傳統文化魅力和個性特征的藝術創作，對提升現代服裝設計作品的品質有著非凡的價值和意義，同時亦是傳承與發展中華文化的有效載體。