北宋當陽峪絞胎瓷的藝術特色

鄭文靜 張壘

摘要：北宋時期是我國古代科學和技術高度發達、傳統制瓷工藝空前繁榮的時代，創造出無數的陶瓷藝術珍品。絞胎瓷以獨特的胎變裝飾造型獨樹一幟，代表了我國北宋陶瓷生產過程中充滿探索性的胎變裝飾藝術形式的領先。最突出的是北宋時期北方最大的當陽峪窯址燒制出的極具地域特色的絞胎瓷。文章旨在總結歸納北宋當陽峪絞胎瓷紋飾的造型、表現手法及瓷中君子的特殊審美內涵，為探索胎變裝飾的制瓷手法、弘揚絞胎瓷文化提出可供借鑒的經驗。

關鍵詞：當陽峪窯；絞胎瓷；北宋；藝術特色

縱觀中國陶瓷史，北宋當陽峪絞胎瓷貴為千年古瓷，是極具藝術收藏價值的寶貴歷史文物。絞胎瓷又稱“攪胎瓷”“編出來的瓷器”，其工序就是將至少兩種不同顏色的彩泥漿原料經獨特的煉泥手法編織出紋飾圖案，塑坯造型，施釉后燒制而成。其復雜獨特的制瓷手法使絞胎瓷不僅能作為實用型的商品器皿，也是寄托北宋時期文人思想和社會主流審美風尚的手工藝術品。研究其造型表現手法中蘊含的主流審美內涵，對于豐富北宋當陽峪傳統絞胎瓷制作工藝的研究以及當代絞胎瓷的工藝傳承都具有重要意義。

一、北宋當陽峪絞胎瓷的概況

當陽峪窯北依太行山、南臨黃河，采用當地特有的矸石、紅黏土和豐富多樣的礦產資源，燒制絞胎瓷的技藝與眾不同，所出皆精品，深受宋徽宗喜愛，進而晉升為北宋皇室的點檢供御。北宋崇寧四年所立的德應侯百靈翁之廟記有言：“時唯當陽工巧，世利磁器，埏埴者百余家，滋養者萬余口。”[1]從中可見作為北宋著名的制瓷場地—當陽峪窯場林立、規模宏大的繁榮盛況。江西贛州市博物館在1974年展出了北宋的一個絞胎瓷碗，對比當陽峪窯出土的絞胎瓷片標本后，推斷其為當陽峪窯燒制而出，史料旁證是懷州人李洵贈予江南提舉程筠的那批頂級當陽峪絞胎瓷器中為數不多的珍貴遺存物。作為曾管理景德鎮瓷業的北宋高級官員，程筠深諳陶務，對絞胎瓷器情有獨鐘，并為當陽峪窯作歌并序，印證了當陽峪絞胎瓷在北宋時期“運以千里遍天下”的貿易盛況，對研究當陽峪絞胎瓷歷史之興有重要參考價值。

靖康之變后，時局動蕩，北方大批能工巧匠南遷避禍，多數定居于江西景德鎮。受限于當陽峪絞胎瓷制瓷原料的地域性特點，絞胎瓷在景德鎮的燒制并不順利，并且當地已有的制瓷工藝已經十分成熟，比較符合當時世人對陶瓷用品的審美需求，絞胎瓷過于復雜的制瓷工藝并不適宜在當時的景德鎮延續燒制，這就導致傳統的當陽峪絞胎瓷燒制技藝近乎失傳，窯火漸熄，不復當年盛名。中華人民共和國成立后，人們對陶瓷制品這類傳統手工藝文化重拾重視，國家出臺諸多良策扶持，才使得焦作當陽峪地區的陶瓷愛好者恢復對北宋傳統絞胎工藝的探討與研究。

二、當陽峪絞胎瓷的藝術特色

絞胎瓷與眾不同的絞胎技法使得瓷器的紋飾源于胎，裝飾花紋內外通透，由表及里，故又有“透花瓷”之稱。其外觀古樸淡雅，紋理有萬般變化，大體可分為兩類，一類是像云紋、大理石紋、木紋、水紋、琥珀紋等自然的紋飾；另一類是像席編紋、麥穗紋、羽毛紋、菊花紋、菱形紋等規律性的紋飾[2]。

古時人們造物追求器以載道，即“形而上謂之道，形而下謂之器”，講究傳神意會，其“道”在于似與不似之間，太似則俗，不似則欺世。絞胎瓷的紋飾特點就是不事雕琢，自然成型，個人主觀因素對絞胎紋理的象形理解影響更大，如此就留給賞瓷者充足的想象空間，使賞瓷者產生不同的情感共鳴，豐富了陶瓷器物的內涵，使其具有更高的審美價值。如收藏在北京故宮博物院的北宋當陽峪窯絞胎小罐，高9cm，口徑為3.6cm，底徑為5.1cm，以棕白兩色瓷土攪和而成，上半部分似羽毛，下半部分又似海浪，疏密交錯，變幻多姿。絞胎小罐的裝飾紋理一般會模仿羽毛的根根分明或海浪的波濤起伏，復雜的純手工制作工藝決定了其獨一無二的特點，其藝術價值不僅取決于制瓷者在創新裝飾設計時對生活中事物的模仿，還體現在制作過程中的偶然性。在制瓷者主觀審美意識的支配下，對制作過程中出現的偶然因素加以合理運用，便賦予了絞胎瓷獨特的藝術風格。

絞胎瓷的瓷色是由多色彩泥，經揉合、迭摞、編織等特殊的絞胎技藝，形成各色融合相間的紋理圖案，隨后壓坯成型，胎上就形成了復色交織、變幻自然的色彩裝飾，并且這種裝飾內外通透，一次成型，不可更改。從現存的北宋當陽峪絞胎瓷器及殘片來看，瓷坯多以白、黑、褐色攪合為主，素胎成型后再經修坯、蔭干、打磨、完善等工序進行初次燒制。燒制成功后，在確認無瑕疵開裂的情況下，才可以施釉進行第二次燒制。施的釉色以透明釉、黃釉、綠釉居多，釉層薄且光澤透亮，釉面光潤，顏色純正。兩次煅燒使得瓷器的內在色彩自然融合，色澤經久不褪。

一般來說，陶瓷器裝飾手法大多是在陶瓷品制坯成型后再在其表面施釉雕花，圖繪色彩，而絞胎瓷的色彩早在制坯時就已預先形成，胎體本色直觀呈現，自然交織后充分與釉色融合（無釉產品除外），無須再在表面做任何修飾，復色交融，體現出極致的自然純粹之美。

北宋當陽峪絞胎瓷器造型精美，器型小巧。受當時社會生產的技術條件限制和民窯生產性質的影響，燒制的成品多是小件器物。主要可分為兩類，一類是空心容器類，如小碗、圓罐、小桶、燈盞等；另一類是觀賞器物類，如筆洗、花瓶、瓷枕、掛器、擺件等[3]。其造型特點在于胎堅壁薄、器型規整、越小越精，實現了陶瓷器物藝術性與功能性的完美融合。

北宋時期的絞胎瓷器，不事雕琢、自然成型的造型裝飾手法成了天然去雕飾、復得返自然的氣韻美寫照。制瓷者受返璞歸真的出世觀念影響，追求自然天成之美，以固有的紋飾、色澤、造型、質感，達到回歸本我的獨特藝術效果。復雜精細的制瓷工藝使得流傳下來的完整絞胎瓷珍貴而稀少。從陶瓷收藏的角度來說，北宋當陽峪絞胎瓷的造型審美特點實現了審美價值、實用價值、歷史價值的相互統一，對中國古陶瓷承古納新具有重要的參考價值。

三、絞胎瓷文化的審美內涵

當陽峪窯是北宋時期燒制絞胎瓷規模最大、出品最為精美的窯址，其中制瓷人的審美實踐皆根植于當時社會文化環境之下，現存的北宋時期的陶瓷器中，從紋飾、色彩、造型上都表明人們在實用的基礎上更加重視對陶瓷器物審美裝飾方面的價值取向。

在北宋社會較為繁榮安定的時期，人們更加關注對瓷文化的內涵品評。對于陶瓷器物，文人墨客們有著獨特的見解，格外推崇儒家思想。孔子論君子德行的品評就有“言行一致”“表里如一”以及“明德”“至善”的精神追求。絞胎制作工藝與這一觀點完美地契合，紋理裝飾內外通透、表里如一。加之受“君子和而不同”的觀念影響，絞胎瓷千坯千面、各不相同的特性也更加受人青睞，由此，當陽峪絞胎瓷就有了表里如一、瓷中君子的特殊文化寓意。

中華人民共和國成立以來，絞胎文化逐漸走入大眾視野，例如絞胎瓷工藝傳承人董國寶利用仿宋絞胎瓷技藝結合當代先進制瓷技術燒制而成的《骨肉相連瓶》，其中內含“你中有我，我中有你，臺灣大陸都是中國龍”的絕佳寓意，傳承絞胎瓷傳統的攪胎手法，在材料、技術、造型上著重創新，更加迎合社會時代的審美變化。結合北宋絞胎制瓷工藝的分析與研究，會發現絞胎瓷制造過程中的審美內涵極為豐富，涉及物質生活與社會風尚等諸多方面。因而對絞胎瓷的研究和對其的認知既要從外在形式方面展開，也要融合時代的文化背景，深入體會絞胎瓷形式美中蘊含的審美內涵。

時至今日，對北宋當陽峪絞胎藝術的深入研究有助于我們理解北宋哲學觀、器物觀、審美觀，再現北宋時期的社會風貌。在探討絞胎瓷藝術審美價值的同時，研究當陽峪絞胎工藝技術的再生與創新已初見成效。許多陶瓷手工業者不斷地探索，竭力恢復絞胎瓷的制作技藝，為發揚北宋絞胎瓷藝術風格不斷努力。絞胎瓷的制作工藝有所提升，但想要恢復昔日榮光還有很長一段路要走，希望傳統的絞胎工藝可以在當代陶瓷藝術的創作中煥發新的活力。

參考文獻

[1]陳敏.當陽峪窯的裝飾藝術[J].中原文物，2010（4）：105-108.

[2]郝建英.陶瓷絞胎裝飾中的“大寫意”手法及工藝表現[J].中國陶瓷，2013，49（7）：82-84.

[3]陳健.絞胎藝術“器物觀念”的源起、傳播與再生[J].美術大觀，2017（7）：84-85.